|
|
作曲的技巧!& P& e) a: y9 w9 D
" q7 _) o$ }$ ], D作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体!: T3 {+ M1 z0 Q
5 }8 B k. W$ X
两段体和三段体比较常见,就 不说了!一段体最典型的例子是: 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》!
/ Q, C& v- B* A: y4 r. R6 @% w+ Z0 N) d! d, e' p- N
1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇 幅比较短小!
0 z* Q; a- h; Z- p R k* m: d6 B1 T) F: g& T+ y
这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同 的创作灵感的!- v" ~5 s k& B
1 F; M4 n1 a' U [0 C. F
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
" P! P' x! T9 T0 R, N4 C% |; W
P$ s; p1 ~' ~- x1 y还 有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
6 |1 i c' M9 b0 i1 b* q6 i. J& Z: n& I* ^
$ \) ?2 f* a |' D
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声!1 G, k$ b" W# L3 l, k) f
) Q! ]5 {0 B0 h& `4 ]
如:
' H) f9 p% G3 f$ ~: C1 E! G, s8 k, [+ j2 n1 P e
大调自然音阶: 1 2 3 4 5 6 7
0 U' z T5 }+ p: g/ f, n& H; P m/ {* A( K
小调自然音阶: 6 7 1 2 3 4 5
" a# j$ [1 e3 B& w$ e6 B- [- T; s+ a7 z4 Q
3. 使用各种特色音阶来作曲。
5 X4 \1 x3 I- H( [" E" F. j$ a: d! W0 Y+ b1 r3 c
这 一点,我要重点讲一下!
+ w/ Q5 O+ N ^9 I
4 X& C) R0 }5 N* \% z我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲!
! J4 G, I8 d7 k9 F& Z+ w1 [9 w
4 A! q4 b9 A5 W) x+ `如:
2 N' s4 `( ~6 M
}3 `' N- g! A: s% P' t+ Da. 我国常用的五声音阶:
' z3 r" A! ]6 Z- C$ d5 ^. `+ J+ [) s
大调五声音阶: 1 2 3 5 6
. K7 ]! M/ w' _- d3 t# i' {1 l) \! v0 a: f G' H$ ]& j
小调五声音阶: 6 1 2 3 5
3 k" S5 ^2 U: q- ~" |2 t6 _ V+ E9 j/ x9 B
b. 和声小调音阶: 6 7 1 2 3 4 #5
( U7 J5 H; i- ?$ R0 L5 F
# f- y. H @6 @1 F, uc. 大佛里吉亚音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶!. ` n k5 T* Y" G& j
/ f% G) `# L& {4 g4 ?; G% c4 {! p
d. 自然音阶的各种不同的模式:
0 c: P9 {0 h" h
0 X" [. Q$ ?0 S8 h* v3 N' c$ h 伊奥尼亚模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大调自然音阶!4 h8 e( W8 }% c i, [/ [
6 V9 t. V4 i/ ~ _* r 多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )2 n6 j0 a+ m7 F
8 d ?1 k# z& o/ H4 R
佛里吉亚模式: 3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian)
8 {8 `. n, ~2 K2 g# a- Q% _) |! S" t! r1 S* @. A9 ]2 S0 y
利 底亚模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian)
0 a6 N* f4 q9 R! Q: y( P" `
D: g! P) j0 J# s 混合利底亚模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian)
$ k# e8 S, M9 T6 p6 f \# e
0 U5 p; G5 @$ A+ `4 I, S
" v% V* e3 g. n7 f1 G% c+ ~ 爱奥尼亚模式: 6 7 1 2 3 4 5 (Aonian)也就是小调自然音阶!
4 Y4 M/ X* O6 O# }0 q8 T
4 e; s. Y& a4 @ 洛克里亚模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian)& Y7 ]: x" y; N( [ `$ |
4 _! F% l7 f% n2 k9 ?7 f+ A( \) X以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做: 旋法调 !
