《古典吉他音阶艺术》（三）

不靠弦组合（Free-Stroke Combinations）
这次我将介绍一种新的，基于不靠弦法或自由弹法（tirando technique）之上的音阶演奏技巧。这种与传统不靠弦法相冲撞的概念，古典吉他演奏者弹奏音阶时通常不会把它列为首选。这大概是因为通常人们都相信最好的音色及动态都是用靠弦法来完成的。
如果能正确运用，我在这里将要介绍的这种新技巧从音量方面来说可以和传统的靠弦奏法一样大。无论如何，我们希望的是得到明亮而漂亮的声音——这种声音适合 弹奏不同时期的音乐，像早期的古典-浪漫时代（the early Classical-Romantic era）的理想声音是晶莹剔透、优雅不凡，而不是热情激动的。
当我们把这篇文章往下看时会发现，这种“不靠弦奏组合”也非常适合其它风格的吉他。这种弹法使你相当有成就感——音阶可以被弹奏得快速、流畅而毫不费用力。
除了有人说不靠弦弹法的声音弱外，还有另一种说法认为不应该拇指来弹奏音阶。而“不靠弦组合”技巧在很大程度上恰好是基于拇指（P）与其它右手手指（i-m-a）的不靠弦组合之上的。
让我们来详细地研究一下最重要的组合是怎样应用在音阶和音乐作品中的。
第一种组合：单弦上的（p-i）和（p-m）组合

练习建议：
1. 打开节拍器，在各条弦上分别练习。p指与i或m指在交替弹奏时要想办法使声音平衡。
2. 注意重音
3. 把指法顺序倒换过来练习重音


第一种组合应用于音阶

第二种组合：单弦上的(p-m-i) 或(p-a-m)组合

这条练习应该用不同的手指开始，例如：m-i-p 或 i-p-m。正如你所见，指法顺序一直没有变化。这个练习的目就是在模式是不变的情况下，把重音放在不同的手指上进行练习。当三只手指纠缠在一起时，三连 音的感觉很自然地就来了。全神贯注地注意重音的位置来练习这种四个音为一组的练习模式，就显得相当重要。这和我们之前在“三指靠弦法”里的分析是完全一样 的（请参考下面的视频）

第二种组合应用于音阶音阶从第六弦到第一弦

这是“3个音/弦”的模式。当音阶从低音弦到高音弦时以m指开始是最理想的选择，原因之一是当要弹下一条弦时，m指恰好处在最佳的拨弦位置。这也是为什么当要换到下一条弦弹奏时，m指总是首先拨弦。相同的音阶，相同的位置，但换成了9/8拍。重音总是落在m指上：

音阶从第一弦到第六弦

当音阶从高音弦到低音弦时，以P指开始是比较好的选择。因为当准备弹下一条弦时p指恰好处在最佳的拨弦位置。因此，要换到下一条弦弹奏时，p指先弹。相同的音阶，换成9/8拍。

上面的所有这些练习中，使用“不靠弦奏组合”技巧演奏音阶的方案有许多种
1. 当每条弦有三个音时，右手将用三个手指：p-m-i 或 m-i-p。
2. 如果音阶从第一弦到第六弦，那么组合顺序将是p-m-i；但如果音阶从第六弦到第一弦，那么组合顺序将是m-i-p。采用哪种指法，琴弦的变换方向是决定因素。
3. 当音阶在一条弦上只出现两个音时，那么右手也应该只用两个手指组合来弹，p-i 或 p-m都可以。
如果你注意过我之前的两篇文章，你会发现最后的练习/视频总是维拉-罗伯仕练习曲第七号的第一小节。请参考之前的文章，看一下到现在为止前面所提到技巧是 怎样有效地解决这个著名的片段的。接下来，本文将再次引用该练习曲第一部分，因此你可以看到这个片段同样能够用不靠弦解决问题。