音乐剧“中国梦”需全面追赶

    最近，英国原版音乐剧《人鬼情未了》在中国红火。
    音乐是音乐剧的灵魂。在英国原版音乐剧《人鬼情未了》中，除了保留原版电影主题曲——《奔放的旋律》之外，其他音乐均是全新创作。在该剧中，观众可以听到爵士、蓝调、摇滚等多种现代音乐。担纲该剧音乐总监的是克里斯托弗·纳丁格尔，他曾担任过音乐剧《指环王》的作曲、音乐总监和编舞。受邀为该剧作曲的音乐制作人戴夫·斯图尔特、格伦·巴拉德还获得过格莱美奖和金球奖。“抛开剧情和舞台，单就音乐本身而言都非常棒，每一首单曲都值得反复聆听。”精通音乐的观众何先生表示。
    《人鬼情未了》不仅音乐制作精美，其表演的艺术性也很强。在2 个多小时的表演中，两位主演的表演和演唱为该剧增色良多。保罗·华维克·格瑞芬表示，《人鬼情未了》的表演和演唱难度都非常大，尤其是男主角，他几乎全场都在舞台上，一边表演，一边演唱，他演唱的歌曲中有很多地方旋律的转折难度不小。
    或许是国外的音乐剧大制作如 《猫》、《妈妈咪呀》、《音乐之声》等接踵来华，赚得盆满钵满让国内的演出、创作团体看到了“钱图”。这些年国内的原创音乐剧也如雨后春笋般冒出，然而目前本土制作的音乐剧还很难说获得了成功。
    音乐人三宝表示，国内观众看音乐剧主要是看热闹，哪个剧目名气大看哪个，不像欧美等发达国家的观众，他们已经真正形成了观赏音乐剧的习惯。“西方音乐剧目前已有100多年的传承历史，也经历了从一开始的简陋到现在高峰的过程。作为舶来品，中国观众一开始就接触到国外最成熟、最经典的舞台作品，其欣赏口味几乎定型了。对于国内的音乐剧创作者来说，面对这样成熟的观众，其影响往往是两面的：一方面，能清醒地认识到与国外的差距;另一方面，观众很难被一般水平的原创作品所打动。”
    音乐剧制作人李盾表示：“音乐剧是都市文化的符号，它不是阳春白雪。在百老汇、伦敦西区，看音乐剧就是都市人的生活方式。”那为什么国产原创音乐剧就是“卖不动”呢?对此，李盾分析：“现在国内很多人做音乐剧，但九成原创音乐剧名不副实，就是一部话剧加几首歌。音乐剧最重要的就是如何用音乐讲故事，戏剧性和音乐性相互融合才能成就优秀的音乐剧。而我们现在的创作，往往是故事与音乐‘两张皮’，懂戏剧的往往不懂音乐，而懂音乐的往往不知道戏剧的内在规律。此外，国内的音乐剧在舞台、特效方面几乎是‘不动脑筋’的，远没有国外音乐剧的特效制作用心。”
    不仅是音乐和舞台美术，演员选拔也是国产音乐剧的软肋。三宝表示，现在国内高校里音乐剧专业的学生特别少，毕业后更没几个做音乐剧的。为什么呢?原因不外是音乐剧不赚钱，“孙红雷就是中央戏剧学院95级音乐剧班的，当年毕业后根本无戏可演。现在国产音乐剧多起来了，但是收入跟影视剧还是没法比。”相反，在国外，艺术教育是基础教育，音乐剧也已经产业化，对比我国音乐剧人才荒芜的现状，欧美国家的音乐剧人才可谓俯拾即是。