诗歌改编的潮语歌曲《潮汕》在联合国获奖

诗歌改编的潮语歌曲《潮汕》在联合国获奖

创作背景

潮语歌曲《潮汕》由易白作词、作曲、演唱，景凡苏担任作曲指导和编曲。歌曲分为民谣版、非遗版、流行版、电台版、钢琴版等版本，还制作推出了MV音乐短片，以及幕后纪录片。



▲ 音乐诗人 易白

2020年12月4日在中央广播电视总台粤港澳大湾区之声《天下潮人》节目和《学习强国》同步首播，经国际潮团总会、汕头市潮商文化研究院、珠海潮人海外联谊会青年委员会、潮人在线、大潮社、北京潮讯、天下潮商传媒、潮商、行走潮汕、珠海潮青、海南潮商、天下潮风、国际潮商会长俱乐部等百家自媒体推荐，及《魅力中国》杂志和《中华时报》、人民日报·海外版报道，全网热度达3304万。同年12月5日发布电台版，同月18日发布流行版，同年12月22日发布民谣版。2021年2月3日发布钢琴版等版本，后在全球各大音乐平台播出。



▲ 潮语歌曲《潮汕》获奖

一首《潮汕》在中央广播电视总台粤港澳大湾区之声《天下潮人》节目和中宣部《学习强国》同步播出后，被百余个媒体转发宣传，并上架多个音乐平台，更被国际潮团总会官方订阅号和多个自媒体推荐。即便是听不懂潮语（潮汕话）的外地听众，也在不同场景中，单曲循环播放《潮汕》这首民谣歌曲。



▲ 潮语歌曲《潮汕》

从海上邮轮诗歌大赛凭借《故乡的港口》获奖，再到将诗歌改编创作为潮语歌曲，民谣歌曲《潮汕》引起了广泛关注。


▲ 潮语歌曲《潮汕》歌词

跌宕起伏的旋律，环环相扣的歌词，讲述了潮汕人外出闯荡思念家乡，思念家人的故事。仿佛温柔贤淑的“潮汕姿娘”站在码头或岸边，遥望着夕阳的余晖，盼望外出打拼的“潮汕搭埠”早日归来。远在他乡的“潮汕搭埠”站在船上，遥望故乡方向，内心渴望早日闯出一番名堂，满载而归。

该歌曲凭借朗朗上口的旋律，对仗工整的辞藻，充满想象空间的音乐故事，瞬间勾起诸多潮汕人的回忆与憧憬。

耐人寻味的歌词，真挚且朴实演唱，深受听众喜爱，歌曲先后多次被转发，并被网友们作为抖音短视频背景音乐、微信来电铃声、潮汕美食餐饮店场景歌曲等各种场景所引用。

发布专辑《走走走》和《那人那事》的年代，易白还是唱流行、民谣和摇滚的文艺青年，被报刊文章定性为“新军营民谣歌手”和“音乐诗人”。

近年来，他是如何从“军营民谣”过渡到“潮语民谣”的创作当中的？采访中易白讲述了创作《潮汕》的过程。

在这首歌曲中，他企图将“传统元素”融入民谣歌曲中，后来他又想起曾写过的一些古诗词，最后又查阅了不少和潮语相关的古籍资料，做足了创作前期的功课。

他回潮汕家乡看英歌舞，看老祠堂，品工夫茶，逛老城区，看潮剧等等，重新体验孩童时期的记忆，得到了灵感。

此前他已从事文学创作和音乐创作多年，对生产本质的理解，对社会人文的观察，对生活的敏锐感悟，促使他游历诸多地方之后，不得不去创作民谣歌曲《潮汕》的冲动与激情。

只因从小到大，他热爱汕头，热爱潮汕，热爱故乡，热爱祖国，他希望把这一切，统统都写进自己的歌曲中。

他想要表达的情感很多，这也迫使他不得不借助诸多技法去演化提炼，耗时数年最终才得以形成这首词曲唱俱佳，幕后创作却呕心沥血的潮语民谣歌曲。

幕后创作过程中，他是怎样的创作思路，笔者进行了梳理。



▲ 易白在码头记录创作心得


音乐创作手记：希望更多听众，认识家乡语言

什么是爱国主义？我个人觉得，爱国主义是个人或群体对祖国的积极支持态度，是个人对祖国的依存关系，是人们对自己家园以及民族和文化的归属感、认同感、尊严感与荣誉感的统一。

爱国主义，集中表现为民族自尊心和民族自信心，为保卫祖国和争取祖国的独立富强而献身的奋斗精神。爱国主义不仅体现在政治、法律、道德、艺术、宗教等各种意识形态和整个上层建筑之中，而且渗透到社会生活各个方面，成为影响民族和国家命运的重要因素。