+ T: u0 s: T& A8 d& s7 w. Q( O: _% I6 z8 b% g4 B6 u5 J8 H7 f
e. 减音阶: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
: G2 ?: i3 D; B/ D* d
* D5 @5 [( ]: Ef. 半-全减音 阶: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7. G+ g3 N% c$ i, a
3 P# J+ x, w; j( W2 J. b, q
g. 全音音阶: 1 2 3 #4 #5 #65 C$ b% R3 E/ b/ o& |
, d- @/ L- l1 a5 h/ U9 @5 o6 T% s
h. 布 鲁斯音阶: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
5 f7 @4 D5 \/ n9 d' X8 u/ l" E- e" L4 y: b+ M z% R* V& A* q
i. 混合布鲁斯音阶: 1 b3 3 4 b5 5 b73 b2 k9 o% E/ r( ^
) e, ?: y; N ^2 P. b$ R
j. 大利底亚音阶: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
* y B2 z7 U9 ]/ N9 F6 w& P) ^0 O
1 v& J V- Q# s, H6 s8 Rk. 超级洛克里亚音阶: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian)
1 S' G: J8 m8 t, T0 l4 G7 p, W: Y! }8 Q
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu)' L3 U$ x" g' W2 c7 \
2 X) Z3 k6 _& R5 J' C; [' B) g! ^) n
m. 吉 普赛音阶: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy)$ w6 d& x" y# m/ ^3 l0 G1 s' z/ g
# g7 }! y8 m' C& W k" W& S: ]
n. 匈牙利音阶: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian)
* p9 H1 R2 V+ M9 D @1 o8 f: @
! |: W$ F* G9 c5 L0 b6 `' }6 d3 ?o. 匈牙利小调音阶: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungarian Minor)
" W4 r) s+ k2 K, H/ w8 n) Y, ?" n6 Q$ R4 Q0 O. ?
p. 旋律大调音 阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 17 u3 C, _5 \3 H# K }" o
0 A6 S. i- e& e. v1 tq. 旋律小调音 阶: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
6 N; w% j7 r1 u( I# |- z A8 r5 n, `0 G+ B
r. 日本音阶: 1 3 4 6 7
% B' E) V+ m$ q1 C
6 K. A: J. Z# D
' z3 T8 T9 f1 K7 }3 hs. 俄罗斯音阶: 6 (b7) 7 1 2 3 4 (#4) 5 (#5)
" P& m! M4 q/ Y9 ?4 d# B
7 [* w: L* H' B" i
( l+ \4 R, V E+ F: F) qt. 爵士小调音阶: 1 2 b3 4 5 6 7' I. z1 i' V. s
' U6 y& l1 O8 ~( l r
8 f. n5 j/ k' X- y& }5 qu. 阿拉伯音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7
. Y! \9 w4 z+ j9 \, e9 s# `6 s% o, w/ h# \) G+ X5 y
7 r+ v9 C1 \0 Y1 E- ?. w" F! {v. 拿波里大音阶: 1 b2 b3 4 5 6 7: H" K& e' ^! m
% H9 @, i3 _! \& N' X0 L
2 `1 ~5 N% P6 Y/ D* vw. 拿波里小音阶: 1 b2 b3 4 5 b6 71 n6 L( O& |) z& n8 M
: q- N; `7 h* R$ A
0 H; h" j, T$ c0 dx. 东方音阶: 1 b2 3 4 b5 6 b7
4 i0 a! z8 k( c8 W( M `- r+ j3 `1 a- g
! p" R/ b1 Z2 x0 y) Z6 v9 k. g& X
, B+ ]2 K& o; u3 r* a: [
+ }' n' J& q. f2 O1 U9 J- z6 P y2 z( R9 m8 L! s
其实,简单地说,就是在你作 的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!
