|
|
作曲的技巧！
( B/ p# Z' d3 f8 }( P! U6 {8 ~1 F- I$ _( t
作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！/ q6 u% J+ E% D
h( b8 s% X W( P7 ]$ \# F# s两段体和三段体比较常见，就 不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
* v* i- {6 h. {" `8 ~% {+ j/ y% {& b0 ~ D; H2 N& x9 T
1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇 幅比较短小！
% T0 |! f5 D& u, {9 b- O: O4 V$ w
# h6 P# [7 ?6 I: O0 G* M这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同 的创作灵感的！
F( n; L! ~- h5 Q
M/ e) q7 b' R2 A3 ^: o* g如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
! h& P% b1 s5 m$ u* h3 P# z6 F* T1 D, `) D8 W2 X+ s5 `& u, [1 w% }
还 有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!/ k! ~+ o' m8 B) W& N7 \
+ \; d+ f- P8 p1 }/ U
0 L, R9 @. g+ t( D) x! @2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！, |1 {0 s( r2 \
9 P$ V% W; J9 Y* ]. Q- n
如：" J% }8 n6 O" D% F; l
' r5 E0 b) Z/ ^$ G3 c+ H 大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7$ U6 B- s+ ^. |' K, H: D- U0 Z, M+ u
8 R. [2 R2 R- }% k 小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 54 z" r ~" R6 G* Q- t
8 M$ a3 M. H: s! d9 A8 ~, n$ A! T
3. 使用各种特色音阶来作曲。
; ]; k! K1 ?4 \. y3 x; s
* M3 x) w. s1 P5 I1 x这 一点，我要重点讲一下！! D' }/ W% g5 S1 z: T
! |0 h; C6 D+ r3 e! F9 E
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
, |/ {# s- i3 s3 Z7 c( \* v/ y! y+ P7 R
0 R% }4 x1 `8 B( h v3 D- t+ F0 }如：0 e& ?$ _. x( _) S! ^/ e
. ~* f$ r& r. K$ u, z% p; ^
a. 我国常用的五声音阶：
) q; ~( I' u1 C. e* N# l2 R! u: t; N1 e5 X2 ?- ]6 J' N
大调五声音阶： 1 2 3 5 6
$ K6 e# D) T& K- d) r4 M
2 Y% g: D% z1 Y+ Y1 z1 Z A 小调五声音阶： 6 1 2 3 5+ y" T/ }! T5 f& U6 v D
& u" y7 L# o; q) i8 ]2 E' H( }1 H
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
. V9 H6 F8 G. \' S6 d7 M7 J
1 L3 k, x- |" X! {8 e! y6 u9 ]c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
! H x& L6 T0 W- ^6 Z% b) h" _% h6 d/ o7 ^# n4 Y/ D
d. 自然音阶的各种不同的模式：
j4 ?2 r/ k) B& m9 @
- ^4 E" I% g6 N- V, Z7 p8 U1 N 伊奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！+ l: J2 |( @& e# U6 m; k+ c
8 b& @$ J5 ]& S
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )7 ~! s. J2 K" l
# j1 ~0 F: J( {+ R: J( ]) M
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）
' z4 z$ J2 v. a: Q9 _8 O. x$ h2 W
利 底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
. U& T9 A0 b; R6 C8 u
# @, r1 R3 l, T# s: r 混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）' A/ } |% \9 M+ Z1 ?" L
* t; ]" d$ G: j& y2 I
5 o& A. K2 b# u+ ` 爱奥尼亚模式： 6 7 1 2 3 4 5 （Aonian）也就是小调自然音阶！
* z. M1 ^5 \5 S+ g
) R2 J0 ]: _- I( ^% v 洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）& D4 u8 k$ ?# d: P: ^
, U7 s* I2 G! P+ Y! w: s- A
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！; S1 A6 v8 E! o3 ?8 T' p
% U/ |% `7 s# Y n
