中国原创歌词网-编曲和作曲的区别在哪?

作曲是作旋律的那部份.即会出现“歌词”的部份.
编曲是以整首歌为主.再加入其他乐器和音等（鼓、结他、小提琴、人声和唱等）
有了作曲才会有编曲.而编曲可以由作曲者整理.
: y* ~, D! t6 R" \/ w2 u' y编曲就是伴奏，作曲是就是歌的曲调。
8 m* g  u7 S) s! M/ Y
: D* f' _# @) T) T" j& q+ V- D编曲的领域及歌曲的特色价值：
: r. k  k7 S- z0 M. Q0 q! [& S, J( n* ~编曲的领域简单来说，是如何决定一首歌的精神风格，它的味道及乐器搭配的种类。
换句话说，我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲，还是慢板的舒情歌曲，或是儿歌，
这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时，就已经安排好的，这些原素也是早就被决定好的，
也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。另一种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时，
. o. v% L5 M, y就需要一个编曲者来设想安排，设计出适合他们曲子的风范。
4 e/ ~, K" J0 Y7 _; k假设一个不会编曲的人，是一个不会说故事的人，他尝试着告诉我们他发生的事情，
1 B4 ^; H# [3 F* f- }但他不懂讲话技话没有组织能力，就会让听者觉得厌烦。如果是一个好的编曲者，
我们就形容他是个会说故事的人，他就像是一个说演艺术家引导你进入他故事的主题，
) f5 B" p& R) g. r) V" I1 f4 V7 h/ b让你体会故事中的喜、怒、哀、乐，换成音乐的角度，他就是一个成功的编曲者，
& G  ?8 e& d& r0 }因为他有他的敏感度，及成功所俱备的要件。大家应该知道一首曲子如果没有经过编曲的修饰，
是很容易被埋没的，一首毫无特色的歌曲，也很有可能在一个编曲者手里欲火重生，
$ ]+ J) n& b# m! C' B; m, Y在老歌新唱里，我们就会发现这样的例子。
一首歌的特色价值又该如何来认定呢？音乐和艺术是一样的，绘画上来讲不管是素描、
山水画、油画只要能适度的表现出力与美，在感情的收与放都拿捏的很好，让听者产生共鸣，
: ?; T( c& a8 ~; }. M: q( D就称得上是上等的作品。不论长度段落只要是完整的呈现我们都说是上成的作品。

由流行歌曲看编曲：
* X" y- b3 q# F* n( U) N1 c现在就让我们真正进入编曲的境界。先锁定流行歌曲的范围，为什么针对流行歌曲？
# N" h0 r% o- d; e0 O2 t/ t大概是国内演唱卡拉ok的风气非常盛行，大家演唱起来似乎都很有共鸣，我附带提到一点，
为什么我们要学编曲？第一步我们拿到歌曲后，必先反复聆听，试着从歌曲中找寻所俱备的元素，
; c3 I' [' d/ z4 j5 I8 _9 X  F从旋律当中找，从歌词当中抓，也就是说你能否把重点找出来，找到重点后，就能知道它的类型，
构想在这些当中我们可适用的乐器又有哪些，如果是古典风格，当然是以弦乐为主角，
: i7 m+ H6 D6 t5 Q6 C  N) ?: X如果是摇滚乐那当然是以电吉他为主，如果是名歌，那木吉他就是主角了。如果可以掌握这些重点，
6 D# r" I0 c. u: E/ ?那一首歌的特色也就被我们掌握住了。

5 \* n- x3 {& [编曲者的工作：
' x1 s# I& x% M2 X5 _现在我只是在编曲的外围与大家介绍，真正接触一个歌曲的核心问题，就是我们平常要做的功课了，
例如流行歌曲里我们除了听它的主旋律它的歌词之外，我们有没有注意去听它的前奏它的尾奏，
7 Z% `4 @6 u& B3 W3 |& C一首歌的前奏与歌词、曲、旋律之间所形成的关系是什么，是对比、是落差，还是相互呼应的感觉，
乐器之间相互协调，段落与段落之间的处理，至于一首歌的高潮点，通常在2/3的地方，
8 V' p3 d+ R3 Y! ]处理的方式恰当吗？反复的副歌是否重复太多次，这些大大小小的事项，决定歌曲的style，
安排乐器的种类，乐器间的协调，主歌副歌间奏它们的功能性质又是如何，这些都是编曲者的工作。

编曲者需具备的能力：
当然一个编曲者本身俱备的能力有很多，对乐理方面的知识，
! H# c2 H3 {6 ^8 R% [* B和弦的组成及熟悉每一项乐器的特色功能，再来是对每一种类型的歌曲编曲，
$ Y% _  H/ f. R3 R都要能拿捏到那种气味。现在科技日渐愈益，在音乐上面我们也不落人后，
- }4 [3 v, C5 K/ F' q利用电子合成的声音来取代乐器，当然最合宜的是两者并用，用不同的个性来处理不同的音乐形式，
/ f# e! A) ]$ Q是最好的选择。
+ `6 K, J0 i/ R  c- Y最后想对大家大声急呼的是，时下流行的音乐最能反应出人们生活上的情爱，在TW的我们，
; |) m. X/ h" k* c  }, Y) M不管是有心尝试作词作曲或是编曲，希望大家都能够去发觉创意它的美，
在于它的一个原创性，如果能让聆听者觉得他的曲子、他的编法真的是让我欣赏的不得了，
怎么从来都不知道一首曲子可以被编得这么好听，而这些东西都是在于原创性，原创性的曲，
; p' V- K1 {! \. I5 |原创性的风格。在学习的过程中，有时候的模仿是可以被接受的，但如果在创作的过程中，
我们模仿他人，这就不可能被认同了，做一首代表自己的歌曲，拒绝抄袭与模仿。

