编曲和作曲的区别

在专业音乐术语中，作曲的准确定义是Musical composition (音乐的组织)。指可以参考一段原始乐曲的结构，或在过程中创建一个新的原创作品的音乐片段。在今天来看，创作出来的音乐最后是否能够真实演奏已无关紧要。但是对于真实的乐器，还是要严格按照乐器法去创作。作曲是在完成音乐内容的创作，单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。
/ W7 ]* h# |, q  |　　编曲，按照我国音乐专业领域对于这个词的运用与工作方式来理解，应为类似于结合MIDI音乐制作技术的编配(orchestration)方式或作曲(composition)方式。它并非只是从乐器、音色搭配的角度为乐曲进行的编配，也不是单纯的用电脑及软硬件实现音响效果的MIDI音乐制作。根据《新格罗夫音乐词典》的解释，编曲是一个音乐作品的再创作，通常是指一个作品的不同表现方式。一般的工作方式是将未完成音乐的某部分(比如音乐的主旋律、主旋律与和弦进行、相对简单的曲式与编配的音乐雏形等)进一步作曲将其创作完整并制作。
　　古典音乐里原本是没有编曲这个概念的，因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，规定了所有乐器的配合。但是随着时间的流逝，曲谱在演出中和日常的练习中被人们发现了更多的表现方法，这时候就出现了编曲，就是在不影响原曲主要旋律和内容的情况对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
　　在现代音乐中，特别是流行音乐中，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，而编曲者对于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。简而言之，作曲者是给了骨架，而编曲者则是给了血肉。