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7+ P9 K1 ?. H5 O8 p3 C' R
- N) O. M3 Z8 j. n, a% _, k( e8 [f. 半-全减音 阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b77 f. L6 m( R% h1 R9 T( Y
& Q2 w1 o M0 m Q' I0 d' Q
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6, d$ @. ]/ q0 C. }, X# R; N7 v& Y- ]( e
" M6 W+ F, Q' T2 R
h. 布 鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
h/ F5 D. ~9 L. p2 G, g
% ]2 S4 u( q2 _+ s2 g! V$ l/ Fi. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
9 T1 j' A% W2 c( n. j
' S! W+ h) `8 @; Kj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
+ ]3 _% ]0 e5 Z: J7 X6 \5 Y
+ {# c8 ^) f H! }4 fk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）, c) P4 I. U7 b) |9 L
% ]$ e- Z: N3 O% E! C
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
( f* C3 _6 y9 @$ G, }; `" w1 z" M0 o& y6 E. b% P7 O, N) q
m. 吉 普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）( s( M- a3 X5 J j* [
; C& d1 r. F! ]+ o
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian） y3 X' P+ x/ l/ e0 c
# S$ c( ~, i/ B1 x' V+ {% ?o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungarian Minor）. E2 R8 t! f4 W: T, V
! y) ^+ _6 L' Ep. 旋律大调音 阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
% ^. t! g7 a; d L6 i; i
4 Y z1 L5 [+ L0 s1 ?4 Yq. 旋律小调音 阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
+ w3 W/ Y6 m9 a8 f) V' z+ O8 T4 Q) W; H4 c( T
r. 日本音阶： 1 3 4 6 7
2 r) j! g4 y9 ?
( ]: r c/ P7 H% A8 m- [! T( f7 d6 y2 ~
/ Y V* O- j4 b1 z" c, Ls. 俄罗斯音阶： 6 (b7) 7 1 2 3 4 (#4) 5 (#5)
4 s) p9 M2 x0 [4 P/ n4 P- F+ L' Z# |' j) A* q+ b. j5 ]
/ ?& d/ q, r& E
t. 爵士小调音阶： 1 2 b3 4 5 6 7
) S5 w, N, \' z+ B1 y7 D& I# m3 v9 Y( Q
' ]. R$ y X1 K- A" {u. 阿拉伯音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7
8 _* W7 ~& V" P) r X" h Z8 m+ ?$ t# g8 q8 w- f1 k
3 D* u& h0 ~& e7 E/ T
v. 拿波里大音阶： 1 b2 b3 4 5 6 7
4 S: J+ t! d3 e) L A
) i2 Q0 I" f: A. V& m8 L2 F: M& ]0 D; n% i3 P6 Y+ {$ N+ d! C
w. 拿波里小音阶： 1 b2 b3 4 5 b6 7( h9 v* h) H9 p7 b
" {8 t. D( p# \ B) `. \+ t3 T' @) i
x. 东方音阶： 1 b2 3 4 b5 6 b7: d7 i: `/ z# `! I) E8 v
& c6 Q, B5 G8 g9 Q
0 B, s( l/ M! |7 R* V |2 G7 |+ P8 h6 ~& D! }) ~
! |# Z( z5 s0 B
7 F- i1 a$ ?2 t, V$ U! n# y3 c* e其实，简单地说，就是在你作 的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！0 l; B* v8 h& S
3 O4 j% p* J: [* m7 D
4. 借 助各种乐器的音阶特点来作曲。. s1 `0 ^8 n- W; x2 `8 d0 `4 U/ f
: x( i' M7 d4 Z" W7 ? 如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
7 \( @% ?, X& F0 m$ _3 X/ Z& W; d2 ]$ ]" ~ Q. U
再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！) L$ d6 D5 G, F" A2 c3 K
: n9 r- N" ] O1 {" D5. 模仿说话读音高低的方式作曲。也就是 说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。: l! \) B3 W3 o! F% j: x( A9 B
+ j. G! C# s: E
模仿读音作曲的秘诀!$ A6 p p1 }, @5 U) E# |3 y. I
秘诀,两个字: 好听!
