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编曲制作过程三十步# l6 l2 X4 [0 X0 S8 b
0. 开始。: q( v& q5 p: j8 ]6 N. M3 @ S. `; e
1. 与客户明确歌曲调性与速度。
* B! O4 C6 p! G& U0 a$ |' B' ?6 d2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。
6 j* j) q# U' }7 l5 g' q3 T9 E+ }3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。
, o9 F, ?# L1 b- ]* Q) j* }( P4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。
- P" c; W A+ V& m L这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。; E" s4 n8 `5 b7 ^
5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。7 [. ?( O- ^, m7 d/ z- `1 Y
6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。 {3 E( H% l5 {( A" ^) e3 S: n
7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。5 }+ I5 G# {. v% G) S8 [2 X- u! P
8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。3 \, ?* S& D0 j2 m
9. 综合调整以上四轨的呼吸感。9 i/ {/ V [ P1 _
10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。8 P% x7 g9 R5 L4 R9 p
11. 录制前奏与间奏的基础声部。
: e- L) D# |+ E4 V$ A. N12. 录制全曲的辅助声部。# u/ E5 v% v$ L Y+ S' O
13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……
2 T. D2 i; Z+ Q14. 第二次调整全曲的呼吸感。
. J# c$ W. ]3 j: x0 ~15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。
; @& v- K/ F9 u3 v% I) b16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。/ E# O' P% Y8 ?+ @
17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。
7 C/ C/ u0 {/ J" X. C9 F7 n18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。
) P( v3 q& A! n1 g$ _$ L19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。9 Q- r, I& K. m7 `1 ^8 X
20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。! f- ~7 j$ n5 c
21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。
1 G8 @; y& f8 F3 ?1 D0 i6 ^22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。+ Q9 q- j; ~! ~: p# z
23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。; ~' L$ x" q5 W: z1 D9 M
24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。# e5 }/ l! a! K9 w1 L5 |
25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。" N' Y& I# V/ n# N ?% c; k
26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。3 f& P- n1 M' X1 k% b( X9 R* {
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。8 ?6 n, ^4 Z* {) v
28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。
- c! ~4 C9 O2 X2 f0 n29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。/ f5 Y1 D) @* B9 Z, I0 @
30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。
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