基本乐理基础知识（十七） 名词解释100例

名词解释100例

1：音（Tone）
( Q, x; f( @$ J  F3 R* a' [6 f/ l　　是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

    2：音色（Tone-color）
- ?$ }& a& q. U( Z3 X　　指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。
6 |' K# h1 {6 A2 z# p+ n0 Q1 ]
    3：共鸣（Resonance）
/ x5 f+ u2 A# h% Q3 n9 k8 k　　共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
5 v  G! r+ M9 P+ C: ~  _4 i
/ t# A" H5 ^! s$ `& R% i' N4 j    4：基音（Fundamental tone）　
　　物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。
5 @/ @$ ~. E, v& a
    5：泛音（Harmonic overtone）
　　除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。

. A  I, r5 I" x- ^    6：音高（Pitch）
　　音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。

, G. y# h" L; G  ~2 ]2 [1 x# F- i    7：音名（Pitch name）
/ d' X4 }  N4 r: i4 H　　音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。
8 M1 [- ]# v2 E3 w) g! t6 H1 P
    8：唱名（Syllable names）
　　唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。
% ?* D) `: W8 ]" d% r+ b- p
7 F. D* H& O. _' q1 }0 r    9：音域（Compass）
　　人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
2 g! b4 N' f6 Q' s+ A) c! a/ I& M$ a1 ]
    10：调性（Tonality）
: k$ ?5 K( m2 r" ^8 x' d5 c　　调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
3 a3 C8 [5 s8 |( M7 X
0 V6 C/ p" J7 s' U    11：音阶（Scale）
　　指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。
( x6 U2 `5 i$ K* V3 A% i* U
# o: Z# X' {6 h. a$ `3 k! S- A    12：五声音阶（Pentatonic scale）
# ?- l0 Y* a- h　　由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。

    13：大调（Major mode）
　　调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

% T- u7 d. Y* y. X    14：小调（Minor mode）
4 v3 ^+ {5 {/ `+ p3 g3 N　　调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

6 Z4 U: y( Z7 u& H; V9 }    15：纯律（Just intonation）
　　与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。

5 l5 t$ y- A6 o    16：主音（Key-note）
　　调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

    17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
　　将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。
2 m9 q8 B2 n  f( M' U5 x& o% |
    18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
$ ^( w& J# U% y2 `& o2 p2 M& z8 b　　根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。
0 ]$ n' q: N4 A" q
, q, I) o) P& j  C    19：音程（Interval）
　　指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。

0 E/ n+ G( J% z% w0 s    20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
　　现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

6 I( L! M$ Q& N: A! r+ r8 o% h    21：五声音阶 （prentatonic scale）
1 n  Q! s/ V+ H　　八度内有五音，谓之"五声音阶"。

, T) V- k  s" T- U    22：七声音阶 （diationic scale）
) P9 }9 Z2 m. n& b　　八度内有七音，就称为"七音音阶"。
+ V; f$ o. o5 w5 L9 e+ [4 T
1 Y4 s9 N( [0 n% m! M    23：力度 （dynamics）
: t* W8 j( G6 p! x# N7 d: C　　力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
3 \9 R, I6 N. |* Z4 E2 L4 g7 p
3 A7 W2 d* G$ R! O* e0 k    26： 不定音高 （inderterminate pitch）
　　乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

    27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
) C8 g9 @( [2 l, |" Z/ ^6 d　　又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。

    28：切分音 （synopation）
　　变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下： 　
; L) I$ C" W* w0 b( J　（1）、弱拍音延续到强拍位置； 　　
& p- I0 v, u6 E( D6 l  H: C　（2）、休止强拍位置； 　
+ G% U' `8 |! y2 _4 j( K/ M　（3）、弱拍音改为强拍。

7 @3 A% J0 q7 l0 ~6 m0 q: {    29：无调性 （atonality）
% Q( n+ e6 |9 r# i4 u　　指乐曲的构成没有一定的调性基础。

    34：平行五度 （parallel fifths）
　　乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。
' ^! p! G1 }( L: r3 {; ^   
% ?8 ^. _. T0 P3 A$ k    35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
5 c' K1 N+ J7 D- m　　和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。

