怎样编写歌词 经验大总结

　第一，要能够感动自己，更要能够激起他人的共鸣。
: p" A, ?) s; _9 I( R, y
　　一定要用全部的情感去锤炼一首歌词，把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起，用最准确、传神的语言来表达，以严谨的结构层层铺垫，直到高潮。要写最令自己感动的东西，不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作，更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步，你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的，要看你的文笔和才情是否到家。
4 `2 i1 V  R  U# p) F
　　真正的高手，他或许只是听了别人的故事，却也能做到感同身受，这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历，一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深刻的见解。在这样的基础上，再不断地锤炼自己的文字，也能写出感人至深的作品。

　　反过来，有的人虽然也有着动人的经历，文笔也过得去，可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候，这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述，人物的细致刻画，以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以，尽管语气热烈澎湃，但离感动总差一点点。

　　综上所述，做好第一点，刚开始的时候要做好以下六个方面：

( ^) h2 B) b; v& @5 q. S4 q; _5 s　　●　尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感;

　　●　对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解;
& ~  D9 g) m% }9 q! Q' Q: e
" b4 c2 N8 N, x+ |2 Z　　●　要注重细节的刻画，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节;

% s: z0 a! {# [; q3 P! r& T9 K　　● 不要说评书，要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面;
6 Q# j& p, W+ [) I
- s/ {% V8 M1 ?- M　　● 不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”;

　　●　要有最精华的句子来作高潮，“语不惊人死不休”，没有想出精彩的词句就坚决不动笔。
7 Q  L) ?9 v. I( S3 b) Z
　　第二，精心规划歌词的结构，把握好“起、承、转、合(高潮)”的步调。

　　做好第一点后，我们应该对要写的歌词有了比较清晰的感觉，同时也应有了最精彩的词句，接下来就应该精心构思整首歌词的结构。有一些朋友一有了好的感觉或词句就迫不急待地坐下来写作，这往往得不到好的作品。我们要养成先规划好歌词段式的习惯。流行歌曲的基本段式有一段式，二段式，三段式和多段式四种。目前大多数流行歌曲都是三段式或多段式，一段式和二段式因为太短，难以很好地表现情感，已经很少用了。一首歌曲的段式一般是由其旋律决定的，像《同桌的你》，还有张楚的《姐姐》等，就是多段式。

# s/ ?) y& Q3 O: O6 y7 f　　第一条里讲到“不要只有抒情没有故事”，主要就是针对用三段式或多段式进行整体布局而言的，因为在写三段式的歌词时，用“故事+抒情”的手法相对容易一些。而且一首歌词如果能有一点故事情节，就能更好地进行“起、承、转、合”的变化。虽然这听起来有一些老套，但对于刚开始学习歌词写作的朋友来说，是非常关键的。其实，大多数优秀的歌词作品都是很好地把握了“起、承、转、合”的结构。本文摘自找歌词网——www.zgeci.com
- a% @  R3 ?* E
, m" e3 q$ y7 U( u, ]# B　　最后要注意的就是歌词的结尾，以及全词的和谐。词的结尾一般有三种：一是将高潮的全部或部分反复至结束;二是从高潮过渡到一些虚词上;三是重复开始头(也可以略加变化)，让高亢的情绪平静下来。歌曲的结尾主要由曲作者安排，可词作者如果能在创作时就考虑到，就能给曲作者留下更多的创作空间。另外，全词的每一个段落要做到前后呼应，尤其在细节上，只有这样，才能创作出完美的作品。
. f3 T: Y9 _  x7 h% y
　　这里要注意的是：
# J; c$ n% p9 W9 W" X
6 X$ q9 i3 [& h  V/ y　　●起——开头和高潮一样重要，你的故事、你的情感一开始就要能吸引人;

$ _) E# T7 M8 I) V- ^　　●承——最不容易把握的部分，能否顺利过度到高潮，全看最后一二句;
+ a6 O& u, ]+ `: B' Z
7 m. x) y3 `" Y( y6 ~# N　　●转——不一定要有明显的“标记”，更多的可能只是情绪和语气的变化;

　　●合——早说过了，没有想出这一段，就不要轻易动笔。

　　●结尾——要让人有回味无穷的感觉。

6 E6 V, t7 D3 e9 z) a# x1 m) _　　作者：默远

9 f. V+ A8 \) P1 P. S% g; y; p. E　　作词的几项原则：
( M' X" }6 I- K4 F
1 `7 j  c0 ?4 _" U7 W9 u1 N　　1，歌词与诗是两种艺术载体，歌词与诗虽然有相同的共性，但歌词就是歌词，不是诗，诗也不是歌词，两者表达方式不同，现代流行歌词尤其这样。