我是一个潮汕人，一个退役军人，一个文艺创作者，我想为我的家乡做一些事情，用文艺青年的方式，表达我对故乡的情感，所以我创作了这首歌。我希望更多人认识到我家乡的语言，也希望更多潮汕人的子子孙孙不要遗忘家乡的“古汉语活化石”。

群体或是故土，若无乡愁牵绊，将丢失精气神。丢失的，不是游子之根，便是故土之魂。希望更多人回国建设家乡，让潮汕变得更加强大！

2019年12月4日

记于粤港澳大湾区



▲ 音乐短片《潮汕》剧照


易白歌曲《潮汕》创作综述 ——兼析“潮语民谣”创作理念

◎ 易白（经验口述）

◎ 五星文艺创作室（记录整理）

碎片化阅读时代，全民化网络时代，具有“潮特色”的诗词、对联、韵文、渔歌，以及“潮文化”和“侨文化”受当代“新潮文化”和“时尚文化”挤压，正逐渐衰落。

自幼随家人迁居汕头的音乐人易白，曾在普宁、揭阳、潮州、澄海、饶平、潮阳等地小住过。他在童年时期目睹了，改革开放后的90年代，大量外地人涌入汕头经济特区打拼事业。当时来自诸多地方的潮语口音在汕头汇聚、碰撞、交融，这些见闻和经历，在他记忆中刻下印记。

回归创作根本，人文情怀为根，语言体系为本

汕头经济特区，在改革开放的历史中成为“潮汕地区”最具代表性的“地域名片”。

各地区潮汕人不断涌向汕头这座“滨海城市”谋求发展，潮州口音、揭阳口音、普宁口音、潮阳口音、饶平口音在汕头汇聚交融，不断充实汕头的“语言环境”。

外地学者认为“潮汕”一词，是“潮州”与“汕头”最初的合称。也有历史学者认为“潮汕”一词，源于一百年前在潮汕地区修建的一条铁路。许多专家学者将这个江河环绕、依山傍海的“城市群”，统称为“潮汕地区”或简称“潮汕”。并将这种涵盖各种“潮语口音”而大同小异的“群体语言”，统称为“潮汕话”或简称“潮语”。

潮汕地区的历史、民俗、文化、美食、工艺、特产、风景、非遗、语言、文字等社会人文元素，汇聚成汕头独特的城市魅力。潮汕机场、亚青会体育中心等地标和交通枢纽，以及人口汇聚，让汕头成了“潮汕地区”最具代表性的城市。

在外地人印象中，“潮汕”一词成了汕头的另一张“城市名片”。

外地人对潮汕人的印象是，很会做生意、每天都喝茶、然后很有钱，却没人知道这座城市，是诸多音乐人创作“地域音乐”的灵感沃土。

少年时，热爱音乐的易白在父亲讲述中，听闻了爷爷当年“下南洋”的故事，内心颇为震撼，这为他后来创作潮语歌曲埋下了“灵感的种子”。

中年时，他游历诸多城市后，心中始终惦记心中的故乡，只因这座城市承载了一代代人的记忆和故事。

有一回，易白回到汕头，发现身边许多小孩会讲普通话和英语，却不太会讲潮汕话，这让他感到非常震惊。

而书写潮语对联、创作潮语诗词等“潮文化”的传承和普及，显然已经没有他童年记忆中那么浓烈。

回外地上班后，他发现外地人几乎不听潮剧，却喜欢学唱一些80年代或90年代粤语歌曲，就连拍短视频也掀起了一股“港风港味”思潮。

潮汕人有自己的“潮语”，为什么要唱“粤语歌曲”？这让他百思不得其解。

2005年参军入伍后，他在部队文艺队看见哈尼族战友，使用“哈尼语”弹唱民谣歌曲，他虽然听不懂，却觉得“哈尼语民谣”听着格外悦耳，具有非常浓烈的“地域特色”。

当时，易白用“潮语”创作了生平第一首潮语民谣歌曲《黑夜里的太阳》，岂料播出后，深受听众喜爱，不少听众表示听哭了，这件事引起了他对“潮语民谣”创作和研究的重视。

2013年退役后，易白游历过诸多城市，他发现身边许多年轻人都喜欢听各种风格的民谣歌曲，唯独没有“潮语民谣”这种音乐产物。

有一回，研究古诗词和音乐创作多年的易白，因工作原因，必须独自一人留在外地过春节。

那一天，他驱车数十里，就为了吃一碟潮汕肠粉，进店后却发现当地唯一的肠粉店，做出的肠粉味道根本不是正宗的潮汕肠粉，店老板连潮汕话都不会说，压根就不是潮汕人，这让他情绪瞬间跌入谷底。

