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编曲漫谈! F- t0 `9 ~" _0 u8 y
编曲漫谈第一篇
5 ?. ~, C+ k# S% c: R. F提起音乐制作,几年前可能还是我们可望不可及的事。可是在今天,每个人都可以制作自己的音乐。我们很幸运。只要有一台电脑、一对音箱或一个耳机、一块差不多的声卡我们就可以开始创造音乐了。
/ h2 z* H: L; I就是这么简单。只要你会用鼠标,只要你耳朵可以分辨什么是好的音乐。
6 b1 N7 }6 v# U r1 m: n那么接下来的问题就是:如何为做一首歌做一个听上去还不错的编曲呢?这个问题可能每个人都在问。# Y9 b; Y5 e/ j0 y5 d9 F
说实话,也许没有人能把这个问题说清楚。今天我就在这里胡砍一些,也许某一句能给你一些启发就足够了,呵呵。/ O# y- `4 S7 J( C5 S
做准备
( }# [3 x& n% t1 Q- w/ x4 B' v( G很多人也许在打开电脑后不知如何下手。到底怎么开始呢?8 n( J3 x) C: S! u; ~8 H! R' n5 N# X
首先要搞清楚自己是为什么来做这个编曲。如果是某个人邀请你来做编曲,那就首先搞清楚这个人需要什么。把自己的想法和对方的意思保持一致。这样才能使别人接受你的音乐;如果是为自己的歌曲编曲或做一段属于自己的音乐,那就简单多了。毕竟自己的想法自己还算清楚。0 z) o; j) A7 v& y y9 u
好了。现在随便打开你的音乐软件玩玩。如果脑子很晕那就曾早关上电脑去睡觉或找朋友喝点。如果状态还算不错。那就基本做好思想准备了。(每次打开电脑都晕那就需要看医生了。)
& g% D; @5 k, @- b, U找感觉
8 {/ Q8 k/ M3 I当脑子里有一些冲动的时候那就开始找找感觉吧。前提是你明确了需要编曲的歌是什么风格,需要什么感觉的音色。针对自己有哪些优势可以利用。
, z) F# }; n& \+ ]8 @; O我们可以打开一个新的工程文件。加载一些自己感觉靠谱的音色和乐器。随便玩玩。当然先玩哪类乐器是要看自己的喜好和专长了。如果你是一个键盘高手。也许会选择先搞和声乐器。对于我来说我觉得先来搞Groove比较适合。就是先搞一些节奏或鼓的LOOP。这样会让自己保持兴奋的状态。总之,先尝试自己感兴趣的音色吧,这样不至于很快就疲惫。/ O# [7 g+ U6 V( D% q+ I6 r/ ~* ^
搭架子4 b& }; J+ M# T) I. Q4 s+ e0 \! h
这个环节本人觉得最为重要。因为架构搞的顺畅的话,那接下来的工作就会一路顺风。如果架子搭的很困难。那就会让我很快失去信心。那也只能换个思路,从新开始了。
& x( |& ? B0 s" Y% [0 m* |如果是我,先把歌的demo听上几遍,掌握了他的精髓以后就抛在脑后不要再听。然后在我们打开的文件里开始为所欲为。我首先会把适合速度的鼓loop做一两个。然后在加Bass或者是有些节奏的loop。然后站起来觉得可以翩翩起舞的时候架子基本就OK一大半了。
+ x% P C/ r/ Q) n; G$ O埋头干
4 \8 {& h: h8 M! n+ [7 f接下来就是想想曲式结构,安排好和声,准备一些也许会用到的音色。把DEMO导过来,将刚才的素材对号入座。当然我们提前做的素材不会完全合适,那就需要我们来付出大量的时间去把不合适的地方搞定。(这个过程是个相对复杂的过程,很多地方可以仔细聊。以后有机会再细说)
4 z& r9 S4 n% ~( p3 r相信它
6 p6 V4 W1 W8 U7 e P L2 M相信你用的音色或音序器。他们并不需要你太多精力去修饰。把更多的精力放在选择更合适的音色上吧。(如果你确定有把握可以使音色变的更合适的话。动手去改变它,那是很高的境界了)
% m* Y' }/ ^6 C& O# f, s: M搞破坏7 ~) ?% ^4 L; p" E# j% [. V9 q
经过不停的修改,不停的思考。也许几天已经过去了。现在听一下我们做的音乐也许已经很象样了。% x0 H7 p) z" L
在这个时候我总会想,我们做的东西是不是太顺了?太规整了?没有毛病也没有特色。(听听国内的大部分流行音乐都是这个样子)
" ]; S7 S1 a& w: G! S于是,我会立即开始搞“破坏”。加一些奇怪的音色?加一些奇怪的和声?变一下循环次数太多的Loop……甚至把原本的架子换掉。重新开始?
- w, l( i, M8 y# _) e4 {哇哈哈。也许在这个过程中你会得到很多意想不到的效果。
: C" T8 D4 y9 J不强求+ u3 j0 t h7 c5 S; e% X
很多人都有一个苦恼:一些乐器总是做的不像真的。比如吉他、吹奏等真实的乐器。怎么解决呢?最好的捷径就是找真人演奏。因为某些乐器用音源是很难作好的。而且一些需要真人演奏感觉的东西一定要真人来做的。不管怎样模拟的或是采样的想达到真人演奏的效果是不可能的。(有一些地方确实需要这种模拟真乐器音色除外)
8 x; D- ^- Y6 H2 v! G* N( s1 Y例如一套真鼓音色。用BFD等做会做的非常出色。但是比起鼓手录制的还是有区别,毕竟一个死一个活,呵呵。
Z, x& G0 H" V* Z7 g5 ^! H5 l不能把大部分精力放在做音色上,这个不能强求。不然钻了牛角尖子,自找痛苦啊。(音色玩家除外)
; O9 y J0 z) l% X2 \) ]5 W6 s$ u多磨合
; q# R3 {! D4 f ^: A, K2 C好了,现在听听我们的作品吧,很有成就感啊。大功告成?还有很多工作要做啊!0 y! R, \) p7 ]- M8 w0 ?2 d( r
当听着没什么毛病的时候就不要再听了。干点别的,听点别人的歌看会电视剧,干脆出去玩明天再干。隔一段时间后再拿出来听也许会有新的发现啊。这样反复几次更好啊。
& p- J7 G9 D! e8 K( |- d如果不着急,隔十天半个月再来继续做,效果更佳。/ t, O( T6 G1 Y5 d# @2 c/ q
这个环节过去了,我们的作品基本有些说服力了吧。拿给朋友听听,或许会有一些有用的建议。
/ K% a0 Z' e: ~做收尾
2 [3 X$ x3 Q2 q G# X收尾工作不要轻视阿。整理每一轨不要有瑕疵留下,不该留的效果器关掉啊,做好导出注意电平。最后写一个备忘录,留下这个歌的调性,速度,编曲者对录音混音的建议等等。这样会使下几个环节的人认为你很专业阿,自己也省心。做好备份,上床休息。* a- T3 Y$ u1 @9 p7 b: Q6 Z- {
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