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编曲的领域及歌曲的特色价值: 1 V! y5 w8 @0 u. N$ U
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! Y7 [. q4 L' m$ f- S/ \. _6 P4 U3 D由流行歌曲看编曲: ( N) M0 {* y' `$ {4 t
现在就让我们真正进入编曲的境界。先锁定流行歌曲的范围,为什么针对流行歌曲?
& w) n6 P& J' ^& r( s大概是国内演唱卡拉ok的风气非常盛行,大家演唱起来似乎都很有共鸣,我附带提到一点,
7 Y% n& m$ _! X, R# j为什么我们要学编曲?第一步我们拿到歌曲后,必先反复聆听,试着从歌曲中找寻所俱备的元素,
; q" X- L! U' @, ^从旋律当中找,从歌词当中抓,也就是说你能否把重点找出来,找到重点后,就能知道它的类型, 7 c, o4 a4 A6 P6 A: x& U
构想在这些当中我们可适用的乐器又有哪些,如果是古典风格,当然是以弦乐为主角,
c; d7 ~, n g J0 U7 {% B5 I5 p* K如果是摇滚乐那当然是以电吉他为主,如果是名歌,那木吉他就是主角了。如果可以掌握这些重点,
# i% X/ t- X6 l3 l8 N那一首歌的特色也就被我们掌握住了。
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. K& B6 A$ j, m Z1 z1 d4 y$ s编曲者的工作: # w: |) v& ~& B1 P* o
现在我只是在编曲的外围与大家介绍,真正接触一个歌曲的核心问题,就是我们平常要做的功课了, ! J1 S+ A- ^; L" A0 P5 N8 D( J
例如流行歌曲里我们除了听它的主旋律它的歌词之外,我们有没有注意去听它的前奏它的尾奏,
3 @7 ?- U' G6 L0 h一首歌的前奏与歌词、曲、旋律之间所形成的关系是什么,是对比、是落差,还是相互呼应的感觉,
u2 @% O3 O8 V0 ^+ g+ ^2 Q7 O乐器之间相互协调,段落与段落之间的处理,至于一首歌的高潮点,通常在2/3的地方,
5 F1 r! g3 t6 G7 \7 K( [6 {处理的方式恰当吗?反复的副歌是否重复太多次,这些大大小小的事项,决定歌曲的style, 2 B( X* @# D! `1 c$ _, L1 S( N$ E% d
安排乐器的种类,乐器间的协调,主歌副歌间奏它们的功能性质又是如何,这些都是编曲者的工作。 - w# |# a+ f7 L
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3 j- S3 j# r: n2 u7 g0 u* M* x% R$ i编曲者需具备的能力: . O2 n2 G* X5 w7 i! S' d
当然一个编曲者本身俱备的能力有很多,对乐理方面的知识, % Y, j4 n, |: j [+ J
和弦的组成及熟悉每一项乐器的特色功能,再来是对每一种类型的歌曲编曲, " N% Y2 E/ `: e2 e6 J+ I
都要能拿捏到那种气味。现在科技日渐愈益,在音乐上面我们也不落人后,
2 N3 T! C" }8 Q! f9 R i$ v8 F利用电子合成的声音来取代乐器,当然最合宜的是两者并用,用不同的个性来处理不同的音乐形式, % J4 x0 `7 ? U
是最好的选择。 : C& g0 J8 Q- I: P/ P
最后想对大家大声急呼的是,时下流行的音乐最能反应出人们生活上的情爱,在TW的我们,
3 \$ A& A8 D( p不管是有心尝试作词作曲或是编曲,希望大家都能够去发觉创意它的美, , e3 I+ x' m$ X5 q8 m
在于它的一个原创性,如果能让聆听者觉得他的曲子、他的编法真的是让我欣赏的不得了,
( I, z) R( i' t) d怎么从来都不知道一首曲子可以被编得这么好听,而这些东西都是在于原创性,原创性的曲, * k- W+ @0 _& j9 c/ _
原创性的风格。在学习的过程中,有时候的模仿是可以被接受的,但如果在创作的过程中,
: A- Z6 Z0 N8 d6 a* X) Z) h我们模仿他人,这就不可能被认同了,做一首代表自己的歌曲,拒绝抄袭与模仿。 |8 ^8 n) O9 P, }1 H" o
回答者:kendy376 - 见习魔法师 三级 2-9 12:57
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* G G- q4 F/ \0 O9 A编曲的领域简单来说,是如何决定一首歌的精神风格,它的味道及乐器搭配的种类。
. V, ?1 B S0 s4 D6 K* w/ d% M换句话说,我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲,还是慢板的舒情歌曲,或是儿歌, * A. [( j+ d0 L2 R. C3 ^
这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时,就已经安排好的,这些原素也是早就被决定好的,也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。另一种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时,
E$ |% F9 V2 K) P' I0 J就需要一个编曲者来设想安排,设计出适合他们曲子的风范。 , K. J; q: q; y% `
假设一个不会编曲的人,是一个不会说故事的人,他尝试着告诉我们他发生的事情,
2 S! c6 A, P0 F但他不懂讲话技话没有组织能力,就会让听者觉得厌烦。如果是一个好的编曲者,
. A+ y; a0 f, p& V8 r" c' A8 ?我们就形容他是个会说故事的人,他就像是一个说演艺术家引导你进入他故事的主题, # t' R6 W8 r2 g: X y& b
让你体会故事中的喜、怒、哀、乐,换成音乐的角度,他就是一个成功的编曲者,
! `, A5 n! i" m( v+ ?8 k因为他有他的敏感度,及成功所俱备的要件。大家应该知道一首曲子如果没有经过编曲的修饰, & H e k" T8 C0 p$ ?
是很容易被埋没的,一首毫无特色的歌曲,也很有可能在一个编曲者手里欲火重生,
) E h4 t1 z) u4 I0 s在老歌新唱里,我们就会发现这样的例子。
$ S1 A2 I5 p h+ E' W: z: o/ r6 _( `一首歌的特色价值又该如何来认定呢?音乐和艺术是一样的,绘画上来讲不管是素描、 % u' [( L* g7 e1 w
山水画、油画只要能适度的表现出力与美,在感情的收与放都拿捏的很好,让听者产生共鸣, 0 h0 p; ]0 z* k, b8 e& h
就称得上是上等的作品。不论长度段落只要是完整的呈现我们都说是上成的作品。+ C( n$ V% _9 i2 a8 i
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