/ `! q7 ~% J0 P5 C& O. d/ r% W' ^' C2 O d
4. 借 助各种乐器的音阶特点来作曲。6 F+ t& O- y8 H: ?# ?! Z+ r
# a' A# x* T. o9 D# Z# L 如: 云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域!' Z2 t' J- U" W
, U. E8 p0 S3 c7 p( G" Q" B 再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!" L j( V: R( W4 P. g
8 D- _( R5 X8 f5. 模仿说话读音高低的方式作曲。也就是 说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲。
" d2 U0 X* E7 P8 G, u) f0 O
$ k; `1 o3 P& z0 X/ s9 ^模仿读音作曲的秘诀!
0 c9 D: g& u6 I* r3 W秘诀,两个字: 好听!9 ]7 p) A1 q# M7 o% s
随你们的心情去 写!
' J/ |6 y1 ]3 p% Q4 b/ e" B8 m, l. o& n( c2 ` p6 J; A3 e
w7 \) F7 M1 g+ c- j& U/ C' {) c
具体地说:
; m3 `, V) |9 Y) p$ W4 \. Z3 s
3 V+ q$ u- B0 o5 f2 V& ~$ i7 W3 v8 m4 ^/ W/ ?8 w; A9 n
汉字有四种读音:3 s! {( k. w) ]0 P6 }* w- U
- U( T9 _4 R( ?' r9 h阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三 声!
, Y" j4 b1 R }0 i" g6 s) G. N& s- z3 {' h$ J9 g
如用于为歌词谱曲的话:
( X/ ?0 y; F+ d$ i3 b, s. Z
. P$ a8 H. ]3 I' p! B比方说:3 e( @5 ?) I4 [
' `* `. {* |5 E! Y第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的 旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低!, I3 I, F; Y( G
" d- f+ O) q/ a1 h
如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的 第一个字稍高!- Q' `9 t: w4 G" J) j
3 k0 [3 _' G( Z& N% R& F* _如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低!% V' x) J6 P# N1 ?! {# V
7 E# q; K( E, @+ L
如第二 个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!
, E/ l9 i% [7 r( W9 k5 Y; B
- ]5 }3 f, U& q/ C6 I5 u, g, X$ U" l0 t7 f2 w+ {
这只是我自己理解出来的一般 规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法!; ^8 x7 p9 H- Z( A2 v% {& ^3 \5 C
0 W+ `6 }! _; @) [, R
以上所说的,音高的比较,不是固定的,也不是规定 的!只是我为了让你们方便理解,自己编出来的!希望它能对你们有所帮助!!!
' d; A- |6 g4 P. T8 U" _2 F$ j0 A
8 g7 \: w3 q; }/ U6 y- } U如:
% ` }; F% {2 d0 d! z+ k/ a/ P2 D$ ]4 q4 G% }
梁朝伟的<<一天一点爱恋>>+ A4 o" M7 e T1 @
陈晓东的《心有独钟》' L& ?. q# |6 y* l1 n! f. A' ~
迪克牛仔的《梦醒时分》2 z% [) b+ L0 B+ V
孙燕姿的<<开始懂了>># E. L/ F5 f f6 q
庾澄庆的<<情非得以>>+ X$ }/ ~# u4 Y3 W m
周惠的<<约定>>
/ _6 x' X ^( b+ }% Y: Y$ x% n 杨坤的<<无所谓>>
2 ?6 Q0 v' V9 P& r+ Y+ M; j 阿杜的<<他一定很爱你>>1 S# k: f$ |/ k7 c# O
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!, ]! K) V( q: k% ?* o
& J" J; m2 F; o1 g: i
再 补充说明一下:
/ q" V$ P: @7 }4 @2 o像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:& E3 r/ a& h1 y7 ^$ L$ E+ C% o. r
任贤齐
! a* ]9 b2 ?; \& `- q" y$ o如他的<<心太 软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!5 J+ m/ q7 H( l n. R" Q6 ^
老狼4 Y3 @- L3 |) `/ F7 ^
<<同桌的 你>>,<<来自我心>>等等好多!! f, |' M0 g9 J5 P# V& ?5 L M$ {- `
朴树
& z! i8 B& B, R. ^<<白桦 林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
* j9 J7 t3 r7 A5 z5 {3 l% R! S. e许巍
. o8 ?6 i! I, C u" l有 好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
# n8 e+ o- ~1 ^, M郑钧8 Y1 [ @0 X, l& j8 y0 m- ?/ T r
<<回到拉 萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
+ L. Y: ?8 O7 z另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花 火>>,<<在雨中>>等歌曲!
