|
|
研究管弦乐队各种乐器的运用和组合,用以写作管弦乐曲的方法。它是作曲家、指挥家及演奏家必须了解的技术理论。' ]! Q5 Y; f- B9 N0 r- h
. Z& M' U1 U4 m: Q7 g
管弦乐法可分为两大部分,即乐器法与配器法。前者研究各种乐器的性能;后者研究各种乐器的组合方式及其应用。在西方,乐器法和配器法时常混用。在中国,管弦乐法与配器法也常常用作同义词,可以互换使用。" d7 x& a1 h4 Y! x
/ T3 h6 @4 j( R( J 乐器法 按乐器的分类,即弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器、色彩性乐器等,对每种乐器的沿革、构造及发音原理、音域、记谱法、演奏技巧、不同声区的音色变化、乐器的特长及其局限性、与其他乐器组合后的效果、在乐队中常见的运用方法等加以阐述,并研讨不同历史时期和不同音乐风格中某些乐器的独特使用方式,某些作曲家对乐器使用方法的创新等。
3 ^6 f `( ?: d h " ]- q% C" P+ m; w! O2 y
乐器法所研究的乐器,以古典派以来管弦乐队中的常用乐器为主,旁及某些特殊乐器如各国的民族民间乐器,已甚少使用的古乐器,20世纪以来出现的新乐器,以及应用于军乐队或爵士乐队中的特殊乐器,以便更全面地掌握多种乐器的性能及特点。4 _0 R. L3 W/ N! l+ B1 C
! Y" U C6 d# K$ }. L6 e4 D
配器法 研究各种乐器的不同组合是配器法的主要课题。良好的配器应通过各种乐器的适当组合,使音乐形象鲜明,并在音色、音量、力度、织体等方面取得平衡与对比。配器法的学习一般有两种方式:①按乐器分组,首先掌握弦乐队的写作,然后加入木管,作小型乐队的写作,最后加入铜管及打击乐器等。②按音乐要素及织体层次,即按旋律、副旋律、和声、对位、伴奏等不同要素来探讨乐器的各种组合方案。$ C( C- [7 T' n/ N) L \0 U& Y. f
: U% w4 o: Y2 n7 v 学习管弦乐法应该熟悉管弦乐名曲的总谱与音响效果,了解各个时期以及不同风格的乐队写作手法及其特点。. h4 t. t" f8 L
" o1 X1 \. q1 z- a/ }: z
6 c7 y; F; a! C6 M3 u) {2 @& Z
% w7 i/ a/ T6 `5 b6 z% `5 [. z' T, o& ]. R' |, K g, \
说明:补充资料仅用于学习参考,请勿用于其它任何用途。# C) n0 D- v& B8 v- ?7 P
1) Orchestration' z) |! g1 _+ R' P
管弦乐配器技术* a4 L9 q8 m. n7 T7 `1 A# z
6 _& k( ~; ~) s: M! T2) Orchestral Majors
/ @( A* X7 [( e4 V* \# s管弦专业" s% W# y- Q7 v9 }
1.* F( B, o, P" U# [5 K. G$ L: f
Introduction of Orchestral Majors in The Belarusian State Academy of Music;! F/ R0 z A C p
白俄罗斯国立音乐学院管弦专业教育体系简介
8 y0 s; h1 v4 P% Z! e: g2 z3 i. K- E* _
4 E) O8 }' N" z, h: F/ ]/ b/ ~
0 B9 L' L) @3 {9 S" G# H/ _, b5 k9 {5 f3) orchestral music% r: l' m6 x( F! E) r
管弦乐
$ s2 R7 }1 e/ o; ^. K1., m: K4 w$ x/ k6 P
The conflicts in the play,the characters of the heros,and their psychological depiction are elaborately incorporated with orchestral music and leading edge harmonic techniques.
. o5 O# Q9 U* ]5 M% z @* H& a匈牙利作曲家,钢琴家巴托克(Bartok Bela)是20世纪一位有影响的音乐家,在其众多的作品中,独幕歌剧《蓝胡子公爵的城堡》通过应用精彩的管弦乐编配、前沿的和声技术等,对戏剧中的矛盾冲突、人物性格及其心理进行了独特艺术刻画。9 M7 }# K- n; v o8 M4 l/ b
9 M* K) S1 z, B: I. K' g
& |: T! l2 V+ |, ?$ p* B4 @" ?* b. `" W0 [% ?0 _
4) orchestral (percussion) instrument
, m' i; e/ U" U n管弦(打击)( R% y0 h1 C% }& l
' [9 D8 Z2 [ {7 d, v: k' `1 x5) orchestra
8 [& C3 K# [$ t# Y& a7 c管弦乐队8 N% d- T% Y- |
1.
8 R8 B* w% P" T0 Q M5 Z# J0 ?" N% |There were two timbre lines in the whole work: audiotape and orchestra." j9 s3 m6 P! V2 A* c9 x
朱践耳《第六交响曲》的一个重要的结构因素之一,就是要保持和加强音色与个性的确立,全曲音乐构筑于两条音色线条:录音磁带和管弦乐队。
2 s0 g1 y+ H% z! }( {% \ v
- w; Z3 F# [, E
& j$ P2 `; `5 ]4 E; s7 W; z& J- n, G. w( K2 ~) w, [+ Q8 t
6) Orchestration
5 E* y( u0 f: `管弦乐法* \, \! S- h+ x& A9 u( y; B5 F
1.
9 C' h4 k2 U: ]' s" ` C7 e, z: RThe Study of Sketch Style Orchestration in 18~(th)-19~(th) Cencury; f7 s. x, E j
18-19世纪管弦乐法素描风格研究
) A( E* W, ^6 Q8 v% e- H$ n, @& p! a# x% }1 V% ^
/ I7 l7 o5 P# [0 l$ x( Y
& {' S2 v! F. m$ U- I7 c$ _
, s* @' u5 R# k/ b
5 L3 {4 T; X& A% X |
|