从歌词创作中，学习写文案的真功夫

8、邬裕康
进得去，出得来
《张惠妹 - 原来你什么都不要》
我不要你的呵护你的玫瑰
只要你好好久久爱我一遍
就算虚荣也好贪心也好
哪个女人对爱不自私不奢望

可是我那时写着写着就知道自己写歌的问题，为什么没有被商业认同的原因，是因为我的感情写得太投入了，出不来。

所以我后来要自己多为这个市场上的消费者着想，要把那个感情释放出来，而不是窝在那里面，要帮他们多释放一点。



融入自己的情感和想法
《动力火车 - 忠孝东路走九遍》
这城市满地的纸屑
风一刮像你的妩媚
耳听见的每首歌曲都有我的悲
眼看见的每个昨天都有你的美

你不可能在为对方量身打造时，不放入自己一丝一毫的感情和想法，那样的话作品很容易失之平面，因为你不可能认识这个歌手那么深，你当然要加诸某些自己的想法。



模仿人物口气
《范晓萱 - 别在我的背后说坏话》
一个人慢慢的回家
沿途的窃窃私语像雨一样
滴滴答答打进我的心房
也打湿了我的眼眶
别在我的背后说坏话

我也必须去模仿很多艺人常用的口气。想苏慧伦的《没有人理我》、张学友的《情愿》。我还模仿范晓萱，那个时候范晓萱小小年纪就爆红，有一些耍大牌的新闻，我就模仿她的语气写了《别在我的背后说坏话》。



写真实故事   
《江美琪 - 亲爱的你怎么不在我身边》
我们有多少时间能浪费
电话再甜美传真再安慰
也不足以应付不能拥抱你的遥远
我的亲爱的你怎麽不在我身边

江美琪《亲爱的你怎么不在身边》，那歌是有故事的。那个画面别人看不出来，我自己才看得出来，我写我人在上海的一次旅行，是接了case之后刚好发生的事。

还有万芳的《分手旅行》，其实我有很多跟真实故事有关的歌，都跟旅行有关系。《分手旅行》是讲我和当时的情人去巴厘岛的路上吵架的故事。



表演助益文字教育，角色扮演有助投入
《F4 - 流星雨》
陪你去看流星雨落在这地球上
让你的泪落在我肩膀
要你相信我的爱只肯为你勇敢
你会看见幸福的所在

我从五岁半一直演戏到大三，小时候当演员这个身份，给了我大量的文字教育，因为小时候念了大量的剧本，很多台词不是我当时那个年纪会懂的，所以对文字的掌握，我相信比我同年龄层的孩子要好。

“角色扮演”，对我来讲会进入得比较快。以前写歌的时候，觉得简直是体力的一个消耗，很累，因为歌词是集中在短暂的时间内创作完成。譬如说我写快歌时，真的全身细胞都是张开的。





9、廖莹如
量身打造，用词特别
《孙燕姿 - 和平》
站在地球小小位置
谁在意我们的争执

1998年的时候，动荡已久的华纳有了新人孙燕姿。我觉得她的气势不像新人，你知道她的将来无可限量。

我开始用特别的歌名如《和平》，听起来好像一个大爱的歌，但事实上是情歌。



用民谣/当地语言拉近距离
《孙燕姿 - 天黑黑》
我走在每天必须面对的分岔路
我怀念过去单纯美好的小幸福
爱总是让人哭，让人觉得不满足
天空很大却看不清楚，好孤独

举《天黑黑》这例子，我跟偲菘在讨论的时候，他认为一个新加坡女生如何跟台湾结合，取台湾民谣会是一个捷径，我很惊讶燕姿也听过，她说她小时候爸爸会唱这首歌给她听。



只写有感触的
《郑秀文 - 值得》
我们的故事爱就爱到值得
错也错的值得
爱到翻天覆地也会有结果
不等你说更美的承诺
我可以对自己承诺

我的词很白话。我一向只会写我自己有所感触的东西，每一首歌或多或少都有我自己的影子，是真的我这样想才写。连写给偶像派的词也是。



先写题目，再去深挖
《苏芮 - 阳光照不到的角落》
夜雨正缓缓的洒落
不敢惊醒我的寂寞
寒风他失速的穿梭
不敢卷起我的失落

写歌我一定会先想题目，有了题目后，就会在那里面不停的挖掘出别人可能没想到、或许他们有感觉但不见得说得出来的东西。



不把场景写死，更通俗更大众
《张惠妹 - 永远的画面》
离别以前
已开始想念
让期待紧紧连结这一切
走慢一点
不管有多远
放不下就代表不会变

我不会写太过场景的东西，因为我有一个概念，我觉得一旦场景写死了就不够通俗，我希望歌词没有“今天晚上在咖啡馆、在街角、在电话里”之类的字。因为我认为这些东西一旦写了，就好像“一定要‘昨天’跟他分手了，才能感受这歌吗？”“或者是一定要‘喝咖啡’、‘讲电话’的时候，才有办法领会这首歌词吗？”。



