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编曲制作过程三十步 ]+ `% B6 m+ [ Y# L! q/ I
0. 开始。
7 |& a2 d; l* w7 H2 |1. 与客户明确歌曲调性与速度。+ u% L/ T2 M2 M/ y
2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。
2 N0 Z2 G: O& A1 L& h4 F3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。
4 X `5 `, j0 \ M$ K/ w# D4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。" v" K! `3 T( S/ b3 {4 K5 [0 G
这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。- T" y+ B% q! E$ O3 a
5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。7 y* S3 u" e/ X8 P
6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。! w3 v, ^0 h( v: E* O; s+ x
7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。# J, R! H B2 g% \& P# u
8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。
- y- Y& D8 N2 a$ d5 H. o9 _6 I: I9. 综合调整以上四轨的呼吸感。
4 d; I* N# P! p! A: _0 Q10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。
$ j2 j5 }; O( F11. 录制前奏与间奏的基础声部。) `/ s8 _ h! C: y! k7 j$ |
12. 录制全曲的辅助声部。; K0 }5 c0 l7 ?
13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……
: K5 U2 r+ u1 r6 ~( \: V' e14. 第二次调整全曲的呼吸感。: C' i9 N4 t' t& K- D; M( ^/ \
15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。/ m7 u; l2 K0 q$ M2 b( W, X
16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。
- d+ ]) a: S* \$ w. ^/ m17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。* t6 }4 k4 U4 `% s% ~
18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。- j; p) `' M( N( O6 q* x
19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。
; p K& y# q" @" V- J: g# R20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。
& M) d- k; Z1 z; x1 X21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。& [. k* r# f7 `! ~+ N
22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。
* q" v# o6 ~/ z8 Z% a23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。
: Q& e0 @2 _$ z- M& y$ A/ b1 Z24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。
% h( S% @: ~+ a# n# P8 K9 u$ k25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。$ J1 j0 {% R+ P0 ]0 \
26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。) g* Q: v! g( q# w I7 c+ c
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。( A7 ?0 F$ g$ f1 \) y$ K
28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。3 T& }% T G$ N; G3 e
29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。
$ [2 c" t1 O6 t/ d& q% g6 ^30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。
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