|
|
作曲中要避免的一些旋律进行：
8 Y, e3 g% z' ]$ ~: n! w) l: N 1 避免旋律呈"锯齿状"
8 b) G, i% U9 g+ |, g2 |' V- W 音域太窄，旋律没有明确的方向。 ; R: V, Z. z: ^5 i- e/ B
; a" B5 @% A1 R9 ?2 a2 B- L0 x 2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高9 f2 d I/ U3 O; |( ~; }9 V
会造成旋律方向不明，音乐律动不好。 5 r' z+ P* o6 j. h3 \/ |
4 J. m# J5 y* H
]6 @( I' R4 O" b0 L4 z 3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点
* Q, p8 F' u# B* W9 J8 U2 C 如果一个乐句要把旋律引向高潮，这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。& z; \2 }' {" e& s3 O, g
如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现，会使这个高潮的到来7 N) M! _3 y0 l* D
显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音，还有最强音，最
8 B4 ?! `/ r M8 O. S- H 长音记忆较深。- {+ q3 M4 h8 R& C! C* n5 n
同样道理，同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小，使其显得呆滞无力。
2 l4 j6 k' ?: A' K0 e 4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向
8 |. J- G7 ~0 w f 这样的进行会使听者很难辩明旋律走向，对调性的确立也是十分的不利。
8 e* o* A. n+ h: \/ k' D 5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间+ r( d7 |# {7 F& P8 S
在小节间的大跳会使旋律失去连贯性，就无优美可言。特别是超过三度以上, w6 q& q( G1 A0 B6 R
的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中，最好不要用。
0 d! P5 i# Z' ^, l$ P) a 6 避免过多使用同方向跳进# ]6 q4 r$ O U* s: g$ O% J0 V
三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。' n6 u0 {& B* B( O& |! J$ t: s# F
通常在超过三度以上的跳进，最好要能反向级进，这样的音乐才能平稳。* z( D- s1 e) M6 \6 U" k
0 D, S; T- k; `) M' w3 [
7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律 4 p' J1 e4 O M
区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽，然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。
X1 K- ]2 U7 ` 柴科夫斯基《曼弗里德》
1 X) Y% g1 N& | ) b E3 N2 T9 }2 t1 _3 v/ X0 U
8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号
! @( G+ O- E4 q1 N+ j/ @2 q 过多的变换节拍会使听者有些困扰，使其韵律感不够稳。
5 `: a; j) i% s+ ` @+ `2 v5 ^9 N7 q
6 X! ? U; b7 q2 K. j& z& \8 g 参考书目：《20世纪西方作曲技法》 黎家锦
0 T; I5 ?! ]+ X S6 _- C
8 @( @+ k' z: G1 Z- g$ m" R3 P |
|