　　2，歌词主题要突出集中，歌词的选材可以宽，但选题要集中，主题一定要突出，不要在一首歌里出现太多事件，太多线索，太多形象，太多人物或太繁琐的时间地点。
' z* {: ]: x& E6 N. _# G6 Y' d
　　3， 歌名，标题要有新意，形象且鲜明。
! r; d6 I6 e8 p3 T2 L# H
　　4， 歌词要有流行句，记忆点。
, O1 K# ^  s  i* i5 C( Z; F/ e
　　5， 歌词语言要简洁，口语化和具有时尚性，通俗性。
: K! m; e: f* f9 M9 n6 I% u
6 C0 ]. `: T. I$ [$ w　　6，歌词结构要分明，清晰，歌词构成的基本元素是字，音节，句式，段落。其样式是受到一定的曲式结构所限制的，歌曲曲式中最基本的几个结构要素分别为主歌，副歌，插句，以及记忆点。因此，一首歌词应有段落，有层次，有高潮，有对应和对比。
, ^% }& y) m! d% H' ~! F
　　7， 歌词要注意故事性和情节性。

　　二、玩好文字语言这个魔方

. m! h: ^, h* S% V9 _　　1、名词+形容词，
; v# N' M  l* @
; H$ k( t* H6 i2 m) z; M2 p# I　　不要过分修饰 追求真实的感觉

　　不要过分夸张 追求大众 时尚化语言

　　不要矫揉造作 追求有趣味的句式

8 v' p* s$ {- M  a  t4 x　　不要牵强附会 追求自然的美感

0 e6 n$ h. I' i( N4 E. Q　　2、动词+副词，
3 w5 P! e1 b0 H! }8 H1 j7 h
9 ^( B4 R9 s" I2 Z4 @& e　　动词与副词的选择十分重要，要使你的歌词自然，生动，富有魅力，就要正确选择恰当又生动的动词，它是歌词创作的生命线。
8 w  }- x, w  E8 d* j4 |
　　避免文字的苍白肯定要学会副词的运用，尤其流行歌曲的叙述，如果没有或缺少副词的正确连接，就像上楼缺少台阶一样，它是极具吸引力和诱惑力的修辞手法。

1 d$ R2 d* X; w0 q# q$ r3 [　　在写作的实践中，开始可以从简到繁，加强形容词与名词的组合，以及动词与名词很有新意的搭配，到了写作后期，又要从繁到简，删去不必要的组合，这就是词人创作的二次飞跃。

! }2 P. z1 K' M. X5 z% E+ Q　　3、递进是情绪的快车

　　在歌词写作中，常常采用递进手法，来推进人的情绪和情节的发展。而递进手法又分平行递进(排比)和顺序递进。平行递进说理性强，顺序递进叙述性强。一般来说，写得不露表成才是好词。
2 b1 N4 d9 p' S( J
3 x9 R' m9 w" e　　4、衬托是思路的立交桥
# i; H2 a4 o" n
　　不描写形体，描写它的影子并通过影子来显出形体，叫取影。也就是衬托，这是指不正面写人物或故事，却描写别的事物来显出人物或故事。

5 `5 r8 q* m9 x  V" j　　衬托，无论是陪衬还是反衬，都是歌词修辞手段。在现代歌词中不一定的是在开头使用，有不少衬托是在副歌中出现的，或者在某一句感情之初使用衬垫。
9 q# H+ S7 c1 U8 a! [& m5 X0 O5 F
　　以它景它物陪衬此景此物，以它景它物陪衬此情此意，以其影，其环境衬托人的思想感情。当然，陪衬的手法一定要运用得当，陪衬得好可以煽情，起到推动感情发展的作用，陪衬不好，则会画蛇添足，减弱感情发展。
. h( d" C5 U% S% G
　　5、比喻是意象的万花筒

9 p2 `! I& t8 X4 h$ f　　暗喻，某种事物被比喻成另一中事物，提及的另一种事物，事实上就是指被比喻的这种事物。

　　明喻，描述某种事物和另一种不相似的事物的关系，则用ˇ像ˇ，ˇ如ˇ，ˇ似ˇ，ˇ好象ˇ，ˇ好似ˇ等词连接。

' o+ |7 B! J1 X# V2 G) ~8 {4 {　　借喻，是不出现比喻的本体，把喻体直接当作本体。

　　6、形象是思维的翅膀

. A% h* s6 @! J! h; f/ |　　形象思维就是用具体事物，景物的形象来表达歌词中抽象的思想感情。故形象思维与逻辑思维一样，也是词家的思维方式之一，或许是更重要的思维方式。

