丹心追梦踏歌行—"时代楷模"阎肃艺术成就研讨会侧记

一颗赤子丹心，一腔热血豪情，一支擎天巨笔，一段艺坛传奇。继12月10日阎肃作品音乐会圆满落幕5天后，由总政宣传部和空军政治部联合举办的“一片丹心向阳开——时代楷模”阎肃艺术成就研讨会在北京召开，10余名军内外知名专家、艺术家、评论家齐聚京西宾馆，从“诗词大家”、“戏剧大家”、“艺术大家”等角度，对阎肃的艺术成就进行了深入研讨。

- l# e. O2 Q5 X! d" P  G+ Q0 {　　风雅颂词书华章

3 y! o1 [5 M1 a3 \( N) `6 }　　85年人生岁月，65载艺术生涯，阎肃始终挺立时代潮头放声高歌，先后创作了1000多件文艺作品，获得100余项国家和军队文艺大奖，被誉为“红心向党、追梦筑梦、德艺双馨”的文艺战士。座谈开始前播放的阎肃事迹短片，开宗明义点出了阎肃非凡的艺术成就和精神特质。

1 u) o+ l& e7 f4 g8 n, i' w3 S% i　　“和阎老相识20多年，从晚会到会演，从研讨到评奖，从军队任务到地方活动，合作共事很多，信、惜、勤、敏，是我心目中阎老的形象。”二炮政治部文工团原团长、词作家屈塬在发言中提到，“多年来，凡是国家、军队有重要演出活动，阎老都会担任总策划或艺术顾问，被大家誉为‘定海神针’，军队文艺工作者在急难险重任务面前敢担当、有作为，与以阎老为代表的老艺术家们的示范带头作用是分不开的。”
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　　座谈中，屈塬说最让自己惊诧的是《雾里看花》，写这首作品时阎老已经60多岁，一个老人以现代感极强的手法，用充满流行元素的文笔，把打假这样一个难以表现的命题，写得洋洋洒洒、真真切切，标志着阎老的歌词艺术达到了信马由缰、随心所欲的境界，不但拓展了阎肃歌词创作的艺术营盘，也丰富了当代流行音乐的样式和色彩。

　　空政文工团创作室原创作员、作曲家姚明与阎肃合作过《北京的桥》《唱脸谱》等多部作品，座谈中，他深情回忆了对阎肃的最初印象：“我读中学时，在学校阅览室偶然读到《江姐》的唱词：春蚕到死丝不断，留赠他人御风寒，蜂儿酿就百花蜜，愿得香甜满人间。这是对唐代诗人李商隐诗句‘春蚕到死丝方尽’的反其意而用，看罢，令我拍案叫绝。在当时，把它用在革命者江姐身上，一是需要才华，二是要有胆量。从此，阎肃的名字深深印在我的脑海里。”

% J" O0 X0 q- C+ a　　谈到阎肃的诗词造诣时，中国音乐文学学会主席、词作家宋小明说：“他有深厚的文学基础、戏曲基础，《我爱祖国的蓝天》是站在一个飞行员的角度写的，充满了浪漫情怀、充满了英雄气概，甚至有幸福感。《军营男子汉》是站在一个战士的角度去写的，所以语言更为通晓，更为直白，有一种号召感。那么《长城长》就不光是给军队写，也是给全民写的，用长城这个意象去写，所以充满了浪漫感。”

　　“从《长城长》《马兰谣》《风花雪月》中，可以真切地感受到阎老作品的古风古韵。”北京军区战友文工团原团长、词作家王晓岭重点分析了阎肃的歌词格局：“中国古典诗词艺术的高峰是诗经和唐诗宋词，当今词家的学习借鉴往往以此为重，可阎肃却把目光投向了元曲。元曲是中国曲艺的开端，除了内容的叙事性，语言构成上也打破了诗经的四言和唐诗五言七言句式，比宋词的长短句少了束缚、多了舒展，叙述方式更为口语化，阎肃的歌词深得此中真义，因此形成了气象万千的大格局。”
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, j7 W1 L( H- h$ o* q　　一针一线绣红旗

　　2011年10月15日，第十二届中国戏剧节开幕式上，阎肃荣获2011年中国戏剧奖-终身成就奖。与会专家在谈到阎肃创作的戏剧时，都不约而同提到了“江姐”的“红毛衣、蓝旗袍、白围巾”经典形象。然而，阎肃创作的经典戏剧又何止《江姐》一部呢？
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　　国家京剧院院长、导演张凯华与阎肃是合作了30年的“忘年交”，他深情回忆道：“阎老与京剧艺术情浓意浓，与国家京剧院情深缘深。他于上世纪70年代初借调进国家京剧院工作近6年，是剧院的老朋友，他为中国京剧、为国家京剧院创作了很多精品佳作，京剧《红色娘子军》、新编历史剧《红灯照》、京剧《红岩》等都已成为经典之作。他用至情至性、至真至纯的赤子情怀，拥抱艺术舞台，铸就了一部又一部无愧于时代的优秀作品。”

