“跑男”有剧本有台词？综艺要好看一半靠真一半靠编？

　最近，热门的综艺节目桥段一方面被指好看，另一方面也有观众表示，明星嘉宾表现太卖力，编剧、表演的痕迹太严重。那么，综艺节目那么好看，里面的内容到底有多少是明星真实展现自我，多少是靠幕后编剧的呢？对此，广州日报记者采访了部分业内人士。

　　艺人陈楚河真性情流露：我不擅长跟女孩子沟通

　　参与综艺：《非凡搭档》

　　在江苏卫视真人秀节目《非凡搭档》开播后，最受热议的并非“天王”黎明及郑元畅、林依晨这样的重量级嘉宾，而是陈楚河（上图）和朱珠这对被戏称为“凤凰传奇”的搭档，两人在节目中摩擦不断，令观众“尴尬癌”不断发作。陈楚河甚至在节目中当着朱珠的面嘲讽其是“朱…珠一样的队友”，而且跟搭档合作时频频翻白眼。昨日接受记者微信采访时陈楚河也并不愿意评价这位节目中曾经的搭档，“我跟她合作时间少，没有那么熟”。面对记者的提问，陈楚河同样“真”字当头，他表示想跟男生继续搭档，而王濛则是另一个他“不会想合作的对象”。

　　《非凡搭档》头几期比赛中，陈楚河好胜心强，朱珠则带着“体验新鲜、刺激、去玩”的心态，在紧张得几乎没有喘息之际的高强度比赛中，不但一路嘻嘻哈哈，还直言自己想睡觉，种种行为让陈楚河全程“黑脸”之余，还频频翻了白眼。在接受记者采访时，陈楚河也不愿意多谈这位曾经的搭档，只是表示“没有那么熟”、“不知怎么评价”。而谈到之后想合作的搭档，陈楚河的回答也显得很直率，“唐晓天、魏晨吧，都是能懂我的男孩。跟男生在一起沟通快一点，我不擅长和女孩子沟通”。谈到“不想合作的对象”，陈楚河直接点名奥运冠军王濛，“因为我们的个性太像了，很怕两个人打起来。但后来还是合作了，我们俩都是火山个性，但相对而言我是那种‘看似要喷其实不喷’的死火山，她是随时要喷的活火山”。

　　因为在节目里很直白的吐槽等行动，有观众觉得陈楚河不够礼貌，他本人则认为，自己通过真人秀节目学到的是“我是一个需要伙伴的人”。陈楚河表示：“通过这个节目，我发现自己需要伙伴。有缺点，就需要伙伴来补齐。” （广州日报记者 莫斯其格）

　　导演称难点在剧本：这不是“编”，是背景设计

　　参与综艺：《明星大侦探》

　　首档明星推理综艺节目《明星大侦探》在芒果TV开播后受到广泛关注。近日，该节目导演何忱接受广州日报记者专访，谈到综艺节目的剧本创作问题。

　　缺乏专业的综艺编剧，剧本创作难度很大

　　《明星大侦探》节目创意源自韩国JTBC台的《犯罪现场》，导演何忱认为，《明星大侦探》不同于以往真人秀，属于剧情化综艺节目，因此最大的难度是剧本的创作。“每期节目我们都必须要一个完整有趣的侦探故事。”何忱指出，节目剧本有三大硬指标——故事吸引人、推理完整、线索巧妙。她透露，相比原版提前半年打造剧本，芒果TV只花了3个月的时间来筹备。何忱也坦言，是自己低估了剧本难度。

　　何忱告诉记者，《明星大侦探》“本土化”有两大难处，一是国内没有专业的综艺编剧，第二是原版的烧脑和严肃让节目观众的门槛过高。为了解决这两大问题，何忱先是找了很多专业编剧团队，但发现在影视剧上颇有经验的他们，在和综艺节目的融合上却有很大难度，“我们并不是让演员依照情景设计和台词来表演，而是设计一个游戏背景，让嘉宾代入角色，让故事和情节自然发生。所以我们最后组成了一个15人左右的编导团队。其中有韩国原版的两位编剧指导、有推理杂志的主编、有悬疑小说的写手、有电视台的编导，把大家的优点结合在一起，磕磕碰碰地完成剧本创作”。

