找回密码
 快速注册

QQ登录

只需一步,快速开始

查看: 11638|回复: 1

[音频应用] 混音实践—如何为流行音乐混音(二)

[复制链接]

573

积分

3

听众

252

金贝

中国原创歌词基地新手

积分
573
geci222 发表于 2015-5-26 12:30:41 | 显示全部楼层 |阅读模式
那么该如何做呢?; F7 Y, M9 y* l4 {" c( ]$ `
在讲解混音的基本原理之前,我还要说点儿题外话。在你做过几次混音后,你也只是“了解”了该做些什么,在碰到一些棘手的问题之前,你不会真正考虑技术方面的问题。前几次肯定是半个小时的随兴调节,之后坐下听听有什么不同,再调,再听……直到混音完成。. C) P9 Q  T$ K0 {
当完成了混音,大家都回家之后,想想你实际地做了些什么,这是非常有用的。更多的时候你并不清楚都做了些什么,一切都是凭感觉来的。倘若你能在混音之后小小总结一下,今后碰到类似的情况,或是耳朵不能引导你时,你会知道该如何做。3 v( |6 k8 M* L4 z/ R$ H
如果这样的话混音不就成了机械的记忆?当然,这不好,但有时你别无选择。经常在预约一项工作后,早上起床却因该死的感冒而听不清任何声音。这种情形最好的解决办法是换人,但不是每次都有替代的人手。工作是不能被耽误的(录音室中时间就是大把的钱),于是你只能凭以前的经验来操作,并祈祷没人发现你不正常。
7 v5 Z9 y3 i$ q1 ]# ?在工作完成后你自己都会纳闷怎么会作出这么好的东西。我以前的老板曾对我说:“只要你还能走路,我每天都要看到你在这里,没有例外!”。当然,那次我没有进入状态……
( F, r, Z& j2 ucoolwalter (2006-8-12 11:17:10)% d) }: m8 S0 ^9 K, X4 o
步骤2. 准你的耳朵并进行粗调
! W5 L: ]/ m" {0 E/ n  W听了这么多遍后,你大概知道这些推杆应放到什么位置了。那么将这些推杆调到你觉得满意的位置,调整一下不同乐器的声像(精细的调节在后面),并适当加上一些混响。短时间的混响会让声音靠后,长时间的混响会有“漂浮”的感觉。不用在这上面花太多时间。
: x* f* m/ [& Z4 o: N& O3 f好了,坐下休息一会儿,来杯咖啡(除非你不想要,或者你喜欢喝茶?)。- p. u4 g6 C! X! `
在你的CD收藏中翻出几张听着不错的唱片,它们中总会有些部分是你想要在混音时达到的效果,同时也留意一下它们“个性”的方面。最好这时没有他人在场,否则艺人会不愉快地说:“你怎么能把我和他相提并论呢?”用他人的唱片来做参考是很笨的回答,对方要么想你在试图模仿他人,要么想你脑子有问题。你可以说这正是为了我们要有别于他人。你并不需要追随你所听到的唱片的声音,相反的,你可以试着走与它完全不同的路线。
" P. p/ A3 G  `; a让你的耳朵进入状态是很重要的。你要清楚监听音箱在特定的录音室,在你特定的心情及健康状况下会有怎样的表现。感知声音与你的精神及身体状况有很大关系,这是个很严肃的问题,真的!某天你“认为”听到的声音都不错,也许是你因生气而分散了注意力,或是其他什么原因。你需要明白这一点,并避免过于主观的判断。听听CD能够帮你解决这个问题,不一定要听其他人的,你以前混过的作品也可以。/ o4 [  O" B& R0 |. @% u- R
当你的耳朵进入状态后,关上CD,再听一遍你要混的音轨。
1 |. B0 P" S! ^2 K: J听完后你会要么很高兴,要么很失望。高兴是因为终于可以混音了,失望是因为它听着有些不对劲,还需要很多调整才能进行后面的工作。
' ?, X7 i& j0 p) X0 ]1 U步骤3. 正式混音
, ?0 `7 v( B, U$ b终于到真正混音的时候了。先别急着摩拳擦掌,也许有大麻烦正等着你呢。
% H5 \; Y; A/ Y6 F: O# n" P1 [为什么呢?下面列出部分原因:
! G2 _6 A& ~9 S" wA. 你花几个小时得到了世界上最强有力的鼓声,但却无法和其他乐器融洽地配合在一起。原因是你没有很好地熟悉音轨,这首抒情的歌可不需要这么有力的鼓点。
: r& G& f/ \* yB. 同样,混音进行了大半,加上人声后一听歌词,怎么完全不对味。
2 j) `& l5 c. p7 x* O7 fC. 更坏地是只剩下几件乐器(或者只有人声)时你才发现因考虑不周到而陷入无路可走的状态。这是非常痛苦的事情,你只有两个选择:硬着头皮继续干(自己都会心虚)或者全部重来。
, c8 {, N0 b; G: C5 {也许这些麻烦你都碰到过。那么问题来了,究竟该如何做呢?
3 ~1 }( ?( y7 P2 D' i$ L6 D这个比较好解释。你大可将所有的音轨都按照你的方式来调节,谨慎地塑造各自的声音,别忘记经常回头看看有什么不妥。每个音轨都不可能一次调好,2~3次都算少的。) V: }' T; _6 ]% ~- N. G+ v- u% ]
在工作完成后,所有的声音听起来都要是歌曲中的一部分。这一点比音色本身更重要。你会经常发现某些声音在歌曲中听起来不对劲。; {, O$ E6 |) j( D- ^3 O" N0 a

