揭秘《中国好歌曲》幕后音乐团队

关注音乐版权的同学在看《中国好歌曲》或其他音乐类节目时会留意到，每一首歌演唱前，屏幕上都会基本提示“作词”、“作曲”、“编曲”“音乐总监”分别是谁，很多“好歌曲”或“好声音”学员在登台时常会说的一句话便是：“感谢乐队老师、编曲老师”，很多观众可能觉得台上的人就是礼貌地那么一说，也没怎么放在心上，并没有真正能够了解到幕后音乐团队具体对音乐作品的贡献。

   《中国好歌曲》是一档主打原创歌曲的节目，舞台上唱作人所唱的作品，大都词曲都是本人的创作，但也有例外，比如霍尊《卷珠帘》的大部分词都是朋友帮忙写的，以及莫西子诗《要死也一定要死在你手里》歌词本身是俞心焦的一首诗。但因为创作者接受的专业音乐教育水平参差不齐，所以在编曲方面的能力并不一定都能达到专业水准。而且“好歌曲”节目最初阶段的赛制规定，每支原创歌曲呈现的时长必须控制在2分半到3分钟以内，而且仅限用5件乐器编排（学员自己的乐器不算在内），这样的规则就意味着，几乎所有送过来的原创作品都需要在音乐结构和编曲环节进行调整。这一过程，都是音乐团队所属的编曲和学员一同在幕后完成的。

    备注：编曲和作曲的区别：作曲是创作旋律的部份，一首歌曲初始的状态就是歌词和旋律，但是之后如果没有编曲的介入和加工就等于是清唱，如果作为正式呈现则缺乏表现力；在现代流行音乐中，因为专攻不同，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，只完成歌曲的创作部分。而编曲着重于怎样体现围绕这个旋律相关的曲风、节奏、音色，和声乃至乐器演奏配器的部分。当然，也有非常简单的吉他或钢琴弹唱的案例，比如周三的《一个歌手的情书》（本人编曲），莫西子诗《要死也一定要死在你手里》 （本人编曲），但是简单的乐器伴奏并不代表没有在编曲演奏上的下功夫，恰恰有时候从繁入简，返璞归真也是一种很好的音乐形式。

    对了，顺便说一下，“好声音”的金志文就是一名编曲哦，“好歌曲”里像马上又（《她》）、王思远（《她》）、乌拉多恩（《鸟人》）等则是既能“写”又能“编”的音乐人。

　《中国好歌曲》怎样炼成

昨晚，央视三套的《中国好歌曲》照例引发观看热潮。每一首歌演唱前，屏幕上都会基本提示“作词”、“作曲”、“编曲”“音乐总监”分别是谁，学员常会说：“感谢乐队老师、编曲老师”，观众可能觉得那就是礼貌，并没有真正能够了解到幕后音乐团队具体对音乐作品的贡献。事实上,《中国好歌曲》每支原创歌曲呈现的时长必须控制在2分半到3分钟以内，而且仅限用5件乐器编排（学员自己的乐器不算在内），这意味着，几乎所有原创作品都需在音乐结构和编曲环节调整。

　　音乐团队足有20人

　　《中国好歌曲》的音乐团队，由音乐总监安栋领衔，包括乐队、编曲团队、声乐指导三组约20人。安栋是国内著名音乐人、上海音乐学院副教授，不仅担任过无数唱片的编曲和制作人，也有着丰富的电视音乐节目的制作经验。编曲指导彭飞为内地著名音乐人、小提琴演奏家（经常在“好歌曲”舞台上客串小提琴手）、作曲编曲家，曾为林宥嘉、胡彦斌、李泉等歌手担任编曲和制作人。乐队长、第一吉他手是从事音乐工作近30年的倪方来，曾任滚石三十年演唱会的乐队总监。倪老师参与录制过的演唱会有上千张，合作过演唱会的艺人包括王菲、李宗盛、周华健、莫文蔚、SHE等。声乐指导则为毕业于美国波士顿伯克利爵士音乐学院的吕忠训，及毕业于香港演艺学院音乐学院的彭海桐。音乐团队中，唯一能在台前看到的，便是乐队。值得一提的是，考虑到原创音乐的多样化，“好歌曲”节目乐队在组建时选用了来自不同地区、不同音乐背景的乐手。乐队成员包括乐队长倪方来、键盘手Kubi（荷兰）、洪信杰、汪轼晔，鼓手Chris Trzcinski（美国）、褚伟明，打击乐手Leonardo Susi（巴西），贝斯手张梦斌，第二吉他手邱小炜等。他们均有着丰富的舞台表演经验，合作过许多国内一线明星。乐队成员会适时作一些轮换，但是无论台上站几名乐手，每支歌曲始终坚持只能有五个人演奏的原则。

　　编一首歌需四个步骤

　　一首原创歌曲作品，从最初的小样到舞台呈现出来的样子，中间还经历了许多不为人知的纠结的编曲过程。记者为此专访音乐总监安栋为读者揭秘。据安栋介绍，从拿到学员demo到最终成型，一般经过四个步骤：重新定义结构、确定歌曲风格、具体开始编曲的工作，排练和乐时二度创作再度加工，当然也有上台前还在修改编曲的案例。安栋和编曲指导全程参与几乎所有排练的每一个过程。他介绍说，“创作者投过来的小样大多数时长都是4到5分钟，也有六七分钟长的。而"好歌曲"在第一阶段作品呈现时，把时间设定在每首两分半到三分钟之内，所以我们要帮助原创作者对曲式结构进行重新调整，基本上相当于音乐编辑的角色，而且注重尽量保留原曲的精髓。曲式结构确定之后，再和作者一起商量这首作品的风格走向，想象它能做成什么样子，并且发挥出创作者演唱方面的音乐特质。大方向确定后，便将作品转交给编曲，进行具体乐器或和声的技术性编排。编曲完成之后会有一个音频小样，如果大致的方向是对的，就会进入下一步乐队排练，还会根据排练状况对编曲做进一步的调整和修改。通常修改的最多的是演奏的细节，包括段落的转换，情绪的处理，和声的修正等等。声乐指导也会在这一环节对创作者的演唱技巧给予适度的指导。在电视上，一首歌唱个四五分钟，而编曲需要多长时间呢？“一般来说一天到两天。不同的人速度不同，第一阶段一百多首原创歌曲亮相，我们大概有十名编曲参与工作，有的人编了三首歌，有的人编了七首歌，也有的能够完成二十首。同时还要根据编曲本身的特长来分配任务，有的人擅长摇滚，就要把摇滚的给他编，不能把港台歌给他编，所以这里面有编曲的本身的风格擅长和定向分配问题。”