夕阳西下时，他望着故乡的方向，想起了远在他乡的亲人、朋友、同学、恋人。想起了西堤码头、广场轮渡、南澳海滩、汕头小公园等成长场景。

更想起了爷爷下南洋的故事，联想到自己背井离乡、外出打拼多年等经历。他倍感惆怅，独自一人漫步他乡码头，却在海风中闻不见故乡的味道，内心顿时无比落寞。

当时，他站在码头上举着手机，用潮汕话和远在汕头的母亲，刚刚通完拜年电话，便听见不远处的渔船上，有人喊他“食茶”。

也许，只有人在他乡，才知乡音可贵。站在海风中，他寻着熟悉的乡音“潮汕话”，下意识转过头，望见停靠在码头边渔船上，有个渔夫正在喝工夫茶，他断定此人一定是“胶己人”。

当时这一幕，启发了易白的音乐创作灵感，他决定从身边“人事物”作为突破口，寻求音乐创作的灵感和线索。

当他喝下第一口潮汕老乡冲泡的工夫茶时，内心已然百感交集。

茶叙间，潮汕老乡说的每一句潮汕话，在他心中仿佛就像音乐一样悦耳动听，这让他内心十分触动。



▲ 音乐短片《潮汕》剧照


海洋生态文化，潮汕的人事物，皆为创作素材

得知渔夫是来自潮汕沿海地区的老乡，而且祖辈都曾靠打渔为生。

易白感到十分好奇，放下茶杯开始对渔夫刨根问底，提出了各种不解和疑问。诸如，古时船队出海，没有呼叫机或喊话器，两船间隔一定距离，在风浪杂音干扰下，船队之间如何沟通交流？

又如，一些船队出海，为何用十二地支“子丑寅卯辰巳、午未申酉戌亥”编号排序船只？是否跟航海过程中通过夜观星象判断方位、天气、风向有关系？又如何借助星象定位和返航？或如潮语中的“浪险（厉害）”和“巳船（现在）”等发音，是从生活中演变而来，还是谐音字？

潮汕人平日里说潮汕话，是否每个人发音和声调，都和古时典籍上的发音、声调一致？是否也像生活中常见的普通话不标准人群一样，形成一种地方口音、说话习惯的听辨记忆？多音字为何有些发音的音色悦耳，有些发音的音色浑浊不清？

这些疑问，不仅涉及到创作歌词文字押韵的问题，也关系到演唱者咬字吐字、拼读归韵、共鸣区域、发声位置等诸多问题。而这些问题，间接决定了潮语歌唱过程中，歌手对于人声音色和音质的拿捏、取舍、提炼、加工等思维和技法。

经过不断考证，他发现不同潮汕沿海地区的渔民，形成了风格各异渔歌，如汕尾渔歌、惠东渔歌等，还分为深海、浅海两类。前者为深海作业渔民所唱，近似咸水歌；后者为海边渔家妇女所唱，通常指浅海渔歌。这些在劳动中自然而然所产生的唱法，在四大类民族唱法之中属于“民间歌曲唱法”。

那么，历史变迁中的南澳岛屿、饶平海湾、西堤码头等海岸线的劳动人民，发音声调不同、听辨记忆不同、说话习惯不同、共鸣位置不同等差异，是否会形成不同渔歌唱法或唱腔？而历史不仅向前看，现在看，往后看，语言环境一直在演化，在歌唱艺术的“取舍提炼”和“加工处理”中，是否可以根据音乐艺术的表达需要，不断演化和创新，使其变得更加与时俱进？

易白记得，以往拜读学习《求是》《人民日报》等报刊理论文章时，发现诸多论述都曾指出一点，文艺创作要坚持“以人民为中心的创作导向”。

而这一点，对于文艺创作者，无疑是一个很大的创作命题。究竟怎样才能创作出“以人民为中心”的文艺作品？怎样才能创作出具有原创性、根本性、标志性、创新性的音乐作品？

诸多疑问和思考，让易白陷入苦思，他决定回故乡寻找创作灵感，从身边所见所闻的“人事物”中，寻求创作瓶颈期的“突破口”。

查阅诸多资料后，他发现“渔歌”这类“水上”抒情歌曲。因不同环境、不同习惯、不同认知、不同表达等诸多因素，又有船歌、摇船歌、湖歌子、水上山歌等不同称谓。

为创作出雅俗共赏且便于传唱，又具有“地域特色”和“人文特征”的潮语民谣歌曲。易白从历史变迁、地域特色、人文精神、语言环境、音乐审美、艺术形式、创作风格、演唱技法、语言特质、内核思想多方面入手。创作过程中，除了通过书籍和网络查阅对比各种资料，还邀请诸多音乐朋友到录音棚试听，询问他们的感受，征求他们的意见。

