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编曲制作过程三十步' _3 W: ?! d: o$ ?
0. 开始。! D+ j9 |$ G( i7 n" H: M
1. 与客户明确歌曲调性与速度。6 O& x1 K" s/ ]- m
2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。
% T+ O, N M' z8 @6 r( z3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。. v9 j. F; L/ h% g
4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。. U7 }. ]4 U2 [8 x: y
这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。
. j; d/ o0 Q7 Y+ @5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。1 ~( p/ G3 I9 g; H
6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。$ Z4 S9 ]# ~1 N9 z$ a0 j+ p
7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。
) m" {: z9 m2 M1 Q- `- f! I8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。; h# }4 F {- k" G9 E9 t: x# L$ i
9. 综合调整以上四轨的呼吸感。
" r9 }, R4 O* c0 W# d" P$ ]/ Z10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。
2 b- U. ?3 f+ ]/ ^" X! D11. 录制前奏与间奏的基础声部。
# d5 h! T% q, y8 T" n+ V9 C, ^# Q; s12. 录制全曲的辅助声部。
( v' t; {$ u ]9 {13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……. z" J9 r. W6 D
14. 第二次调整全曲的呼吸感。
2 N5 w5 ^4 X) I6 k; X15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。% A, V; T, V7 }6 f4 T) U$ q( {7 a
16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。! o( L$ f B+ x: J; ?6 r0 E
17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。
; h0 i& @/ N4 w( j1 ?6 h& D+ I* Q18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。
0 s i& m- [6 o y& Q& x5 A19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。
) B ]. k& Q. l9 _- M20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。
1 w' q, J" V4 O21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。8 }0 W7 ?- ]! Q* b$ B: d; D
22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。 ?# _1 d! ]* k+ D7 C# z
23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。7 p2 X( b' G5 Z) b+ W) G9 r$ X
24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。
/ C$ `, J9 R3 `/ x! J1 R2 \+ f25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。' B: ^( u: \, C; c6 k" V7 k- _
26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。* t2 M" _% T* Q2 a& F- e4 u
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。6 p" z/ i: u6 z7 I
28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。% y$ m8 p3 t" M
29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。
) | j( o0 }* N1 N- S30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。+ k6 z' Z- r" n, K' P" z
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