专访关锦鹏：拍电影对我来讲有底线 不愿意乱来

关锦鹏”三字这些年在内地大银幕上出现得算频繁，不同于十多年前的导演身份，这些年这三个字前者的头衔是监制。
2013年帮赵薇监制《致青春》后，关锦鹏似乎监制上瘾，上半年的电影《纽约纽约》，还有电影《谎言西西里》。至于自己的导演作品，似乎停止在《长恨歌》。
2010年为书写上海戏剧学院和上海音乐学院学生故事的《用心跳》几乎可以忽略不计。
此前载誉满满的《胭脂扣》、《阮玲玉》、《红玫瑰白玫瑰》和《蓝宇》似乎成了导演关锦鹏时代。不过好的是，做监制让关锦鹏也有收获，从年轻导演身上，不管是赵薇、罗冬还是林育贤，“在理性跟感性上掌握有度，这个东西我是到今天，活到这个岁数才明白。”
在关锦鹏和大多电影人看来，如今中国电影工业时代刚起步，无论是资本运作、创作人，甚至连观众都比较浮躁。照顾市场的力度、票房压力对投资人和创作人都越来越大。
下一部关锦鹏导演作品在哪？关锦鹏说，作为一个导演，当他这个人生阶段体会、感受到的东西，能有一个片子让他非说不可了，且让投资人没有后顾之忧时，那么这部作品就会诞生，“到今天这个阶段可能我自己也在等待自己。”
上来就拍吻戏？“《蓝宇》的经验，没有回头路狠一点”
中国原创歌词网娱乐：关导在这个项目当中主要是起到怎样的作用？
关锦鹏：我觉得跟赵薇的《致青春》不一样，赵薇是第一次做导演。《致青春》筹备了八个月，相对我觉得，我记得我们这个电影筹备的时间，因为定了演员的档期以后，到距离开机的时间其实是有点仓促的。但是因为，没有，倒不是第一次做导演。我觉得跟赵薇有分别是，因为有很多东西都知道怎么去控制、把握，特别针对时间的仓促里面。所以我觉得，反而很多方面我参与进去的反而是，可能剧本上提点意见，或者在现场人物的了解。
我们会分享，会分享导演你怎么看待这个人物，从不同阶段一直发展下去，或者在某一场特别的戏里面，你觉得他的状态是怎么样。我也当然会提出我的意见。不管有分歧或者大家非常融洽的去对待那个角色某一个阶段，或者某一场戏的特定的状态，都有过。但是我觉得像我刚才说的，我觉得我作为一个监制提建议归提建议，但是我觉得电影还是导演的，我觉得这个我是懂得尊重的。
但是我觉得某个程度，在导演哪怕不接受监制的意见，但是他听了，我觉得总比他把耳朵关起来好。所以我觉得我在旁边观察，我觉得有一点喵导还是有他自己的想法，我给他的建议他是有参考进去，或者听进去，然后做一些消化的。
中国原创歌词网娱乐：听说拍戏的时候，第一场周冬雨、李准基那段对手戏就是吻戏，这是你想的还是关导想的？这个有点大胆，两个虽然说都是专业的演员，可是一上来就要拍吻戏，大家可能。
关锦鹏：我们记得有讨论过。（林育贤：好还是不好是不是？）我们说好还是不好，对，但是按照我的经验，我拍，这个能讲吗？讲《蓝宇》。（中国原创歌词网娱乐：可以可以。）可以讲？《蓝宇》我一开始就拍胡军跟刘烨那个，就没有回头了，呵呵，没有回头路。狠一点。我记得好像我拿这个经验跟导演讨论，然后我觉得你要是，开工第二天，你觉得拍不好，比如说，不光是说吻戏，我们都有机会，我们再来，再拍嘛。因为这个东西我觉得，对我来讲是有用的，我们不要好像就是太煞有介事去对待这种吻戏，或者这种床戏或者裸露身体的一些东西，我觉得要让演员感觉舒坦。我们没有刻意说到底是第一天拍，还是安排到某个特定的时段在拍，我觉得顺其自然就最好。
很久没拍片？“在等待一个故事非说不可”
中国原创歌词网娱乐：大家很多人都说关导好久没拍片了，好想看你的片，有这样的呼吁。
关锦鹏：我是觉得现在中国，电影对中国这个市场大环境，我觉得还是一个比较新的一个工业，我觉得很多，现在是比较浮躁的，不管是资本运作上，或者创作人上，甚至连观众上，我觉得我到今天这个阶段可能我自己也在等待自己，到今天这个阶段，刚才说了，比如说我在喵导身上，在赵薇身上看到一些我年轻时候没有做导演把握住的东西，或者应该发挥的更好的东西。但我觉得，我不见得会改变，因为要求拍片量去改变自己，挑一些我觉得自己没能力去驾驭，或者自己，都说这个故事我非说不可，我还是希望自己有机会在大陆的电影大环境里面，还是有机会给我拍到一些，这个故事我非说不可。
但是我觉得这个不容易了，因为照顾市场的力度好像对投资人来讲，对创作人来讲都越来越大，那个市场票房的压力。但是我觉得这个顺其自然，我自己也在等待我下一部拍出来是怎么样的样子。我觉得作为一个导演，我体会到，我人生到这个阶段，我感受到的东西，能有一个片子我非说不可了，连我自己都有期待，我觉得那个时候就值得去拍了。