: ^) t6 l2 o$ P B% R/ q1 d9 g+ e随你们的心情去 写!
4 u& r+ q$ C* @2 P
' ?' k* P/ t& B+ ?' E
! @% f% V% J* a$ g具体地说: G) Z, w: g0 @" {* f* u: G3 z
9 f7 `8 e# g2 n2 b0 m+ v G
0 A3 i, r, `" k
汉字有四种读音:
! j' q. |3 p1 Q: y0 C0 _7 F: l+ y1 E; T& s2 r$ w$ B! D7 _% d
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三 声！
* W! y- a% m% o/ a& {6 m3 k) f
" ]' D' a9 I6 P2 S如用于为歌词谱曲的话：
' D I+ ]1 m9 W, H% ?2 G: {" r/ V, q& N9 l) b9 P8 z
比方说：
4 x) A0 A) l$ `* f N
2 \9 q. V5 K5 J2 R) \- q) K第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的 旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！4 R' P# Y- {8 |. i
& \' @; U. v3 K) Y2 j4 }' e$ h* ] W
如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的 第一个字稍高！' Q6 _* [6 Z& f, x
- h- F2 n9 ?' g6 u
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！+ |6 H5 Q7 ~" t( y( {% m& r& U
9 E- W4 s5 }0 }' C如第二 个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
6 g& O' ]3 g+ ~3 n/ x a- [ w9 h- F+ P7 S: N2 }
( \1 N6 q. ^$ ]% O" n+ I# g$ {6 y这只是我自己理解出来的一般 规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！/ j5 P Z- r; _+ A Z, ^7 ]
2 b1 x' t* Q/ V
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定 的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！
8 A7 Q1 e! h" m3 x' e* a' H) v; ^
' y6 X( g! ?& V2 R$ S- b如：9 w$ e* O: D3 x( s& v
7 ` f3 t3 b. O9 s$ d' i# \ 梁朝伟的<<一天一点爱恋>>* d! ?! `+ Y* ^2 W, ]
陈晓东的《心有独钟》' |2 H* E6 X" N7 s- n
迪克牛仔的《梦醒时分》
/ u( n ?; }- l' A& N* Q 孙燕姿的<<开始懂了>>: k: Y! V/ A! C- q# t" V* d# C) _
庾澄庆的<<情非得以>>/ I2 |4 {9 o5 I, ]7 d2 U: b
周惠的<<约定>>6 y7 B3 `2 [2 k% g: U P/ j7 a
杨坤的<<无所谓>>& b0 j0 P! e6 C R, z% F
阿杜的<<他一定很爱你>>6 h* S* K) _# p) G
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
# W x' d. @( G3 \ E% {
7 {& M/ l# m3 X$ s& x4 X# Q! J再 补充说明一下:
! R3 o0 m8 q2 [: O5 A* x. T% I, f7 F像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
# |5 W- q! v; O+ P任贤齐
8 ]4 g: M0 P* E如他的<<心太 软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
9 y, w0 D3 l- I# Y老狼
. b$ m. Z, S3 |<<同桌的 你>>,<<来自我心>>等等好多!5 `4 k( R7 f! G, D e
朴树0 I1 z. X* `5 S( G4 A) C% v4 V
<<白桦 林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!' q6 L9 I) Y, c; E
许巍
( s7 x# p5 r5 v2 {9 [: x5 r# r有 好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
+ M4 [( a: x/ |: e郑钧
7 d' j5 t+ A0 U" g<<回到拉 萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!' T( w3 x! \! s1 Q
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花 火>>,<<在雨中>>等歌曲!/ x8 r* R2 t) H& c2 S$ M
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈 心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！$ W' _1 D. V& D0 v, D* F- F% ]8 b8 U
最典型的例子还有:& r& N: p1 Y5 l" G' B# w
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
) |! g# w: k6 N% f; s蔡琴1 `! x' m2 D, T
<< 恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!; ?9 V; e1 Q; [0 }. @3 c
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲! M5 Z. u8 H8 v
如喜欢呐喊和呼唤 的歌手:% ?& h, C2 }$ l |# u0 n
张惠妹
( m( |: t9 W* C; Q<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!3 f! A- m# o& j6 \
还有好多非常优秀的歌手的 很多歌都是这样的!/ [- ^' \1 y+ L6 J+ Y
如:& P1 j7 I! w D! z; e3 i* P8 ^
周惠,王菲,那英......