7 c7 b# A! g5 @7 I/ P6 w4 h P总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈 心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!
- o, X/ @8 N( A1 i, J2 a6 Q最典型的例子还有:
; }; |2 `5 b6 }: u" Z$ r! l7 K8 i. p像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
% `5 V, W P+ u( X' b0 I2 E蔡琴6 K% {& C2 T) g* ]5 U
<< 恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!& e& ]! E! c# p2 h
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!) k! q5 L0 u3 b M$ X$ U
如喜欢呐喊和呼唤 的歌手:: H+ ], H' H J9 C$ R# Q0 ~) X! }
张惠妹
7 S" O5 J* f+ F0 X, ^9 ]- o w% P: h<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
) h3 B4 E3 f6 q b* h还有好多非常优秀的歌手的 很多歌都是这样的!* [# i m4 `8 s3 e P
如:. g) D: P0 a e( g
周惠,王菲,那英......
* @ _5 B. y5 K7 G% T/ }4 S齐秦,羽泉,迪克牛仔......7 W- m7 c/ M% A, w1 E: I0 P
太多了!!!说不完了!
: R% q6 v6 }( {1 Z# X/ P2 k4 d; U4 W
: @1 @7 ^$ g ]$ o* z0 q) ~
为 什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如: 老狼,朴树,许巍等。
+ t0 ~, E2 N) }; ~" X另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感 好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
7 U3 l. O& _# N& Y; y! q( c! E5 {当然不能所有的事情都一棒子给打死!7 s7 c6 C' B( l' L; v: a. L! t
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
' q* g4 e# \7 c# {; \+ u" s3 h d' h& }' t' o
6. 用音阶模进的方法作曲。
$ }2 \6 T' S: j5 S: R5 `
+ U- e3 w! O+ a6 {( B音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
5 ~3 c; ]7 L! v# y/ b7 l4 N也就是后面 的旋律模仿前面的旋律!
% X. N& `7 u! l( h* {8 L
& Z& b8 Q$ ~3 P7 s7 u比如说:! H o, c" c( Y- V) \3 l1 ]5 K
上行: 1234 2345 3456 4567 5671: R' j( m7 h$ [. c4 H! a% J
(最后一个1比 第一个1高八度!)
( V5 d0 G5 |) Y# w# _* N8 E6 d8 G% Z' N, `' {
171 212 323 434 545 656 767( j7 |' r2 o+ ~' c. F
(第一个7为低音,其余音为中 音!)+ O& K6 O5 K: |3 j
' }0 c' p b T1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1
; h+ c( F( ~% x! X(前面两个小段的6和7为低 音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)3 K$ s' Y0 W H1 s2 x6 S3 G
7 Q9 ^/ z, R4 w' O& X5 S5 b3 i注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!" J3 y9 s+ i, C* A
而每一个小段内部的构成方式与其他小 段的构成方式一样!% R4 t" Z4 z4 T+ d6 _ v
+ z# T1 I( S4 b' z7 c, A下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5, g n! b2 D$ s1 v( p. a- }
(从第三段开 始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)* K8 {0 ^) G2 w6 B/ Q7 R
% i" s9 u1 T4 C4 D
6316 5275 4164 3753' F7 L7 r6 P6 T r. {" o$ @
(前 3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!); L$ Q& g; P0 o% D- k
3 M O; e* }5 d3 Z
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!3 P' t& o7 m& O' s; q8 ~% R& n
而每一个小段内部的构成方式与其他小 段的构成方式一样!2 Z- z0 x% A* w- |4 k9 n
) F: s0 D, V' f8 q" v4 G& ?详细说明一下!