    37：节奏 （rhythm）
　　构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。
" E* h. ]; ]3 ?+ S8 `3 j
    38：节拍 　
　　乐曲中周期性出现的节奏序列。

    42：主调音 （tonic keynote）
0 W2 Y; W! X0 I' W+ X　　调式的中心音称为"主调音"。
+ h6 F6 w1 `9 ~9 O6 F2 a
/ x! W8 p- H8 n& m! s/ f2 y    43：主调音乐 （homophony）
5 U8 ^! d) k# ~4 ^' N! Z8 j　　复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。
( R3 k0 i& x9 V
    45：半音音阶 （chromatic scale）
- P3 A  V8 G, d1 a+ M　　相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。

* [' W9 q# ~1 ~# t  f3 J& ~% ^3 E  N

   50：全音音阶 （whole-tone sacale）
2 u; a1 \- I+ j# U- r( H( G, z　　相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。
+ @1 X6 B1 f- [" |5 o; T# B
    53：华彩段（cadenza）
; d+ `; o0 }+ u7 }8 @　　插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

    55：声部（part,voice）
　　指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

& i  d  v" F8 P) o    57：转调（modulation）
2 M0 f+ c  K& N　　乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
5 V7 {" M8 t9 M
& H0 O& \& M' _5 _. `7 R' p% v    58：拍子（beat）
　　小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。
, ^; r0 T$ a9 v4 X' `! V
    62：和声（harmony）
, Z( U' ~0 B. x2 Q' S4 x3 J　　不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。
9 L9 M0 f3 w4 G! b, J+ h( x
    63：和弦（chord）
3 }. }: s2 b9 K% o7 H8 t& G　　和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。

% g4 K' y1 j+ ~. k    65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord）
# \' O2 P: @) P+ X' d　　和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。
; Z/ h% o! `2 ^2 u0 b
, F" l9 s) B  e0 B6 b    66：〖单调音乐〗 （monophony）
　　单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

( Q! H2 ^* s  w$ K  A  K    69：复调音乐（polyphony）
+ g9 v8 z# g3 ]% Y9 \9 }7 ^　　单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。

/ y' ?) |  U) I- q    70：复对位（compound counterpoint）
　　凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。
0 ^9 e* a1 B/ U6 k: J
, @6 C0 R/ w1 s+ B    71：音域（compass）
　　人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。
: l0 s% J9 X1 \! m$ j1 d1 u( Z
    72：音程（intreval）
　　两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。

    73：音高（pitch）
3 x6 m/ ?- @8 P" Q; O6 o5 X　　乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。
. V& B7 W* |1 ^( @. O
    74：音调（idiom）
! J9 M# b2 e; y" Z+ m2 G  r* `* v　　某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

    75：音阶（scale）
* n, c0 J" H# c$ F& l5 Q　　音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。
8 C- S, P  `' c8 `
    78：美声唱法（bel canto）
4 v8 B& K1 j  [9 x6 B& b　　声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
$ [6 _5 `* j  ]$ {' B  q
' G6 R- O5 C4 H' W3 I    80：配器（orchestration）
　　作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
4 p7 i/ G' H1 Y
    81：调式（mode）
　　据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。

    83：旋律（melody）
+ Z9 K, _! b3 \! x9 \, p* s8 m　　 不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
( R4 {- N& W5 d& y0 {8 m. i# h& K
. y$ k( A$ ]" y3 s5 n$ d    94：音乐的基本表现手段
  [( y' W! k$ y) ~音乐的基本表现手段是：
（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
（2）.调、和声；
, J, L5 U$ w; z# @0 @（3）.力度；
. K/ B) _. Q# J) u5 E0 @- G
    95：音乐的分类
（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。
: s) u" V0 Q8 u/ S+ K8 u
    96：音乐的分类
# F7 C1 E0 [9 O+ b% c7 {: t# _（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
* p+ l/ [! _( a9 A1 \1 Z, d  f' F
    97：乐音体系
) W5 ~# e7 v" E　　在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

    98：调号
$ y# Y& K- _1 e# ~　　变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

    99：节拍
　　强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子''，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
+ J/ q7 X' @2 H* n9 U
# y, q: N  e1 C9 J    100：旋律
　　又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。