中国原创歌词网转载 教大家如何作曲

模仿说话读音高低的方式作曲。也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。

0 ^8 w$ k( u) n8 s! m模仿读音作曲的秘诀!
6 p6 {' l' K( R& [1 C6 Y. g9 M2 g  F( j秘诀,两个字: 好听!
随你们的心情去写!
4 x. ~/ X# Z# [% K1 a! z& Y, g5 n
2 J( u5 Q) n3 l1 [/ u  o
- W, q3 J0 b7 i+ k( J具体地说:

5 v/ m1 k2 m: E  d
汉字有四种读音:

; n2 Y8 I  r3 e- Q阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！

如用于为歌词谱曲的话：

比方说：
# q# k. n' `$ L$ w) q5 i
2 _- S4 l( J! a7 h( r" A. t* @第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！

# M( J( M" d# d+ s* X% [& W/ Q如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
6 @5 v8 ^7 h, p
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！

7 `. K, f: ?" W' j+ Q4 `3 |  z如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！


  z4 h. E7 u; b( u这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！
# \2 p* Y% b" R0 Y
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！
5 ~0 v, V9 k2 q6 A
( r  ]/ c1 ^6 S' Y" L6 s
2 S. r, T0 t+ a/ [
/ j$ U" @8 F" I5 F如：
7 j; m0 g9 h* g( R/ s( j
: E3 c- m3 M' i) m* z7 N           梁朝伟的<<一天一点爱恋>>
           陈晓东的《心有独钟》
- g  K; G$ z+ ~8 L& g           迪克牛仔的《梦醒时分》
           孙燕姿的<<开始懂了>>
; J' ^2 l- l6 Z) c           庾澄庆的<<情非得以>>
  N" T7 N* X7 H# ?3 n" ~           周惠的<<约定>>
           杨坤的<<无所谓>>
8 a& @1 J2 A$ ]# R7 c- x* a           阿杜的<<他一定很爱你>>
           Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
2 {6 h8 ~: m! m( q) E( p. B  b" v
  s, V, {/ V3 o
例如
如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
* ]! N' A1 _5 x# u  N4 I8 [/ z老狼
<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
朴树
9 M3 j) e4 ]4 J6 _8 R- Z( ?5 ^5 S<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
' H3 p0 N: Z0 h7 x: A4 P9 D+ w许巍
# i  C& K6 \; G! N$ d有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
0 m4 z% K0 F8 `; k1 a3 v郑钧
<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
! @: p3 E3 Q3 _" k# H另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！
$ E; i: r# H& F7 C% @5 v! x6 l最典型的例子还有:
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
蔡琴
# M+ v  d8 d! q* }) A<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:
张惠妹
<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
( a9 R% F2 o0 `* J. e; S3 \5 M" D( n" ?如:
- j1 o: r$ m. ]9 i- |$ _周惠,王菲,那英......
齐秦,羽泉,迪克牛仔......
太多了!!!说不完了!

" A9 X/ U- J* Q0 `; m; }
4 [" @6 R2 w5 C9 `为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
0 Q4 |  L0 @9 x, a" w+ F当然不能所有的事情都一棒子给打死!
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
5 Y) {1 j; k4 P( x
1 b6 P( k" j0 i$ ^# {6. 用音阶模进的方法作曲。

% g5 w2 P2 n5 T% \" ?音阶模进:   也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
也就是后面的旋律模仿前面的旋律！

; ^) y6 H/ G; q' `! ^8 y  i7 D5 I比如说:
$ T* P5 M: f8 m# f4 {; s) D; Q上行:    1234    2345    3456    4567    5671
(最后一个1比第一个1高八度!)

# \4 R1 m8 V3 j- Q  }# n171 212 323    434    545    656 767
  u" `9 Q- I1 U* A9 c; Z(第一个7为低音,其余音为中音!)
$ j( s0 C! Z) G$ {. ]* F3 R  w. o
/ r( Y) J6 k( U% w1671    2712    3123    4234    5345    6456    7567    1
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
& `/ i) x7 J" ]2 ?7 l, _4 ?2 [3 ?
5 Y# a1 I6 s6 C8 c7 P注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
4 h; D* L# z8 q8 z. o; e- F9 \而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
- f9 T$ M# ]0 h
7 `" V9 Y9 u# O; e& y6 s& M/ _下行:    4324    3213    2172    1761    7657    6546    5
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
7 ^2 z: \. s9 p& `1 O  V      
! n7 @1 F6 T% A( F; j       6316    5275    4164    3753
- S) g/ A+ G8 _7 ?(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)

! D: J. {1 f7 D& H! C

( c; Q/ s7 f4 ?0 U" P; q, w

注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!

