二十一世纪中国二胡的发展前景

　中国弓弦乐器二胡自唐代初步定型以来，至明清时代经过了一千多年的发展历程。在这一千多年中，二胡虽然一直在发展中，但其发展的速度却非常缓慢，在这一漫长的发展过程中，二胡一直处于一种民间的状态，缺乏独立性，也没有留下有记载的二胡作品和人物。直到明清时代，在中国戏曲空前发展的历史背景下，二胡才有机会得到了较快的发展。这时期京胡、京二胡、二胡等胡琴类弓弦乐器在各地方戏曲中已成了主奏乐器，胡琴类弓弦乐器的品种得到了很大的发展，同时这类乐器的演奏技术也得到了进一步的发展。尽管这时的二胡得到了较大的发展，但它仍脱离不了伴奏乐器的地位，还未上升为一种音乐会的独奏乐器。

　　一、刘天华先生的贡献

　　20世纪初，当西方文化在中国人求变维新的声浪中、在“五四”以科学、民主为目标的新文化运动中涌入中国后，中国的社会发生了深刻的变化，东西方文化产生了剧烈的碰撞，西方音乐文化也随之传入中国。当时受到新文化思潮影响的民族音乐家刘天华先生，在继承中国传统文化和民族、民间音乐的基础上，借鉴吸收了西洋音乐的作曲理论和小提琴的演奏技术，对二胡进行了系统、全面的改革。先后创作了《良宵》、《病中吟》、《空山鸟语》、《光明行》等十首二胡曲和四十七首二胡练习曲，并对二胡的制作规格、二胡的定弦、二胡的记谱方法等进行了改进，把二胡这件此前从未登过大雅之堂的民间乐器变成了一件能在各种大型音乐会或沙龙里登堂入室的、音色优美动人、表现力丰富、演奏技术高超的独奏乐器，同时刘天华先生还把二胡从此纳入了专业音乐院校的教学之中。

　　在刘天华先生的倡导下，中国的二胡音乐艺术得到了前所未有的大发展，从而奠定了中国现代二胡音乐艺术的基础，对20世纪50年代以后中国二胡音乐艺术的发展产生了深远的影响。

　　中国的二胡音乐艺术发展到今天，无论在二胡音乐作品的创作、二胡演奏技术的提高和发展、二胡教育的发展及二胡人才的培养方面，还是在二胡这件乐器的制作上的改进、完善等方面都取得了很大的成绩并达到了一个相当高的水平。二胡已成了中国民族音乐中最具代表性的乐器。

　　二胡作为中国的弓弦乐器，虽然已经历一千多年的发展历史，但作为现代二胡音乐艺术的产生和发展是从刘天华先生开始的，还只有近百年的历史。所以从二胡音乐艺术的发展来说，还只能算是开了一个好头，以后的发展前景将会更美好、更辉煌。无论从二胡乐器本身的改进还是从二胡演奏技术、二胡教学、二胡音乐的创作等方面来说，还有很大的改革和创新的空间，二胡还是属于一种在发展中的乐器。

　　为了能使二胡音乐艺术尽快地发展，使二胡逐渐发展成一件成熟的乐器，使二胡走向世界并成为一件世界性的乐器，还需要我们在许多方面不断努力。中国还需要再造就出一批优秀的二胡音乐作曲家、演奏家、教育家，要进一步提高二胡的演奏技术、改进二胡构造上的一些不合理的地方。21世纪中国的二胡一定会发展成为一件成熟的乐器，一定会走向世界并成为一件世界性的乐器。

　　二、音乐艺术作品为本

　　音乐艺术首先是音乐作品的艺术。有了音乐作品之后，才有可能产生音乐演奏的艺术。因此，音乐作品是音乐艺术发展的灵魂。纵观中外音乐历史的长河，每种音乐风格和流派的产生、发展及演变，无一不是以其占据代表地位的作品而决定的。音乐巨匠贝多芬以他的九部交响曲和钢琴奏鸣曲奠定了维也纳古典乐派的地位；肖邦以他那火一般的热情与诗人一般的浪漫情怀创作了一大批钢琴曲而将钢琴音乐艺术推到了一个崭新的境界；中国的二胡音乐艺术因为有了《良宵》、《病中吟》、《光明行》、《二泉映月》等流传很广的经典名曲，才使二胡艺术确立了在中国民族音乐中的显著地位。

　　近百年来，中国二胡音乐艺术迅速发展的事实证明，每一次二胡音乐艺术发展的高峰期都是由于出现了一批优秀的二胡新作品而形成的，二胡音乐的创作永远是二胡音乐艺术发展的第一动力。

