霍尊:原创并非恣意而为

玩原创音乐，对霍尊而言，曾经只是一项“闭门造车”的乐事，自我陶醉其中，不理外人见解。然而当《卷珠帘》一炮而红，他的锋芒便再也藏不住。接下来的一切，至今回味，仍让这个“90后”的乐界新标识感觉，“如梦一样，只能用幸福来形容”。

　　先上春晚，接着《中国好歌曲》年度夺魁，霍尊的成长似乎也标志着国内原创音乐以及原创音乐人的生发之路。然而，仔细思量，有展示的舞台、有脱颖的机会、尚不具备足够的说服力来解释红透大江南北的《卷珠帘》。当所谓的原创成风，原创歌手遍地，真正能成为音乐人的尚待时间和市场的考验。

　　意外收获 《卷珠帘》源自爱尔兰风格

　　今年是霍尊的本命年，“我想应该算是人生最大的一次转折了，太难以置信，但这还只是刚起步。《中国好歌曲》给了我一个很棒的开始，接下来会全身心投入创作”。霍尊说，年内发行个人首张原创专辑也已经提上日程。

　　跟大多数喜欢音乐的人相似，读工商管理而非音乐科班出身的霍尊喜欢唱歌，“后来发现音乐更能表达自己，表达性更强一些，逐渐选择了这样一种表达自己的方式。每一天，每一件自己能记住的事情以及每个心情都用音乐来表达。”

　　谈及《卷珠帘》的创作过程，霍尊告诉北京商报记者，歌曲的灵感源自于一部唯美的爱尔兰动画《凯尔经的秘密》，当时看完后深受感动，独自一人坐在钢琴前，旋律就自然流淌出来。尽管整个旋律创作过程不到15分钟，但从最初爱尔兰风格的旋律步步打磨，变化为呈现在观众耳边的《卷珠帘》却着实费了一番心思。“画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨”，这是《滕王阁序》中的一句诗，也是《卷珠帘》歌名的由来。

　　霍尊透露，完成整个创作过程，只花了三天：第一天作曲，第二天填词，第三天整合修改。而霍尊也是一年前才踏足创作领域的。爱唱歌的他，因为唱法和声线都比较独特，适合的歌曲并不多，不得不开始自己创作。

　　原创逆袭 流行乐坛上小众变大众

　　上世纪90年代，央视音乐频道《中国音乐电视》的热播，曾催生一大批好歌曲，包括至今仍耳熟能详的《大中国》、《梦里水乡》、《小芳》、《少年壮志不言愁》等。可自从选秀节目大行其道后，翻唱翻身当主角，原创音乐在电视这个渠道完全“拧巴”了。中国流行音乐秘书长、资深乐评人金兆钧告诉北京商报记者，“最初的音乐选秀节目，为了保证收视率，甚至禁止歌手演唱原创曲目，只能翻唱老百姓喜闻乐见的老歌”。于是新歌、好歌无处寻，成了久攻不破的命题。更使得业内一致判定，国内从来不缺好声音，缺的是好作品。

　　第一季《中国好歌曲》无疑让内地乐坛迎来一次久违的原创春天，以霍尊为代表的“唱作人”开始崭露头角。歌手与原创者双重身份叠加，“至少证明原创音乐的路是走得通的。然而，原创音乐发展显然不是单纯依靠一个渠道就能解决的”。金兆钧说，“虽然我们常说关键取决于作品，但现实改变了，传播方式改变了，早就不是"酒香不怕巷子深"的时代，精良的制作、良好的包装以及有效的传播，是原创歌曲走出来必不可少的要素”。据金兆钧介绍，其实仍有很多好听的原创歌曲局限在小众流传，这样的歌需要更多的关注和尝试。

　　流行音乐 也要职业教育

　　音乐选秀节目的天生短板在于过多强化戏剧性，非专业歌手、非科班教育，不过是爱好“玩”出了名堂。为音乐坚持梦想的故事，远走他乡的艰辛，为音乐放弃工作甚至变卖家当的果断决绝。这些色彩过于浓重的戏剧性，往往冲淡了音乐技术的根本。“这会是一个潜在的问题，很多爱音乐的年轻人有热情有激情，但是在技术上有缺憾，音乐教育方面欠缺、制作编曲方面粗糙凌乱，其实流行音乐教育也是需要专业化的，原创不是盲目原创，自己说好就好，可以参照20年前流行音乐最为繁盛的时期，都是专业歌手唱流行，人才才是根本。” 金兆钧表示。

　　谈及原创音乐的现状，知名歌手刘欢也直言借助选秀节目的平台推动原创音乐颇有些无奈。“国民整体的音乐鉴赏水平跟物质生活水平的高歌猛进太不成比例，流行音乐的生存环境很成问题。”时代已经改变了唱片业的格局，“因为大家不用去买CD，实现各个渠道的整合是原创音乐发展为成熟产业链的决定因素，创作者、制作者、销售者各行其是，往往只看重数量，忽视质量，找不到对应受众，这些都已经成为影响中国原创音乐发展的瓶颈，整合才能破解”。