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编曲制作过程三十步
$ p( L3 X9 l i+ N n: w+ d7 i0. 开始。/ Q) M/ G7 \: ^# f# D4 T
1. 与客户明确歌曲调性与速度。8 t" }8 h& [2 Q( y1 s: t& t- f n
2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。" g3 X0 G5 z, \5 y3 i
3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。. W/ R7 L" i2 ]6 w# e5 X- G
4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。
- E, j2 t/ a% q: [# w这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。" I1 c; {2 q) B2 {
5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。- h2 n( v9 I C/ Q. Y; X
6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。0 `" q. e9 e6 Q; d- e/ M
7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。
& p: b1 D9 y3 I/ p3 @8 n3 @3 ]$ j* z8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。
0 {% M5 C* K; Z( L9. 综合调整以上四轨的呼吸感。
' [' v/ C' X1 N! w5 Y10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。$ n7 I, u7 o% f. x" Z* q6 B
11. 录制前奏与间奏的基础声部。7 G- U3 P; D' a9 N% @7 u
12. 录制全曲的辅助声部。
8 S: G; u# M' @1 A( D8 a. P13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……& g& b! ~% r" A
14. 第二次调整全曲的呼吸感。7 [" U! [5 _+ J) z
15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。
5 ?' f4 @6 _5 E/ E( }4 [8 o; t! o16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。
: a2 C$ m" Q n6 ~ T7 o7 B17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。
* ` K% y8 L$ h6 x+ }: p7 u18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。
D. I4 U- w. _19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。! r2 b* |3 V' k
20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。2 e8 o, F: Q0 `0 [" s8 R
21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。7 \' J' i$ ?, P; r" m- I( [
22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。
* ^3 @8 H1 P4 s23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。% u- c: D" A; }6 X
24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。+ ^! Z E9 i/ }: ?; f, J; Q/ n
25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。4 |/ H2 T1 b' Q( ^; U2 `2 J
26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。
1 W2 v1 T! \/ J: _27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。
5 P5 s6 y) {1 u ?0 A. W$ S4 X28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。4 E! a! ], e* |% _5 T& M
29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。
% c. Y( I: i- u3 b; O3 o! i: ]30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。" i; {0 K& D6 X1 I* |# e1 V' p' S
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