　　20世纪初，正是由于刘天华先生对二胡进行改革，创作了十首不朽的二胡名作和四十七首二胡练习曲，才确立了中国现代二胡学派的地位，大大推动了二胡音乐艺术的发展，使一千多年来发展缓慢而一直处于民间状态的“讨饭”二胡终于登上了音乐艺术的大雅之堂。20世纪50至60年代中国二胡音乐创作出现了一个新的局面，一批具有代表性的二胡新作品如《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》、《赛马》、《江河水》、《山村变了样》、《赶集》、《秦腔主题随想曲》、《春诗》等的产生，大大推动了中国二胡音乐艺术的发展，中国出现了又一次二胡音乐艺术的高峰发展期。20世纪70年代末以后，中国二胡音乐的创作更呈现了百花齐放的局面，各种风格、各种体裁、各种题材的二胡作品以多元化的趋势出现，大大拓宽了二胡的表现力及二胡演奏曲目的范围，使二胡的演奏技术提高到了一个前所未有的层次。20世纪70年代末以来出现的二胡代表作有《一枝花》、《战马奔腾》、《葡萄熟了》、《洪湖人民的心愿》、《江南春色》、《长城随想曲》、《蓝花花叙事曲》、《第一二胡狂想曲》、《流浪者之歌》、《卡门主题随想曲》、《阳光照耀塔什库尔干》等等。

　　展望21世纪中国二胡音乐艺术的发展，前景是非常美好的，但发展的道路是曲折的。为了使中国的二胡走向成熟、走向世界，中国需要在今后的二、三十年里培养出一批优秀的二胡音乐作曲家，由他们创作出一批优秀的二胡作品来推动中国二胡音乐艺术向更深的层次发展，通过对大量优秀的二胡作品的演奏，来不断提高二胡的演奏技术，造就一批优秀的二胡演奏家和二胡教育家，从而再来推动二胡音乐创作的发展。通过这样多次的循环往复，使二胡音乐艺术逐渐走向成熟。

　　三、改进二胡结构的探索

　　为了在21世纪使中国的二胡音乐艺术发展得更为成熟，使二胡走向世界并成为一件世界性的乐器，除了需要造就一批二胡音乐的作曲家，创作出一大批音乐会的二胡作品外，进一步改进二胡的结构，使其发音更具科学性，不断提高二胡的演奏技术也是一项非常重要的工作。

　　从乐器的构造上来说，二胡不象马头琴、提琴等弓弦乐器那样弓子是放在弦外演奏的。在演奏二胡时，弓放在两根弦之间，所以我们必须采用两种不同的运弓方法在内、外弦上演奏。另外，二胡的弓直接位于琴筒的上面板上，所以在演奏二胡时由于弓杆的重力作用，不可避免地会使弓杆碰到琴筒的面板，产生摩擦，产生杂声和噪音，造成能量的损耗，影响二胡的演奏音色。为了克服以上二胡构造上存在的问题，使右手在运弓时尽可能地做到放松，避免和克服在运弓时由于弓杆、弓毛与琴筒面板磨擦而产生杂声、噪音和能量的损耗，笔者经过长期的思考和实践，决定在现有的二胡上作一点小小的改良，改良的效果是令人满意的。通过改良后非常有效地克服了原先运弓时由于弓杆摩擦琴筒面板而产生杂声、噪音和不必要的能量损耗的现象。 改良的具体做法是在琴筒上面板右边紧靠琴杆内侧的地方固定一块楔形状的小木块，其俯视图为14×28毫米的长方形，（从琴筒前口方向看）正视图为下底28毫米长，上底12毫米长，高为10毫米的梯形。这块楔形状的木块可用红木之类的木材来做。由于在琴筒上面板上安装了一块高10毫米的小木块，在演奏二胡运弓时，弓毛贴在这小块红木上，不跟琴筒面板直接接触。这样一方面大大减少了由于弓毛与琴筒面板大面积接触产生的摩擦而引起的能量损耗，另一方面由于整个弓子的位置比原先提高了10毫米，因而在演奏中有效地克服了由于弓杆的重力作用而使弓杆不可避免地与琴筒面板接触、摩擦的现象及由此而引起的杂声、噪音和能量的损耗。这样一来使二胡的演奏音色得到了大大的改善，使二胡的运弓质量发生了深刻的变化。同时也克服了原先由于运弓时弓杆与琴筒面板摩擦而引起的弓杆的磨损。我们常常可以看到一些用了几年的二胡弓的弓杆磨损了一半的现象。通过上述对二胡结构上所作的小小的改进，同时再采用一种正确、松弛的运弓方法，这种弓杆磨损的现象将不再会发生。

