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作曲中要避免的一些旋律进行:
2 g5 @9 D6 T4 } 1 避免旋律呈"锯齿状"
1 V- {7 x4 {' }& E0 O) c 音域太窄,旋律没有明确的方向。
; ^* t7 Q$ ?" {1 a7 H( Z7 D' O / _( _9 b4 l" M- i' u! e" m
2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高
6 V( L7 r0 {) a0 | 会造成旋律方向不明,音乐律动不好。
% V/ b6 b0 d5 K& ]. z- }6 P * I$ ]* r! M) C4 Q, W+ g" d
! i$ ^& M5 l1 Q' t f/ q
3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点! [. E* e0 H5 R' A! L- n1 T
如果一个乐句要把旋律引向高潮,这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。0 C6 j9 v6 B {+ ?6 g
如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现,会使这个高潮的到来
6 {' _+ P) E/ s% [% P1 u8 S 显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音,还有最强音,最% I: r& s+ o. Z6 G
长音记忆较深。2 t i+ f% {" ~( F
同样道理,同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小,使其显得呆滞无力。 5 @) {% M' J; k( f; ~0 f) c4 _
4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向0 b, o. Z. a' o* x8 }
这样的进行会使听者很难辩明旋律走向,对调性的确立也是十分的不利。
1 ^1 l* n( S* l/ A" D% ~ 5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间
9 }; @$ K) p1 |- b( A! U2 G 在小节间的大跳会使旋律失去连贯性,就无优美可言。特别是超过三度以上
; a+ Q$ i5 H& r6 t( J6 b- U- ~ 的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中,最好不要用。
' f3 F" u: c+ |# s9 W 6 避免过多使用同方向跳进
( V. c! l1 g: z" F1 e6 T4 B 三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。
' C1 M$ j. w/ L/ K3 W 通常在超过三度以上的跳进,最好要能反向级进,这样的音乐才能平稳。
: |" v' y# ]8 o( C( E" x1 F+ g- ^8 O/ `4 A ) W2 k. I; @0 J% b3 G1 K6 D, [
7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律
" c. s5 U9 s# _4 v7 Z( ~ 区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽,然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。
4 p5 b8 z5 W& H+ H6 P 柴科夫斯基《曼弗里德》
" z9 e5 s. P- H9 b $ _2 @- P6 k$ V$ f+ i; _2 o
8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号
: B% D0 {( j2 G7 P9 W 过多的变换节拍会使听者有些困扰,使其韵律感不够稳。
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' Z" N! ]' F C" D: ~& z 参考书目:《20世纪西方作曲技法》 黎家锦' V: R! D4 L4 X' t. u3 H9 K
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