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编曲制作过程三十步
) N/ k+ H0 I2 ~7 s0. 开始。
* Y1 g2 S/ i: S5 F. j0 h" P( P+ Z1. 与客户明确歌曲调性与速度。
0 S! _& y8 K4 i, h& ?5 {6 I! Y2. 尽量收集客户的初期意见,比如,段落总体设计、大致风格要求、特殊乐器需要等。3 G* x& J2 r- _8 ?; y
3. 为歌曲标写和弦,额外设计大致的前奏与间奏。
- s/ G/ i$ x% a6 H" W4. 在编曲软件上录下歌曲旋律,也就是卡拉OK的笛子。
( T: I; U g. {# P; N) ]6 q) |这个步骤很关键,因为在这个步骤之后就等于你做到了:调性已然明确,预留好了前奏与间奏的小节,确定了歌曲的反复顺序,因为你也要演奏重复的旋律。注意:1-2小节预留报号时间,并且最开始的一个小节偶尔会出现MIDI方面的问题;3-10为前奏的八小节,所以第十一小节开始进唱。
/ E' ]' u& p% G* M$ E2 I" y$ ^5. 编辑鼓并额外设计打击乐,只是编辑有演唱的部分,这个环节标志着歌曲的STYLE与GROOVE确立。
2 Y5 \8 u4 q7 y: ?" |6. 按照KICK的GROOVE来录制BASS,这个环节标志着歌曲的和弦确立。- f+ `, ]& r: \4 p! N
7. 按照已经存在的两个基础声部来演奏钢琴。# {2 v7 l; X4 W* y& J3 u6 a* u, T
8. 演奏其他和声织体乐器,比如吉他。
# e( a, \' \- n, w# c9. 综合调整以上四轨的呼吸感。' i' {4 O" Y# D% v
10. 设计前奏与间奏,包括乐器的配置与和弦的安排与和弦演奏的位置。
8 R Z6 _% f! x0 X5 A2 ^! X* f11. 录制前奏与间奏的基础声部。: }: v+ V' K) ~7 x; D
12. 录制全曲的辅助声部。
# d! \# c! R% Z6 m$ X. r5 D13. 包括可能的PAD、BELLS、ARP、WOODWIND、BRASS、LEAD、FX……9 K; U/ n- v# G+ |
14. 第二次调整全曲的呼吸感。
2 D# i8 @1 O% ]8 S9 Y& @8 T15. 面对全曲,找到一些必须去掉的某乐器声部片段部分,比如,间奏之后第一句唱的那小节。$ g4 F4 w W' W1 s
16. 面对全曲,找到一些必须添加的片段部分,比如 B1到B2的转换推动点小节。
Z. t+ t/ U) L% q1 ^17. 录制弦乐,如果有的话。写弦乐谱,如果启用真实弦乐队的话。
3 v ?2 E2 p. r% B18. 删除之前的吉他音轨,如果录制真实吉他的话。
" \' w5 V1 S! [0 A# b, i# A19. 删除之前录制的钢琴,重新录制钢琴,如果需要的话。" z0 R0 z. `+ G0 S7 _# g" \2 p
20. 耳朵休息片刻,同时清理房间气味。
/ R: _3 @2 \# K; O1 N# x, x E21. 音量放到相对够大,呼吸着相对新鲜的空气仔细听两遍,不要多,不要少,中间不要因为听到问题而停顿下来。
0 ?6 O' R0 ^! J% F22. 音量放到尽量小,播放两次,不要太注意听。
8 I9 h$ C! Z4 I; f23. 第三次整体调整,这个阶段是自身听起来不舒服,但又找不到问题所在的阶段,然后整理上四次听觉中的记忆 找到音乐在几分几秒的时候开始让你的听觉产生疲劳,减少疲劳点之前的声部,增加疲劳点之后的声部,在疲劳点后增加全新配置,并在全新配置之后重复疲劳点之后的内容。% G+ T1 j2 S. g3 a
24. 随后找到中庸的部分,删除这部分,不必怜惜。
, x- q, P. y+ ?; w25. 耳朵休息片刻,清理房间空气。
" m& b" t; e( S, l0 j- _26. 去掉卡拉OK的旋律,检查自己的副旋是否很难听,如果是的话,尽量修改。6 U: t- ]! ~) B- v) H3 f
27. MUTE掉所有KIT与FX,聆听余下其他全部的任意两轨之间的音符是否有碰撞。& R7 i+ j" O5 ]5 P& B0 F
28. 每一个轨道单独导出WAVE文件之后,做简单的平衡。9 t% {5 v% ?$ U) D) m
29. 耳朵休息片刻,清理房间空气,喝水。
6 w3 Y. R8 Q% P; a i1 N30. 再次加上卡拉OK旋律,检查是否还有与旋律碰撞的音符,如果有请尽量修改,如果遇到实难修改的音符,删除这个音符。MUTE掉卡拉OK自己大声的跟随伴奏演唱,输出。
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