写出自己的口气
《孙燕姿 - 我不爱》
爱已经让我，认识我自己
在眼泪留下的味道里
感觉不到你才知道丢了自己

我喜欢写出“口气”，举例来说，燕姿的《我不爱》，其中一段，“我想过要放弃自己，说放弃，要放哪里”“错，会在哪里，我想我在那里”，这种有点类似讲话、又可以很顺口地唱出来，想都不用想的，是我经常使用的方式，连副歌的“我不爱，不能爱”都是这种表现方式，这算是技术面吧。



大堆成语制造冲突
《郑秀文 - 天衣无缝》
一进一退一心一意天衣无缝
两个苦中作乐
千奇百怪千变万化天衣无缝
无数乐在其中

我也曾经在电子舞曲的快歌中，写很多大家耳熟能详的成语，我觉得那有冲突的趣味，最高纪录是郑秀文的《天衣无缝》，从歌名到歌词，我大概写了超过二十个普通成语吧。



写出场景，方便拍摄，方便理解
《杜德伟 - 脱掉》
外套脱掉脱掉外套脱掉
上衣脱掉脱掉上衣脱掉
面具脱掉脱掉龟毛脱掉脱掉
通通脱掉脱掉
脱！脱！脱！脱！

现在是”看”音乐。科技让媒体变多样了，艺人本身除了要有可看性，音乐里的歌词要写出场景，一方面是方便拍摄MV，另一方面是要替观众创造好不假思索便能快速进入歌曲的直接，还有要剪辑出宣传短片的要求。





10、姚谦
请习惯视觉思维，而不是文字思维
《袁泉 - 木槿花》
我们都一样，都少了些潇洒
所以在失落时，还守着优雅
我们都一样，都在原来地方
记忆着那爱情来过的芬芳

我到现在都是视觉思维，不是文字思维。譬如说写黄昏，我比较习惯从写环境下笔、人的状态、心情、结论。



喜欢的不一定要变成工作
《黄立行;刘若英 - 分开旅行》
巴黎下了一整天雨
我不想要去证明，也不知道怎样证明
相爱是两人事情，我不喜欢你怀疑
怀疑爱是可怕的武器，谋杀了爱情
我在这这里本来是晴朗好天气

我不会考虑当个画家了。一来没有时间，第二个是没有心情。还有一个最大原因，音乐美术都是我的爱好、嗜好，但音乐这个工作做了这几年，工作结束之后我都不听音乐。我不希望我喜欢的美术也落入这样的状态。



面对自己的强弱项
《朱哲琴 - 一首歌》
因为爱是可以不计算
所以美好才发芽
因为梦想可以更绵长
垒垒的果实都向阳

如果你纯粹是用感性来创作，你就不停需要这些感性的、灵感的理由；但是你把创作当作是常态、是工作，然后你希望作品能够稳定、平均，你就必须要面对你自己的强项、弱项，还有整合统筹能力。



不要单单是发泄，要对群众有责任
《甄妮 - 鲁冰花》
当手中握住繁华
心情却变得荒芜
才发现世上一切都会变卦
年轻的时候，创作坦白讲就是发泄。后来当你真的客观面对你的创作，就会发现不单单只是表现自己或发泄情绪而已，所有创作或多或少都要对群众有责任感。我现在常会用这个标准来看待事情。



于我，创作一定要有依靠               
《侯湘婷 - 秋天别来》
知道你很快有了新恋情
我有点嫉妒有些安心
关上一扇门转身就能
推开另一扇门走进去
那就是你

