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作曲是作旋律的那部份.即会出现“歌词”的部份.
) F# `( e7 S1 K& D) h! U编曲是以整首歌为主.再加入其他乐器和音等(鼓、结他、小提琴、人声和唱等)
6 A! k1 ~& C [! H& _有了作曲才会有编曲.而编曲可以由作曲者整理.
4 B- l/ @) K7 G# m编曲就是伴奏,作曲是就是歌的曲调。
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+ Z% M, j. O' [8 d编曲的领域及歌曲的特色价值:! [) R; ~+ y$ _8 J1 x8 g, f. p% j
编曲的领域简单来说,是如何决定一首歌的精神风格,它的味道及乐器搭配的种类。" K0 v2 Z' F3 r& Z3 N: q
换句话说,我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲,还是慢板的舒情歌曲,或是儿歌,
5 K- C# i3 F; k) I' l: X* G这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时,就已经安排好的,这些原素也是早就被决定好的,0 |8 C4 n8 O/ `, Y) t7 P; K: [) P0 B* ?
也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。另一种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时,
$ F5 F3 F& @& q/ s就需要一个编曲者来设想安排,设计出适合他们曲子的风范。! V/ H$ {& q1 s( ~2 e. u7 f+ m
假设一个不会编曲的人,是一个不会说故事的人,他尝试着告诉我们他发生的事情,' r: e! f' {5 b" @8 Q
但他不懂讲话技话没有组织能力,就会让听者觉得厌烦。如果是一个好的编曲者,# [0 _1 s! T$ A$ z, c, A' B3 m
我们就形容他是个会说故事的人,他就像是一个说演艺术家引导你进入他故事的主题," e- F& Q4 I- [, X p7 {# z7 M
让你体会故事中的喜、怒、哀、乐,换成音乐的角度,他就是一个成功的编曲者,7 Z U6 L! a& k5 ^8 A1 r) ?& O7 o
因为他有他的敏感度,及成功所俱备的要件。大家应该知道一首曲子如果没有经过编曲的修饰,: N- t( [0 j! h o
是很容易被埋没的,一首毫无特色的歌曲,也很有可能在一个编曲者手里欲火重生,. i8 h- E4 {, V8 M; `
在老歌新唱里,我们就会发现这样的例子。
. K0 r- h* Y$ \7 _" ^$ b/ k一首歌的特色价值又该如何来认定呢?音乐和艺术是一样的,绘画上来讲不管是素描、1 E- D# ^" Z4 m1 _
山水画、油画只要能适度的表现出力与美,在感情的收与放都拿捏的很好,让听者产生共鸣,5 T- ~# P. o+ Y# Q5 |
就称得上是上等的作品。不论长度段落只要是完整的呈现我们都说是上成的作品。
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由流行歌曲看编曲:2 J, P, U3 B, A a4 p5 t
现在就让我们真正进入编曲的境界。先锁定流行歌曲的范围,为什么针对流行歌曲?+ f) m) ]8 [1 h
大概是国内演唱卡拉ok的风气非常盛行,大家演唱起来似乎都很有共鸣,我附带提到一点,$ D4 S4 x' ?7 ^4 [3 i( A% J
为什么我们要学编曲?第一步我们拿到歌曲后,必先反复聆听,试着从歌曲中找寻所俱备的元素,
. o! I+ S# u7 ?0 s+ I从旋律当中找,从歌词当中抓,也就是说你能否把重点找出来,找到重点后,就能知道它的类型,' |# a# b5 c8 m
构想在这些当中我们可适用的乐器又有哪些,如果是古典风格,当然是以弦乐为主角,4 q) y# m- |' X+ R+ p: {! D
如果是摇滚乐那当然是以电吉他为主,如果是名歌,那木吉他就是主角了。如果可以掌握这些重点,
/ }: s) k9 ]' f; u那一首歌的特色也就被我们掌握住了。
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7 \$ C% m- A: V4 L1 V3 `9 Z: e& h% ^编曲者的工作:2 ~" q6 z7 y: _* N; n6 G* @2 T! l
现在我只是在编曲的外围与大家介绍,真正接触一个歌曲的核心问题,就是我们平常要做的功课了,4 i7 T/ l- S: \- E
例如流行歌曲里我们除了听它的主旋律它的歌词之外,我们有没有注意去听它的前奏它的尾奏,
6 f! j. h$ {3 H5 U( T一首歌的前奏与歌词、曲、旋律之间所形成的关系是什么,是对比、是落差,还是相互呼应的感觉,
5 d9 g. f, h6 |7 z) P* o乐器之间相互协调,段落与段落之间的处理,至于一首歌的高潮点,通常在2/3的地方,' ?& o3 X. C' |* D% w4 v
处理的方式恰当吗?反复的副歌是否重复太多次,这些大大小小的事项,决定歌曲的style,# p! F6 C3 G+ E4 ]
安排乐器的种类,乐器间的协调,主歌副歌间奏它们的功能性质又是如何,这些都是编曲者的工作。2 ~/ H# o" E! d( T9 u; @1 w
) H% b+ M3 Z. O9 F编曲者需具备的能力:) x+ w. Z9 z* I% D
当然一个编曲者本身俱备的能力有很多,对乐理方面的知识,
) u5 q9 Y) O! M/ R) _, X和弦的组成及熟悉每一项乐器的特色功能,再来是对每一种类型的歌曲编曲,
& s$ ?2 s% \( i5 M都要能拿捏到那种气味。现在科技日渐愈益,在音乐上面我们也不落人后,+ N; G7 U2 p! Q* r9 F
利用电子合成的声音来取代乐器,当然最合宜的是两者并用,用不同的个性来处理不同的音乐形式,: e8 E0 b, ~4 K# s1 R" @
是最好的选择。
" K9 B! ?* ?6 P/ |; [3 L# G最后想对大家大声急呼的是,时下流行的音乐最能反应出人们生活上的情爱,在TW的我们,
, L# c( U3 i0 R/ @; a不管是有心尝试作词作曲或是编曲,希望大家都能够去发觉创意它的美,5 b5 Q V: Y/ `, v: W
在于它的一个原创性,如果能让聆听者觉得他的曲子、他的编法真的是让我欣赏的不得了,
3 x& ]0 t. W. X怎么从来都不知道一首曲子可以被编得这么好听,而这些东西都是在于原创性,原创性的曲,
* d. L+ N2 Q2 a) j/ Q原创性的风格。在学习的过程中,有时候的模仿是可以被接受的,但如果在创作的过程中,( m. l, m0 J2 C# x1 v9 R# ]! v
我们模仿他人,这就不可能被认同了,做一首代表自己的歌曲,拒绝抄袭与模仿。 |
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