在一次次客观检验中，他多次修改词曲和调整唱法，不断完善审美思考、经验方法、艺术形式，以及创作心得和总结理论，形成具有潮语、文学、音乐、地域等特征的方法论。并根据表达音乐主旨，另辟蹊径将“渔歌元素”和“古语元素”，以及个人经历、思想情感，通过兼收并蓄处理方法，融入到音乐语言中，更将“地域人文”和“家国情怀”高度统一，代入“气声字”和“词曲唱”中。

开辟新的“潮语民谣”表现形式极具挑战性，并且吃力不讨好，除了需要付出大量时间精力，还需要不断进行考察、体验，更需要研究音乐的传播规律和国内音乐产业的现状。

运用科学方法，塑造艺术语言，拓展音乐属性

对国内音乐产业调研过程中，易白发现国内外各大音乐平台在“功能菜单”和“频道栏目”中，有外语歌曲、国语歌曲、粤语歌曲、闽南语歌曲等音乐语种，却没有潮语（潮汕话）这一类别。

他还发现，网络上诸多潮语歌曲，为达成蹭流量、蹭热度的“流量至上”动机，出现不少追求发歌数量、套用词曲等泛滥现象，导致原本具有“地域特色”和“语言辨识”的潮语歌曲，被网友扣上“乡村歌曲”或“山寨歌曲”等帽子。

这些受众印象，让他夜不能寐。他认为创作潮语歌曲，不仅要学习了解语言、地域、人文、历史等知识，更离不开扎实的生活体验、生命感悟和文化积淀。

歌唱由说话演变而来，潮汕话的发音和声调不同于普通话，被简称为“潮语”的潮汕话，其发音体系更加复杂。如果音乐创作者和音乐演绎者，缺乏研究考证、缺乏体验总结，以及艺术层面的提炼加工等处理，直接套用戏曲、美声、民族、流行等理念和唱法，或者为歌而歌、为唱而歌、为名而歌等粗制滥造的创作行为，必然会导致创作出的“潮语歌曲”沦为“四不像”从而经不起推敲，缺乏沿海地区真正该有的潮味，最终影响听众对潮汕音乐的印象。

他还发现，类似于“普通话发音和声调不标准的”的现象，也普遍发生在“潮汕话”的语言环境中。例如一个小孩从小听学的潮汕话，受周围人群的“潮汕话”影响，就容易形成一种错误的发音位置和咬字吐字。这便导致小孩从小形成的听辨记忆、发音位置、咬字吐字，完全脱离潮语（潮汕话、潮州话）典籍中规范的发音。

他发现“潮汕地区”许多小孩，从小听学潮汕话并非来自课堂和书本，而是来源于“身边人”。这便客观导致一些“潮语歌手”演唱潮语歌曲时的发声位置和咬字吐字，受制于成长过程中“局部语言环境”所影响。还有一些潮语歌手，受到一些违背“潮语发音规律”的“错误旋律设计”的影响。更有一些潮语歌手，缺乏系统性的声乐训练和专业方法，仅靠“说话状态”在歌唱等等。

诸多“急功近利”的网红潮语歌曲，表面上看虽具有积极向上的创作实践态度，看似正在传播“潮文化”，却因缺乏语言素养和文学素养、声乐素养等创作前期的沉淀，导致一些潮语歌曲发布后，无论文学审美、音乐审美、语言审美等层面，都不利于学唱和传唱。实则违背了潮语发音的自然规律，严重损害了“古汉语活化石”的音韵美感，导致古语的“语言韵味”正在逐渐缺失。

例如，在演唱过程中，一些潮语歌手是根据自幼熟识和听辨记忆中的“口音”或“习惯”进行演唱的，未必符合潮语典籍中的规范发音，而歌唱发声高于说话发声，需要更加严谨与精准的咬字吐字处理，达成音乐语言艺术的美化与升华。

当下追名逐利的“网络社会”，不难发现一些唱国语（普通话）歌曲唱不好的歌手，因自身普通话不标准，带有严重地方口音，导致咬字吐字不规范，纷纷转向“潮语歌曲”创作和演唱，企图通过外地人听不懂潮语（潮汕话）的“听辨盲区”来打“擦边球”。

殊不知，潮语和国语的语言发展历史，有着密不可分的渊源。

实际上，唱好潮语歌曲，有助于唱好国语歌曲。反过来看，唱好国语歌曲，也有助于唱好潮语歌曲。两者在声乐发声中，无论发声位置或共鸣区域，都存在“异语同鸣之妙”。

如果没有遵循典籍中，严谨规范的潮语发音，直接采用“地方口音”演唱潮语歌曲，等同于使用带有“地方口音”的普通话演唱国语歌曲。这样的歌唱处理，其实是不规范的，也是不科学的，轻则影响“气声字”的高度统一，重则影响损伤歌手的声带。