我不能独立创作，我一定要有些依靠，有一些音乐，想象画面、感受，然后写，情景感染法是我最需要考虑、最在意的事。

我一开始都是填词，画面的来源就是旋律给我的感受。



写一些诚实的东西
《萧亚轩 - 最熟悉的陌生人》
只怪我们爱得那么汹涌
爱得那么深
于是梦醒了、搁浅了、沉默了、挥手了
却回不了神

如果真的要写，最好是写一些对自己心情比较诚实的东西，因为歌词发表后没办法修改，你事后会像我一样很尴尬。





11、厉曼婷
要观察力，内心感应
《周化杰 - 花心》
花瓣泪飘落风中
虽有悲意也从容
你的泪晶莹剔透
心中一定还有梦

我的强项是在“观察力”，而且不是外在的观察，是“内心的感应”，可以说对人性的体会比较感兴趣。



真诚是创作的根源
《张国荣 - 一辈子失去了你》
风月惹不起
你任我憔悴
我任你枯萎
怎么也无法将天意挽回

真诚是创作的根源。以前写东西对我来说比较容易，是因为以前我的个性还没有那么冷淡。创作是需要很勇敢、很诚实，现在的我，就没有办法那么自在地去写关于自己的心情、思想给别人看。我不想。



尊重基本功再创新
《孙燕姿 - 星期一天气晴我离开你》
拉开距离
等著有一天忽然想起你
离开的原因再也想不起
再翻出旧的日记从新写起
星期一天气晴我离开你

我觉得语句流畅之后，你再来求创新；不要因为那个“创新”，去把原来该有的基本功破坏掉。





12、许常德
电视为我启了蒙，电视让我爱上写
《陈奕迅 - 婚礼的祝福》
我干杯你随意
这是个残酷的喜剧
我的人生早留在你那里
我却还要故作潇洒地

电视影响我很深。我是个标准的电视儿童，小时候家境不好，爸妈却管得很严，不让我们随便出门。家里连书报都没有，只能看电视。

因为电视，我对流行歌曲和歌手倒背如流，等到想开始写词，逼自己一天写一首，没想到一天写出两首，一个月过去写了七十几首。电视让我爱上写。



画面感很足，故事才好看
《少儿歌曲 - 健康歌》
左三圈右三圈脖子扭扭屁股扭扭
早睡早起咱们来做运动
抖抖手呀抖抖脚呀
勤做深呼吸学爷爷唱唱跳跳
你也不会老

很少人知道，二十年来，我平均一天看一部片，包括电影或影集。我收藏有两万多张碟。

电影影响我的歌词很多，我坚信：画面感很足，故事才好看。



如果求教，不要纠缠
《王菲 - 矜持》
我是爱你的我爱你到底
生平第一次我放下矜持
任凭自己幻想一切关于我和你

另外奉劝大家：当你拿作品给人家看，人家没有立即有反应，你最好就别再问了。歌词那么短，一看就知道程度如何。



接受潮流，或被打败                        
《刘伟男 - Lemon Tree》
爱多美丽充满香气
只是在心里它总是酸溜溜地
我不懂我自己
越来越像Lemon Tree

你如果看不起任何潮流，就会被淘汰。流行没有道理可言，只有清清楚楚的实力。我常告诉自己：你如果没有办法接受某种流行，也不要太嫉妒；看不起它，就去打败它！





13、十一郎
写自己的经历开始
《张宇 - 月亮惹的祸》
我承认都是月亮惹的祸
那样的夜色太美你太温柔
才会在刹那之间只想和你一起到白头

（张宇）我知道她的歌词其实都来自于那十八年和我谈感情的经历。当然近期的比较不一样，可能脱离那段时间太久，但是开始的每一首歌词都是。

我觉得写歌词的人，最早会从自身的经历开始。在这段感情里有过甜蜜、痛苦，虽然是跟同一个人谈恋爱，其实我经历过每一种感觉。



重视音律，重视逻辑
《张宇 - 用心良苦》
你说你想要逃
偏偏注定要落脚
情灭了爱熄了
剩下空心要不要
春已走花又落
用心良苦却成空
我的痛怎么形容
一生爱错放你的手

我写完让他唱，帮我唱唱看顺不顺。

（张宇）她写歌词还蛮重视音律的，她会有自己的一套逻辑。

譬如说这边该下去的音不能填这样的词，该上去的音不能填那样的词等等。



多一点诚实，大部分真实              
《张宇 - 爱过境迁》
其实爱过境迁关心想多一点
又怕我不知深浅
还是有些界限隔在我们之间
彼此都难以跨越

我觉得是很诚实的。我没办法瞎掰。我写大部分的歌词，都会希望是很认真地写那个人。当然也有一小部分是虚应的故事。

《爱过境迁》写的是同一个人，感情在有一段时间会很尴尬，你希望友情不变，但对方不愿意继续维持友情，所以才有了那首歌。





14、方文山
为了写好歌词，研究别人写歌，编了一本字典
《周杰伦 - 珊瑚海》
转身离开，分手说不出来
海鸟跟鱼相爱
只是一场意外
我们的爱（给的爱）
差异一直存在（回不来）
风中尘埃（等待）
竟累积成伤害

