% J. t; k6 a9 w4 x N简单的说,编曲就是将乐器组合成很多部分,确定每一件乐器在每一个部分如何演奏,并且保证它们互相之间配合的天衣无缝。一个糟糕的编曲无非具备以下特征:在同一时间内出现太多的乐器或乐器组,乐器之间在旋律和节奏上互相冲突。最终的结果就是让听众难于把注意力集中在关键的编曲元素上。在你开始混音工作之前,最好反复检查和修改你的编曲,依照我的经验在编曲上花的时间再多都是值得的,它不同于作曲只是对音乐性的提升,也不同于录音和混音是对技术性上的提升,编曲的成功将会给这两方面都带来显著的益处。 , x) ]. [% o( a0 S5 I) L' I
5 T7 w. A8 s8 ?8 o* |有一本书叫做“The Mixing Engineer's Handbook”,里面对于编曲的方法提出了独到的简介,我在这里简要阐述一下。 % N( C; B% v% s: p% w. ~" j F! V7 N4 ]8 Q% J% G/ P' M7 K我们把整个编曲分成几个部分,并且称之为“元素”,绝大多数情况下,编曲是由一下几个元素组成的。 6 _# a& G: R9 r3 o" l0 v# N" d6 F: Z) r
基本节奏:通常是打击乐(鼓)和低音乐器(贝司)或是其它演奏一样的基本节奏的乐器(吉他,键盘等) - [/ f7 P N. `6 B- g
3 Y' }- d# Z4 j9 `- {" V4 M& ]
附加节奏:演奏和基本节奏不相同或是相互对应的节奏的乐器 ( L2 s' x- f4 n% s7 @4 ~( E3 p* [; O& l% T! Q2 \& C9 H
铺垫:弦乐,管乐,键盘,合成器等演奏长的音符或和弦 ' s% b! F0 n; L
2 _' a6 S9 e: i) Z
领奏:主唱或是其它乐器的独奏 $ X, O6 V' A _% R" c' I* w - n# Z4 e5 \7 d+ Q4 B填充:填充领奏的空间或是和领奏相呼应的短小乐句或者连复段 & b/ `0 W# l O4 `