! k, w& S: \) d齐秦,羽泉,迪克牛仔......
" e: f# ], j' S3 m" r太多了!!!说不完了!
2 D% ?% {. X6 ^6 e8 S+ x" Y3 g: c
3 I) E& g" T. J* u4 {$ G: G% H# t8 V' R# g
为 什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。# q! r" k- {$ F! ~ }8 G
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感 好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!2 s% _; a0 H8 g. N. K2 |
当然不能所有的事情都一棒子给打死! T% T: n+ j, @1 N
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
! y/ c; A" D7 R
: b# |, K* J' g# F6. 用音阶模进的方法作曲。
9 ^* l# A4 H! t8 w8 H O. r
& o: ]& |5 e, [! i# J音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!6 A/ v& r# M0 V
也就是后面 的旋律模仿前面的旋律！2 }: p+ b7 T6 w3 D- g
7 {9 W1 E0 H( r' \( Y: v+ E3 x
比如说:' M k$ D3 X2 e5 R
上行: 1234 2345 3456 4567 5671
, {; i; Q& a0 ?+ q(最后一个1比 第一个1高八度!)
* h# \. k; q% ?7 z! @9 V5 w! n9 \' Q+ v7 i0 Z1 U* \
171 212 323 434 545 656 7677 M0 z+ x9 m# N r7 `
(第一个7为低音,其余音为中 音!)
; u1 m/ x# W/ k# p- h' X5 C2 U& c$ B4 h- o1 u( ?* H5 H
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1
( `2 [# z# \$ ^(前面两个小段的6和7为低 音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)5 z1 J8 B' q* G- ]
: d( Y# W( F% G$ S$ X注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!1 Q4 L- S8 g3 D+ H0 D/ F1 g
而每一个小段内部的构成方式与其他小 段的构成方式一样!7 ~. O; A) h* P6 y/ C. e
2 W' e0 w5 Z8 O
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5& q5 ^1 d9 q( T7 t: ` t) p5 c: p$ b
(从第三段开 始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)# i" N" j0 ~* G- R
( D8 ]1 ?% @( g5 _) K
6316 5275 4164 3753+ B5 J+ e& r% x! O! Q! `
(前 3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!) I' X2 E0 o# r( l( Q
0 ~/ y+ K) c0 R注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
0 \. M/ F# Q' W- M- K3 a' v- H而每一个小段内部的构成方式与其他小 段的构成方式一样!
- }, K0 Y3 L* Q
5 r5 W3 s y. A J+ W详细说明一下！ S' B( A. M3 O/ D% i. O
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
2 Q4 H. Y6 {- ^8 V2 X8 J: v$ P! ~- ]6 p9 D
我 们来仔细分析一下这一段音符的结构:
8 U/ f, p) A( {9 ~6 z& G4 [
' |$ c# e% T7 G3 [9 j; {我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:. N$ X3 q d) N2 B% i
1 2 3 4 5: p: Z( ~- A: \9 s5 `+ H( D
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好 听就可以!. X1 k6 n9 B, S0 r9 s. M- {
! P ?3 h3 y5 [; ]; H
我们再来分析每一小节:
2 w1 j+ {" |- J1671$ c3 m/ O; m1 Q% X3 U* t6 h
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
. U, }) k- L) I: \. N2712
& M B& V& K0 Y2 到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
9 x6 M) F) I1 {4 z5 m2 H" Y% @, T3123
; M/ _6 A x( ^; U X3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
( ?' b7 Y& [- W) }( ~以下同 理!