　　艺人不会事先知道谁是“凶手”，这个完全没有演

　　让观众好奇的是，每次拍之前，参与的明星是不是都知道谁是凶手？“当然不知道啊！完全没有演！”何忱激动地否认，她透露，每位明星在录制之前都只会拿到单人的故事剧本，并且严格规定录制前互相绝对不能交流，录制期间导演也几乎不干涉玩家玩法。“我们不会事先和明星沟通，也不会让明星演。但是一旦他们进入游戏，事情就按照我们想象的那样发展。这有点像设计一个迷宫，不管怎么走，玩家都会走到我们想要的方向上。”

　　（广州日报记者 莫斯其格）

　　编剧否认是“编出来”：谁输谁赢完全是自然发生

　　参与综艺：《奔跑吧兄弟》

　　综艺节目“跑男”第四季第一期“摸箱子”片段、第三期的“白板特工”中都陷入编和演的痕迹太明显的指责。为此，昨日，《奔跑吧兄弟》节目组接受采访回应说，绝对不是编出来的。

　　据了解，现在综艺编剧的工作内容就是主题设置和游戏策划，这一期玩什么主题、请什么嘉宾、玩哪些游戏、需要哪些道具、以及游戏的具体规则是什么，这些都是由编剧策划制定的，至于设计出的游戏明星要怎么玩、谁输谁赢完全是现场自然发生，剧情是靠明星们玩出来的，节目组都不会进行干涉。

　　编剧留意的是艺人的性格和亮点

　　综艺编剧王璐就透露，除了基本的节目设置，编剧更多会留意艺人从节目中爆发出的性格和亮点，然后在后续的游戏设置中给他们更多爆发这种特质的机会，对其进行强化，王璐一再强调“表演”二字的不科学，“我们没有也不会做这种尝试，相信也不会有艺人愿意接受这种没有生命力的设定，我们唯一能做的，就是设计游戏，然后期待成员们把它玩出花儿来。”

　　据悉，为了跑男团的安全，每一项游戏，编剧和导演组都会亲自测试，对节目的好玩程度试出大概的心理预期。对于那些特别虐的环节，还会特地衡量明星们的接受程度，王璐认为这是十分必要的过程，“编剧和导演组会一起试游戏，把自己当成明星去玩一遍，然后做取舍，很累或者有危险的会直接取消。所谓的‘虐’，其实是多方位的。体力只是最初级也是最常规的，第三季以来我们其实在慢慢减少用这种类型的游戏，尝试通过一些更讨巧的方式来‘虐’，上周的背课文就是花式玩法。”

　　现场录制的效果会比内测的效果好笑无数倍

　　王璐爆料：“大部分时候，现场录制的效果都会比我们内测的效果好笑无数倍，甚至有时候游戏还没开始玩大家就已经笑翻了，因为这七只站在那里就是一台戏。对于我们来说他们更像是家人，每人都太生动了。”

　　另外，尽管是和韩国《running man》联合研发，但该节目一些游戏设置还是被认为有“抄袭嫌疑”，对此节目组也回应：“大家常常会看到不同的综艺节目玩类似的游戏，但只要玩的人不一样，效果肯定是不同的。这一季第一期的摸箱子，里面的东西我们（在原版基础上）做了很多调整。我在试游戏过程中因为太害怕，手从箱子里抽出太快还把手蹭破了，所以后来又对箱子的软包装进行了处理。看别人玩的感觉和自己亲自上手玩的感觉确实不一样，明星们录完也都表示特别喜欢这个游戏。”

