编曲制作过程三十步

编曲制作过程三十步
0.      开始。
& \6 e! e7 k( r  y1.      与客户明确歌曲调性与速度。
. J5 p/ ^( D" k9 D$ z. L2.      尽量收集客户的初期意见，比如，段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。
3.      为歌曲标写和弦，额外设计大致的前奏与间奏。
4.      在编曲软件上录下歌曲旋律，也就是卡拉OK的笛子。
这个步骤很关键，因为在这个步骤之后就等于你做到了：调性已然明确，预留好了前奏与间奏的小节，确定了歌曲的反复顺序，因为你也要演奏重复的旋律。注意：1-2小节预留报号时间，并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题；3-10为前奏的八小节，所以第十一小节开始进唱。
5.      编辑鼓并额外设计打击乐，只是编辑有演唱的部分，这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。
6 X. p# C4 L( I$ F; e4 ^/ T6.      按照KICK的GROOVE来录制BASS，这个环节标志着歌曲的和弦确立。
2 A. w* E# w9 @) \% y+ h7.      按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。
8.      演奏其他和声织体乐器，比如吉他。
9.      综合调整以上四轨的呼吸感。
10.   设计前奏与间奏，包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。
- y4 x6 i. b; ]& |8 r11.   录制前奏与间奏的基础声部。
12.   录制全曲的辅助声部。
: R4 c2 H$ E1 ~; ]5 e1 `. m8 z6 ~13.   包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……
14.   第二次调整全曲的呼吸感。
15.   面对全曲，找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分，比如，间奏之后第一句唱的那小节。
16.   面对全曲，找到一些必须添加的片段部分，比如 B1到B2的转换推动点小节。
17.   录制弦乐，如果有的话。写弦乐谱，如果启用真实弦乐队的话。
18.   删除之前的吉他音轨，如果录制真实吉他的话。
19.   删除之前录制的钢琴，重新录制钢琴，如果需要的话。
20.   耳朵休息片刻，同时清理房间气味。
21.   音量放到相对够大，呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍，不要多，不要少，中间不要因为听到问题而停顿下来。
22.   音量放到尽量小，播放两次，不要太注意听。
/ Q% X1 u' K# e8 T1 N* J23.   第三次整体调整，这个阶段是自身听起来不舒服，但又找不到问题所在的阶段，然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳，减少疲劳点之前的声部，增加疲劳点之后的声部，在疲劳点后增加全新配置，并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。
24.   随后找到中庸的部分，删除这部分，不必怜惜。
25.   耳朵休息片刻，清理房间空气。
' n0 z1 w# ?, {' g) J+ H26.   去掉卡拉OK的旋律，检查自己的副旋是否很难听，如果是的话，尽量修改。
  e# E4 c0 ?; l/ `) h" m27.   MUTE掉所有KIT与FX，聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。
28.   每一个轨道单独导出WAVE文件之后，做简单的平衡。
8 R* C" r" F0 j; u( e% }1 H29.   耳朵休息片刻，清理房间空气，喝水。
5 \& r2 ^( @2 T30.   再次加上卡拉OK旋律，检查是否还有与旋律碰撞的音符，如果有请尽量修改，如果遇到实难修改的音符，删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱，输出。
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