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“我爱你，塞北的雪，飘飘洒洒，漫天遍野……”1980年冬天，刘锡津为《我爱你，塞北的雪》谱曲，“一气呵成，没有修改”。30多年来，这首“塞北的雪”飘在观众心中。本月29日，刘锡津将携手上海民族乐团在上海音乐厅举办作品音乐会，所有人都建议他用“我爱你，塞北的雪”为音乐会命名。 传世之作源于一颗平常心。刘锡津觉得，“创作是一种积累，把生活体验表现出来。我生长在哈尔滨，从小观察雪花，长大后看世情百态，更感到雪的圣洁。那天早起上班，我拿到王德的歌词，在黑龙江省歌舞剧院琴房就把整首曲谱了出来。” 当时，邓丽君的歌席卷全国，刘锡津这代音乐人都憋着一股劲，“什么时候，我们自己写的东西能被观众喜欢，在老百姓中传播？”1983年，全国轻音乐作品展演，《我爱你，塞北的雪》获得一致好评，用刘锡津的话说，“反对流行音乐的人，鼓吹流行音乐的人，都认同这首歌。” 中央电视台选中《我爱你，塞北的雪》拍摄音乐电视，由彭丽媛演唱。音乐电视拍摄条件简陋，用塑料球做雪花，但《我爱你，塞北的雪》还是在大江南北迅速传唱。刘锡津分析原因，“彭丽媛正处于事业上升期，备受关注。另一方面，这首歌唯美，讲人心的纯正，没有强烈的宣传腔。” “作品必须接地气，能给人听、给人唱，如果老百姓不知道你在说什么，怎么可能喜欢你的作品，把它变成自己的东西？”近40年创作生涯里，刘锡津写过交响乐、歌剧、音乐剧、合唱，荣获华表奖、飞天奖、金鹰奖、“五个一工程奖”。多年生活在东北，刘锡津的作品被评论为富有黑土地气息。他却说，音乐没有地域之分。《我爱你，塞北的雪》“飘飘洒洒”一句用了苏州评弹旋律，“我参加全国文化调研演出队，听南方演员演评弹，挺好听的，无意识用入《我爱你，塞北的雪》。大秧歌遇到评弹，成了新的时代印记。” 音乐会有充满天津杨柳青民间特色的《连年有余》，洋溢少数民族气息的柳琴组曲《满族风情》，展现东北少数民族英雄气魄的《组曲》，还有刘锡津去年新创作的竹笛曲《雪意断桥》，采用评弹元素的二胡、琵琶双重协奏曲《天缘》。作为中国民族管弦乐学会会长，刘锡津不遗余力推动民乐发展，他创办华乐论坛，“每年选十个作品，由理论家与创作者一对一研讨。上届聚焦协奏曲，本届关注40岁以下作曲家作品。”他把人才、作品、乐器改革视为民乐发展三个重点，“推动大家往前做事，把阿炳、刘天华时代的单打独斗变成群体活动。” 创作的最大力量靠真情实感 问：为什么现在民乐流行度不如以前？ 答：上世纪80年代的文化没有那么多元，《渴望》一演，家家户户都在唱“悠悠岁月，欲说当年好困惑”。当下的文化产品像百货公司，百货送百客，有人喜欢塔尖，有人喜欢塔基。《中国好声音》、《中国好歌曲》、《我是歌手》，代表了新的欣赏习惯。我觉得，百花齐放很好，只要是中国人的声音都可以，但是作品得有进步、有新东西，能代表民族精神。 问：民乐怎么让更多人尤其是年轻人喜欢？ 答：年轻人唱英文有模有样，还有的把《我爱你，中国》当通俗歌曲唱，把美声、通俗、民族的区分打碎了，我觉得都没问题。关键是要有文化、有营养，让人喜欢。民乐，要传承传统，也要吸收新的元素。抱残守缺，死路一条；没有根基的东西，你自己都会觉得没意思，因为它浅薄。 问：传统文化如何体现在音乐中，能有更高的接受度？ 答：旋律、创作思维、题材都要研究，不是抄几句古诗就是传统。传统文化博大精深，一定要深入进去，要吃透，否则不是浅薄，就是不着边际。如果作品有内涵，简单里会有复杂；没内涵，简单就是白开水。当代姐妹艺术、传统文化、传统音乐文化都要研究。创作者消化得好，作品能给观众既熟悉又陌生的感觉，我们不能只有《二泉映月》。 问：当下的音乐创作最缺少什么？ 答：真诚，现在太多人光说钱了，坑来坑去。创作的最大力量是靠真情实感打动人心。“以人化文，以文化人”，人心是重要的较量平台，不是金钱就能买到的。作品真实、有人味，大家喜欢，会把自己放进去。生吞活剥、符号连接的作品，不会在时间里留下来。 | 