　　(广州日报记者 曾俊）

　　娱评

　　观众在矛盾什么

　　文/莫斯其格

　　在看综艺节目的时候，不少观众是矛盾的：害怕明星的表现“太假”、一切反应都是事先经过计算的；又害怕明星的表现“太真”、由着自己的性子来甚至自曝性格中弱点。因此，面对明星们的表现，观众常常拿着放大镜来研究：这是他们自身的性格吗？这是他们自然而然的反应吗？

　　有人因为“太真”而掉粉。《非凡搭档》中陈楚河和朱珠搭档时白眼翻出天际、《花样姐姐》里王琳的心直口快被批评“做作又毒舌”、《旋风孝子》中观众发现郑爽太拧巴……在部分观众眼里，明星们这些毫无保留的真性情会给形象减分，“太不在意偶像包袱了”。

　　但是，也有人路人转粉。明星的“真”在另外一批观众眼里值得赞许。所以，陈楚河继续毒舌吐槽其他搭档、王琳轻描淡写地让大家“烦就不看了”，或是明星的一种底气：观众不就是想看“真人秀”吗，干嘛不能接受明星真实的性格？

　　如今，观众看真人秀时代入感很强，对喜欢的明星上节目更是纠结，既希望他（她）通过节目大火又害怕他（她）上节目后吃力不讨好。而对明星来说，上节目前或许该先考虑清楚一个问题：你愿意展露自己的真性情吗？你能承受随之而来的争议甚至批评吗？

《奔跑吧兄弟》是国内综艺史上真正意义上第一个设置“编剧”工位的节目。也正是从这档节目起，编剧开始作为一个独立的、正式的、专业的角色，在一档节目中，发挥着至关重要的作用。

节目就是照着剧本来走的？明星嘉宾们说的话其实都是有安排好的？其实，大众对于“综艺编剧”的误解也实在太深了，有些甚至认为和影视剧一样规定了情节还提供了台词。每每一期畅快淋漓的跑男播毕，一些热心的网友禁不住脑洞大开：“节目这么好看，是不是靠编剧编出来的？”

编剧当然功不可没。可是此“编”非彼“编”——他们的职责，在于确立节目主题，根据艺人性格和录制环境，设计相对来说最为合理的节目框架和游戏环节。《奔跑吧兄弟》总编剧王璐在接受记者专访时，用一句话高度概括他们到底在节目里做了什么：传统剧本上写着“尖叫”二字，综艺编剧不过是设计了过山车，叫不叫随你。

从跑男起成为独立的工位

编剧和导演是一对“夫妻”，要“合力”才能生出一个孩子

1988年出生可算是非常年轻了，但对于跑男来说，担任总编剧的王璐算得上元老级的资深人物了。从第一季开始，她就在跑男组担任编剧，也是编剧组里唯一一个连续做了四季的。跑男实行的是总编剧中心制，现在编剧组有8人，1男7女。想不到吧，一档如此热血的活力综艺，居然是女编剧唱绝对主角。

“《奔跑吧兄弟》是我工作经历当中的一个非常重要的转折点，因为从这档节目开始，浙江卫视首次有了编剧和导演的分工”，王璐解释道，“总导演和总编剧是两个明确分工的工位。我们常开玩笑说，编剧和导演是一对夫妻，要合力才能生出一个孩子。举个很外行的例子，就是编剧画出一件衣服的设计图，把花纹、理想的材质大概标注清楚，由导演组去采购布料然后裁剪出来，做出来之后大家试穿下，然后一起商量做进一步修改。”

通过弹幕和网评，王璐和她的小伙伴们深感：对于编剧这个工位，大家的误解真的好深。王璐说，当时从韩方引入“编剧”这个工位的时候，应该翻译成“作家”会更好，“因为编剧这个称呼本身太容易让大家浮想联翩了，和很多人一样，最早我也以为编剧是要给真人秀设定剧情，甚至是让明星配合去表演，从而让节目中的情节发展更具矛盾冲突。但接触之后发现完全不是这样，常规意义上的影视编剧和综艺编剧完全是两个截然不同的概念。”