而且会损害“古汉语活化石”的音韵美感，既会误导听众对潮语歌曲的认知，也会引起“潮汕地区”不同“地方口音”和的争议和分歧。

人们几乎很难承认，自己从小受“局部语言环境”影响，所形成的“听辨记忆”和“地方口音”，无法代表“潮汕地区”，只能呈现“局部语言特征”这一事实。

为了避免这种矛盾，易白在创作过程中，决定以潮语相关典籍上的规范发音，作为创作取材的参考标准进行创作。

他查阅参考《新潮汕字典》《潮汕词典》《潮州字典》《潮州音字典》《潮语词典》，对比各类电子字典、电子词典、语言软件发音后，根据选题思想主旨，围绕取材地域，结合语言特点，编排曲式结构，采取“先作词后谱曲”和“先作曲后填词”的互补手法，在不破坏“歌唱处理”和“音乐语言”的表达前提下，多次对歌词进行修改和试唱。

修改词曲时，他遵循潮语发音和声调。多次调整乐句的旋律设计，并在“继承传统”和“遵循规律”的基础上，根据民谣唱法的“咬字吐字”和“发声位置”，不断提炼演化“潮语歌唱”的声音演绎，力求创作思想与情感表达的呈现，既客观辩证，又不失偏颇，避免不同人群因“听辨记忆”和“口音习惯”的差异化，产生争议和分歧。无论词曲创作，或编曲唱法都力求化繁为简、突出特色、体现重点，达成强化记忆、雅俗共赏、易于学唱、便于传唱等功能属性。

通过不断调整歌唱发声位置、优化人声音色音质、歌唱语气语感、情绪层次对比等唱法设计，从“潮语多音字”中提炼高度匹配唱法的发音，不断进行声学艺术演化，在作品中塑造象征潮汕人海纳百川、团结一心、奋发图强的精神品格。





继承传统审美，创新音乐理念，达成抒情言志

潮汕话是全国八大方言区中闽南方言的次方言，也是现今全国最古远、最特殊的方言之一。古朴典雅，词汇丰富，语法特殊，保留古音古词古义多，语言生动又富幽默感。潮汕话的形成，已有一千多年的历史。

歌曲《潮汕》通过有典可依的“音乐语言处理”提炼“潮汕地区”各地发音，突显“古汉语活化石”音韵美感。

歌曲《潮汕》词意在继承中国传统诗词“赋比兴”等主要表现手法同时，借鉴古诗中的“谐音技法”，采取“一字多音”和“一音多义”等伏笔隐喻，力求在有限字数中，扩展“表现空间”和“想象空间”，并达成歌词无论使用潮语或国语，朗诵或歌唱都具有“律动美”和“韵音美”的声响效果。并在“写实”与“写意”之中，通过象征、比拟、比喻、隐喻、借代、对比等手法，达成叙事、抒情、言志等层面，达成字义、意象、思想、情绪的“对杖美”，通过“天地人事物”的前后对比，营造收发自如的“音乐语言”张力。

一些听众和学者认为，歌曲《潮汕》同时兼具语言属性、文学属性、地域属性、非遗属性和人文情怀的民谣歌曲，在当代民谣发展进程中较为鲜见，且辨识度十分鲜明，与校园民谣、军营民谣、流行民谣、城市民谣、乡村民谣等音乐流派形成天壤之别。

歌曲《潮汕》的创作发行，更将这种具有中国沿海“地域属性”的“潮语民谣”升华至“潮语音乐诗”和“双语音乐诗”的艺术地位，在国内十分罕见，而“古汉语活化石”和“新时代渔歌”在朴实无华的民谣音乐语言中，达成了“史诗性的诗意”艺术呈现。

通过分析歌曲，不难发现《潮汕》在求实、求真、求美的前提下，通过“承古拓新”的创作理念，以高度统一的“气声字”和“词曲唱”形成集“潮语文学、潮语民谣、潮语唱法”艺术融合。歌曲所呈现的“潮汕精神”与“人文情怀”，无论“创作选题取材”或“思想情感表达”既贴近生活，又鼓舞人心，具有显著的“地域音乐”特征。

诸如，渔歌引子歌词“食茶诶！”短短三个字，瞬间令人联想到痴迷工夫茶的潮汕人，用大量茶叶放进茶壶中，冲泡小杯茶的日常喝茶画面，如同将茶叶当“米”食用一样，既贴切现实生活中的潮汕茶文化，又有文学艺术的夸张手法，令人觉得既形象，又生动。一句简短吆喝，令人觉得非常接地气。

而下句歌词“你是池块花”。从字面解读，仿佛在形容一个女子，如同池中之物，虽没见过世面，却长得貌美如花。而“块”字犹如点睛之笔，令人想到潮汕地区那些方方正正的房屋建筑群。而潮汕老乡的提问，既是一种赞美，又是一种形容，也是一种提问。也许用“块”字，形容闯出条条框框常态的女子，语言显得非常粗厉，但却非常符合提问者，内在文化水平不高的“人设”，也是“人设”该有的台词。