1 z6 R* ~+ ~" l3 I) u' \　　歌剧《党的女儿》创作于建党70周年。该剧作曲、中国歌剧研究会主席王祖皆，谈起当年与阎肃合作时的情景：“阎肃老师毫不动摇，用饱满的政治热情，3天完成一场戏，18天竟然完成了6场歌剧的全剧创作任务。记得总政领导第一次来审看时，由于来不及完成全剧排练，就由阎肃老师一人用绘声绘色说戏的方式汇报，现场效果极好。此情此景历历在目，可见他对戏的把握能力之强，所有细节烂熟于心、成竹在胸。”

　　《党的女儿》表现了在白色恐怖下，普通共产党员田玉梅、桂英以及采药老人七叔公对共产主义的坚定理想和信念。王祖皆说，该剧演出后，党和国家领导人以及文艺界的专家学者纷纷称赞，是一曲中国共产党人的正气歌，是中国民族歌剧史上一部重要作品，而阎肃作词的《万里春色满家园》《天边有颗闪亮的星》等唱段，已成为全国各大艺术院校的声乐教材。
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+ n6 ^; x7 B6 D+ r　　阎肃曾说：“创作军歌，我是被时代推着、责任推着，也是被感情在推着。”只要是军队题材的作品，只要是能“帮上忙、说上话”，阎肃都义不容辞、鼎力相助。对此，总政话剧团团长、编剧王宏感触颇深：“从近年来我团创作的话剧《黄土谣》《毛泽东在西柏坡的畅想》到《生命档案》《兵者-国之大事》，无不倾注了阎老的心血与智慧，上述每一部作品，阎老都参与了剧本或作品研讨，都提出了重要的意见和建议。”

　　人生舞台育芬芳
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% X1 V7 ~/ ?/ W  _4 w! I' e7 _　　阎肃是“诗词大家”，是“戏剧大家”，更是“艺术大家”。他不仅艺能出众，艺德高尚，更可贵的是他将所学、所悟、所感传承给后辈，哺育了许多新一代文艺工作者，立起了文艺战士的好榜样。
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' {6 N, p+ @7 E. z6 T　　歌唱家李谷一回忆起和阎老的往事，动容地说：“有好几届我与他一起参加央视全国青年歌手大赛，我发现他在任何时候都能严格要求自己，有原则也有情感。比方说，他坐在高台的硬板座位上当两个多小时的监审，从不叫苦嫌累，任劳任怨，公平公正地监视评委们的工作，还不断地为赛事组委会出主意，为培养年轻的文艺一代人，他付出了心血，自始至终圆满完成任务。阎老为我们留下了宝贵的文化精神食粮，他的人格魅力值得我们学习和敬仰。”
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　　今年“9.3”晚会气势恢弘、盛况空前，艺术地呈现了那段伟大而坎坷的光辉历程，在创排过程中，阎肃担纲首席策划和首席顾问，虽已是85岁高龄，他仍常常加班至深夜。晚会总导演、中国舞蹈家协会副主席陈维亚回忆说：“有一次深夜，他在大会堂门口对我说‘你要永远记住艺术以打动人为最重要，到了排练阶段，你的任务就是用艺术形象来打动人，不要受我们前期文学创意的影响，记住这一条，你就站起来了’。这句话给我印象特别深，当时看见这么一个瘦弱的、微驼背的老人，抽着烟，慢慢走下台阶，心中产生由衷敬意。”
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  _3 X2 c2 e# X" e5 O' x4 @　　央视导演邓在军谈起这位相识了半个世纪、多次亲密合作的“老哥”，不禁潸然泪下。她说，“为了给国庆40周年晚会创作歌曲，我把阎肃老师关在宾馆两个多月，逼他写东西。他写了两首感人的歌曲，一首是《中国人》，另一首是《风雨同舟》。今天，当我们回顾人们当时的复杂心态，回味这两首歌曲的思想内涵，能真切感受到阎老的爱国激情，犹如奔腾的黄河水，通过他美妙的艺术之笔，淋漓尽致地流淌出来。”

8 K. U9 K1 W$ ]% K! T& |7 U　　上海戏剧学院原院长余秋雨在研讨文章中写道：“我们每次见面，我都叫他‘老阎’，他都叫我‘教授’，他似乎一直保持着一个‘请教者’的谦虚地位。这使他每时每刻都对世界、对他人保持着一种新奇感。这样的人是可爱的，他喜欢一切给他带来任何审美愉悦和思维愉悦的人，因此他自己也让人喜欢了，没有人不喜欢他。”
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    谈到对阎肃艺术人生的印象，余秋雨表示：“首先，他是一个稳稳地站在中国土地上的当代君子；其次，他是一个热爱生活、热爱人民的天真艺术家；第三，他是一个直到晚年还深受广大观众喜爱的奇迹般老人。有此三点，此生足矣”。