听梁帅谈编曲基础

一、    宽音域气势磅礴的作品
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
' j# e! A* |3 w+ W- T2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
6 P& f: }, L& [# o6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
7、使用极强乃至最强的力度。
6 u- w/ w( f' i3 _   
二、    含蓄的作品
& J% \8 D% R$ t5 J8 A, j) U4 h1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
/ z* u1 @, K  I9 j, y2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
/ Y/ R, V( b) z- @3、不重复或少重复和弦音。
4、使用密集的和弦排列方式。
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
( ?/ t* P! _* Q) F4 L: t4 Z6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
( Q+ R2 p- [' G8 R7、使用中弱或极弱力度。
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
三、紧张的作品
- I7 W1 w4 s# ?1 n% m1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
# ]# t. v, S) ]. \/ ]( v2、运用持续的弦乐颤音。
$ P) A' h. S7 T, {0 L) n8 ~; H3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
- ]( I+ e! i2 k! c8 @  T# i' N: f7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
- i7 k4 ~- v: x7 k8、使用幽暗的音色。
  r; p9 F: j1 }四、激动的作品
! X  v3 Q6 d- k" E) }1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
0 T* ]5 v9 I/ L5 C; q+ s' |" a) h五、绝望的作品
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
+ o) X+ D9 k1 C! O) R% B/ b8 @2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
8 w3 [( \! f- C# y3、运用钹及大锣音色。
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
. d; h# f( O; h* ^& I六．辽阔的作品
) W: |' H! P0 t8 X$ A3 E# T: J: i1、采用开放的和弦的排列方式。
0 e5 S. m' s3 ~# }7 K2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
. Q; ^& u1 h# z% Q! z$ \$ ]3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
9 n$ j* i. I; b/ N) \% t( O七、军队进行的作品
8 h) k7 o( H8 D  Q) U+ N/ e1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
: a2 `9 H" J3 q3 Y1 S# s8 b7 Y- Z2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
0 l$ i: J  `! e. `  t( A3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
% o1 H8 ~6 f- |# C& P4 h5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
. z' F0 k5 x5 V- s6 J: T4 H# E八、梦幻般意境的作品
1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
8 V& |, ]8 i( v3 L3 L0 ?4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5 k" [( A0 R: ]9 E% I( \5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
5 x6 B. A8 ^+ K3 K8 m九、超自然、黑暗、魔幻的作品
0 b: n2 S3 j, p1、用低音弦乐奏出固定音型。
# {# |. M; [, E$ L7 m! a* o4 N2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
/ S0 z7 z6 P, b- E8 \' |, ~4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
. X) |1 D& X9 l0 {* b4 ~    5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
    十、神秘、可疑的作品
    1、使用中弱及弱的力度。
2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
, I7 c5 @; _0 g: h3 V* P& i3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
% @: S0 [# h4 |: d2 V0 f3 u5 O" ?6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
% X: B6 D4 Y3 }% j, G6 P十一、忧伤的作品
1 C$ e; o1 G4 n! J! N1、以弦乐声部为主进行编配。
2、使用小调式。
' a1 ]  ~4 e$ j# B7 u3 ~# i# w3、使用较小的力度。
! X- e# M; y: u5 k. ~4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
2 x3 F+ M4 m+ ^1 L9 f5 j5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
8 m) N+ d/ t# E# k6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
十二、幽默的作品
+ C0 t/ j! I6 e# g; Z# V1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
: I+ k( `: ^, w& s/ ?8 M) ]! }3 q) p十三、宽广的作品
" J' h, L; O' W8 Z; r# k6 W1 h1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
" @# z5 ]* y8 F9 E0 U/ }  ~2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
# `" q" a) `( \* s- J2 V8 b' G4、运用丰富的弦乐伴奏。
+ l9 I. q- |7 H0 f# H5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
4 s+ O2 e" l! J) f6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。

8 P6 g+ _, k" v' M" A! q
8 M* L4 b2 k# V# X4 d: v9 p