基本乐理基础知识（十七） 名词解释100例

名词解释100例

1：音（Tone）
& b$ |# W1 b6 S* [9 A; i2 Y　　是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

    2：音色（Tone-color）
　　指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。

, E& O2 X, Z4 E" t( W  q2 \    3：共鸣（Resonance）
" D  G/ \3 {+ H! P. P9 J7 v5 }　　共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
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" C/ p1 n5 M% h. H! k+ O    4：基音（Fundamental tone）　
' C- }* O$ Z; m+ `) D7 {　　物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。
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    5：泛音（Harmonic overtone）
　　除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。
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  R; I0 j+ V1 Y+ K( E' \    6：音高（Pitch）
$ O7 S. L' x8 k3 o: C2 O, f　　音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
4 `; ?8 h) D( ?; f7 J9 a
    7：音名（Pitch name）
5 |$ @5 b) G" V* R4 h　　音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。

    8：唱名（Syllable names）
　　唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。
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% \) N+ G6 n' d: @2 Z/ g    9：音域（Compass）
7 I0 k3 E2 S8 A2 I　　人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

1 t  z' I0 D. V  y7 u3 R    10：调性（Tonality）
% v! j: Q  r) v　　调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
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    11：音阶（Scale）
, y0 S, W5 M" o6 v/ [　　指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。

3 O& p1 R8 P2 i2 h# R    12：五声音阶（Pentatonic scale）
" j" g2 s; f. f. f　　由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。

    13：大调（Major mode）
2 e2 o% n8 G% q　　调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

# y* @& K9 N8 M. ?- |; X    14：小调（Minor mode）
　　调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

    15：纯律（Just intonation）
　　与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。
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    16：主音（Key-note）
$ w/ }7 p3 n" W3 Y' N+ M　　调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

    17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
5 V0 e' e' t8 a　　将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。
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    18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
　　根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。

7 @$ G" a# z2 V! q! ^) K    19：音程（Interval）
. \/ i8 @  R; X& ]　　指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
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    20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
+ C. v/ n1 A! \7 \6 v# S　　现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
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" ^2 o6 c8 A- J) q    21：五声音阶 （prentatonic scale）
　　八度内有五音，谓之"五声音阶"。
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4 S# v) G/ C. @, O( x" I( i    22：七声音阶 （diationic scale）
% n- i# {; ?. P　　八度内有七音，就称为"七音音阶"。
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, L, B* N, _4 Y) T% H    23：力度 （dynamics）
5 i5 j& w. r$ J) e3 w' R9 E2 e　　力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
4 [. O$ b1 w; G' S* F3 J1 x; p
    26： 不定音高 （inderterminate pitch）
% p# I( S# {6 r% ]) m! _　　乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。
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    27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
　　又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。
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    28：切分音 （synopation）
6 d5 v; V# ]# P8 v% \7 h0 `3 j　　变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下： 　
2 T# ~3 e! [  _1 k& i/ [4 p　（1）、弱拍音延续到强拍位置； 　　
7 P% p6 }$ Q4 T4 v& y1 I  u! K. b　（2）、休止强拍位置； 　
　（3）、弱拍音改为强拍。

/ l! L+ `9 L. z' T9 R9 M1 `    29：无调性 （atonality）
　　指乐曲的构成没有一定的调性基础。
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+ t" M% A, ]+ ~" e2 h, F    34：平行五度 （parallel fifths）
　　乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。
   
, F+ n% d9 r6 \, q( j, _( X    35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
　　和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。

    37：节奏 （rhythm）
9 X* J% A. _$ L7 S! O　　构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

    38：节拍 　
　　乐曲中周期性出现的节奏序列。

    42：主调音 （tonic keynote）
　　调式的中心音称为"主调音"。
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    43：主调音乐 （homophony）
　　复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。

! J  K$ k" X( P; k: H2 K    45：半音音阶 （chromatic scale）
　　相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。
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4 v/ p- e' `2 C2 S, ]) V$ s5 c

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   50：全音音阶 （whole-tone sacale）
　　相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。

    53：华彩段（cadenza）
: c8 X# l! L+ ?* J6 U/ o　　插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

. s' Z  B1 i2 g4 ]9 b    55：声部（part,voice）
4 u+ r( U) B% `. @9 o  [# d# f　　指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

    57：转调（modulation）
6 G* h) J+ W2 g1 z3 X9 z　　乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
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    58：拍子（beat）
$ _) T* ^9 u0 P1 W　　小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。

7 _3 [1 _  j7 r$ V& C    62：和声（harmony）
　　不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。
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    63：和弦（chord）
　　和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。
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& Q1 B8 J% l# R: M) f    65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord）
8 |$ s3 C' l( G: ^  q6 _　　和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。
+ R3 l5 }& B5 A9 G1 v8 i% _' E
+ [  s# R0 J0 w) l    66：〖单调音乐〗 （monophony）
  K( K; [( @; r# a/ y　　单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。
2 `2 u1 C$ u6 |+ {  D
6 G) L% K, c! u. l1 f# i5 Q# q    69：复调音乐（polyphony）
　　单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。
( k. B" \5 `, e$ h* y
    70：复对位（compound counterpoint）
( m$ H, e  i! Y, F. }, Y　　凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。

    71：音域（compass）
4 w/ L+ @: M% n$ Y　　人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。

    72：音程（intreval）
　　两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。
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    73：音高（pitch）
　　乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。

    74：音调（idiom）
　　某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

    75：音阶（scale）
　　音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。

6 S! Q- R, E# C: A    78：美声唱法（bel canto）
　　声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。

    80：配器（orchestration）
　　作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。

# G3 X* A. d6 o9 S& D    81：调式（mode）
　　据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。

    83：旋律（melody）
+ w, I9 H- ~3 T$ f" F8 W7 b　　 不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。

) q9 E. a# g4 ^. i; [2 f$ z5 D    94：音乐的基本表现手段
' G: `6 V) x8 M- {( W( Y3 O+ D音乐的基本表现手段是：
5 X% ?1 Z3 n  y5 N（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
: ^* P0 d4 k) l0 y  O3 W! y（2）.调、和声；
( p$ U# ?9 ~9 ^, d3 a5 [' I" O（3）.力度；

    95：音乐的分类
9 R8 i* Q7 z% K+ a9 _（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。
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    96：音乐的分类
（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
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    97：乐音体系
　　在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
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    98：调号
6 u8 i) ^- z. x　　变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

    99：节拍
　　强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子''，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
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    100：旋律
0 y+ h# M, n/ X3 L  N& w8 K1 m  Z2 }　　又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。