" n1 x% Z5 N2 Y' K: r" Y8 [1 g% j) k. s如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音))
( H3 D3 s. p! @" ^9 z% Z
% F* r$ \' M& Z9 ^我 们来仔细分析一下这一段音符的结构:
7 C* X' h, H- q( c$ l( t4 V8 O: |, Y* t: n
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
% ]. k; @, P1 `* ?; D1 2 3 4 5" \3 Y6 P: A+ u
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好 听就可以!
# c/ _% X U' B: M; A. Z$ f& w0 |# |- I
我们再来分析每一小节:
" X- v0 o3 r9 } M) l z1671
' t8 p) A! h7 z6 j- p r1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
( j% N C2 C8 D. E& Y2712- C- [5 D$ i8 y# w! n# m* I/ Q5 ?" @# g# Z
2 到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
/ x5 @6 q' u. _; H" G31233 D" G9 h9 n8 |$ ^, A
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
, l/ G; h/ j- E* O* W5 g以下同 理!
- {+ n& Y' e; z0 ^6 B5 U* k可以看出,它们的结构是一样的!' P T+ J2 a+ b7 g. t
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
8 G2 a' o3 ?0 N# M u( K. e; t9 v! A$ ?: t. C4 f" ^* t; ?/ B
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼 梯!- ~' a b" A1 b: |% s
如: 4132 3721 2617 1576 (从第二小节开始,567为低音)!
: c8 c1 k, M6 q- B
0 [6 j- i( F0 u好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!( _+ d7 o; N. O7 u% k2 \0 A0 y
我跳,我跳,我跳跳跳!% t0 @8 ^; E6 T8 o% T2 e+ C3 M: Y
我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!8 F' R& h }4 B* w+ W
1321 7217 6176 5765 ...... (第2小节开始,765为低音)!. A. ?% l5 H" E8 ~2 f
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? :(& q, K4 f, E: R
# _0 \. j# v! U) c8 X4 }7 ^- F
7. 反复。
% F. z9 x' w! \( X ?2 I- L7 ?$ F
( _% D, Z( ^+ _- J) [作 曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
& i: u7 ^, ?/ l: v- {. I8 I很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
J o3 \" s9 c; _ L如很多歌的 高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
; E1 A4 j! y+ \/ m: p/ P2 z6 }当然,主歌里也经常用到的!
0 @/ m/ f9 L5 M. g- V可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况 而定!
% R$ B( j" b0 A- X, i! W反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
' K# Z+ t" W5 g
: s7 m) n* B% z/ u8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)2 a1 M/ w, Q- T0 ^
- x) \3 R& |) B- {& l5 i
环 绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!' t% m% f: ?# `/ h* z1 i8 M
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕 的方式,把它顺利的继续发展下去!
