从陈其钢到“老肖”

　1月17日中国爱乐乐团在北京中山公园音乐堂的音乐会，是乐团进入2015年之后第一场由余隆指挥的演出，陈其钢、莫扎特、肖斯塔科维奇的曲目搭配让这场音乐会充满亮点，圆号演奏家韩小明时隔数年再次在北京演奏莫扎特《第四圆号协奏曲》亦为演出添彩加码。

　　陈其钢为弦乐队、定音鼓、打击乐、竖琴和钢片琴而作的《失乐园》是作曲家的代表作之一，此次演出却是与陈其钢有着深厚渊源的中国爱乐在作品问世11年后首次演奏此作，演出之前余隆与陈其钢也罕见地在舞台上对作品进行了简要介绍。

　　如同作曲家一贯的风格，《失乐园》同样有着静谧的特质，沁人的旋律和恰如其分的配器，不同乐器对同一主题的具有想象力的模仿和交替演奏几乎是陈其钢签名式的手法。同时，如今回过头来再看这部近20分钟的作品，陈其钢在此后所创作的如《二黄》等作品中不难发现《失乐园》的影子。余隆与乐团对陈其钢的熟悉程度令《失乐园》的演绎得到了加分的效果，定音鼓和中提琴的精彩表现在整个演绎中犹如画龙点睛。

　　音乐会上半场另一作品莫扎特《第四圆号协奏曲》不但是莫扎特最具代表性的圆号协奏曲，也是这个领域的作品中历来的经典，韩小明的演绎也显现出了名符其实的大师水准。

    音乐会的下半场，余隆继2013年之后再度指挥中国爱乐演奏肖斯塔科维奇第五交响曲，两次演绎在风格上倒是有着较为显著的差别，前一次有着削铁如泥、一往无前的气势，此次演绎却因为更多的现场即兴处理而赋予了新的亮点，处理上突出了音乐的流畅性，音响效果也有着更为细腻的表达。较之前一次，此次乐队在细节上的失误却略多。但整体而言这确实是一次精彩的演绎，令人留下深刻印象的是在第四乐章，小号在弦乐的衬托下吹奏出犀利如嚎叫一般的主题，弦乐声部呈现出充满力量却隐藏着阴森诡异气息的效果，独特的处理手法凸显出老肖如迷般的人生背景。而这，恰恰与音乐会最初陈其钢的《失乐园》形成了微妙的呼应。