大家怎么看作曲和电脑制作之间的关系

我一直很纠结这个问题。现在身边好多人和同学都是电脑制作直接差不多就做成成品，拿工程再混音混音就行了。当然的是编曲专业的占多数，但是好多人写编录混都包办了。我本人偏好创作，但是对要在电脑技术上做成那种成熟的水平还是有点惧怕。
比如说管弦乐，真的就用电脑创作就能替代真乐器了么？而且就可以直接拿到电影配乐里面用？ 不想整天对着电脑划力度啊表情啊什么的。但是有时候思维的表达确实要通过电脑模拟一下，只是实际的时候出来的作品就完全自己一手包办了么？不需要跟其他专门技术的人或者团队合作么？写谱子的年代过去了么？哈哈不知道该怎么弄，反正就是很想往作曲和创作方面发展，但是对依靠电脑技术做成成品的这种方式怀有惧怕~ 大家给点意见和自己的看法把~
. n6 v* ^0 p  W
& o- l/ Q7 Z" X7 n1 T* D9 i) k

在国外还是可以写谱跟电脑都各有各的饭吃，但大趋势是老板更愿意雇用一手包办的。而且现在好莱坞配乐有很多用的是版权音乐，类似素材那种，分类很细，量大，几乎满足一切片子需求，虽然有点没个性，但比起新手写的曲子还是好用一些，再说，大部分电影配乐也不需要个性。
) [' r9 i- ^3 t. z* a+ n# \在国内的话就算你是作曲家，你找的到很多靠谱的乐手和录音师来实现你的想法吗？大部分乐手是混饭吃，好的都早就出国了。而留下的那些录音师前辈都是理念比较老旧的，跟不上国外的制作水平。有极个别行业牛人也不能改变多数接活者的状况。
总之是行业整个不景气才导致的过度依赖电脑音乐，想要接到大活，制作人必须懂电脑制作。如果你是老板，你也会想用最低价格来实现最好效果。
  Q& ]9 e$ w, T1 y$ F" C2 l! h另外，如广告和游戏这类周期极短，播放平台也比较低端的项目，没有必要用真管线，一来没时间做，二来做出精品了客户也只是在电视机和电脑音箱上听。任天堂黄金时代的游戏配乐在卖得火以后会专门给粉丝做一个管弦乐版得原声，但也是结合电脑的。而且这也只是个别现象，再说中国还没有任天堂呢。
纯谱面作曲如今就好比油画创作，个人喜欢没问题，但要求行业来养着就不太现实了。除非这行业找到大赞助商才可能培养出艺术家来，不然大家需要的只是商业行活或者丙烯水彩电脑喷绘，而不是大师。
3 B, x9 w) ]/ L% G. q但作曲技术作为音乐的基本功还是必要的，无论用社么工具，基本功好总不会吃亏。只是同时也必须花精力来适应电脑这个新工具而已。
  Y0 j4 S/ S2 k' p6 Z& U& h3 P

国内基本上是这样，和所有其他行业一样。高端的配乐是被垄断的，你可以关注些当代知名作曲家的微博，他们是不用电脑的。当然，这一批作品的质量我们就不讨论了。你懂的。

$ D) l" I( i/ |/ X低端市场因为他低端，廉价，所以不太可能花大价钱去做录音。
  A8 w- a' Z% a. o: i5 h但是你说的很对，真实乐器确实和电音差别很大。所以现在实际上也有一些折中的办法。比如有一些提供廉价录制的交响乐队。小的工作室可以发谱子给他们，他们反给你成品，费用比真的去请一个乐队要便宜很多。

关于写谱子和基本功的训练，这个当然是很重要的，实际上即使是依靠电脑来创作，也是可以有很多思路上的区别的。有很多做的很好的作品，也是从写谱开始的。写谱子的时代是没有过去的，只不过我们目前国内的“低端”，有些太狗血了，很多人可能谱子不认就已经出活了。做出来的东西难免劣质。
6 P, O+ ]) m$ C# A低端和劣质不是等同的。所以自己有想法，大可去尝试一下，东西好，总还是有人认的。
拿行业说事，拿环境做借口，都没什么意思。所以，加油吧。

