浙音（筹）声歌系学科建设基本完成

近日，浙江音乐学院（筹）声乐歌剧系成功举办了以“望象山 恋玉皇”为总冠名的第十三场音乐会，获得了校内外广大观众的一致好评与认可。这既是对本学期艺术实践活动的回顾与总结，也充分表达了该系师生对玉皇山校区的深切留恋以及对即将整体搬入象山新校区的期待。

    借排练启发学生表演

    在原创歌剧《雷雨》演出的当晚，两组学生演员轮流上台“飚戏”，观众大呼过瘾，演员们却感觉没演够，他们在舞台上迸发出激情与灵感，甚至发挥出一些连老师都想不到的效果。

　　浙江音乐学院声乐系教授胡雁介绍，原创歌剧《雷雨》是著名作曲家孟卫东于1986年完成的毕业作品，他将曹禺先生的这部话剧名著首次改编为时长50分钟的独幕歌剧，把主要的故事情节与戏剧冲突高度浓缩在一个场景里。

　　该剧的音乐具有意大利作曲家普契尼歌剧的风格，伴奏很多是复调，比较难，二重唱有民族化旋律和复调，学生们刚开始总是找不到调，经过一段时间排练适应之后感觉很好听。

　　“该剧有6个主要角色，由声乐专业的优秀学生扮演，为了让更多学生获得难得的歌剧表演机会，我根据不同年级学生的演唱水平和音色将演员分为两组：硕士研究生美声组和本科生民族声乐组。从识谱、视唱能力来说，本科生比研究生稍差一些，本科三年级有表演课不过只是歌剧片段，学生们之前还没有唱过整部歌剧。经过排练过程中的大量训练，学生们进步都很快。”胡雁认为，不少学生本身的声音条件不错，但是唱歌比较木讷、不太会表演，“我把自己在东方歌舞团多年演出的舞台经验传授给学生，但我觉得还不够，特别邀请了梅花奖得主、杭州越剧小百花副团长陈晓红，她的表演功底非常深厚，不仅教台步、身段，还从刻画人物心理方面深入、细腻地传授了许多表演经验，学生们受益匪浅。比如，演四凤的同学以前很害羞，唱歌时都不敢抬头，但是经过三个月的学习、训练，她在台上表现很出色。”

    “剧中每个角色都有自己的咏叹调，我根据剧情发展与人物性格启发学生进入角色，情绪进去了、胸腔也打开了，用情绪带动腔体而不是机械地打开腔体，唱歌更好听。”胡雁说，通过排演歌剧，学生逐渐达到“走着也能把歌唱好”的标准。

    声乐本科或将扩至五年

    “歌剧排演是非常好的舞台实践机会，我系将尽量为学生创造更多这样的机会。”浙江音乐学院（筹）声歌系筹建组负责人王维平表示。近几年学校招收的生源质量不断提高、师资方面也吸收了一些新鲜血液，教学取得了长足的进步。

　　王维平说，过去作为浙江音乐学院（筹）整体划转前的杭州师范大学音乐学院，在学科建设上一直是照专业音乐学院的要求建设与发展的，声乐系在师资不足的情况下仍然坚持给学生每周开设两节声乐课，因此，本科生声乐教学的社会美誉度较好，在全国音乐舞蹈一级学科评比中，作为综合大学下的音乐学院获得第九名（前八名均为专业音乐学院），“可见我们的办学成果与水平是不错的。”

　　浙江音乐学院筹建伊始，即与上海音乐学院建立了战略合作关系，借鉴其《本科生教学标准》要求开展教学，每学期邀请国内外专业音乐学院的声乐大师来校讲课，比如，聘请了获得卡迪夫世界歌唱家大赛金奖获得者沈洋为“讲座教授”，每学期有一个月为本系学生举办大师班。

　　“我们还要不断向国内外各大音乐学院借鉴学科设置、教学与管理等方面的有益经验。”王维平认为，声歌专业本科四年制时间较短、不能满足深入学习的需要，下一步将在教务部的统一部署下，启动五年制培养方案的制定，将声乐专业本科学习时间调整为五年。

　　他介绍，全校正在积极准备八月份教育部专家组前来评估验收。经过数轮公开招聘考核之后，声歌系的教师队伍得到了充实与壮大，目前拥有包括声乐和艺术指导在内共23位教师，基本能够满足扩招以后的声乐教学需要。