: q" [$ B( Z% I: ]2 G可以看出,它们的结构是一样的!2 C0 y- D4 b# p, Y, x
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
8 D7 [) O- B# r1 G3 g6 [% K" m# f" V- i6 e% i
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼 梯!( N+ M" `) }& L# J, y3 h
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
+ U$ |; J. f( |" o# f- s( {) ]7 J/ y" J$ S4 v; f' G
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
2 V. l- o2 {% G我跳,我跳,我跳跳跳!
) v9 f5 @( l0 h' ~" u" @& K我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!+ M! C: P0 r1 Y* b5 \ p( \, ?
1321 7217 6176 5765 ...... (第2小节开始,765为低音)!& y+ W$ |2 M, \+ C
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? :(" J3 b& k) [, A
. Z( k) G4 e: J+ j2 b2 T" r$ E% d7. 反复。5 h) J% Q& j! X1 P$ c5 g
' u; K! h6 r$ `1 K9 B作 曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,! h# n' v, M" H, Z% c
很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!* X8 g) ~3 k: Q
如很多歌的 高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!6 Q, f G) F0 x, y0 M7 a
当然,主歌里也经常用到的!
, A& d$ z8 k* R% n: g( q3 V可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况 而定!
/ q+ Y4 l& Y$ l' ] L反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!8 i* R9 x7 Q" F$ I# }1 r
- r# J F" }5 k& m
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)* e1 B' B2 S8 v, B; R: ?* b, S
0 O/ \( _- n( c! W& J. g- q
环 绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!! f& g3 F& F+ g' c, E7 M
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕 的方式,把它顺利的继续发展下去!- _- \) X* W$ m9 Y7 O- }5 t
比如说吧!& v" w% Q& _: X' B! r0 T" s
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!# k) T2 B5 u1 E+ N `
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
# i. x) J2 b I. {! x, u! B- O! Y$ V) l
注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双 下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
- M+ i" ~+ V- u
; E9 D9 L* V6 G! \再如:
% }0 x, W; T) C1 E$ }8 x羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后 多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!$ c2 O5 ^: F) ] q( i- c
# E# Z; A3 ^: y/ V
以其他音为主的同理!4 ~7 y% G- D4 J; @5 C
! N2 V. T% r+ e& |/ R. `% O
如:
* a# V/ h1 V6 X, M6 Y1 d6 ~& n王 蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
0 w) D& p7 Q7 O7 u" v梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
! f* J& d# K( `' |4 u% E- {水木年华 的<<蝴蝶花>>$ Z6 p" y: Y( v; L& w
郑均的<<灰姑娘>>
8 K/ V* }0 Y3 O/ L/ x张柏芝的<<星语心 愿>>
& p/ T/ h$ k$ t, ^( T周杰伦的<<爱在西元前>>
2 F% Q/ L/ K% u, q6 g周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
: m3 u, \7 g, } m+ j3 T' I3 o4 e) v- e! s+ I0 T# W
还 有好多好多!你们可以自己再找一下!! T& e# i# i. h) |; x
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!% f/ B% Q) K$ U% d f) w: W
' t7 _. p+ H) k; E7 S/ |
到这里，我想大胆的 引入两个概念！
8 M; J: ^3 L- g# S
) P" l" y1 p: b5 \ i就是：“美”和“凹凸”！
, F6 k: b9 \* y: q+ c5 h& j3 x& q7 f0 J; X; E7 b i! w6 i
美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称 的！' p" }- K& ^# C
- I" D/ Z5 C; r- U所以，在我们的作曲时，也要力求对称！3 |$ G M- M- O( W% f! v: q
2 D; m5 ]3 z( {% a- g, F6 V2 Y但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不 可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！
+ b1 A" r1 P: W& V, @( o/ N5 ?7 r2 t( n+ l& a
9. 倒影。和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然 后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全 对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。 H2 I- a( A( k