　　一般的二胡演奏姿势都将二胡的琴杆向前倾斜一定的角度。由于二胡琴杆的向前倾斜，左手就必须来承担二胡琴杆前倾而产生的重力。这样就不可避免地会造成左手额外的负担而引起的紧张，使得在演奏中换把时或多或少地出现左手的紧张和手指按弦时触弦的不灵敏，从而影响二胡的演奏音色。为了克服这一现象，在演奏时可采取将琴杆垂直向上的持琴方法，使整个二胡能自然地直立于左大腿的根部上。这样左手持琴就非常轻松，没有任何负担，使换把和手指按弦变得非常轻松、灵敏。采用这样的持琴方法，非常有效地解决了原来必须由左手来承担琴杆前倾所产生的重力而造成的在演奏中不可避免的左手生理上的紧张。

　　通过上述对二胡结构上所做的小小的改良和对持琴方法的改进，既成功地克服了二胡构造上存在的问题而引起的运弓上的困难和麻烦，又有效地解决了原来必须由左手来承担琴杆前倾所产生的重力而造成的演奏中左手生理上不可避免的紧张，为在二胡演奏中做到左、右手的自然放松创造了更好的条件。

四、二胡演奏的新途径

　　传统的二胡演奏在演奏技术、特别在二胡的发音上还存在着一些美中不足的地方，同时二胡在构造上也还存在着一定的问题，因而，长期来，笔者一直在探索、寻找一条二胡演奏、特别是二胡发音的新途径（详见前面的有关章节）。笔者在继承传统的二胡演奏方法及尽力避免演奏中任何生理上的紧张（二胡专业上所指的紧张）的原则基础上，对二胡的演奏姿势、右手的持弓及运弓方法、左手的持琴及左手手指的按弦和二胡的结构等方面，进行了深入的研究、探索，并作了一些必要的改进和改革，效果是令人满意的。笔者这样做并不想刻意标新立异，而只是在寻找一种客观存在，在寻找一种二胡所固有的正确的发音规律和演奏方法。二胡正确的发音规律和演奏方法是一种不以人们的意志为转移的客观存在，但人们可以去发现它、找到它、应用它。

　　为了使二胡的构造更趋合理，为了使二胡的发音更完美、更符合科学，笔者曾进行了无数次的试验和实践，试图来克服二胡构造上的不足和摆脱演奏中任何生理上的紧张和拘谨。做任何事情，正确的方法应该只有一种，而错误的方法往往有成千上百种，所以为了找到一种正确的方法，往往需要经过成千上百次的试验。

　　笔者认为，只要我们能努力地探索、研究二胡的演奏技术，在二胡上一定可以演奏出符合科学振动原理、优美动听的声音，二胡一定会在不远的将来发展成一件成熟的乐器，二胡一定能进入国际弦乐演奏的舞台。

　　为了能使二胡迅速、顺利地走向世界，中国的二胡界人士还必须在今后的几十年内化大力气来进一步深入研究、提高二胡的演奏技术，特别是要研究出一套科学的二胡发音的演奏技术，并将它推广、普及、发扬光大。只有在解决了二胡科学发声的演奏技术后，即能在二胡上演奏出符合声学原理、具有穿透力的、优美动听的声音之后，才能更好地来研究、发展、提高其他的二胡演奏技术，包括右手的各种运弓方法和左手的各种演奏技术。

　　二胡由于它在构造上的特殊性，而大大增加了二胡演奏技术的难度。首先二胡不象提琴类乐器那样有指板，因而增加了左手的按弦、揉弦和按音准确的难度，很容易造成左手手指在按弦时的紧张度，影响二胡的发音。其次由于二胡的弓不象马头琴、提琴类弓弦乐器那样放在弦外演奏，而是放在二胡的两根弦之间来进行演奏，因而必须在内、外弦上分别采取不同的运弓方法来进行演奏，这样就使得二胡运弓的技术难度比马头琴、提琴类弓弦乐器大大增加。另外在小提琴的演奏中弓子的重力方向是与弓毛与琴弦间应产生的压力方向一致的，而在二胡演奏中弓子的重力方向与弓毛和琴弦间应产生的压力方向是垂直的，这样又增加了二胡运弓技术上的难度。由于上述这些二胡构造上的特殊性，使得二胡的发音技术比马头琴、提琴类弓弦乐器难得多，当然二胡上其他弓法如快弓、顿弓、断弓、跳弓等等及左手按弦、揉弦等技术的难度也相应大得多。

