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编曲制作过程三十步0 Q/ `8 C& W# J5 H) O
0. 开始。
4 k) v, I7 E9 U' \! K5 S0 E1. 与客户明确歌曲调性与速度。, d& F% V9 z4 G( c& Q6 r9 _
2. 尽量收集客户的初期意见，比如，段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。0 H# G$ h9 j9 l" e8 j6 j
3. 为歌曲标写和弦，额外设计大致的前奏与间奏。
" O2 \4 f# A4 i9 E; z+ j% G3 ^4. 在编曲软件上录下歌曲旋律，也就是卡拉OK的笛子。2 N$ \: m. I2 {1 e! R6 ]& q3 t* r
这个步骤很关键，因为在这个步骤之后就等于你做到了：调性已然明确，预留好了前奏与间奏的小节，确定了歌曲的反复顺序，因为你也要演奏重复的旋律。注意：1-2小节预留报号时间，并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题；3-10为前奏的八小节，所以第十一小节开始进唱。, o8 T8 o/ B. y) R0 Z4 S
5. 编辑鼓并额外设计打击乐，只是编辑有演唱的部分，这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。
5 Y& \% {' t" |' x9 u y6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS，这个环节标志着歌曲的和弦确立。
u8 X: r/ |1 G$ u- \6 v7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。$ ^1 c& z' O% O- |' G9 q A
8. 演奏其他和声织体乐器，比如吉他。
) B" M9 s& e$ C( I- ^9. 综合调整以上四轨的呼吸感。+ T7 ^+ K1 H$ v$ o/ Z9 X
10. 设计前奏与间奏，包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。' I. Z2 A; }- @6 J0 {: ^/ v
11. 录制前奏与间奏的基础声部。
/ y0 c/ z( x* s; `12. 录制全曲的辅助声部。
; A1 b3 N1 D3 O1 R( [* r9 k5 z13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……
3 Y% K9 e$ Z# v9 [14. 第二次调整全曲的呼吸感。2 a5 m" T% S5 f' G7 d) ?4 Y6 N
15. 面对全曲，找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分，比如，间奏之后第一句唱的那小节。" S* T: V7 _2 k3 M: F# p; I; b
16. 面对全曲，找到一些必须添加的片段部分，比如 B1到B2的转换推动点小节。1 O" _6 l* c. m% `7 e3 P; _
17. 录制弦乐，如果有的话。写弦乐谱，如果启用真实弦乐队的话。: T. ?6 \3 y) m1 x: i# y
18. 删除之前的吉他音轨，如果录制真实吉他的话。
) a4 Y- o" |' W1 @: {3 T5 w19. 删除之前录制的钢琴，重新录制钢琴，如果需要的话。0 _+ i* G$ d' I- ]
20. 耳朵休息片刻，同时清理房间气味。
- L. g" I+ b6 i# \21. 音量放到相对够大，呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍，不要多，不要少，中间不要因为听到问题而停顿下来。, [6 }* ] |* F
22. 音量放到尽量小，播放两次，不要太注意听。, }: I: I( Z" v) B
23. 第三次整体调整，这个阶段是自身听起来不舒服，但又找不到问题所在的阶段，然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳，减少疲劳点之前的声部，增加疲劳点之后的声部，在疲劳点后增加全新配置，并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。+ Z2 c4 r/ w7 v2 a! V+ A
24. 随后找到中庸的部分，删除这部分，不必怜惜。
?+ |# w. i" q" V) S- Z25. 耳朵休息片刻，清理房间空气。; ]1 d$ j) D, T; |3 b" P. H
26. 去掉卡拉OK的旋律，检查自己的副旋是否很难听，如果是的话，尽量修改。3 R& C8 r5 n# d7 X
27. MUTE掉所有KIT与FX，聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。
7 t( F9 s" Q+ [28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后，做简单的平衡。: f+ V9 T% p8 K: \
29. 耳朵休息片刻，清理房间空气，喝水。
J) G, w, e' d4 K$ [# d# J30. 再次加上卡拉OK旋律，检查是否还有与旋律碰撞的音符，如果有请尽量修改，如果遇到实难修改的音符，删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱，输出。& o$ V7 a" N. O
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