' O5 l/ U, X  Y. D对音轨的操作顺序是什么呢?
  a, ~" V5 M8 e这取决于你自己。一般来说鼓和贝司是歌曲的骨架,而人声驾于其他之上,所以混音一般要根据歌曲的层次来做。做每一轨时先单独听,之后的调节要考虑到其他音轨及前面所做的调整。一般来说顺序是这样的:
. }+ u# M6 m0 p3 @3 {$ j5 L
音频应用店铺 音乐发布 中国原创歌词网
回复

使用道具 举报

573

积分

3

听众

252

金贝

中国原创歌词基地新手

积分
573
 楼主| geci222 发表于 2015-5-26 12:31:01 | 显示全部楼层
* 鼓。
; A/ _2 q0 a7 p  z. v) W, k* 贝司。& Z. g1 S: z7 u8 n) }
* 主体伴奏部分(键盘或节奏吉他)。/ q& k' Q# h0 L% Z
* 其他主奏部分(主音吉他或键盘之类)。
9 _' [& l& t% p8 v' S! F3 W* 附带的部分(管乐及声效)。( I- S8 T$ ?) J" Q7 T
* 打击乐器。
" \8 L5 ~1 \9 N  p- O: T0 g7 h- x* 人声。/ \+ D0 a7 S0 n* }4 J  y( {7 S2 y
* 伴唱。/ u  m2 `& J2 G
将上面这个顺序反复几遍后,你就可以做下面的事情:8 a6 M4 c" f8 |
* 将不必要的部分静音。
# c+ o  ~% m) z$ {/ r8 r# f# l: y* 整体进行压缩处理。# h  [5 a# Z! o0 |4 l6 o( q9 Z
* 精细地调节各音轨电平。
1 a! U: O$ H. i3 ^2 a* 混成立体声。6 E6 X7 S$ H- g) E4 K; t2 \
* 上床睡觉,明早起来重新检查所有的东西。6 {" t9 W8 }, ~0 e0 _
有时你会将作品进行整体的EQ处理,请谨慎地考虑它带来的后果。这个工作完全可以放到最后,在迫不得已的情况下。就算搞砸了也不要紧,你还有先前的备份。倘若你过早地用这招,万一搞砸就没有退路了。保险起见,这个活儿还是留给母带工程师去做吧。使用压缩器没有这个问题,只需注意压缩会改变先前各音轨的平衡,所以压缩一般最后用,同时精细地调节各音轨的电平。& M0 s6 M4 f0 I2 {

