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法国音乐专业介绍
法国很早就涉足音乐领域：早在1669年，路易十四就创建了皇家音乐学院。自19世纪以来，巴黎一直是一个音乐中心，欧洲最伟大的钢琴家如李斯特、肖邦等都居住在这里。19世纪下半叶，法国成为浪漫主义歌剧的发源地。1966年，在安德烈·马尔罗指导的文化事务部成立七年后，成立了一个专门的"音乐部门"，并委托作曲家兼检查员马塞尔·兰多夫斯基负责。1982年6月创建的"音乐节"象征着对音乐业余实践的支持，现已在120多个国家和350个城市实现了国际化推广。
数字看法国的音乐市场及音乐教育：
综艺节目和现代音乐的入场人数为2640万人次
230万名观众观看歌剧、芭蕾舞和音乐会（2017年）
234,700个和音乐直接相关的就业机会，在两年内上涨3%（2020年）
法国音乐产业的出口收入为3.16亿，戏剧表演行业的出口收入为8050万欧元（2019年）
9.3亿门票销售额（2017年）
456所音乐学院；1,377名学生就读于巴黎高等音乐学院，654名学生就读于里昂高等音乐学院（2020年）
* 数据来源：INSEE - MC - MESRI
法国音乐的国际影响
德彪西, 柏辽兹, 皮埃尔·布列兹, 皮埃尔·亨利, 莫里斯·拉威尔、埃里克-萨蒂......都是超越时代的杰出的法国作曲家。许多法国音乐家和作曲家因其独特的音乐造诣而被国外认可，例如：米歇尔·佩特鲁奇亚尼、皮埃尔·布列兹、达夫特·庞克、克里斯蒂娜和皇后乐队、英迪拉、伍德基德、Matthieu Chédid、Clovis Nicolas等。20多年来，法国音乐出口办公室一直在支持300多位法国艺术家和专业人员在国外的职业生涯。
许多外国的音乐家都在法国定居，同时继续他们的国际职业生涯：弗雷德里克· 肖邦（波兰）、雅克·奥芬巴赫（德国）、尤里·布科夫（保加利亚）、乔尔·科恩（美国）、Ayo (尼日利亚)、Feist (加拿大)、 Stromae (比利时)、 Ibrahim Maalouf (黎巴嫩)......佟丽华（中国）于2020年9月获得了由巴黎爱乐乐团和巴黎莫扎特乐团组织的第一届国际女性指挥家大赛"La Maestra "的一等奖。
由文化部和地方政府支持的音乐节遍布法国各地，并在国际上很多国家得到推广。他们展示了法国音乐的多样性（古典音乐、巴洛克音乐、爵士乐、摇滚、电子、金属、工业等）：艾克斯普罗旺斯国际抒情艺术节、斯特拉斯堡的音乐创作节、南特"疯狂"日、安布罗奈音乐节、博纳音乐节、奥兰治歌剧和古典音乐节、Bourges音乐节、拉罗谢尔Francofolies音乐节、克利松（Clisson）的HellFest夏季露天音乐节、雷恩的Transmusicales音乐节。
法国的音乐教育由音乐学院提供：大区级音乐学院（CRR）、省级音乐学院（CRD）、市级音乐学院（CRC）以及位于巴黎和里昂的两所国家高等音乐与舞蹈学院（CNSMD）。法国文化部授权高等艺术教育处颁发文凭。高等艺术教育处与很多院校建立了合作伙伴关系：音乐学院，公立大学，音乐启蒙师培训中心（CFMI），音乐舞蹈教师培训中心（CEFEDM），高等音乐舞蹈学院（CESMD）。法国高等艺术教育学制与欧盟LMD学制一致。此外，一些私立学校可以颁发法国职业资质汇编（RNCP）证书。
音乐教育相关领域
- 艺术 - 文化 - 设计 - 教育 - 管理
