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名词解释100例 1：音（Tone） ( q8 u \( f! j$ f3 n, ]/ m9 Y! `
是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2：音色（Tone-color） " j2 o9 a5 K6 M2 B4 ^) ?' p' e4 {/ B
指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。 " Z- W% b4 o; p) C8 B
" J# m$ M9 h. \; G! N 3：共鸣（Resonance）
" Y5 k5 r. U" ]9 E/ c 共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。 * @. U3 w7 ~* M8 F6 B, h e
/ q2 h3 [8 d& r. c3 B9 _4 x
4：基音（Fundamental tone） 2 P- s8 B; X1 E% a
物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。
5 d; h9 e c$ B y' m7 S. v7 o/ M" A, _
5：泛音（Harmonic overtone）
( X% G$ k6 I3 E) i7 f" l9 A3 W 除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。5 [0 X$ q5 P' Z' z
2 p; z1 H+ D8 d
6：音高（Pitch）
! n7 z& ]0 W' C 音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
1 ^/ V+ b" R3 r. ?" X6 [
5 s- L8 Z- \0 p6 q 7：音名（Pitch name）
( M/ o. |; a" |' T 音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。 " V' q" S2 H: T6 q7 \, U( }
# m7 v* b6 S$ b9 m; [* B% Y" o# R. j 8：唱名（Syllable names）
9 e7 u. V8 m- K/ @ X 唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。
% f, a- [; {+ B* j1 w A9 z- M- }( |+ v2 Z
9：音域（Compass） " h+ U3 b# ]# |2 } f$ p5 ^2 D
人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 f- o) ~1 `, m9 x
9 _" H. `) M$ _3 N: e6 U 10：调性（Tonality） # q6 ^2 s- B. }1 y. X7 E
调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。 ! `5 a$ Q4 f0 ^) N, A. b/ k0 a
. P4 r7 T2 a$ a; z2 z; M$ K( F 11：音阶（Scale） 1 N! ]6 ` z# |( B
指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。 . T5 ^( K9 z: v
: o6 l t$ e6 V1 L/ X5 O M# G3 ]! ~ 12：五声音阶（Pentatonic scale） 9 ~+ Y \& g c L. O/ y4 K
由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。 13：大调（Major mode）
" x Q. ]" N/ L 调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。 1 s, T1 P; V) c& l3 _, F! _) r7 q; ^! E
9 Z; E, Z q# _& |3 x 14：小调（Minor mode） ! H4 j7 R" ~) m( o. g7 X, R
调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。 1 y7 ]: }4 s" t4 M" r2 P/ Z
5 T$ q& f' w/ L# b0 t/ g0 { 15：纯律（Just intonation）
; P4 n) {) E m# D0 i 与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。 . s4 z- O, X# J- ` w" I6 @$ v
% t* T9 u: k# i; I 16：主音（Key-note） 6 m, ]7 @7 [+ L. {
调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。
( Z1 ?7 k) E; s7 ^2 z3 K
$ g" G, Q- N! e$ y9 d& A 17：半音、全音（Semi tone、Whole tone） 9 J( ~+ E9 R& E
将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。 6 e; F! ?/ {" M4 _8 [
, _& V/ Z( y9 c
18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
: e! f4 c2 W U, f+ c 根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。
6 r2 a' P+ J5 B; g1 y$ `" I1 F. F! s% V+ r
19：音程（Interval） 5 p- J& v+ y G! Z% g) r& P; o
指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。 " J7 q2 p1 ~! D! U
+ s- W/ Y* t& o; {- G 20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system) * J5 S7 e6 X6 Q( k
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
i5 K$ l% t7 k4 B4 B- H' L; g% p" u( r% i7 E A
21：五声音阶 （prentatonic scale）
9 V! p" Q) x* U4 Z4 }1 V. {; n5 } 八度内有五音，谓之"五声音阶"。 ; G$ @5 m: x: t, F
8 I/ b* K* Q. `7 x 22：七声音阶 （diationic scale）
! N3 w2 L6 K w, S# O) `& I" s 八度内有七音，就称为"七音音阶"。 ( O( E5 r* H" x4 }8 D7 \, N2 ]
8 Z& j& v) ]% B 23：力度 （dynamics） ; P+ @1 ^$ O" E1 f. r* E: W% ^
力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。 % q m* ] M9 \1 T# E
, T8 Q$ R" S' Y* t, ?9 U _ 26： 不定音高 （inderterminate pitch）
3 r/ h3 r% P/ y 乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。
9 R: T0 B* |; X2 y& r: D, Y+ q
6 R; \" e$ W1 p- A. B% ~% k1 o 27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
6 t4 o% O' w+ c 又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。 i8 g+ _' @9 w8 b ?7 P; c
* a0 s+ _. c4 X3 R& @" Y8 p4 s9 x( D 28：切分音 （synopation） , k. `4 a) q4 c; _
变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下： 4 F9 Z3 N% P3 }. o
（1）、弱拍音延续到强拍位置； * r' ^ ^* x0 ?
（2）、休止强拍位置；
* {4 f# c3 W: o! l, ], Q （3）、弱拍音改为强拍。
; r6 d" p# P$ t) c& w1 h5 o- U2 L( W5 p5 M) X4 M6 V. h
29：无调性 （atonality） * J* S' ]+ o; U1 h" q
指乐曲的构成没有一定的调性基础。 1 ?0 H, ]0 D: c" D8 g
% _6 z" y/ z' W5 y
34：平行五度 （parallel fifths）
/ z, f- {1 ?3 G( G$ i+ Z& X 乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。 ! G* G+ d0 P. ]) a8 x4 `
% u p; S. e8 U! P& a7 J/ q
35：平行减七弦 （parallel diminished seventh） 1 v& O1 @" a i4 S
和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。
/ N) C9 `. `* _8 N7 T. `/ Z9 y) `" d# O% w
37：节奏 （rhythm） 5 A# e) z! D% C. g" H* [# K6 W
构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。
5 _1 P* P7 U/ Q) O, j9 z& [0 m# H# l5 i8 |- U
38：节拍 5 X# @: e2 G5 X. p. Y
乐曲中周期性出现的节奏序列。
$ Q) O# x9 x0 s8 N( {7 G( p5 T0 k. }/ m$ S4 b' i' \
42：主调音 （tonic keynote）
8 Q3 W' o: o' @4 C' n 调式的中心音称为"主调音"。 ( L% B- A% g) a c
1 R& A9 Z: j8 c/ t
43：主调音乐 （homophony）
( u* y) _3 n$ m/ o; d, M- {4 _ 复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。
2 y/ g- m! H% n
! G2 c9 `* }# |2 }5 w, }+ Y 45：半音音阶 （chromatic scale）
' h1 N) |5 i8 a- O1 m Q- X 相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。 T" E5 Z. \7 Z* W
( G* t3 I/ o3 G' S" L
2 V2 `7 B& \7 |) M( A6 z7 W | 
