龚天鹏史诗交响巨作首演 《复兴交响曲》畅想“中国梦”

上海爱乐乐团24日晚在上海交响乐团音乐厅举行《复兴交响曲》-龚天鹏史诗交响巨作的世界首演。该项目是上海爱乐乐团今年音乐季的重头戏之一，获得了上海文化发展基金会重大文艺创作项目的资助，作为唯一一部以“中国梦”为主题的交响乐原创作品获得了广泛的关注，同时也入围了2014年上海市新剧目评选展演活动。

　　“复兴交响曲”是上海爱乐乐团于2013年向青年作曲家龚天鹏委约的一部大型交响巨作，作品创作以“中国梦”为主题，通过作品巨大的篇幅结构与磅礴的浓烈情感而成为了目前中国交响乐创作史上规模与阵容最大的纯器乐交响曲。作品分为“环境之梦”和“精神之梦”上下两部分，“环境之梦”代表我们理想中的生活质量；而“精神之梦”则描写了人的心境从煎熬到开悟的全过程。作品由15个乐章组成，为105人的特大乐队而作，长达90分钟。每个乐章都借助了对人间的多种自然界与精神界的描写而抒发了对“梦”的见解。

　　上半场以“梦之摇篮”开篇，贯穿了多首描写自然美景的乐曲，最后以激扬的交响宣言“永别了，武器”与柔情的大提琴梦幻曲“净土颂”结束。“净土颂”是由日本大提琴家松本爱琉协助完成的一首梦幻曲，为大提琴独奏与弦乐伴奏而作。这把大提琴仿佛是一名旁观者在目睹了一场战争悲剧后而坐在废墟上吟唱着一首安魂曲，情绪从悲凉逐渐过度到憧憬，悄然地在梦境中结束上半场。下半场的“精神之梦”，前三段是“心魔三部曲”（心魔—孤愤—升华），描写的是人的内心灵魂与自身心魔之间的斗争，最后获得了精神开悟而逐步走向升华的情感途径。后三段是“复兴三部曲”（古典复兴—民族复兴—家园复兴），首先是向古典与浪漫主义时期的音乐风格致敬，随后是对民族团结的祈祷，而最终是对亲情和家园的渴望。作曲家龚天鹏表示之所以将家园复兴放在终曲，是因为作为普通民众我们最终的复兴任务无非就是重新珍惜起自己身边最亲的人，当我们再次被他们的存在和陪伴所感动和震撼，那就是高于一切的伟大复兴。

　　作品取名为“复兴”有着两层意思，一层是指民族的总体复兴；另一层则是对古典音乐与艺术传统的复兴。民族的复兴自然是“中国梦”构想的最高目标，也是人民对社会平等、世界和平与文化繁荣的向往。而对古典传统的复兴，龚天鹏认为这些虽起源于西方却是早已被世界平等共享的美学思想，并坚信它们的艺术魅力永远不会过时。

　　被誉为“东方莫扎特”的青年作曲家龚天鹏与上海爱乐乐团有过多次成功的合作，并于2014年7月正式成为了乐团最年轻的驻团作曲家，这部《复兴交响曲》也是他为乐团“量身定做”的作品。

　　他为乐团“量身定做”的这部《复兴交响曲》在作品创作中对中国元素与交响乐队广泛的音乐表现手段的融合进行了充分探索。