音乐教育下属学科
- 声学 - 平面艺术 - 表演艺术 - 视觉艺术 - 视听- 电影 - 构成 - 设计 - 遗产 - 艺术专业 - 多媒体- 音乐学 - 音乐治疗 - 数字 - 艺术修复和保护-场景设计-雕塑-视频
就业方面，根据专业及乐器的不同，音乐家和歌手可以选择舞台表演（乐队、组合或独奏/独唱），录音棚录音（电影音乐或广告音乐），或进行教学工作，年龄限制根据乐器、级别和专业的不同有所差异。
学习音乐后会有什么样的
精彩音乐人生？
声乐领域
从事音乐领域的工作，既是一种热情，也是一种信仰。学习音乐后的就业方向更有多样化的选择。
如果你的学习和工作方向为声乐领域，那么你的未来职业方向有以下选择：
歌唱家
音乐作品表演如交响乐、歌剧及音乐剧演唱歌手
词曲创作家
合唱团指挥
合唱团团员
艺术总监
这份工作做什么？
歌唱家
歌剧、歌谣、爵士乐、摇滚乐或是音乐、舞蹈等文艺联合演出，这些都是声音的不同表达方式！然而，并非所有人都能成为独唱歌手，这要求你不仅具有天赋更需要后天的努力。例如，既要上专业的声乐课，也要以单独或小组合作的形式不断重复练习曲目。除此之外，你应该坚持健康的生活方式，避免患上感冒，还要克服表演恐惧等。
作为歌唱家的同时还应该是一名作曲家，记忆大量的乐谱和歌词，如果表演歌剧或音乐剧，还应该根据不同舞台表演形式演绎剧目角色，此外，还应具备演唱多语种曲目的能力，如演唱英语、德语、意大利语或俄语曲目。如果歌手并不能胜任词曲创作工作，还需要找到适合的作词家和作曲家。
对于所有的签约歌手而言，最困难的事情是与公众建立良好的关系。为了被更多人认识与喜爱，一些歌手热衷于参加声乐试镜、歌唱比赛、音乐节和电视节目。另一些歌手则投向不同的唱片公司，寻找出版唱片的机会，或是积极寻找投资人，以便能举办音乐会或在网络上宣传他们的作品。如果难以突出重围，那么他们的演唱事业将难以持久，所以许多歌手选择成为经纪公司的签约歌手，以便获得音乐经纪人的帮助。
器乐演奏领域
系统地学习器乐演奏课程后，你的未来职业方向有以下选择：
音乐家
演奏家
调音师
声音设计师
音乐制作人
乐队指挥
弦乐器制造者
这些职业都做些什么呢？
音乐家
不论是在交响乐团还是摇滚乐队，一把小提琴、一把木吉他或一根长笛，音乐家们用这些乐器和他们的敏感来传递情绪。他可能是一位作曲家，也可能一位演奏家，又或许两者兼具！无论是以上哪种身份，他们的日程安排往往就是试演、日常排练和参加音乐会。有时，音乐家还可能拥有歌唱家或教师的不同身份。
词曲创作型歌手
作词家、作曲家和歌手，这三种身份正是词曲创作型歌手拥有的不同标签。作为一名全能型音乐人，为了在舞台上表演他的音乐作品，既要具备创造力也要有过硬的实力。
谁从未梦想过站在舞台中央表演，被观众们簇拥欢呼的场景？那个人一定不是创作型歌手！作为一名全能型音乐人，自己作词、谱曲并演唱自己的原创歌曲。对于古典音乐来说，专业的音乐和声乐训练是必需的，因为古典音乐的演绎需要过硬的音乐技巧。
具有音乐天赋、充满魅力、精通音乐，表演者日复一日地提升自己的音乐技能。试演、排练和演出有规律地重复进行。为了能在这个领域得到更好的发展，他必须兼备坚持、热情和勇敢的品质，还要有一个不错的关系网。对于签约音乐人来说，他们可以在古典音乐领域找到一个长久的位置。但是，他们也不得不考虑借助其他的活动来增加收入。 |
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