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编曲制作过程三十步
. Z- V5 k0 c2 W4 E- v+ c0. 开始。
$ ]) A+ n5 j* u2 L# M. |3 `) R1. 与客户明确歌曲调性与速度。
/ V1 r7 X- k" u2 g+ _1 \2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。 D! S" k: I( R$ E2 Y: k. y5 b
3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。$ F5 L, Y7 _: O
4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。
( d) I/ m/ b r- r: V! S( }. A这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。% ~ a* |' \- d5 L) d# }( h) @0 o3 ~
5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。% o5 {/ \: c, W8 f4 a: L
6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。
4 b3 o' u }! t0 R7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。/ e5 x6 [- Y' M# S9 o( q# \3 S" I
8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。+ g. c/ R" {$ ?6 K2 z. u
9. 综合调整以上四轨的呼吸感。
5 X# I) ~3 \3 u0 ]- a4 r/ N- W10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。
" M0 s5 h; e4 i5 f11. 录制前奏与间奏的基础声部。& L) d/ E2 m- `! u
12. 录制全曲的辅助声部。- k* ?, `/ Y. I
13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……% [2 R6 u5 w h' w8 L
14. 第二次调整全曲的呼吸感。
0 h+ E# g; M' t/ C& ^15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。
. M, N# h2 Y: z16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。
/ a0 V1 K5 t% x% t2 k! H& q17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。
4 C2 y! z+ i/ I" F& G- r18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。
* E: Z! x, Z8 f$ ?3 z19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。
7 s8 h9 W- n$ N* _20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。
9 X1 Q& U1 c$ I6 t5 K8 u21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。. T$ n0 R# H) ]4 j; e: z5 }
22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。
: ~+ q* t; B9 e) P1 W6 W# Q23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。
" G6 Q F; [' {* G2 _24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。. f7 y/ O! j0 ~- i
25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。1 }$ \( {) Q4 t' @# [
26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。- n' V. u: d9 F+ X4 h6 B4 a
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。; t9 x0 ?1 I* N* Y; U& ^& W0 [
28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。) d& y* S1 L! j" h0 G! y ]; t% m4 w
29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。, ^6 ]% c9 [8 C+ C( p( {
30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。
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