& E9 J4 {: D( E6 v4 g2 b( O1 v+ x# S　　形象思维有三种表达方式，一是以写形象为主，借具象表达思想感情，二是写感情，在抒情中含蕴着具象，三是既写形象又写思想感情，情景相生，情景交融。

3 B  _: p5 Z; K4 J( N3 F3 M' O% U　　7、叠字与连环句法横生妙趣

( H' w  G) V+ ^# Z　　在歌词修饰中，重复，设问，比拟，点染，对偶，比兴等都是常用的手法。

5 U* Q+ ]- x: c. h" s4 J8 j　　自然与平淡

　　自然不是修辞方法，而是歌词风格。对流行歌词来说是很重要的风格。许多形式，风格的作品，语言并非都要有寓意，都要夸张，相反越自然，越单纯，越朴素的语言，往往越能打动人。
' G1 k' P8 e! m& Q! c) }+ ~( s  ^! c* l% l
8 K4 \+ l: M+ ?8 I& H0 a% Y% i　　自然是相对做作而说的，指的是不做作，不涂饰，不堆砌，不华而不实，不哗众取宠。
) y% H5 z1 q: X
　　厚积薄发
$ X3 J) O/ X$ e& G! Q% {
　　在学习歌词修辞手法，语言写作技巧外，特别要注意的是，作为词人，应在实践中不断的积累自己的语言，加强语言语汇的信息量，建立自己语言的信息库。

　　1，多读散文，报告文学，诗歌以及其他边缘艺术，这将会丰富你的知识面，拓宽视野。
( h1 b! a! J7 B- n
　　2， 注意多听音乐，听经典唱片及电台的排行榜。

　　3，注意观察生活，搜集现代时尚的生活用语，加强口语化，大众化，都市语言。
0 O% C& J! R+ m# A) L
　　总之，把歌词当作职业来认真对待，语言是魔方，看你如何旋转，旋转的重要基础是语言的积累，在歌词创作过程中，任何凭空想象都是徒劳的，只有厚积薄发才有希望成为职业词作家。
: g' t. e3 G0 z
　　作者：默远

　　创作歌词需要注意的几点：
' z5 c, a9 j* ~0 u
　　一、压韵。
  s1 ?. N; e. u1 o$ U
　　之所以我们能觉得一首歌会啷啷上口，那是因为作词人对压韵的处理得体。当然大家都知道每句的最后一个字是需要压韵的，也正是因为如此，我们都会很注意对句子最后一个字或者一个词的应用。其实歌词有时不仅仅是在对最后一个字压韵，也可能涉及到段落之间同位置句子其中的某个字，可能在创作时让它们压韵，更能使歌词富有歌唱性。
- I, q# o$ |, b% m
　　二、区别诗、故事、歌词。

4 Q( M) S# {& ?/ R　　红袖里的很多网友的歌词我都有看，也在其中帮他们找出了稍许问题，而很多问题都是对歌词的误解。诗和歌词很像，都是艺术效果很强的两种文体，但诗更注重于文辞的优美，而歌词注重的是流畅，如果把歌词写成诗的形式，缺乏歌唱性，作曲时会感觉很难，也很奇怪。故事和歌词的区别就更大了，决不能用白话文去创错一篇歌词，这会显得歌词很平淡乏味，没有经过雕琢。歌词是一个独立的文体，有它自己特有的模式，所以这点是一定要注意的!

　　三、同样的词重复。
7 ^7 }2 V$ l4 o
　　难道同样的词语不能在歌词里重复吗?不是这个意思，而是同样的字或词语在歌词里大量重复，这点是很忌讳的。
' H1 U# o( \0 Q/ r8 m
　　例如：我知道我们无法永远在一起但我知道曾经我们在一起
7 K+ S9 w/ @: ?( H8 \" l
　　我们曾拥有过但事过境迁我们无法回到过去

　　上述例子，只是随意写的，目的就是想让朋友们看到这样的问题出在哪里。像这样的重复出现同样的字词，是不是有种什么都没有表达的感觉，其实就是那一句我们无法在一起，却说了这么多，显得很罗嗦。，不是吗?

& k3 g. v3 o* U% B) e　　四、副歌部分。
. e; k9 [# ^1 N/ b& X1 K) c9 T
　　副歌，也就是我们平时所谓的高潮。而副歌部分就是感情的爆发点，每一句都要把握住中心思想，让大家能够感同身受，这样才会写出好的歌词。