+ z' x+ s6 P; B& ^; z6 A+ |2 O; n如： 55 432 55 671$ E! J. y' ?2 E4 r/ h3 k, U
/ r I$ q& |' {
而凹凸的意思，就是说互 补！也可以说是对比！
& j( O* _0 @1 D% R! @ [1 F3 y( C
# m* _# ?1 ~! c: d. m/ j作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
4 \; M% Q( z0 v, l
2 }) z1 q6 G4 i2 a, N2 Q1 B前一段音阶上行比较多，后一段就要最好下 行，这样才有一种平衡感！) s2 ]0 ~# w4 G7 O, s2 T$ T0 |
" q7 U, v+ H( N, f4 d* B
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
* o d" k! D$ C! j
+ i |. x/ I" y7 O5 F就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的 对比！
5 t0 o( }2 c% |
4 G' \ j, {5 i. ~刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！0 \/ T- u/ Z# y9 b, p: R8 z
7 V) ^: R3 S" c# h( c8 k10. 顶 针。 我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
% [8 g7 v1 X! ?) y
7 L5 D0 M7 a* m1 U4 M我们作曲的时候，也可以用这种方法。 所以说艺术都是相通的！8 l# L2 N' O. B
8 } C# c @' [6 s+ S, P
如： 11 321 55 55 567 11) }) N" X6 k! H! r& q5 R3 _& t7 t) G' [
( a2 h2 N) i! U9 Y7 N3 z* K
11. Solo. 另外，我们大家都喜 欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
" T3 c6 ~* i2 ^( C8 m, M0 G* I, ?" s( q; ]4 R, P, J2 W7 q" V
12. 从其他已有的各 类风格的音乐作品中寻找灵感。
% @$ z7 t$ j, E/ {6 x" ^6 _! h) q2 W; ^3 T i3 K9 K+ e- `7 S
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
) n5 h ^) y: h9 C- B0 ~: ]4 b4 E# J$ m2 C( @
如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。
% _/ n0 j# z( p6 S! V% t2 p! T0 A8 A" N0 }9 o( h$ `
还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！8 W- r) n' S# ~. L# @
7 E+ @4 Z% o3 Q
李 延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！
$ `/ F" M# _* i--------------------------------------------------------------------------------
5 N6 L8 Z4 i7 |& L; R- M13. 取 经。* U6 q9 ?$ T: |) A3 k' y
! B( J8 N0 r2 W7 j {! G把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。 就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。
. m7 ]% `# L: y f: E9 O3 ?; r6 ?$ k) U* u, c8 W1 S- l
这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！
, T F- K! X- K+ P
" A; p" Y F4 P# V8 L. b, h最 典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！# J8 a' S( P; x, h6 P- t M. c
6 |1 b" D) j! Y2 S: ^# Q
14. 录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
- G* t: n7 H7 M/ N" ?9 J* r7 R \* B+ S
15. 要 试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
# W- U% \, g1 S( `2 Z+ m& y r$ k: B% N. T- G
根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。5 D+ }6 F6 h# c1 G/ t6 ~" E7 D+ o
. s* q6 C4 w% p: Y0 ~/ ^
16. 词 和曲的对应！就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！! O9 b: \9 U8 |: w& y% G2 \
: Y) q! |# T- S/ x5 u$ Y" O R
还有，就是注意作曲的 时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！+ T) B: C! C% ?" Q+ [) U, ~& H) @
2 e ?2 ?9 {' Y
比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！5 X+ Z, j8 o' Q* q& I: w1 V7 L
9 L4 j, }' `! [$ \ O有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！ S' N; [8 H+ m) J. E
7 w. ]1 Z+ w Q V- T7 I( ]
这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！8 l% ?0 h) y# \8 t; u$ Q' G
1 Q, A' X4 T# y6 m+ N
唱的时 候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！* C' G- _. ^8 E8 Y, ]
' b" N3 i; X2 Z2 L, {这就是这首歌的美中不足之处了！
* d4 S; j# H3 r6 R3 l2 W0 x7 d- G' c5 v/ Q' L- J
5 w1 L* S1 q4 z9 _
还 有，就是梁咏琪的《胆小鬼》中有一段歌词：
2 x9 s' ]) R. f Q* D* L8 w; b' k2 V, j
3 m6 f3 p9 m4 b: Q7 U- f2 x1 O I
喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的表情大过于朋友的暧昧！......
