乐理自修大法——扒带提高篇

　一般来讲，任何没有什么乐理基础的人，在经过50－100首作品的“扒带”练习之后，对于乐理就应该算是有了一定的基础了，这时你应该能够具备以下几方面的能力：第一；能够比较轻松的听出并在琴上面找到作品中的大多数音节，第二；记谱熟练，对于谱子的记录和谱子上的各种记号认识的比较熟，第三，能够区分大调、小调旋律，能够初步分辨大三和弦、小三和弦等……的不同色彩，如果你自认为还没有达到以上要求，就请先继续进行基础练习，如果你觉得自己能够达到以上要求了，就可以进行深入的练习了。
在这个阶段，心思应该主要花在和弦上面，如果你只会BASS之类的旋律型乐器，建议你这时一定要学习一样和声型乐器，GT或者KB都可以，不用练什么练习曲，只需学会弹和弦就可以了， ：）
3 d1 ^2 Y: ~. g　　这时候，可以进行的“扒带”练习是----扒主旋律和全曲和弦。这对于吉他手或者键盘手来讲，相对应该容易一些。之后，你在分析作品的时候，最少将会得到三份谱子，一是主旋律谱子，二是和弦谱子，三是GT或BASS的分谱。这时候，你就会有充分的依据来分析这几个谱子之间的关系。当然，有更多“野心”的朋友应该在这个阶段学会扒“鼓谱”哟，这样的话，一个完整的编曲自学几乎已经就成型了哟！ ：）
　　1． 分析主旋律与和弦的关系
　　2． 分析GT或BASS音节与和弦的关系
0 q7 I- w" U; p* v6 m, I  `: I3 ]　　3． 分析主旋律与GT或BASS音节的关系
7 Y, Y, K, M6 H　　4． 分析主旋律的跌宕起伏与和弦的连接之间的关系
　　在大家认真的做了这些功课的时候，随着你的积累越来越丰厚，很多学习高级乐理才有的知识大家就必须认识了，比如和弦的多样性，就是说一个C和弦，常见的规范和弦就有大三、小三、大七、属七、小七、减七、六、挂九、增、减、SUS4、…… 等十多种，再加上不常用的，不规范的，爵士的，布鲁斯的，等等…… 另外，曲式的规范与不规范，大、小调大连续转换，转调与离调的灵活使用，等等…… 这些理论知识都会随着大家功课做得越来越多，而在大家的心中逐渐变得清晰明白，这对于搞创作和编曲会有非常大的帮助。
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* _- v7 C: g2 s　　最后，给大家介绍一种任何教材里都没有的标注和弦的方法，这是一种广泛流传于职业乐手之间的记和弦的方法。一般称之为“级和弦”记法。
' E8 s5 t8 [9 R( f. K2 j! @9 r　　其好处是，第一；此记法旋律与和弦的关系一目了然，极为清晰。第二；此记法在职业领域的优势是，随意变调时，根本不需改谱子上标注的和弦。其不足是，不大适合一点基础没有的初学者，至少你应该在琴技上，对各个常用调式的音节与和弦掌握熟练，并具备基础的乐理知识。“级和弦”记法的理论基础主要来自----首调和固定调的互相关系
　　“级和弦”记法的内容举例说明如下：
9 K/ |" q! _" M& _9 a  i　　在各个调式中将音名CDEFGAB换作唱名1234567
9 N+ i) E) D) |7 d, v, t$ c　　比如某C大调歌曲一首，前八小节的和弦是：C、Am、Dm、G、Fm、Em、Dm、G
: f6 L! i5 ^$ G5 Z+ e4 X' z2 O　　在“级和弦”记法中会把前八小节的和弦记作：1、6m、2m、5、4m、3m、2m、5
; u. c% B. }( e& Y0 R　　当此歌曲转为G调时，前八小节的和弦变成是：G、Em、Am、D、C、Bm、Am、D
　　而在“级和弦”记法中前八小节的和弦仍然记作：1、6m、2m、5、4m、3m、2m、5
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0 h& @% ^: m( U, Q& i　　不管转成啥调，谱子根本不用改动。呵呵~~~~~~ ：）