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作曲中要避免的一些旋律进行：) K8 J* y8 n4 D7 s1 [9 @
1 避免旋律呈"锯齿状"
/ w- X: j9 ]* ~5 C% s 音域太窄，旋律没有明确的方向。 ; I6 W7 o" I0 T' p! \% O
4 V. e& s% z7 H6 O" {
2 避免多次在强拍重复或在临近的小节重复同一音高
- G9 Q: W% b- H+ \ 会造成旋律方向不明，音乐律动不好。 + p9 O9 k, J: b9 {% @
; n( a1 E& N7 H+ r! `8 n/ A( a! m0 `$ h% G) R4 [
3 避免一短乐句中出现两次或两次以上的相同高点或低点- j0 F" u/ Q t/ F: {( {
如果一个乐句要把旋律引向高潮，这个高潮通常会出现在这个旋律的高点。
, V# k* _9 u* P5 n 如果在这个高点出现之前就有过同样音高的高点出现，会使这个高潮的到来
7 [2 Y3 f) V" ~; q j4 a! d 显得软弱无力。因为听者一般对所听过的最高音和最低音，还有最强音，最% ^( j8 s0 B4 z* n* P& S& p
长音记忆较深。 l# v# q2 z$ t" o- M8 {
同样道理，同一低点的多次出现就会使音乐的对比减小，使其显得呆滞无力。 1 w) ?0 W# B3 L5 F. C. H% `
4 避免变音记号的插入而改变旋律的方向
7 {/ u u! d i 这样的进行会使听者很难辩明旋律走向，对调性的确立也是十分的不利。
$ S2 |. C8 _8 K9 \ 5 避免旋律大幅度跳动出现在各小节之间
4 V' H9 ^: v: h9 f( }* f 在小节间的大跳会使旋律失去连贯性，就无优美可言。特别是超过三度以上
; Y/ b p3 y5 ~ 的跳进在小节之间是不谐和的。在初学者中，最好不要用。 # Y. a# `7 [# H/ J) L9 W/ l
6 避免过多使用同方向跳进
; t7 G% |! ^* S8 o) ]! l7 N 三度以上的连续跳进会使旋律失去平衡。特别是单旋律的写作时不要这样。
( S; v3 g9 I6 s+ c' ?0 x+ ] 通常在超过三度以上的跳进，最好要能反向级进，这样的音乐才能平稳。( Q1 J( t$ r% x" \- |% h: R
8 B9 ]# u! l; F! \" v, O5 J 7 在器乐作品中尽量少用歌唱性旋律
4 F2 Z0 G" u8 b; L/ [& X5 m 区别于歌曲的最好方法就是把音域拉宽，然后根据器乐的特性写出它的旋律特点。
" x4 C, d% N$ ^ ^3 q1 O 柴科夫斯基《曼弗里德》* \% y: M d0 @- ^2 D3 q
4 b# y* x: T$ D- X5 q6 B3 y 8 在初学阶段也要避免过多的变换拍号
* _) A6 r2 j# @0 w" r+ f 过多的变换节拍会使听者有些困扰，使其韵律感不够稳。 " I# _" x4 g3 w, g V$ ^: r
. S$ N/ z3 R8 H- y( z6 [& Q
参考书目：《20世纪西方作曲技法》 黎家锦
) w! `- d5 f% k9 s9 g' w/ U: T) ^$ d2 F. k; Y" n, I. A ?7 q
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