我研究别人的歌词怎么写，喔，原来有个记忆点，副歌第一句通常是记忆点，有韵脚，然后韵脚其实不见得要押同韵，原来前面可以有主歌，可以赋予它画面感，最后讲情绪。

我编了一本字典。有一次在香港遇到林夕老师，跟他聊，发现他也有。我发现原来这是很自然的，因为你在创作过程中，想变换你的语汇，想要有新的韵脚去描述一些事情，就会有一本“武林秘籍”，比如ang韵有从词包括：“悲伤、沮丧、消防、脸庞……”用手写，把它们都列在同一个韵下面。



灵感是很突然的，突然就抄、就写
《周杰伦 - 外婆》
大人们以为出门之前桌上放六百就算是孝敬
一天到晚拼了命
赚钱少了关怀有什么意义
外婆她的期待
慢慢变成无奈
大人们始终不明白
她要的是陪伴
而不是六百块
比你给的还简单

突然想到什么句子，我就抄、抄、抄。突然想要写亲情的，就开始写；突然想要写爱情的，就写。



不用担心写不出更好的，不同的合作总会有变化
《周杰伦 - 青花瓷》
色白花青的锦鲤跃然于碗底
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻犹如绣花针落地

我写到《东风破》的时候，觉得这是经典了，完蛋了，怎么办？万一别人用放大镜看你，再创作不出好的怎么办？后来写《发如雪》，想这应该是极限了，后来又写《菊花台》，每一首我都觉得是最后一首，一直到《青花瓷》，我就释怀了。你要这样子要求自己根本没完没了。

有一阵子会担心，想要题材不一样，形容的东西不一样；后续就还好了，觉得是自己太关心题材有没有重复。对别人来讲，这些词因为跟旋律结合、跟不同的歌手合作，所以你犹豫的问题，其实不会那么“聚焦”。



画面是经营出来的
《周杰伦 - 爱在西元前》
思念像底格里斯河般的漫延
当古文明只剩下难解的预言
传说就成了永垂不朽的诗篇

写《爱在西元前》，是因为去看“美索不达米亚展”，第一句“古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典刻在黑色的玄武岩，距今已三千七百多年”，整句话其实是一个历史的叙述句，接着第二行我用人称代词，“你在橱窗前凝视碑文的字眼，我却在旁静静欣赏你那张深爱的脸”，像电脑剪接那种感觉。



调性是维护出来的
《周杰伦 - 印第安老斑鸠》
在一处被废弃的白蛦丘
站着一只饿昏的老斑鸠
印地安老斑鸠腿短毛不多
几天都没有喝水也能活
脑袋瓜有一点秀逗
猎物死了它比谁都难过

我喜欢美学调性是一致的东西，对拼贴比较不喜欢。反映到作品，我会刻意去维护它文字上的纯洁度。

《印第安老斑鸠》里面有很多动物。写到一半的时候，开始有意识地去维护他里面动植物的多样性，用过的动物就不重唱，包括一句“像猫的狗”，你看“猫”、“狗”，又多两种啰。



作品来自与价值观，在喜欢的基础上写
《周杰伦 - 爷爷泡的茶》
爷爷泡的茶，有一种味道叫做家
没法挑剔它，口感味觉还不差
陆羽泡的茶，听说名和利都不拿
他牵着一匹瘦马，走天涯

大家觉得我怎么写这么多中国风，是巧合吗？其实不是。因为作品来自于一个人的价值观，作品会宣泄一个人的人格特质跟价值观。

我不会因为写了《娘子》《爷爷泡的茶》，才开始回头去查资料，而是我本身就喜欢这种东西，刚好是我喜欢的基础上去做这个事情，所以会有延续的生命，一直写下去。



学会观察想象消化，有时甚至角色扮演                     
《张韶涵 - 亲爱的那不是爱情》
你说过牵了手就算约定
但亲爱的那并不是爱情
就像来不及许愿的流星
再怎么美丽也只能是曾经

我创作了大概两百四十几首词，真正跟自己相关的故事，大概五到六首，其他都是观察、想象或者去消化一个题材。

我们喜欢看戏剧、电影、小说，因为每一个人的人生只有一条轨道，你只能扮演一次的人生，所以呢，你会贪心、会偷窥、会感到不足或羡慕，会借由文字阅读、影像欣赏，去看到别人的人生、去做某种程度的角色扮演。