1 X9 O% w" ^6 J比如说吧!
) `6 G8 c8 J: t4 _9 S我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
) H6 u1 @. Q) X8 p4 ~5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
" L9 q1 p: J0 B) z
, u& n8 f% C5 m% S注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双 下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!& P) Y3 t# f7 L; C0 H: l
' {7 i# `2 t7 K7 }! p, r
再如:
% R: m' }& w7 y7 W5 J- |羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后 多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
( |- \6 G: ?5 y/ w: k- X. ^: d1 O' r5 E8 B% y2 W
以其他音为主的同理!5 y1 d8 i6 d G, [+ S" B
3 B$ m+ |" w. u$ r7 N& B如:6 D+ T, r* w/ m s5 A
王 蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!. u% R: I3 q. d, ]) R
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>> p( A8 E$ O& G+ ]5 }- H
水木年华 的<<蝴蝶花>>- N9 e& [5 U3 L, ^* ]1 l' j
郑均的<<灰姑娘>>+ `# f4 X9 Y/ G9 v) W3 q
张柏芝的<<星语心 愿>>7 L9 u* h, g" ~; H. @( b+ |& ~
周杰伦的<<爱在西元前>>
, S4 }; I( W, W0 i2 B$ |7 Z周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
' H! W5 M8 G; T7 O6 g, }
. _% N! p; W0 z% `7 u5 w还 有好多好多!你们可以自己再找一下!
- \4 s" t* ^% ~这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
+ L/ R1 ?4 ]1 X6 G( f* @" E: p/ f7 c- j5 W6 |5 Q
到这里,我想大胆的 引入两个概念!
% K$ D5 M( A9 w! r4 H
8 V5 R3 {) \4 X6 p6 D5 @% Z就是:“美”和“凹凸”!8 v c: ?8 I& n7 u7 H k
5 H) S1 m% J7 _0 S D4 C( R美的意思,就是说对称!大家可以发现,“美”这个字的中文写法几乎是左右对称 的!: o4 O" {. Q) t3 k: Z9 o0 M& D, N E
! ^- y# O' Z" q所以,在我们的作曲时,也要力求对称!3 N+ S! ]2 D5 Y! b8 a4 S7 k
" P' j/ T: ~# Y' h但是,因为“美”这个字并不是完全对称的,也就是说,我们作曲得到的作品也不 可能都是十全十美的!所以,希望我们不断积累经验!不断的改进才可以!+ J# [# ~0 o0 a% V1 P) O: O: E
/ I v, p6 M) f' `! _9. 倒影。和环绕差不多,就是以一个音为中心,作音阶上行,然 后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的!在五线谱上写出来,看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏!就好像是湖水中的倒影一样!上下是完全 对称的!这样的曲调听起来比较集中,不会有散乱的感觉。
( s9 v. v0 l8 w. Q) j
& P) y% T5 o: Y& f5 t( f如: 55 432 55 671
$ G6 D9 E; b+ ~) e6 Z* u! p! ] _; m3 i- K! t7 M3 t
而凹凸的意思,就是说互 补!也可以说是对比!9 k Q2 F. L5 C0 O( ^+ J
/ {% Y( a7 W) l/ ?( `& E
作曲的时候,旋律的高低起伏,速度节奏快慢,要有对比!
G$ Q. X4 x" n2 p" g
5 u# @, R f( F2 `; L* e; f) @& s+ K前一段音阶上行比较多,后一段就要最好下 行,这样才有一种平衡感!
2 {& ^- h0 I. [: h7 ?& [3 f, ~: \
前一段音阶比较密集,后面就要比较疏散一些!. s" _0 y1 }6 t4 J0 g& _
$ j5 B: k, z0 P. A; Y! R就是说,作一些适当的4.8.16.32分音符的 对比!) ` H+ V, t U$ d
. g" @/ i8 I8 j" A刚开始的主歌部分情绪比较平稳,在副歌,也就是高潮的部分情绪要上升上去!要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!$ N8 }& o+ v3 @" u% @* L
9 j! n; c# x# _: F& S0 B8 |
10. 顶 针。 我们以前学习古诗词的时候,有一种修辞方法叫做: 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样,下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字!5 W& q X2 K; r w6 n
9 C$ E; S1 l7 S$ E/ y我们作曲的时候,也可以用这种方法。 所以说艺术都是相通的!
, i! ?; F% H$ M ?* w+ Q
- x' K5 u* {% W% v如: 11 321 55 55 567 11
: i4 w" p9 o2 [/ t, r/ E3 O
- N: \' E5 d7 ?$ j5 P+ r, { |11. Solo. 另外,我们大家都喜 欢弹吉他,我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的!当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!
