|
|
作曲中要避免的一些旋律进行：2 d1 w; q' _+ B7 H5 q
1 避免旋律呈"锯齿状" 4 X7 H% k. `5 d* ^) J& {1 m
音域太窄，旋律没有明确的方向。
9 Q% A/ l8 W% j( }# u6 W
. H2 S$ f% M9 k3 m 2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高* v8 n) y1 ^/ q" p0 A! ?# N. |
会造成旋律方向不明，音乐律动不好。
6 c4 s! O0 q' ?+ g" J0 Q7 K) u
+ x" g0 { w0 B) d9 q0 c7 [% P
3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点9 B1 R/ b7 j, ?/ d+ d/ y
如果一个乐句要把旋律引向高潮，这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。$ U" v% |. d8 i9 x: l
如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现，会使这个高潮的到来
, S" p2 ^/ x! q0 w4 e4 E 显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音，还有最强音，最" w* U: w [) Y
长音记忆较深。
* \" E7 U% R/ c5 @2 C 同样道理，同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小，使其显得呆滞无力。 + b3 Y9 c$ N5 E8 f. Z5 P
4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向/ W0 z) D7 W8 D; V7 @7 v
这样的进行会使听者很难辩明旋律走向，对调性的确立也是十分的不利。
0 A/ G) j4 J5 ~0 B 5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间
; w4 ^5 ]3 I' I: d. z; \/ d" K 在小节间的大跳会使旋律失去连贯性，就无优美可言。特别是超过三度以上
% {2 i9 H/ C' J3 c2 y- Q 的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中，最好不要用。 ! s m' N4 F2 }, p4 s, }
6 避免过多使用同方向跳进8 \8 h1 J8 P6 }. L, Z
三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。
% a6 x" M6 k6 t; b 通常在超过三度以上的跳进，最好要能反向级进，这样的音乐才能平稳。0 R# B) d7 n; A, ]6 @/ ?& l% V
* b! _1 C; O% d3 r( I 7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律
$ c A, @* x$ y( Y1 c1 h. j 区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽，然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。 ' I* x; V1 I) V1 P: T( R
柴科夫斯基《曼弗里德》* m' C" c, E8 D4 ?# g& [7 |
' G8 b% e8 S ~; S( e- [) H
8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号
+ ^6 M& H/ Z/ i5 ?4 _ 过多的变换节拍会使听者有些困扰，使其韵律感不够稳。 / A/ [! Q+ B- n5 Z$ R7 K0 f
. Y' q. z' w5 K5 t5 S( M- `( k
参考书目：《20世纪西方作曲技法》 黎家锦
$ ^ x3 D8 ^7 P7 C& @2 i8 B% |- P) f) ]4 y9 [2 N; _
|
|
