听梁帅谈编曲基础

一、    宽音域气势磅礴的作品
2 g' q" @) g3 z1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
( s6 `  X6 ]+ X: T7 q2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
9 g- e2 M7 Y9 F; w7、使用极强乃至最强的力度。
+ W4 `+ [9 Y; C8 L   
5 O* k/ z" T7 @3 h# H# h二、    含蓄的作品
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
5 I: @# \! d/ f) t2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
( \1 d7 @1 y! X& n, Z1 K  Z5 D3、不重复或少重复和弦音。
4、使用密集的和弦排列方式。
$ R" K: H  l1 `2 s5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
: I# N2 p. K; K3 B) W6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7、使用中弱或极弱力度。
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
9 r, I  W4 n. ~: R% _1 _) |三、紧张的作品
1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
2、运用持续的弦乐颤音。
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
7 L; m% {/ e, N! U. A- S0 v% w7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
3 w, ~/ t6 m4 X" N8、使用幽暗的音色。
四、激动的作品
1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
+ C& w7 P' ~; P+ ]2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
; m- j6 u) |& t; W4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
9 H/ l# V7 H2 V6 v5 e" G. ]0 z+ h五、绝望的作品
3 I1 y* @3 t% a' S: g. ?2 o7 X1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
4 l1 n. t- I" Y" ?7 p5 g" c2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
8 M6 ]% D7 ^+ T- J6 R2 k3、运用钹及大锣音色。
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
7 T3 v! X4 b% O4 M" W. I5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
六．辽阔的作品
" o' h0 u  X: G/ G9 ]5 `. b2 F1、采用开放的和弦的排列方式。
# ?, F2 `; h$ u- s# h2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
: y1 |7 O  x# k7 N5 X4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
# M( {6 ]3 G) ?3 y七、军队进行的作品
1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
, e0 f& J9 c$ S4 l5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
八、梦幻般意境的作品
8 t7 a( Z7 R2 ~1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
; `9 I9 }+ i5 h2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
/ u4 @! p$ `4 l2 r$ G4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
5 c& U: Z0 `5 `9 ~  r) z/ ^, D( a% E九、超自然、黑暗、魔幻的作品
& K* L& G1 _1 H1、用低音弦乐奏出固定音型。
3 S, G0 P1 A3 h1 X) s" O' W2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
    5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
    十、神秘、可疑的作品
    1、使用中弱及弱的力度。
6 y+ @- a' S2 G% g: G2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
: u( D, d" q0 l0 D3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
# Z) k& v4 _1 k. {9 ?$ z& ?  F0 n) m4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
1 W* Q, D) d4 R& d4 y5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
十一、忧伤的作品
! k+ [- z1 y0 c4 `* y# g& `% P5 q1、以弦乐声部为主进行编配。
  O6 B6 K* j# E2、使用小调式。
" X$ C  h6 A& y$ O$ j3、使用较小的力度。
4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
十二、幽默的作品
# {! m+ i# q9 l/ A3 e" j1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
- |8 i5 N" P0 S' `) D3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
十三、宽广的作品
9 _. a5 P5 l% r! L& ]6 h) u0 O1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
3 O5 M( |( T$ W; w; g  Z2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
7 o/ S5 t' q) u3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
4、运用丰富的弦乐伴奏。
: c# l7 b" B8 n) I( Y* F6 |5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。

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