但不看字面，从歌唱声音进行听辨理解或想象，这句歌词则是提问句，大意是问：“你是哪里人？”瞬间颠覆了字面上的意思。如果字面解读和听辨理解或想象，组合在一起，瞬间画面感满满。

歌曲《潮汕》的“炼字”和“炼音”技法精妙，诸如“巳船”的发音，可谓“一音双意”。

再如，歌词“巳船成家未？”从“字面解读”指“巳船”。而“听辨理解”则是“现在”之意。延伸大意是指“巳字号船，成家没有？”瞬间画面感呈现，仿佛在古时航海或捕鱼时，船队里的一艘船，远远望见另一艘船，那船头刻着“巳”字，而住在船里的人，是个年轻小伙子。在风浪声干扰下，有人望着那艘船，喊着询问对方成家没有？一句简短提问，顿时令人联想到“以船为家”的画面。

但从字面解读这句歌词，可能这个提问场景，不是发生在海上，而是日常生活中，任何“茶叙”场景下可能发生的提问句，具有很强的代入感。而这种直截了当的提问，也塑造歌词中人设的性格特征。

歌词中这种“一音多意”和“一字多音”的写作技法，其实在中国传统诗词中，是有创作先例的。例如，晚唐著名诗人李商隐，创作的七言律诗《无题·相见时难别亦难》例句“春蚕到死丝方尽”，就运用了这种“一音多意”的处理技法。诗句中“丝”的谐音字是“思”，同样的文字发音，如果不听声音，只看文字的话，就是字面上的意思，只有听到朗诵该诗的声响效果时，才会联想到“丝”的谐音字是“思”。

歌曲《潮汕》在潮语歌词的创作中，便运用了古诗技法。反复分析歌词，不难发现《潮汕》在潮语歌词创作基础上，融入了诗词楹联写作技法。通过具有电影画面和小说联想的创作思维贯穿其中，并采用“回文诗”匹配“鱼咬尾”这一作曲手法，使“中国传统文学审美”和“当代流行音乐审美”在歌曲中相辅相成，在“古汉语活化石”语言渲染之下，将潮汕人不惧艰险、敢闯敢拼，以及心系故乡、心系祖国等优秀品质，淋漓尽致展现在歌曲中。


▲ 音乐短片《潮汕》剧照

潮语民谣命题：潮汕人从哪来？应该回到哪去？

歌曲《潮汕》具有实践性、创新性、开拓性，对于推动与充实新时代潮语音乐繁荣发展，具有积极的探索态度。

诸如在尝试将“潮汕渔歌”融入“潮语民谣”过程中，易白考虑到“民族唱法”是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术。他认为，新时代的文艺创作，在遵循传统审美和理念的前提下，应大胆寻求创新和突破，否则审美理念和最终呈现，大概率会变得千篇一律。

值得思考的是，为什么一些年轻人，认为“渔歌”就像“山歌”一样？为什么“渔歌”的传承普及难度，就像“潮剧”一样？为什么年轻人不爱听“潮剧”和“渔歌”？是不爱听，还是听不懂，还是缺乏共鸣、共性、共情、共知？是“语言环境”导致？还是审美差异或年龄差异导致？现在的年轻人普遍都在关注什么？焦虑什么？

易白认真分析了潮腔、潮调和唱词，又分析了外地同龄人的生存状态，发现这些底层群体，普遍没有过多时间精力，前往剧场欣赏传统戏剧。

他发现，潮剧作为历史中的产物，从诞生之时便以古时的“语言环境”和“戏剧审美”为前提进行创作和演绎，而新时代的“语言环境”普遍“口语化”和“网语化”。

潮剧的唱腔用调，本就高于说话状态，苛求音色音质美感，这便导致匆忙人群，尤其是年轻人，很难静下心赏析潮剧唱词中的古典诗词韵味。学习潮剧的发声技巧和唱腔用调等技法，绝非一朝一夕之事。这便导致挑剔受众的潮剧，很难像80/90年代的粤语歌曲那样，掀起广泛学唱、传唱的热潮。

易白认为，潮语的“语言体系”亦是潮语歌曲、潮语文学、潮语戏剧等诸多艺术门类输出载体，歌词和剧本等创作形式离不开文字和语言。潮汕地区的文化艺术输出，离不开具有“地域标志性”的潮语。潮汕地区的社会人文情怀，是潮汕人的“精气神”，也是潮汕文化艺术对外输出的“根”和“本”。