以跑男为例，综艺编剧的工作内容就是主题设置和游戏策划，这一期玩什么主题、请什么嘉宾、玩哪些游戏、需要哪些道具、以及游戏的具体规则是什么，这些都是由编剧策划制定的，王璐介绍，“我们的工作截止到现场跟MC交代清楚游戏规则，至于设计出的游戏MC要怎么玩、谁输谁赢完全是现场自然发生，我们绝对不会干涉。”

对于编剧来说，每一期节目都是自己的孩子。从最初只有一个大主题，到初具雏形，再到丰富完所有细节变成一个成熟的方案，编剧全程见证了一期节目从无到有的全部过程。正是因为用情太深，编剧组和导演组偶尔也会产生一些“小矛盾”，在王璐看来，“因为对节目的想象太完美，我们会不断提出一些苛刻的要求。节目也是在编剧和导演的不断纠结和改善过程中越做越精。”

万不得已而忍痛割爱的变动，从第一季伴随到第四季。这就需要编剧们利用现有资源在最短的时间内做出判断。并不是所有的付出，都能在荧幕上被看到。跑男编剧组能够保持水准不变甚至做出更多创新，离不开组里每一位编剧的用心和努力。他们的内心，其实也是有遗憾的，王璐主动提及，“大家偶尔也会看到有些游戏被快剪。这些和游戏本身的设置、天气、道具、录制时间早晚以及成员们的状态都有关系。对我们来说，一趴游戏如果想要录得特别满意，真的是需要天时地利人和。”

编剧设计的是主题和意境

剧情是靠MC们玩出来的，绝对不是编出来的，跑男七只站在那里就是一台戏

《奔跑吧兄弟》之所以好看，就在于对明星充分激发后的真情流露。即便是到了第四季，观众依然能品出花式新意来。大家不免好奇：编剧对剧情的设计到底会到何种程度？剧本设置与明星真性情流露的边界又在哪里？面对这样的问题，王璐只会表示无奈：因为这个问题本身，就已经给综艺编剧“定罪”了，“我们设计的是主题和情境，剧情是靠MC们玩出来的，绝对不是编出来的。”

在王璐眼中，“真人秀最大的魅力，就是你不知道录制过程中会发生什么。即便跑男录到第四季，我们已经很了解成员们的思维方式，但还是猜不到每个游戏他们会怎么玩，更是从来不会预设他们的输赢。大家看到的明星的表现全部都是真性情流露，因为MC的投入和真实是我们最努力保护的部分。真人秀节目归根结底看的不是游戏本身，而是人”。

在工作实践中，除了基本的节目设置，编剧更多会留意艺人从节目中爆发出的性格和亮点，然后在后续的游戏设置中给他们更多爆发这种特质的机会，对其进行强化，王璐一再强调“表演”二字的不科学，“我们没有也不会做这种尝试，相信也不会有艺人愿意接受这种没有生命力的设定。”回想跑男四季以来印象深刻的细节，不论是第一季恺恺在韩屋健身房举重时的“突发状况”，还是超哥那句误打误撞的“we are 伐木累”，以及刚播出的《我的学生时代》背课文环节的“猹”与“不能查”，都远非编剧可以设计出的桥段，王璐说，“我们唯一能做的，就是设计游戏，然后期待成员们把它玩出花儿来。”

为了跑男团的安全，每一项游戏，编剧和导演组都会亲自测试，对节目的好玩程度试出大概的心理预期。对于那些特别虐的环节，还会特地衡量MC们的接受程度，王璐认为这是十分必要的过程，“编剧和导演组会一起试游戏，把自己当成MC去玩一遍，然后做取舍，很累或者有危险的会直接取消。所谓的‘虐’，其实是多方位的。体力只是最初级也是最常规的，第三季以来我们其实在慢慢减少用这种类型的游戏，虽然我们的MC真的很敬业，指压板、泥潭、泳池从来没有二话，但不是所有‘虐’都等于好看，现在我们会尝试通过一些更讨巧的方式来‘虐’，上周的背课文就是花式玩法。”