/ \; K! E: p% g2 B" c
& b5 N: Z( y& t0 o7 r( y0 d
. k$ ]% W$ A, E  V( B, M. }详细说明一下！
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
  N6 M) h0 c% `4 w1 k4 q8 F% }
/ W6 w3 i! E* t4 x5 q我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
4 A7 u# |# i6 p+ r. F
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
, Z1 I4 s$ \/ a0 E2 @* U1 M' ?$ k1 2 3 4 5
9 y7 W8 e2 B) I0 v2 U音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
, A8 D7 U  g; e( X7 S
我们再来分析每一小节:  
; i5 }) A6 Z7 U& [4 u. X1671
: g- Q5 e1 b/ C+ J# p1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
2712
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
3123
) `" ~6 S$ b0 G% \3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
- o6 O4 r6 _$ y, v以下同理!
可以看出,它们的结构是一样的!
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
1 b+ i# s& X6 N% r. }' e
7 `! p. w: Y$ G5 t' N

当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
! d: f* J* X' Y/ r" g如:    4132    3721    2617    1576    （从第二小节开始,567为低音)!
- l& n9 `0 M. v8 q
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
我跳,我跳,我跳跳跳!
0 d; O2 a* O3 I' H' ^  A我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
1321    7217    6176    5765    ......(第2小节开始,765为低音)!
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? :(

7. 反复。
7 d: q4 w8 ]: b' D' x0 a. |, L( _3 b4 k
: Z- ^2 |4 p6 v& K3 f. D) ^作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
! w, X7 K- {2 k6 J* x6 a' z很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
当然,主歌里也经常用到的!
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
* C, y8 g, [$ {2 B  |) _$ S
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)

环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
  V0 \$ e( v' p! r3 H比如说吧!
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
8 v5 G. p5 d  n! `5 3 1 3 4 3 2 3｜2 22 34 3 3-｜

$ N- D4 ?, D: R# @9 a注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!

再如:
$ J6 S, i4 n+ n; W* ?( e羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
9 f& R/ R* e, v6 ^4 e
7 \7 @- X, O$ g$ w以其他音为主的同理!
' o( V( O" a2 N
如:
; D2 g. ^$ W* M' Y: D4 m" {王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
, {2 }# s% L# ~* S- I梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
7 x% \+ Q! ^% ?% ^) S水木年华的<<蝴蝶花>>
郑均的<<灰姑娘>>
张柏芝的<<星语心愿>>
周杰伦的<<爱在西元前>>
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>

0 U) j* j2 `) o" d& A. q还有好多好多!你们可以自己再找一下!
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!

到这里，我想大胆的引入两个概念！

就是：“美”和“凹凸”！

9 P4 \% e( T7 v/ e! ~, w7 k4 @美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！

- B: ?+ P0 Z$ t4 \! ?. o. u所以，在我们的作曲时，也要力求对称！

5 R$ e7 _; p, z' b4 B但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！
' f% I5 L9 I9 }( f# O5 e
9.    倒影。和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。
( L* V* N: C. L4 l
: _3 r1 a- U$ M- R5 a如： 55 432    55    671
' l2 `( b- l% S3 ]
/ U) x& ~; v- `$ L! }而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！
% C- X8 Q3 K0 C6 P1 ]
作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
: W- ^) I+ G+ v8 g
前一段音阶上行比较多，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！
- }1 H  [8 P7 q, u
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！

就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！
, G' X) ?- f5 g% O* K, D刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！

10.    顶针。 我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
7 v- W0 \7 N2 l( @! O
  v" O( t: e# H- q. n7 T我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
- S. n& [$ B5 k( }9 v3 U. [
7 F& [2 k: r/ Q* C8 D1 l( i3 i如： 11 321 55 55 567 11
) \5 d7 K4 z4 v1 B1 N/ [
11.    Solo.   另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
* J0 i+ J# G$ T4 V
; k# m. M& L- E# t8 f12.   从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。

; T, N* K" a  v- l  q1 }如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！

/ o3 X, N- Q' h& Z6 \* y如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。

还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！

李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！

( A6 B1 ^9 W# E! [( }4 x: C13.    取经。
* {6 U  Y1 R: O: P
' N+ h0 Q; `0 u把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。

这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！

7 ^' U0 H9 z; @: L* D% Y% }- \  b- q最典型的歌手就是： 迪克牛仔    ！
0 t2 V3 u+ X# }( B- z
14.    录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。

15.    要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！

  T+ N3 Z' n8 a/ Z8 n0 |5 e0 p根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。