中国原创歌词网娱乐：外界这样的呼吁，对你会不会造成压力，你会不会有焦虑感？
关锦鹏：没有啊，我很多次被观众朋友呼吁过，你再拍同志电影，或者再拍女性题材多一点。这个标签，那个是一个标签，那个标签是人家给你，总比你自己标签自己好。所以拍片，什么时候拍，拍什么东西，我觉得都是，我比较坦然。我觉得标签不要自己下，关锦鹏一定要每年一部，两年一部，我不这样认为。我觉得拍电影对我来讲，我觉得还是一个自己要把住的一个，有底线的，不愿意乱来。
我有剧本在准备当中，我觉得看演员，看，我现在特别会建议投资方，拿着我的剧本，建议给你的剧本，做一些市场的评估。我觉得我不要今天我在拍戏，我要好像拍完了之后，对不起你，让你那个感觉，我觉得都不好受，大家都不好受。
中国原创歌词网娱乐：激情这个事情是很容易消耗的，走到现在，关导是靠什么样的动力在走。
关锦鹏：我以为我没有激情了，我虽然说我自己可以不拍了，没碰到一个合适的，包括我刚才说的，希望老板做一些市场的评估，方方面面。但是我觉得原来还是有的，因为我还是，比如说不管面对赵薇或者最近有另外一个片子《南极绝恋》在监制当中，或者过去《西西里》这个戏喵导，我觉得我看到，我坐在监视器旁边，看着导演拿到那个好的素材，演员的表演，哇，让我那个，我会，甚至我觉得有些时候我都觉得自己是不是过分了，比导演更兴奋，或者更感动。
而且我觉得，有些时候我发现我貌似很温和，貌似很那个，但是我觉得其实里面还是，对导演提出的要求或者建议，我还是有火在里面。
中国原创歌词网娱乐：大家都说你在现场跟每个人都很好。
关锦鹏：是很好，工作人员可以很好，但是导演我觉得我某个程度要恰当的严厉一点，或者强势一点。这个强势不代表没有道理的强势，我自己感觉激情还在，是因为我心里面，哪怕用一个比较温和的方式去传达我的意见给导演，但是我里面还是有火的。
专访关锦鹏：拍电影对我来讲有底线 不愿意乱来
“理性跟感性上掌握有度，活到这个岁数才明白”
中国原创歌词网娱乐：关导和喵导是很好的朋友，但是合作这是第一次，对人的认识，从工作外和工作内其实是不一样的，合作之后，关导对喵导有什么新的认识？
关锦鹏：我常常觉得，一个电影生出来以后，会极其像那个导演的个性。我觉得我已经足够的温柔了，对待我戏里面的人物，对待这个世界。但我觉得林育贤导演比我更温柔。（中国原创歌词网娱乐：像你那么容易哭？）他没有我那么容易哭。我觉得我在作为监制，我觉得有机会在现场，看到他有非常感性的时候，但是其实我要在他身上，你要说我学到的是，我觉得我学到一些很理性的东西。就是他那个度，掌握那个理性跟感性那个度，我觉得我是在他身上学到的。当然我觉得我不到，今天有一定的岁数，经历过这样子自己拍片的阶段，去重新看一个比我年轻的导演在现场，或者跟演员沟通的时候，那种状态。包括赵薇，我承认我在她身上也学到很多东西，那个是我刚才讲的，太感性不好，太理性也不好，这两位导演都分别在我眼里，在理性跟感性上掌握有度，这个东西我是到今天，活到这个岁数才明白，是有点白活了，哈哈哈哈。
中国原创歌词网娱乐：之前关导和喵导也有其他合作的地方，《藏地白皮书》，这个计划现在进展如何？
关锦鹏：我相信投资方他们有自己的想法，但是他们的想法并没有告诉我们俩特别清楚，我觉得，我同意，我自己过去也有很多写好的剧本放在我抽屉里面，不知道何年何月再可以拍的。但是这个没有遗憾，我觉得每个电影有它自己的命，能拍，开拍不见得还是一定成了，你没到上映的一天，都总会有机会发生变化对吗？所以我觉得是，我觉得就像导演说那个《藏地白皮书》有一点受阻，但是我觉得不影响我们继续拍电影，喵导也有他自己下面的项目了，所以我觉得这很好，放松心情对待吧。
中国原创歌词网娱乐：能不能分享一下，最近在电影院看过的喜欢的电影，当时看的感受？

关锦鹏：我最近特别喜欢有一部香港电影叫《踏血寻梅》的。我去年的香港国际电影节它是闭幕电影，那时候我已经看了。最近因为金像奖得奖，很多奖项，又在香港放了，我在香港再看了一遍。我觉得很难得，这个导演我认识很久了，头两部作品我并没有那么喜欢，我觉得这一趟我觉得站在看一个导演的发挥上面，我觉得他是，哇，好像变了另外一个人。
而且我觉得，戏里面所有演员，每个角色都能传达的这么到位，这么出彩的话，我觉得是，我看到一个电影是满载着所有工作人员，演员，不管摄影、美术、剪接还有一票演员，都真的全心把那个心思放在这个电影，他们每个人都用尽全力，用生命在演，对。我觉得很好。