王璐爆料：“大部分时候，现场录制的效果都会比我们内测的效果好笑无数倍，甚至有时候游戏还没开始玩大家就已经笑翻了，因为这七只站在那里就是一台戏。对于我们来说他们更像是家人，每人都太生动了。”

来到跑男做客的嘉宾们，也是一道风景。而且这档节目有一个十分神奇的气场，那就是不管什么明星来，都能和跑男七只打成一片，玩出火花，全无生疏和游离之感。在飞行嘉宾身上，跑男编剧组也是量体裁衣，王璐介绍，“一般在主题、游戏和特殊身份上，会做不同程度的设计，也有时候会为了某个嘉宾把案子全部推翻重来。比如范冰冰参与那期就是把本来的方案全部推翻重写的。宋仲基参与的部分是为他量身打造的。”

不存在什么路径依赖

“我们都是一群脑洞特别大的人，不用再开了……”

好看的节目，无非多一点真诚，少一点套路。有心的观众会留意到，这一季的跑男越玩越新鲜，脑回路简直惊人。连经典的撕名牌游戏，都能做到每期都有新玩法。如王璐所言，“其实不存在什么路径依赖。撕名牌是一个不可复制也难以模仿的超经典游戏，但也需要新的玩法、新的嘉宾给MC和观众带来新鲜感。这一季我们一直在尝试新的、不同的撕名牌（贴名牌）方式，基本上一季没有重样，也穿插了不含撕名牌的烧脑特辑，也是想带给大家不一样的感觉。”

除了玩出新鲜感，《奔跑吧兄弟》一直在致力的，就是本土化。尽管是和韩国《running man》联合研发，但在借鉴了原版经典玩法的基础上，《奔跑吧兄弟》也努力玩出了自己的气场。王璐介绍，不管是游戏设计还是场景设置，都是为了激发“人”的表现，“大家常常会看到不同的综艺节目玩类似的游戏，但只要玩的人不一样，效果肯定是不同的。这一季第一期的摸箱子，里面的东西我们（在原版基础上）做了很多调整，编剧导演组为此花了好多功夫，连温度湿度都算进去了。我在试游戏过程中因为太害怕，手从箱子里抽出太快还把手蹭破了，所以后来又对箱子的软包装进行了处理。看别人玩的感觉和自己亲自上手玩的感觉确实不一样，MC们录完也都表示特别喜欢这个游戏。”

原创设计在《奔跑吧兄弟》中占了绝对主要的分量。在王璐的理解中，“本土化就是让自己的受众可以产生共鸣。有共鸣的主题、游戏、城市（场景），是我们一直以来努力在做的。刚刚播出的《我的学生时代》，四趴游戏就全部是我们的原创游戏，而且都是按照80、90后的童年记忆精心设计的，后面大家也会看到更多原创游戏。就像小朋友要先学会走路才可以跑，韩国的编剧系统已经建立了30年，中国的综艺编剧行业刚刚起步，确实会有一个成长的过程，这不仅仅是针对跑男这一档节目，而是对整个行业而言。我们一直在成长，也一定不会让观众失望的。”

穿插于《奔跑吧兄弟》的各式游戏，很多都来源于生活，如何做到创意的层出不穷呢？据了解，浙江卫视对编剧人员的择选标准也是有亮点，一是好玩，二是逻辑思维能力强。“主题和游戏的创意现在对大家来说并不困难，难的是出精品。因为观众其实越来越专业，对节目的可看性和内涵的要求都越来越高。”王璐很喜欢“手艺人”这个词，“编剧是一个可以静下心来钻研的工种，在生活各处寻找灵感，脑子里就会冒出很多好玩的想法和游戏，要做到心很静，同时又要有一个开放包容的心态。要广泛搜集各类信息，再筛选沉淀。每天看节目、看书、看电影、看新闻、看微博、看八卦都是我的作业，做不完堆在那里心里就会很难受。”

有了这么多的涉猎和积累，编剧们一般是如何开脑洞的？

“我们都是一群脑洞特别大的人，不用再开了……”