+ d8 v: B" m8 S+ l$ z
1 F+ d- J/ c2 |12. 从其他已有的各 类风格的音乐作品中寻找灵感。7 V$ D" j& H, {% g
) y5 v4 u& a( [如:京剧,东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律!3 E. e" ], Y9 b" w9 ]% d# l
. c$ Z8 @; Z( @9 V C. V如: 零点乐队的《粉墨人生》,高峰的《大中国》等。
/ X5 V `( k& k4 Z, U( w9 Z
) H, J' h2 ]7 L还有就是,如:水木年华的《我们去远方》的前奏,就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》!
+ d. @3 K6 ?6 B: G, X/ o- c0 E2 L0 ?: g7 q7 f4 Z
李 延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏,就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!4 X; @; \: Y- t( p
--------------------------------------------------------------------------------9 O5 V9 U6 L4 q
13. 取 经。% o8 |$ y; ^$ H4 R/ N% w/ a
" l2 m6 V; U3 v
把你最喜欢的所有的流行歌曲,或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段,通常为高潮部分,都收集在一起。取这些精华的部分,进行组合拼凑。 就是“取经”!也就是取精!变成你们自己的音乐。3 Q! H* d" e/ i( l4 Y
5 d ?6 w5 |* f( r5 R$ Y
这里面还有一种情况,就是翻唱!是把已有的作品,稍作改动!重新进行编曲来重新演绎的!, b; F; r( Z @( }8 q# }
E, W( k* u& Q6 E+ i$ e最 典型的歌手就是: 迪克牛仔 !
. h* _' U0 i% U G) r! o# ]: p1 m) S. ?0 d
14. 录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音,圆滑音,连音,休止符等。
?' K, `* m, L P9 B5 d- ~( j, D* e4 z
15. 要 试着在不同的心情,和情绪下练习作品,你们的作品肯定感觉也会不一样的!
* _. J7 S8 X, _- f6 j5 m! W
! h; i" x2 u X( p9 [根据情绪的变化,可以作出有转调的作品。
5 l- z ^$ G3 i8 [
, R; I9 |1 b3 N, _16. 词 和曲的对应!就是说,作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的!词是摇滚的,曲是抒情民谣的!这样搭配就不太合适!
) @, {4 l+ B# e# x: T! q
0 q2 ?5 B% j" G2 e1 U& p还有,就是注意作曲的 时候,会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!- N8 U, _! J8 k0 l6 J% @
8 v R6 P% h8 e( `7 F. e
比如说,一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!. o! [' q8 M+ A) L3 K
3 _8 d1 R$ l% S( Q( ?7 m9 [
有一句: 那坟前开满鲜花,是你多么渴望的美啊!' ^* v( P, s5 t, ~
- S# h; K, x4 r6 {3 d. A这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调,可是为了让旋律听起来好听!
( U9 J7 s' t9 i" H5 q4 p
6 Q4 G- {; Y# U, i) H9 ^4 b4 F9 C% E唱的时 候,唱成了第四声调,我还以为他是在歌唱: 一朵鲜花插在了牛fen上 呢!呵呵!
2 g3 Z2 |- p( h; B4 f# X' w# h, E
5 Y! Z% ?; z: b# }$ D这就是这首歌的美中不足之处了!% ^# C" n& m; |- C0 d
+ ?" @3 b% u E, }. F! V! p: F
: @( }% S! y5 r" t; m2 V( B( }
还 有,就是梁咏琪的《胆小鬼》中有一段歌词:
$ z1 T& K) U {6 G
! Z7 [$ ?$ @) c: x$ c0 g4 l0 m* _
喜欢看你紧紧皱眉,叫我胆小鬼,我的表情大过于朋友的暧昧!......