　　从刘天华先生创立现代二胡学派以来，中国的二胡在演奏技术上发展很快，在二胡的两根弦上也能演奏出高难的小提琴曲。但从科学的演奏观点来看，二胡在演奏技术上还存在着一些问题，演奏技术的发展还不够成熟，从二胡的发音即二胡的演奏音色上来说还不十分理想，还需要进一步的发展提高。

　　虽然由于二胡构造上的一些特殊性，而增加了二胡演奏上的难度。但根据笔者几十年的研究和实践经验认为，只要我们能应用科学分析的方法，深入、细致地对二胡的演奏技术进行大胆的探索、研究、实践，上述由于二胡构造上的特殊性而带来的困难都是可以克服的，二胡的演奏技术完全可以象提琴类乐器那样发展到成熟阶段的。

　　五、让二胡走出国门，推向世界

　　为了使中国的二胡在21世纪全面走向世界，使二胡成为一件世界性的乐器，需要靠中国的二胡界人士共同努力做好各项基础工作，包括创作出足够量的音乐会二胡作品，培养出一大批优秀的二胡演奏艺术家和二胡教育家，进一步扩大中国的二胡在世界各国的影响力，让中国的二胡演奏家走出国门到世界各地去宣传、介绍中国的二胡音乐艺术，让中国的二胡教育家走出国门到国外去向外国人传授二胡演奏，同时还要进一步提高全方位的二胡演奏技术，使二胡音乐艺术走向全面成熟。到那时，二胡走向世界将不成为一个问题。

　　从世界乐器发展史的观点来看，许多乐器在它开始产生的初期都是局限在一个较小的地域范围内的，然后才慢慢地发展、传布而成为一个较广大的地域甚至全世界范围内的乐器的。小提琴的前身是阿拉伯的雷巴伯（Rebab），于公元800年左右传入意大利北部，1560年前后，由意大利人德洲洛首先对这阿拉伯乐器雷巴伯进行了改革，使其成为了三根弦的小提琴，后由意大利人阿玛蒂在三弦提琴上增加了一根弦成了四根弦的提琴。1770年由阿玛蒂的徒弟斯特拉迪瓦里（Stradivari）最终确定了小提琴的造型、构造、尺寸，成了今天的小提琴。

　　因而小提琴从一开始并不是欧洲产生的乐器，更不是美洲、澳洲产生的乐器，但它却成了世界性的乐器。中国的二胡从一开始也不是整个中华民族的乐器，而只是中国北方一个很小的少数民族中流传的乐器，后来才慢慢发展演变成为整个中华民族的主要弓弦乐器。二胡是否可能在今后发展成为一件世界性的乐器呢？笔者认为是完全有可能的。

　　要使二胡成为一件世界性的乐器，不但需要我们中国人努力做好自己的工作，如创作出足够数量的音乐会二胡作品，进一步改进二胡在构造上的不合理之处，提高二胡的演奏技术，努力向世界各国人民宣传介绍中国的民族音乐和二胡音乐，还有一个非常重要的工作就是要走出国门教外国人学习二胡，在外国人中逐渐扩大拉二胡的队伍，同时，需要有一批外国的作曲家创作出适合于他们本国、本民族音乐文化的二胡曲。正好象提琴类乐器的作品中既有欧洲风格的作品、美洲风格的作品、澳洲风格的作品，也有亚洲风格、中国风格的作品一样，当二胡在外国人中普遍流传的同时能产生一批各个国家和民族不同风格的二胡作品时，二胡就会象小提琴一样成为一种世界性的乐器。

　　随着经济全球化进程的不断发展，整个世界将越来越象一个“地球村”，世界各国之间的经济、文化交流将日趋频繁，东西方文化和其它文化之间的相互渗透将成为整个人类社会发展的必然趋势，世界各国、各民族的文化将在经济全球化的不断深入发展中很有可能最终融合成一种世界共有的文化。东方文化中包含着西方文化和其他文化，西方文化中融入了东方文化和其他文化，这将是经济全球化不断深入发展的必然结果。那时世界各国、各民族的文化中将会出现你中有我、我中有你的局面，一国或一个民族将很难把自己的文化保持得非常纯粹。所以随着世界经济全球化进程的不断深入，各国间的文化交流将越来越频繁，为二胡走向世界提供了非常有利的社会文化背景条件，21世纪世界经济全球化的发展将进一步推动和加快二胡走向世界的进程，中国的二胡成为一件世界性乐器的前景一定是光明的。