如何运用年轻人喜欢的音乐语言，在厚积薄发与深入浅出的创作提炼中，将潮汕人的“精气神”通俗易懂的输出？

创作便于传唱的潮语歌曲，绝对不是完成词曲创作，然后用潮汕话演唱那么简单，需要沉下心实地考察，用心体验生活。

分析歌曲不难发现，他在主歌开始之前，以出海、打鱼、成家、食茶、归家等思想情绪作为灵感和线索，创作了一段具有汕头特色的“渔歌”作为引子，融入到歌曲中。既强化了地域特色和语言优势，展现海洋生态文化形成，借助沿海的地域优势，赋予了音乐标志。

这首潮语歌曲，通过半哼、半呼、半说、半喊、半唱的唱法处理，采取“以情带声”的民谣唱腔，以及坚挺柔韧的真声音色，在兼收并蓄的“气声字”统一中，通过饱和、清脆、明亮的人声音色，以及真挚、内敛、含蓄的情绪张力，在娓娓道来、夹述夹议、情思齐鸣的演唱中，将情景交融、收放自如的思想情绪贯穿整首歌曲，将叙事、抒情、言志逐步推向高潮。

通过潮汕人下南洋这一历史典故，隐喻历史变革中走来的新时代潮汕人，不惧大风大浪砥砺前行的精神品格。借鉴电影中的“蒙太奇”手法，描绘了潮汕人的“群体特征”，以诗意性的民谣音乐语言，在海洋生态文化的烘托渲染下，塑造了沿海地区的“潮汕魂”。

歌曲以大海、港口、岸边、岛屿、海浪等景象，贯穿了人生各个阶段。并在叙述故事、抒发情感、言明志向的表达中，将“潮汕群体”的家国情怀呼之欲出。

这种返璞归真的唱法，塑造了潮汕人坚毅、勤劳、朴实、忠孝等优秀品质。更将潮语、非遗、诗词、对联、音乐等元素贯穿始终，浓缩了潮汕华侨下南洋的人文历史。同时也对应了“年轻一代”他乡漂泊时的所思所想。“上一代和下一代”的因果关系，在歌中遥相呼应。

歌曲《潮汕》通过贴近人心的音乐语言，在娓娓道来的循环推进中，不断演绎生活中跌宕起伏的生命规律，借助首尾呼应的循环手法，以及对“潮起潮落”事物特征的哲学思考，不断艺术演化声声不息的家国情怀。

歌曲《潮汕》将潮汕群体的“精气神”揉进朗朗上口、耐人寻味的民谣中，达成兼具共情、共性、共鸣、共识等属性的“地域民谣意志”，诠释了“潮汕人从哪来？应该回到哪里去？”的哲学命题。

（根据音乐人易白口述整理）

▲ 音乐短片《潮汕》剧照

潮语歌曲《潮汕》 歌词赏析

演唱：易白

作词：易白

作曲：易白

特邀作曲指导：景凡苏

【渔歌引子】

食茶诶！

你是池块花？

今年多少岁？

巳船成家未？

老家珍时回？

诶~嘿！

【歌词含义】喝茶诶，你是哪里人呀？（谐音暗喻：①你很优秀却像池中之物，可惜活在条条框框的规则中，就像没见过世面的花儿，青春多么美好呀！看你貌美如花？②也指青春像绽放的花儿稍纵即逝，奋斗的终极意义，不仅是为了买车买房，让自己活在格子里。形容做人做事应当不忘初心，一味墨守成规，不摒弃陈旧观念，就会变成池中之物。③堂堂正正做人就像铜钱内里方正，也要学铜钱的周圆，才能灵活变通。）今年多大了？现在结婚了吗？准备什么时候回老家呀？（谐音暗喻：巳字号船的船主呀，你成家了吗？人生苦短，要珍惜和家人相处的时间，马上要过节了，你准备什么时候回故乡？）你听见没？嘿！
回首过往

平平淡淡

一难又一难

载梦起航

摇摇晃晃

一站又一站

【歌词含义】回首过往的故事，这一生平平淡淡，而我一次次经历磨难，每次外出闯荡，都在奔波劳碌，一站停靠一站启航，就像一条觅食鱼儿的宿命，正如每天上班下班的人海，每一个他乡游子，都像鱼儿无奈。他乡漂泊这些年，我想起我的祖辈，当年漂洋过海下南洋，经历的处境也许比我更加糟糕，我必须学习祖辈，在逆境中求生。动荡不安的生活，像浪花起起落落，可我一次次迎难而上，才看清这世界，形同沧海横流，一波未平一波又起，犹如一艘远航轮船的游历，停靠诸多港口之后才发现，每一次背井离乡，都是为了温饱。追逐梦想这些年，得到的形同泡沫，听见一声声久违乡音，我发现自己像随波逐流的浪子，以为自己在闯荡，其实是在流浪。
青春到站

