民族声乐教学在细节中传承

近日，“王音旋歌唱艺术与教学研讨会”在山东艺术学院举行。来自全国各音乐院校的近百位声乐专家与四百多名专业师生，从不同侧面总结、探讨了王音旋在民族声乐教育中做出的贡献及其教学特色，梳理了山东艺术学院在民族声乐教学方面的传承脉络。

    “作为山东艺术学院优秀教师的杰出代表、德艺双馨的民族声乐教育家，王音旋老师在60年的艺术与教育生涯中有力地推动了山东民族声乐的发展，培养了许多优秀的歌唱人才。”山东艺术学院党委书记李宗伟总结，王音旋的一些优秀学生已经成为该校的骨干教师，她们在教学中沿袭王音旋老师的传统，将深厚的民族民间艺术融进声乐教学中。著名声乐教育家金铁霖表示，王音旋老师在教学中大量运用全国各地不同风格的民歌和中国戏曲唱段，同时借鉴西洋唱法，使得学生的音域大大扩展又不失去民族唱法的音色。中国音乐学院声乐教授马秋华表示，王音旋老师对每一首作品的吐字行腔都会一字一句亲自示范，她对山东民族音乐风格的雕琢，细致到每个滑音、小弯小味，力求做到完美无瑕。“王音旋老师在山东民歌的润腔技巧方面，注重对拖腔、甩腔、舌尖颤音等技巧的训练以及咽音的运用，这使得她的教学具有浓郁的地域色彩。”

    “王音旋老师在教学中对一些有个性、特色的山东民歌，在处理上主张保留一些原生态的嗓音色彩，在发声方法上更加讲究用气息来支撑高的位置。在演唱时，她强调‘侉’、‘硬’、‘冲’，这基本概括了山东民歌的风格。比如，要做到‘侉’，就要讲究咬字的韵味，字头和字尾发音都要到位。”山东艺术学院声乐教授王世慧回忆，无论在教学还是在演出、录音中，王音旋老师都会孜孜不倦地追求细节。“王音旋老师在教学中特别强调以情带声、以字带声、声情并茂，加上恰到好处的表演；注重舞台表演细节，演唱者的手眼身法步都要符合‘情’的要求，为‘情’服务。因此，在近几年的教学中我们也特别注重舞台表演，学校的条件有限，我们尽量在每个学期增加一些小的歌剧片段排演，给学生多一些上台实践的机会。”近年来，王世慧教授先后举办了以教、学山东民歌为主题的“我学我唱”系列音乐会，探索更加具有山东风格的演唱人才的培养模式。她表示，自己在教学中也力求严谨与细致，希望将王音旋老师的教学体系传承下去。

    “王世慧老师所传承的民族声乐教学法有独到之处，她会仔细纠正我们的发音，很细腻地帮助我们分析作品。我从声音上、对歌曲的处理上都得到了很大的提升。”山东艺术学院民族声乐专业本科三年级学生翟琪表示，王世慧老师要求学生注意研究各地区、各民族的音乐特点，比如，用心揣摩各地区方言的咬字，挖掘音乐中的小装饰音、小颤音、滑音这类能反映地方音乐特色的细节，把它们用到自己的演唱中，达到科学唱法与歌曲原生态的结合。

    王音旋老师曾经说过，民族声乐教学一定要吸收民间的元素。作为山东民歌的传承人，王世慧老师也经常深入到民间采风，收集了许多宝贵的民间音乐素材。近几年，王世慧师生收集、整理了鲁南五大调（流行于山东南部的汉族民歌套曲），山艺音乐学院下一步打算将其整理出版并搬上舞台。