* t9 ~& e' I6 q& ?: f% j4 j0 ?* k下面我们来看看混音时的细节问题:- E+ D: ^  F$ f& b

& W3 y, b9 {  x2 h在对鼓的音轨进行操作时一般要遵循下列原则:
7 g" G/ z, r9 s  O* 鼓的声音要与歌曲相配。
9 g: z4 j6 ~. i5 G* 鼓声要有颗粒感,毫不含糊。军鼓与底鼓听起来要配套。
/ b2 z. b: [, r" {& [7 R* 流行歌曲中的鼓声要结实有力,击打的感觉要真实。: @9 N# _0 L2 y8 Q
* 鼓的节奏可以自由,但绝不能拖沓散乱(鼓的声音也会影响人对节奏的感知)。6 m  H( ?0 n$ s& d$ N+ \" f. F+ e
* 鼓的音量要合适,要让人清晰地感受到节奏,但又不喧宾夺主。
+ \7 v: A* [" p! Z* 鼓声要有活力和动态的变化,避免单调乏味(通过推杆的细微调节)。, g8 Q3 }0 r) W9 i* a
鼓的摆放提示:
' `  x% H# s7 _/ h7 r* 鼓的摆放可以以鼓手或听众的角度为准。以鼓手的角度摆放时若过于宽广,会造成听觉上的不真实。; o3 _7 x! v+ o$ A& M. ^
* 除了使用鼓刷的爵士乐外,底鼓和军鼓位置一般在听觉的正中。踩镲一般在半偏于一侧的位置。" w% R2 G" T" A9 {' K5 X
* 两个高音桶鼓一般对称于正中摆放,低音桶鼓则在一侧的远端。5 R" N6 A* T5 w; P" Z
* 桶鼓的摆位在听觉上要避免过于宽广。8 p4 o+ G# Y0 f0 E) L* `4 o' W
* 最好有两个或以上的镲放在不同位置。! o1 T  X' q1 Z! i# x
* 和桶鼓一样,镲的摆位也不宜过宽,偏离50%~75%就足够了。
/ _& S1 l% J( \" u$ h* 如果在单声道下试听时环境音轨(ambience tracks)消失了,原因是立体声时设定的过于宽广。' f1 x& @! w1 K0 n* L; c! \2 ^
* 底鼓或军鼓其一为单声道时添加混响也许有不错的效果(立体声像中会产生交替的“开/合”效果)。在很多流行音乐中都能发现这个做法,你可以留意一下人家是如何做的。6 Q1 M3 }" l+ r( l# \
* 如你打算使用噪音门之类的设备,请确保噪音门的开启和关闭不要影响各鼓具的声像。/ k; I" H" K* ^7 {
* 镲的音轨有时也作为环境音轨来使用。如果是这样,调节低频的EQ可以控制镲/环境音轨的平衡。) ~8 ~% k. {3 W: M1 e
关于音色的提示:- G, ], B! {3 o
* 底鼓声音的处理总是比较麻烦,特别是真鼓的声音。首先用EQ切去一些低频并将音量推大一点,这样可以让底鼓更好的“呼吸”,之后试着提升3-4Khz附近很窄的一段。倘若底鼓的动态范围过大,可以用压缩来改善,设置较大的压缩量,并使用长的启动时间。经过处理后鼓声会有更大的冲击能量,注意电平的大小,必要时用限幅器。这个方法最好在EQ前使用。如果是采样器或鼓机的声音,添加一点短的混响会增加“空气感”,同时不影响其能量。在流行音乐中,底鼓需要和你脚至胸腔间的某部分产生共鸣,位置取决于音乐的种类。在drum 'n' bass风格的音乐中这个位置在脚至腹股沟之间,而rock中这个位置一般在胃部和胸腔附近。5 s/ i2 x0 Y: G& e; C! ?' Q' A
* 另一个底鼓上的窍门是使用一点短的延时。所谓的短可不是20~30毫秒,而是1~5毫秒的范围。这个方法能产生梳妆滤波器的效果,滤掉一些低频并重新塑造高频。你也可以加极小的反馈(你的延时效果器允许的话正负反馈都试一下)。要强调的是:延时效果器在这里的用途不是制造延时,而是在底鼓上产生不可思议的EQ调整。它能产生什么样的结果不好说,取决于你的操作。所以请在实践中多多体会。
4 V* K1 l; }0 w* 军鼓更是麻烦的出名。多数底鼓上的处理方法都可以挪到军鼓上使用,不同的是军鼓一般需要增加些低频响应,而不是用EQ切去。增加高低频响应能够比“理论上正确”的减小中频更让声音富有冲劲。减小中频反而让军鼓的声音变得平滑圆润,并限制其表现。军鼓上的混响往往是长短都有的,多些短混响,中量的长混响。流行音乐中军鼓应与你的头部共鸣,同时传导至胸腔。在drum 'n' bass的音乐中军鼓要比流行音乐在三维空间中靠上。
& K$ Q! H+ r. b* 通鼓一般需要减少点儿低频,这样更有空气感并让高频更具冲击力。如果是真鼓,请避免增加过多的高频,否则会与踩镲和吊镲相冲突。切去一些低频是正确的办法,同时微微提升点中频。通鼓上混响的使用与军鼓类似,只是长混响的比重要加大。( A, C& N. }9 q4 A/ B
* 踩镲和吊镲与鼓孑然不同,它们使用EQ时衰减比提升效果要好。换句话说,想要得到“金光四溅”的声音不能靠提升高频,而是要衰减低频和中频。提升高频会使镲的声音过于尖利,失去了应有的表现力。过分强调镲的动态会带来音色的失真,对混音不利。如果感到延音不足,可以用长混响来延伸。但混响会抹杀真实打击乐器敲击时自然的音量衰减。
音频应用店铺 音乐发布 中国原创歌词网
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 快速注册

本版积分规则

小黑屋|手机版|音频应用|歌词网|投稿|中国原创歌词基地 ( 鄂ICP备13005321号-1 )

GMT+8, 2025-8-31 03:55 , Processed in 0.836163 second(s), 9 queries , Redis On.

Powered by Audio app

中国原创歌词网微信: 924177110

快速回复 返回顶部 返回列表