应是作曲是编曲的基础，作曲是指作出一首歌的主旋律，即歌谱，而编曲是在主旋律的基础上，在适当的地方配以鼓点，和声，各种电子效果等。有的歌分弦乐版和摇滚版，就是指编曲不同
, [  x: Z. f* x# l' o9 U* Y  v
! s- W. i, M. r' u. U  i编曲的领域及歌曲的特色价值：
  g* d9 C" N  E' T% @编曲的领域简单来说，是如何决定一首歌的精神风格，它的味道及乐器搭配的种类。
换句话说，我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲，还是慢板的舒情歌曲，或是儿歌，
这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时，就已经安排好的，这些原素也是早就被决定好的，
. B, F: }# K/ F3 I& k4 f+ I2 H也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。另一种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时，
就需要一个编曲者来设想安排，设计出适合他们曲子的风范。
假设一个不会编曲的人，是一个不会说故事的人，他尝试着告诉我们他发生的事情，
但他不懂讲话技话没有组织能力，就会让听者觉得厌烦。如果是一个好的编曲者，
我们就形容他是个会说故事的人，他就像是一个说演艺术家引导你进入他故事的主题，
8 x/ q1 f; J9 V' @: t. ?让你体会故事中的喜、怒、哀、乐，换成音乐的角度，他就是一个成功的编曲者，
因为他有他的敏感度，及成功所俱备的要件。大家应该知道一首曲子如果没有经过编曲的修饰，
0 v) z0 |% S) m+ B2 r6 A0 N% B是很容易被埋没的，一首毫无特色的歌曲，也很有可能在一个编曲者手里欲火重生，
* @/ R/ ]. j' N& A$ D在老歌新唱里，我们就会发现这样的例子。
. X5 Q" F  g. t5 U/ u( P; |一首歌的特色价值又该如何来认定呢？音乐和艺术是一样的，绘画上来讲不管是素描、
山水画、油画只要能适度的表现出力与美，在感情的收与放都拿捏的很好，让听者产生共鸣，
就称得上是上等的作品。不论长度段落只要是完整的呈现我们都说是上成的作品。
. V2 x  q( N1 [- C# f由流行歌曲看编曲：
5 c9 _2 [+ O6 t# k8 q# ^现在就让我们真正进入编曲的境界。先锁定流行歌曲的范围，为什么针对流行歌曲？
大概是国内演唱卡拉ok的风气非常盛行，大家演唱起来似乎都很有共鸣，我附带提到一点，
% f6 E0 t5 n/ K  H) k- h' u- U为什么我们要学编曲？第一步我们拿到歌曲后，必先反复聆听，试着从歌曲中找寻所俱备的元素，
从旋律当中找，从歌词当中抓，也就是说你能否把重点找出来，找到重点后，就能知道它的类型，
. G) a, i- X6 O: }- l6 q0 Q- P! `9 x构想在这些当中我们可适用的乐器又有哪些，如果是古典风格，当然是以弦乐为主角，
如果是摇滚乐那当然是以电吉他为主，如果是名歌，那木吉他就是主角了。如果可以掌握这些重点，
那一首歌的特色也就被我们掌握住了。
编曲者的工作：
现在我只是在编曲的外围与大家介绍，真正接触一个歌曲的核心问题，就是我们平常要做的功课了，
7 k, s6 r8 C4 e2 J  \* |例如流行歌曲里我们除了听它的主旋律它的歌词之外，我们有没有注意去听它的前奏它的尾奏，
- E" D4 l# A6 @& Z4 F1 c5 j一首歌的前奏与歌词、曲、旋律之间所形成的关系是什么，是对比、是落差，还是相互呼应的感觉，
% W! G  K3 L' u8 g乐器之间相互协调，段落与段落之间的处理，至于一首歌的高潮点，通常在2/3的地方，
  V. k# p/ B; j) y+ ^! e处理的方式恰当吗？反复的副歌是否重复太多次，这些大大小小的事项，决定歌曲的style，
" c: U  W. w, L" w9 u6 H9 C0 |! r' T安排乐器的种类，乐器间的协调，主歌副歌间奏它们的功能性质又是如何，这些都是编曲者的工作。
$ q7 W! j) u' |编曲者需具备的能力：
当然一个编曲者本身俱备的能力有很多，对乐理方面的知识，
和弦的组成及熟悉每一项乐器的特色功能，再来是对每一种类型的歌曲编曲，
都要能拿捏到那种气味。现在科技日渐愈益，在音乐上面我们也不落人后，
利用电子合成的声音来取代乐器，当然最合宜的是两者并用，用不同的个性来处理不同的音乐形式，
; ~/ b/ _9 C: r; j7 i. F是最好的选择。
最后想对大家大声急呼的是，时下流行的音乐最能反应出人们生活上的情爱，在TW的我们，
不管是有心尝试作词作曲或是编曲，希望大家都能够去发觉创意它的美，
在于它的一个原创性，如果能让聆听者觉得他的曲子、他的编法真的是让我欣赏的不得了，
怎么从来都不知道一首曲子可以被编得这么好听，而这些东西都是在于原创性，原创性的曲，
4 O* I, Z0 d1 {; k  J8 P( P原创性的风格。在学习的过程中，有时候的模仿是可以被接受的，但如果在创作的过程中，
6 W% v0 n$ q4 R1 n% D我们模仿他人，这就不可能被认同了，做一首代表自己的歌曲