) O8 A: o0 `2 {16.    词和曲的对应！就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
) \6 |- w& X5 o7 F! A
还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！

比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！
7 B8 u& |( o' V
: I# f" ~/ F% V有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！

这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！

唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！

这就是这首歌的美中不足之处了！
  w7 [# o2 v& B% }  d4 y还有，就是梁咏琪的《胆小鬼》中有一段歌词：
4 x; a$ c3 ^' B% B喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的表情大过于朋友的暧昧！......
' k6 G% i' Q2 J3 ^/ @  U8 W喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的心情就像和情人在斗嘴！......
虽然，我们能够听出来，并且也能够猜到，并推断出，她是在唱：胆小鬼！
- a, \: w4 }: _+ i: \+ W: h& ^可是，我们无论怎么听，还是会觉得，她很象是在唱：
喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”，我的表情大过于朋友的暧昧！......
喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”，我的心情就像和情人在斗嘴！......
这就让人觉得有些好笑了！人家都叫你“胆小乌龟”了，你的表情还大过于朋友的暧昧，心情还像和情人在斗嘴，你是不是有病啊！？是不是有点儿傻了！？
+ [4 Y) W2 @! Z1 q' G3 W" h& l

  P$ N2 }# e% P6 K我再简单谈一谈作词！

作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!

要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！

还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！

还要注意歌词的读音是开口音，还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意！以免高音不容易唱上去！
作词常常使用衬字！也就是：啊！啦！呀！咦！Yeah!    Di !    Da ! 等音来代替具体的歌词，来抒发感情！但是，这样的衬字在一首歌里面不能够用得太多，太频繁！这样会给人一种我们写不出东西来，肚子里面词汇量太少！就拿衬字来凑字数的感觉！这样是不好的！

* G  v- V5 ^, }$ n9 ^作词经常会用到各种修辞手段！如：比喻，对比等。这个属于文学范畴的，就不多讲了！
: L- z9 P7 Q! t+ ~. R$ C) |
, v) N( w+ U3 Y5 l: S最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
$ D; q/ R9 s) `; L2 U" f
9 s3 w( \) f* V) M0 Q! ~1 `  l这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
: Y: `# o( O" Y5 ?

3 N+ w3 w; p/ n, w( g1 \9 N: E
& [6 n1 s3 s* G$ {; `4 t  B" r& s其实传统的俄罗斯音阶就是：
加入了几个变化音的小调自然音阶！
变化音： #4 #5 b7
或者，干脆就叫做加入了少量变化音#4和b7的和声小调音阶也可以！
就是说，这个小调色彩的音阶中，#5这个音要适当使用！不能用的过多！
旋律还是主要以自然小调音阶为主的！
) W) ]) y; o$ N7 ^9 A$ l另外，旋律中常常使用到8度音阶的大跳！
或者是其他音程的大跳音和小跳音！
2 Q- E4 q3 S9 q: W( r  L! |建议大家都试一试！
3 t4 a! f5 t3 l
$ N: K- M# T% l; I+ C* b2 l如果是为一首词写曲子，那步骤大约是这样的。
第一、词的段落就是曲的段落，这种情况大多数是好的。照此安排调性的部局（这里各段之音最好有调的对比，一般的转一下属调，平行调，或是同位调（在一般的歌里不多见）。高潮的位置（一般位于歌的后半部分，从2/3到结束全好）。
第二、先写好节奏，没有音高，只写词的节奏，当然有好多种方案可以选择，就看你的本事了。
第三、按一、二、写大至的和声进行。关于和声进行，开始不用很复杂，可以用别人的，虽着经验的增加再写出自己的和声，注意在曲子中间最好不用原位的V-I进行（必要时用转位的），也不要用根音三度上行及连续的五度下行的进行。
第四、按一、二、三写旋律。注意，最好不要倒字。就是楼主举的坟（粪）的例子。
第五、写歌的前奏，间奏，尾声，伴奏
, y  N+ z  G, i: L9 G$ M9 |
+ e8 ~! t. H, |