3 R9 [1 T! n7 e T8 B7 O. D
" H: u2 |6 X: Q# O
4 ^9 P! g7 w! u4 A5 D2 ]/ F喜 欢看你紧紧皱眉,叫我胆小鬼,我的心情就像和情人在斗嘴!......
6 h5 d$ c. K4 E9 ]9 q. w: p
/ @! a! l1 S( f# k0 Y- d' Q: L j3 k+ T( z2 I" a$ Y+ s0 s+ |
虽然,我们能够听出来,并且也能够猜到,并推断出,她是在 唱:胆小鬼!
# s j& N- A! C/ `- L, T& k% J8 m# U& v. h
( s/ w; G1 o4 S" s# P% ~& V可是,我们无论怎么听,还是会觉得,她很象是在唱:
6 b! v$ ^6 T7 m% l2 t5 b7 {8 ?" n4 N0 |/ M+ I; y
/ N9 |, j: x# V9 {
喜欢看你紧紧皱眉,叫我“胆小乌龟”, 我的表情大过于朋友的暧昧!......- B) I6 k5 z# S" Q& l5 o4 ~/ f3 s
! M0 ~' h. v: }* ]3 n- H, A. `2 \: @5 k
喜欢看你紧紧皱眉,叫我“胆小乌龟”,我的心情就像和情人在斗嘴!......* }5 F e5 Y! \, B2 ?5 ]) D; E
8 q# m2 p; ?9 J% ?2 }& t, O% ~3 ? c0 G: d# [0 O( Y
这 就让人觉得有些好笑了!人家都叫你“胆小乌龟”了,你的表情还大过于朋友的暧昧,心情还像和情人在斗嘴,你是不是有病啊!?是不是有点儿傻了!?
( a$ z# z6 U s4 B) z! ?
4 _. H" `/ K2 X$ E. |7 |
C8 ]& j, a1 b2 t: c5 M' o$ [
+ Y8 j4 t0 U8 }
" B- n2 J5 l3 S/ \. L我 再简单谈一谈作词!
+ `4 ?& ]+ {3 \& j4 a. i3 H7 s6 S1 [; ?! e
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲 才会好听!
8 W" _& ] u" Q( A/ g) p) `% Z% Z0 Z; H% Y
要注意歌词个数的奇偶性!一般每一个小片段多为奇数的比较好听!这和唐诗是同样道理的!, S7 t+ e }4 G* ^5 l7 Z$ V! o
9 I: X' t, ]8 {9 ^- ]4 p8 U2 ^
还有,就是作曲的时 候,要考虑到歌词,在适当的地方,有短暂的休止,或者是逻辑上的气口,也就是换气的地方!不然,一首歌一口气唱下来,那么我估计这个歌手就是超人了!要么 他/她也得打吊瓶急救了!5 s( U4 ]; }9 \) d
$ ^. P. }+ w& j' V
" v3 M7 ?8 B( Y: S1 B2 D9 P还要注意歌词的读音是开口音,还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意!以免高音不容易唱上去!
7 H7 ?& j& J f% ]1 D E) t
f- U4 a0 I5 [( Y" W: c作 词常常使用衬字!也就是:啊!啦!呀!咦!Yeah! Di ! Da ! 等音来代替具体的歌词,来抒发感情!但是,这样的衬字在一首歌里面不能够用得太多,太频繁!这样会给人一种我们写不出东西来,肚子里面词汇量太少!就拿衬 字来凑字数的感觉!这样是不好的!
' { U: N& L# e& l4 B2 ?7 n% R3 V' \& P2 r, R2 @( H
作词经常会用到各种修辞手段!如:比喻,对比等。这个属于文学范畴 的,就不多讲了!
* k" f( y. `$ O v* m$ n
5 y, l9 F# z9 t) g最后,你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢?就是你修改的时候,再多一个音符则太 多!再少一个音符则太少!这就是说你的曲子可以不再去修改了 |
|