心似海浪

往事脑海荡

船已扬帆

人已归港

心还在流浪

流浪流浪

流浪流浪

想再闯诶闯

【歌词含义】蓦然回首才发现，青春已所剩无几，这些波光粼粼的海水，如同记忆碎片在我脑海沉浮着深不见底的心事，海的故乡也许是高山流水，锐意进取成为江河的大海，骨灰是天上的雨，将会落叶归根。许多次外出闯荡，我感觉像在流浪，也许我是认清了生命的渺小，看清了求生必须要挣扎，逆游的鱼就像我，在和命运抗争。踏上返航的船后，我望着大海在想，当年红头船扬起帆时，爷爷外出闯荡的志向和目标是多么清晰和明确，可我却贪恋着外面的多彩，一次次沉迷其中形同浪子，如果心中忘了根，岂不形同浪子？命运的跌宕起伏，如潮海时起时落，海水是否记得自己从何而来？也许将来我化成了骨灰，心中的根在岸上，那是我的祖国。我感慨青春苦短，老渔夫却在捕鱼，我每次外出打拼，就像他出海捕鱼，渔夫为了家人温饱，无论海上环境多么恶劣，都必须开着船出海闯一闯。人这一生，唯有拼搏，才有希望。我应该学习鱼的逆游、船的信仰、海的志向、浪的执着、礁的坚守，是潮汕教会我不惧风浪。这一缕“潮汕魂”，就像一片帆，激励着我奋斗不息。
潮汕人，人海闯

闯风浪，浪花荡

荡起风，风扬帆

帆如梦，梦故人

潮汕人，潮汕人

人如帆，帆船荡

荡起浪，浪摇帆

帆下人，人回港

【歌词含义】异国他乡，身处人海，如见大海，芸芸众生，亦如沧海一粟。人生中的苦难如波涛汹涌，我怎能被眼前这片苦海所淹没？惊涛骇浪我都未曾怕过，现在的挫折和困难，又算得了什么？那年爷爷，乘风破浪，漂洋过海，九死一生，那是生活所迫。生活中的困难如艰难险阻，我要学老一辈人冲破一切阻碍，我定要让命运向我低头，苦难只是张牙舞爪，虚张声势罢了。潮汕人呐，潮汕人啊！潮魂如帆，势不可挡？帆可借力突围，帆看似很单薄却借风使力，指引着势单力薄的我乘风破浪，我定要在外面闯出名堂，船上之旗如我意志，死也不会沉没。大风起兮，巨浪涌兮，以海为生，何惧风浪？大风推我前进，巨浪让我看清了人的渺小，我在茫茫人海中见惯人情冷暖，好在潮汕人在外很团结，故乡的父母和妻儿，盼我满载而归。
乡土如港

来来往往

一人又一人

潮人如浪

坦坦荡荡

一浪又一浪

【歌词含义】船靠港时我看见，外出和归来的人，还有游客正往返码头，一波波涌动的人流，像一波又一波海浪袭来退去，我望着海浪时心里就在想，人的成败得失像极了海浪，连心中喜怒哀乐，也是此起彼落。那个出海的老乡，也为了一家生计，就像这些闯荡归来的潮汕人，而我就像他们也像渔夫，大海孕育了生命，我如大海之子。潮汕人志在四方，志向如辽阔大海，不安令潮水心中激荡，一卷卷柔韧的浪花，如镰刀一次又一次拍打礁石，浪花的执念令我心潮澎湃，我这一生如果是一抹浪花，即便我无法上岸，也要锦上添花。我就像那个渔夫，又像是那个船员，也像沉浮商海的华侨，一次次出征和归来，像一趟又一趟轮渡离岸靠岸，既渡人也渡己。
岁月如网

遍布苦难

少年如鱼闯

孤岛向往

对岸老人

修船渡苦难

苦难苦难

苦难苦难

如浪荡诶荡

【歌词含义】命运究竟是什么？如果命运是渔网，而我像网上那条鱼儿，而渔网如果像人世间那些条条框框和勾心斗角，我也会用力挣脱命运束缚，这是大海赋予鱼儿的意志，苦难究竟算什么？我要冒死一闯！我的爷爷少年时，如果没有去闯荡，就会活成刀下的鱼儿，只是下南洋之后他活成了孤岛，他在遥远的岛上，思念着我奶奶。那一艘艘红头船，船头是鱼头图腾，船队就像一群群鱼儿，而苦海如果是人世间那些此起彼伏的无常苦难，我要学爷爷修船渡人渡己，只因苦难逼着我逆流而上，乡愁到底是什么？是坟里的爷爷。苦难会让人成长，这一生是鱼是船，还是结网的渔夫，或是努力的浪花，又或是海归的华侨，除了活着的抉择和勇气，也要学潮海之水要荡呀荡。水的本质，贵在于动，亦如命运。我不应忘记我的理想、我的信仰、我的目标、我的志向、我的初衷，是大海教会我逆流而上，这一股“精气神”，如同一面旗，指引着我砥砺前行。