牙签音乐：找到音乐和个体的关系

　牙签音乐创业最初的理念就是引进欧美的音乐教育思维，纯英教学，大师授课;不培训速成者，培养艺术家。中国的音乐教育发展得特别快，但是在一个不 健康的怪圈里非良性地发展。其实很多从事音乐教育行业的人都看得很清楚，但是去改变这个怪圈的人微乎其微。我们想要改变它。不是颠覆，而是让它回归到原本 应该有的健康的发展状态。

　　牙签音乐的网站这样介绍自己：牙签音乐(TPMusic)，引进欧美先进的音乐教育理念和课程体系，致力于帮助中国的音乐学习爱好者与世界高端 的音乐培训理念和体系接轨，同时将二十一世纪美国学校音乐教学的基本理念——将音乐教育的价值上升为人类交流、增进世界各民族之间相互了解的一种有力形式 和超越学科本位，带进中国。为国内音乐学习爱好者量身定做的TPM(Top Performance Music) 课程体系，为0基础和儿童音乐培训独创TPBB教学模式。

　　第一次读的时候，差点憋死过去。因为这是一美国人写的，典型的长难句。团队里讨论过，在中国，做教育行业，简介里没有“梦想”，“情怀”和“保 过…”这样的词，能鼓动人心么?后来考虑，牙签音乐本身就和别人家的教育机构不一样。虽然我们的简介朴实得跟说明书似的，可是还是把重点都说了。“大师授 课”和“先进教育理念和课程设置”。而被我们耻笑长难句的美国人，是个很有教育经验和办法的牛人，是巨人教育高薪从美国挖过来，又被我们忽悠过来的。他负 责牙签音乐的课程设置和运营。

　　不想功利，即使在中国

　　分数决定一切，这就是中国教育的现实。作为一个外地孩子，我考过了北大的录取分数线，所以上了北大，和其他合伙人成了同学。而我们另一个朋友， 因为差一分，又考一年，变成了我们的学弟。因为有“分数决定一切”的客观前提，所以教育变成了很功利的事情。而在“学识教育”、“素质教育”、“美学教 育”中，我们还在“素质教育”这一环节苦苦挣扎，“美学教育”就更成了鸡肋。

　　比如，我们国家是少年儿童学习钢琴人数最多的，然而可悲的是，无论是我们培养出的钢琴家，还是国内的钢琴教育理念，都远远地落后于欧美国家，甚 至不如日本、韩国和印度。国内目前这一代父母自己都没有怎么接受过正规音乐教育，对于音乐教育在普通人生活里应该起什么作用，音乐教育怎样进行，都不了 解，只能跟风。学琴在很多家长心目里其实是生存竞争的一个部分。所以学琴，或者学别的什么变成了“玩命考级”、“玩命比赛”的生存竞争，变成了一个很封闭 和孤立的事情，那么考过级，赢了比赛，然后呢?

　　艺术的学习，不能是“闭门造车”。音乐是相通的，学习音乐的最浅显的一层应该是让孩子拥有音乐的眼光去看世界--感受美，创造美。这是孩子们将 来独立生活后，很重要的一种能力。这一点，西方家长很早就认识到了。所以西方音乐教育被当作“正餐”，但是我们却仍然把音乐学习当作“餐后甜点”，当作 “锦上添花”的东西。

　　你培养孩子的是自信还是优越感?

　　在18世纪的欧洲，出现了大量的女子学校，应该是培养名媛、夫人完成的学校，教授歌唱、乐器、绘画和历史。。英文叫Finishing School，就是给有钱人家的女孩涂上一层文化外表，完成一下。后来这些女校很多变成了专业音乐院校，当然已经和创始时候的教育理念差得很远。在中国， 也是有很多家庭培养孩子一门乐器，是为了涂上一层文化的外表，最不济也是要“培养孩子的自信”。

　　有一个学生家里客厅摆着十几万的三角钢琴，下面铺着地毯，钢琴旁边还有一排沙发做观众席。布置得煞有其事。可是在和别的小朋友二重奏的时候，他 很畏缩，不安。我们的客户中不乏用物质为孩子堆砌平台的家长，可能这也是他们选择我们的原因。国际大师嘛。但是我们真的不是想要做这样一个噱头去让谁来了 就有优越感。优越感太不牢靠了，三角钢琴、国际学校都可以予以优越感，但是这和本人没有什么关系。我们培养的学生应该是自信的，是可以感受到音乐赋予你的 力量。也许大师做你的老师可以带给你优越感，而你的自信应该来自大师给你的顶级教育。

　　在今天，中产以上阶层的家庭，竞争的是教育理念的优劣，钱的作用已经退居其次了。所以，不管你是名人还是土豪，再有钱，如果方法不当，也不会是最好的教育。

　　纵然潦倒 不坏品味

　　这句话是近期重复最多的一句。一个新公司要打开市场，一个新的教育理念要让别人认可，说实话挺难的。比这个更难的是找老师，找“最好、最牛、最 酷”的老师。美国肯塔基大学自由音乐学科创始人Ray是我们的艺术总监，中国小号表演艺术博士DAM第一。由他把关，卡司不够的不请，卡司够的，怎么劝人 家为了中国音乐事业来北京做“北漂”也是个问题。经过几百封邮件、电话、视频、折返欧美和北京的反复游说，我们签约了十几位在国际舞台极有份量的真正的音 乐表演艺术家。

　　为了打开市场，让更多人了解牙签音乐，我们举办免费的音乐会、地推、走进校园去表演;忍辱负重地把价格放到最低，每上一节课，损失几百块。虽然学员不少，但是高额的成本还是让钱像手纸一样烧得飞快。愁的时候，抽得烟能把房子点了。

　　有一次去北大做“百校千场大师音乐会”，在礼堂门口派发传单，一个路人瞥了几眼我们的路牌，悠悠地说：“外国大师?谁信啊，外国盲流吧。”我真 想冲过去跟他打一架。抛开艺术家的演出费用和礼堂的租金不提，冲着这个“免费”二字，也不能把我们这满腔热血当狗血洒了吧?路牌上写：用音乐感动城市。这 就是牙签团队的心里话，都做出来了，怎么就没人信呢?

　　碰到过不少客户问奇怪的问题：多久能学成?能保证过级吗?什么时候能练出一首拿得出手的曲子?哪个乐器更好学?这是一个奇怪的教育体制下培养出 来的奇怪的客户。逼得我们只好在课程推荐的Preface写上：我们没有魔法，不能“60分钟学会钢琴”;我们没有关系，不能“十级保过”。我们不速成演 奏者，我们培养音乐家。我们有来自欧美的全世界最好、最牛、最酷的老师，有亲民的价格，我们是史上最诚恳的音乐教育者。

　　Jessica，签约牙签音乐的小提琴独奏家，音乐传奇大师Jascha Heifetz的杰出继承者，2013年5月在中国国家大剧院独奏，一票难求。窘迫的时候，我们发不出薪水。可是Jessica为了帮学员找到最佳的位 置，半跪着托举一节课。所以，牙签音乐再艰难，也没有向所谓的潜规则妥协过。我们尊重艺术家、尊重学员、尊重自己，所以只要牙签不死，一定不忘初心，勉励 前行!