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编曲制作过程三十步9 u) P+ \0 i9 {% `2 j3 A
0. 开始。
& A3 M6 r! B+ v% J' q, n, E. N1. 与客户明确歌曲调性与速度。
& d2 e6 C" i7 e% F5 s2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。% k* ?' R% W" E* H6 A
3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。
; N! ]; R0 G- W8 g4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。
& H6 I$ @" z& M a$ ~$ G" P( _这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。
- Q1 [5 p+ v- n) b: }" K5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。
7 Z. U& _; p: i2 d4 e& p) y6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。
- S2 b" Z% o8 U8 n) j7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。( P7 z, j& Q. D- \$ j; Q( U( c7 d5 K
8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。+ Q) N& N9 P+ x8 P% J
9. 综合调整以上四轨的呼吸感。6 y4 t- \9 S( w' ^( ]0 T/ r2 z
10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。
1 H# e, Q9 u7 x3 L11. 录制前奏与间奏的基础声部。
- b5 U4 @/ h: F7 h12. 录制全曲的辅助声部。 x5 A# m: O* ~% \4 U
13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……
8 E4 C) F1 V$ @; K c14. 第二次调整全曲的呼吸感。; F, L# O& C8 E2 Z
15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。
" S% ]' h* \: E2 c16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。
" I/ ^9 Z( a- E0 W; t, C17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。# |5 q' N' t: k2 i
18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。7 }- A' R; j- K
19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。
( X v) N* M) Z; p" v" C% ^20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。
% T3 i3 r$ O' W- h. X# Y/ m4 {21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。( R5 n5 y. Q: F4 t
22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。
- u+ e2 P" j* m0 c: H7 I23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。2 N$ {. r" |: Q
24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。
" F" W! z% A: X% F' j+ F. H25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。
4 O9 D/ i) n/ q) f& C; z+ Q26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。. U8 V6 {, i* d
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。( J' W- P! e4 m& S
28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。
3 c/ M& {) z9 {: }/ E) N) ]29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。8 \& f: J8 _( s
30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。
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