乐队录音的成品规格应该有很多交流的余地吧，我刚开始关注，还要再了解。另外，现在有录音制作一体化的倾向。而且实际上，低端的话，对最后制作的水平有多大的要求也很难说。如果是MIDI电声，实际上现有的软件做后制也足够了。大部分的网游，广告，低成本电影基本都没什么正经的后制，很多甚至就是一人公司从头做到尾。。我说的做好，很多时候也是指的，能够做到尽可能的分工明确。
/ l, k$ u# C. P- j3 k$ n% K乐队录音，西欧应该不少。在网上挖吧。
我觉得行业的现状就是质量不好，质量不好是没办法去适应的，只能大家共同努力，看看能不能让它变得好一些。
8 K; y9 n! R1 u- Sps：妳们的动画还在做第二集么？有没有想过较早的让音乐介入？可以推荐一下我们，我现在也在组个团队。当然，没需要的话，就别麻烦了。

8 X% b% D8 I" p! m1 nto：撒叶儿
7 u% @4 D+ t) p0 h' b, p我觉得低端这个词并没有不好啊，而且他和内容没有什么直接关联，只和涉及的产业的层次有关。高端也是很多烂活的，但是他花的钱多，硬质量上确实是高端的。低端出好活，这个在今天世界是非常普遍的现象。我觉得，去做这样的音乐，并没有很掉价的感觉。反而是兄台所说的大众化和实用音乐的界定我不太同意。。什么是大众化呢？实际上一个东西做的好的众多结果之一，就是他会变成大众化的。但这个东西的出发点可能往往是很私人化的。。为大众而大众，就如同tu共站在大众的脖子上拉屎，是一种旧思维的体现。
关于硬件，其实现有软件已经可以作出不错的东西了。。我说些我的建议给你听，你全当是参考。。。我觉得软件方向的MIDI创作，很关键的是要改变并简化一些创作思路。因为MIDI，电子，都不是单纯的copy现实，他应该有自己的逻辑和美学要求。。所以先来锻炼自己的脑子，抛开一些传统的手段才是关键。。一味的追求音色，硬件，是没什么用的。

电脑制作起初的作用是辅助作曲的一种工具，当然现在也是这样的，但由于现在电脑音乐的发展迅速，中国的市场已经到泛滥地步的今天，我们确实不得不担心这样下去的前景。作曲，我的理解可以分为横向和纵向两类，横向也就是所说的单旋律，纵向就是包括旋律和音乐的织体，也就是现在说的编曲，可见，纵向包含的技术面更广泛。一直以为，作曲和电脑制作都是相辅相成，电脑技术的运用也大大提高制作音乐的效率，但不能说效率提高了，质量就差了，反而，现在越来越多的音乐人转移到这上面，大师汉斯季末的作品还大量用了电子音色，从行业的定位来说，应该是各需所求，没有什么高端和低端之分，当然，粗制滥造的作品除外。话说回来，由于中国的国情，音乐在国内的重视远不如欧美这是必然的，光版权这一项就是硬伤，再就是大众欣赏的水平限制，你用十万的设备和5000的设备做的东西，普通大众听不出区别你又能如何，你能做的就是对自己要求高一些。
想对summer说的是，没有什么好惧怕的，多一项技术会让你的创作之路再宽一些而已，本来走得挺好的路你惧怕它会宽一些反而不好走了吗？重视自己的作品的质量是很必要地，做音乐也是技术活，不是什么人拿乐理书看两天就可以出来混饭吃的，积累很重要，不必太在乎你有多少技术没有掌握，学无止尽，多多交流，认真创作，再说市场也需要分工，如果以后人人什么都会了，估计人人都没饭吃。