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作为音乐的主要表现因素之一,旋律在音乐进行中的作用及表现手段,了解旋律进行的几种形态,掌握对各种不同的音乐形象塑造的规律及手法(要求形象的准确性)。 2 b( T( {. J5 s( d* _
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4 }6 ~3 _0 q2 d' c) ` 重点掌握旋律与歌词的结合(要求词曲之间在音乐情绪、音乐风格方面的相互吻合)。, i. c1 g$ U/ a0 K
5 J) P3 Z- z6 k% Z; f1 l6 |0 Q一、旋律进行的形态
8 _" ~5 Y) i- c: {1、同音进行(同音反复) 同音进行是相同音的反复,因这种进行没有旋律线的起伏,所以更加强调的是节奏效果。, o9 t$ Y9 w2 r2 |" _, {
分析谱例:《开路先锋》《怒吼吧,黄河》片段。
" ]5 }2 E; x9 ?" F/ F v& g2、音阶式进行(级进) 音阶式进行就是乐音由低到高或由高到低的依次进行。级进分为上行级进和下行级进。 : |: K ~& L6 \/ U) K- p
分析谱例:《都达尔和玛利亚》、《黄河怨》片段。 2 {# z; g# i- {2 A* [' w0 q
3、跳跃进行(跳进) (讲解)跳进分为小跳(音程的三度进行)和大跳(音程的 四、五度以上进行)。旋律的小跳进行轻快活泼,大跳进行则舒展奔放。# {6 K5 g$ [) U
分析谱例:《小鸭子》、《假如你要认识我》
2 K! e, s3 O+ ]# [5 u4 J {* z6 r二、旋律与形象的关系
, G: L' x1 n. w0 \$ A( A+ D8 e (讲解)文艺作品中的形象包括人物、动物及自然景物。不同的文艺门类有着不同的表现形式。文学作品依据文字使人们去感受形象,美术作品依据画面使人们去认识形象。音乐作为听觉艺术,在感受和体会各种音乐形象的同时,往往会将所听到和所看到的情形联系起来,形成一种感官的映象,然后通过不同的旋律进行,运用诸多的音乐表现因素,创作出不同的音乐形象。当然,用音乐来塑造各种形象,需要运用很多相应的创作技巧和带有一定规律性的创作手段,而所谓“规律性”则是社会生活及大自然的普遍规律的升华。( q! J, r8 j7 m0 }" X; s1 @
歌曲的音乐形象大体可分为人物、拟人化的动物及自然景物。9 X0 d1 [7 j0 a/ S+ x
分析谱例:《牧歌》、《真是乐死人》、《小燕子》 片段
" Y$ X+ m" t y. g# J6 z4 K三、旋律与歌词的结合- w, O/ J- D: d3 {% g: q1 }7 d
(讲解)歌曲创作,通常有两种情况:先有曲后填词或先有词后谱曲。后面一种情况作为常用手法更多地被运用于创作中。歌词作为音乐的语言,可以给旋律创作带来很多的启发,很多的因素,同时也会形成一些词曲结合时的界定。在通常情况下,歌词作为内容,旋律作为形式,形式应该是为内容服务的。中国的音乐文化推崇“按字行腔,字正腔圆”,但在实际创作中,旋律有时也会不同程度地逾越语言节奏和朗诵节奏的局限,因此,适当的旋律夸张,合理的逾越语言节奏的旋律进行都是允许而且有时是必需的。创作的宗旨应该是词曲结合后的风格统一,内容贴切,应该是使原本各自独立的歌词与旋律结合成为一个有机的整体。 |
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