教你如何作曲

作曲方法，献给热爱作曲的人
, p6 [0 d1 d, x; v3 Y& S. W& l, B           创作旋律的方法很多，虽然没人敢说：「 一定得怎麽做，才会创作出好听的旋律
9 Y: l5 n5 T& O6 k& V! g7 Q' d5 ]       」；不过，本课程提供几个在旋律创作上宜注意的要点给读者们参考。对您来说，认为有帮助的，不妨尝试使用；这样，也许您的曲子在结构上会显得更健全。
1 z& N5 X5 a: S6 z0 Q3 R, `           怎样才叫好听的旋律？
8 l) k5 k% v) [  m/ U. \3 i           既然旋律创作应求好听；那麽，到底怎样才叫「 好听 」？ ------
       别以为我们认为好听，别人也一定会认为好听。不相信的话，可选一首自认为相当好听，甚至会 Hit 的新曲（ 未发表过的
       ）给各阶层的人士听看看。但，不要表明这是您的作品；这样，保证会有不一样的回响！ 也许，您会非常得意；也许，您会气个半死。
: B  G4 H$ W# X: {) ?8 Y2 t           有批评才会进步
           因为，完全不懂音乐的人可能会说：「    ！ 一定会流行！ 」；对音乐似懂非懂的人则可能会说：「 还不错！ 不过 … 会更好！
       」。其实，这些回响您大概都还能够接受；不过，接下来可就不那麽乐观了。因为，音乐科班出身的人可能会说：「 不怎麽样嘛！ 」；音乐理论家可能会说：

  这里不对，那里不对；这里应该要怎麽样，那里应该要怎麽样。 」；作曲家则可能会说：「 这哪叫作曲 /a>剑 」；更夸张的可能会说：「 这在搞什麽？
       听不懂！ 」 ------ 您说：「 该以谁说的为标准呢？ 」 笔者认为：「 都可当做标准！ 也都不足以当做标准！ 」。为什么呢？
           比方说，放一首重金属（ Heavy metal ）风的摇乐给老一辈的人听；是不是绝大部分都会认为「 有够吵！ 」？ ------
6 T) {9 n" M2 j, H- J       难到重金属音乐就一定不值得听吗？ 既然如此，为什麽在欧美各国会那麽受欢迎呢？ 反观古典乐，难玩摇乐的年轻小伙子一定能静下心来欣赏它吗？
$ G3 q: j8 W9 T& N" d       不能静心聆赏，难就是不喜欢吗？ 难就是古典乐不好吗？ 所以，评判这种问题时，宜客观点。不妨都说成：「 不错；但是有几个小小的浅见，…
& B1 j) [, y1 d       」，这样听来或许舒服许多。
7 R! y; a6 I9 n4 n           总之，在您的层面，这首歌是好听；但在别的层面中，这首歌倒不一定是好听。这个观点是想从事音乐创作的人所务必认同的。除非您是莫札特、萧邦、贝多芬、…
8 F& \3 o3 [8 E3 R6 m$ m  I% {       等超级音乐大师；否则，多多少少一定会有批评您作品的声音。也许，是善意的批评，也许是恶意的批评或忌妒的批评；不管怎样，您得多忍耐喔！ ------
       不要期待每个人都是您的拥护者；应期待自己能作出真正的好作品。
$ j8 l6 q: g3 V. b6 [; E           好听的曲子不会寂寞：
0 h0 D$ k  x( q! {' k/ v/ [           这与煮菜一样，您认为咸一点好吃，别人倒不一定这样认为。您认为西餐好吃，别人却认为中餐好吃。同理，我们认为好听的曲子，别人不一定会有同感。不过，若很多人认同您的作品；那么，就看它耐不耐听了！
       想想，真正好听的作品，不管古典、流行、爵士、民谣、…、童谣，是不是都流传蛮久的呢？ 所以，怎麽样才算好听；不妨说：「 流行不见得好听；耐听的才叫好听
! I" n% L8 F; a9 K% \1 s       」。
3 I4 [7 a0 B% I/ h& m' W6 R2 V+ G           真正好听的作品，不会寂寞
! d' |2 V) ]! B$ S, G- _  o           听听以下几首歌（ 收录至 ← 轻潭唱片 重装师合唱团专辑 ），它们都是既好听又耐听的好作品；期待您也能作出既好听又耐听的好作品。
           创作旋律真的很难吗？
6 u# g, k9 W& C6 K           创作旋律对某些人来说是很容易；但是，对某些人来说，可能是件连想都不敢想的事。创作旋律容易到什麽程度？ 请教莫札特或贝多芬最清楚。因为他们是天才！
       这好比我们问心算神童：「 您是怎么算出来的？ 怎么能够比电脑快？ 」一样；即使神童把其所认为的技巧或秘诀告诉我们，我们还是团团转呀！
       真的，若您能知其奥妙之处，那也该被归类为天才之辈罗！
       可惜的是，只有天才才知如何做出天才才能做到的事。所以，当我们的聪明才智不及莫札特或贝多芬等音乐大师时，「 旋律创作很简单
       」这句话尽量不讲为宜。总之，除非是这方面的天才，或对这方面特别有天分；否则，要想作出称得上完美无瑕的旋律，绝对不是想像中那么容易。不然，天底下都是音乐家了。