听梁帅谈编曲基础

一、    宽音域气势磅礴的作品
5 q% C: d2 s9 n' F  j7 y8 b9 A1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
+ X# x* m: q! h& [- F2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
- d7 F- `9 U" \- {/ y& r3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
; ]3 Y% p0 |) K9 u2 @4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
) `& E; N( h- V9 i4 j7 f1 |1 }: M6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
& D9 ]/ I, @0 M; l% r8 h1 T7、使用极强乃至最强的力度。
   
; |# ^: w' b4 Z3 n- }. L二、    含蓄的作品
4 d- I% L1 g) h8 ]9 z" |1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
7 `" O% F8 \# i  W& H; U$ R; X2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
3、不重复或少重复和弦音。
( F8 O( Z6 T$ U* i- m4、使用密集的和弦排列方式。
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7、使用中弱或极弱力度。
3 P; B8 A( P) Z3 C: Y6 u8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
  Y! Y, `2 M) O3 ~- Q, m" S三、紧张的作品
# Q" y# m- W* S+ `1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
2、运用持续的弦乐颤音。
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
8、使用幽暗的音色。
四、激动的作品
1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
  [" ?( S( |+ t6 }% R& O3 u& s# j3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
. C/ ]) F9 {2 X- ?5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
5 m" ^0 E5 _9 ~' p五、绝望的作品
. g0 {- W9 Q9 }+ L1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
# |9 r, a) v4 o  }) C; d( v2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
) {6 B: u+ k. p1 I' y3、运用钹及大锣音色。
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
+ d2 V; s$ l9 m  y0 t! a. ^5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
3 o8 U. \7 W$ p1 L+ X六．辽阔的作品
5 q( u4 Q1 L7 [6 j# W1、采用开放的和弦的排列方式。
+ C$ p: E8 h. E! _  l% ~2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
. h8 |) c! Z$ G8 R0 e' h3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
七、军队进行的作品
1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
' b! s- T# }  a- e6 j2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
' U6 `7 O8 C2 \$ D4 h5 p3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
5 l3 S; T  i4 U! Q0 g! U4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
6 A: x3 [5 z0 \. @3 X# j1 t! {- t八、梦幻般意境的作品
! I. }! S: @# _, d6 R1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
. I6 a/ Q8 }# R1 v+ A2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
! I8 m9 M1 L; o3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
7 |- W$ l  ^0 _% P3 s) o2 h' K- d; j# o4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
九、超自然、黑暗、魔幻的作品
1、用低音弦乐奏出固定音型。
2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
+ e' w; X' X- w/ r0 T7 Q4 Z4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
    5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
8 [9 X5 Q0 H9 `, q+ ?    十、神秘、可疑的作品
' c" s- d- T9 g3 J2 b, [/ H% w    1、使用中弱及弱的力度。
0 Y3 H  [9 G, n4 W, ?2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
4 C5 b( W/ e$ \5 g$ L. B! w! V3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
. u; ?6 N$ J* X3 O( e- V% n* b( k+ s6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
- {. R8 k  J0 X" j十一、忧伤的作品
  s6 j& e' K. y2 p1、以弦乐声部为主进行编配。
2、使用小调式。
3、使用较小的力度。
) `6 {1 N: g1 u6 j# K4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
8 c5 [/ U3 M5 l5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
) T% k( {" l! X' K9 E, k' X% v6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
十二、幽默的作品
1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
! T+ @* F2 r+ b, `% @$ s2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
6 R0 b, \/ P0 e. L# h) d3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
  g# }( [' M& n6 w4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
6 o* X$ M  n; d十三、宽广的作品
; x1 \' C8 Z. g2 C* a# F1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
2 z' I0 A; |$ }5 _5 E4、运用丰富的弦乐伴奏。
' `0 @/ p) R3 I/ y! V+ H$ {" S0 O+ m5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
- \) ~& T' v' U6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。

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