& T. c6 `8 E1 |2 V. y
/ k, v% d. {3 \# u, y4 l* R& P
& r7 N3 A- ^6 {% D9 }1 x$ C喜 欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的心情就像和情人在斗嘴！......
! ~9 Y$ |# |' o2 Z- I3 h. w7 }% F! N" S- F8 B$ K5 W+ l; G
7 m2 k! I- h6 Y. S
虽然，我们能够听出来，并且也能够猜到，并推断出，她是在 唱：胆小鬼！
/ r: e; U# c- ?3 J* f, ?0 O3 ]6 |. b$ N$ [' i
% I7 P k3 e/ V3 @3 O. W
可是，我们无论怎么听，还是会觉得，她很象是在唱：
) k4 A* H8 S' Q6 n7 `1 Q+ J2 j. c9 t9 F7 g( M
' |- T" t% K9 N6 z @ m7 D$ Y
喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”， 我的表情大过于朋友的暧昧！......
1 S% w. a2 D; _1 T# ~5 I# u7 n7 N( |, [! b* Q
8 e: o J3 D5 Z8 w: C
喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”，我的心情就像和情人在斗嘴！......
6 `( z, _4 w3 C7 I7 g* G# B) J9 k# H
4 e H. q/ s- E0 ~+ ~. m" h! q7 S+ l
这 就让人觉得有些好笑了！人家都叫你“胆小乌龟”了，你的表情还大过于朋友的暧昧，心情还像和情人在斗嘴，你是不是有病啊！？是不是有点儿傻了！？
, `% M) W% b2 k' d
0 a) K& W! Z f' F
" O$ H f, n. P L, P" s; y# y3 M% V7 a4 A
o& ^2 k; U% {8 ^# T9 V& O: B' p我 再简单谈一谈作词！
- X+ ]; X$ n) o2 D. Z4 B% B! F
8 C; h' z) R: ~) A t作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲 才会好听!
8 ^7 j8 ^) F- u1 }. R5 K" m+ s
要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！; @4 t* \9 _7 x2 ] S" m8 u
, ]1 h( Z" L) C1 y还有，就是作曲的时 候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么 他/她也得打吊瓶急救了！8 h. z. n# v* Q3 d
\. c. x# y' Q5 A
$ z' ]3 Q' R' T4 i3 R9 s. U( d" t还要注意歌词的读音是开口音，还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意！以免高音不容易唱上去！
# B! A Q2 ?. ^# W( E
; c* N+ ~# {" f$ E( H作 词常常使用衬字！也就是：啊！啦！呀！咦！Yeah! Di ! Da ! 等音来代替具体的歌词，来抒发感情！但是，这样的衬字在一首歌里面不能够用得太多，太频繁！这样会给人一种我们写不出东西来，肚子里面词汇量太少！就拿衬 字来凑字数的感觉！这样是不好的！
. t9 Y3 R; C% N+ h, ?6 n/ \% k9 Q3 E0 P( g R/ Y/ D7 g) ?8 Q
作词经常会用到各种修辞手段！如：比喻，对比等。这个属于文学范畴 的，就不多讲了！
7 q1 G/ C8 v3 {% E7 i' p, f7 t9 J. D# I
最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太 多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了 |
|
