萨克斯演奏的气包音技巧

怎样才能把萨克斯吹得圆润动听？
在掌握良好基础的前提下，气息的运用是最重要的。要运用胸腹联合呼吸，即胸廓两侧肋部加上横隔膜的有机结合，这样的气息使所吹奏的声音能强、能弱、能大、能小，各种表达运用自如。如果只用胸部呼吸，则没有“深度”，光用腹部则没有“支撑”。总之，要想是吹奏的声音运用自如，必须熟练地掌握科学的胸腹联合呼吸法，才能使吹奏的声音达到更高的水平，更高的境界。

不过要想把萨克斯吹得更加动听，就不能用气直接地把声音吹出来。那样听起来比较僵硬，声音也比较傻，没有感情和思想灵魂。这样机械的声音好像为了发音而发音，而不是为了表达什么。也不能像吹气球和用打气筒打气那样为发音而发音。声音是有形象、有思想内容的，有感情内涵、有个性、人格化的，并非毫无内容和思想感情的单纯声音。
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( B7 Q: V8 {  d笔者经过几十年的萨克斯独奏实践，在这方面积累了一点经验，具体说，就是运用“气包音”的气息技巧。

所谓“气包音”指的是：吹奏时应该是先出少量的气流，之后在气息不断的情况下发音。吹向管内的气流，是一个圆润的、粗细均匀、有弹性、收发自如的。但无论怎样控制，气柱的体径都不改变直径，只是控制强弱的变化，像一个有绳子拉弹自如的无形的圆柱一样，这样的声音才动听，好像发自心底的诉说。这种情感深层的声音，极能令听众洗耳恭听。这种声音的过程始终应该是有支柱的。想要提醒的是“活的支柱”而不是“死的支柱”。发音所涉及的各链条、各环节，不能有一处一时的僵硬和失控，否则声音便改变了性质变得呆板。要按照所要发音要求的比例，对应自然调节声音。用气息吹奏萨克斯管时，首先应该注意吸气时要深，借助胸阔和两肋的支撑，加上横隔膜的力量，使气沉丹田。但吸气时不宜过饱，免得吹奏呼气造成僵硬的瞬间。僵硬则是吹奏呼气时整个链条中一环上的毛病，不能小看一环，出问题则影响全局。呼气时必须在吸气的过程中意识到的较为满意时，自然反弹呼气，以避免僵硬的局面出现，尤其在呼吸时感觉是整体协调统一。呼气的瞬间一定要把萨克斯哨片的质量、软硬、音高都考虑进去，同时必须把声音和气息融为一体去感觉声音是气息的组成部分。相反气息好似本身随身所欲地去发音一样自如。
至于气声“气包音”，它扩大了萨克斯的空间，使萨克斯能应付千变万化的音色变化、力度变化和声音变化。要注意的是吹奏前要抽象地用气把要吹的音包好，就像桃子一样，果肉包着核。吹奏发音时很动人，有骨头有肉的，加上乐器的声音和呼吸融为一体，发音时就像演奏者本人在诉说，在歌唱。“气包音”的情感是极其丰富的，是其他乐器所不及的，它可以是演奏者的倾诉，心底深处的情感可以像泉水一样涌出，也可以勾画神秘色彩，使听众不断闪出遐想。

“气包音”因为发音比较科学，所以表达情感比较得心应手，性能极好，能优于其他乐器，比较直观、形象地表达愤怒、狂风、嘶哑嚎叫；他可以像猛兽吼叫、人的绝望尖嚎与欢笑，以及自然景观、鸟兽啼鸣等等。要描述如上世界，首先必须把萨克斯和演奏者“融”为一体，将乐器的声音“融”为人身的发音器官一样，也就是：萨克斯就是你本身，萨克斯所有的声音就是你本人的发音。当然，要做到这一点必然要有良好的基础和科学的呼吸方法所发出的“气包音”，除此之外，还要运用萨克斯本身的各种发音功能条件：声音能大、能小、柔刚、粗细、虚实、上滑音、下滑音，加上超吹的技巧，音色的变化等等，模仿鸡、鸭、鹅、鸟、虎、豹、牛、羊、猪、狗以及惊涛、狂风等等都不成问题。至于吹奏乐曲，则更加随心所欲了。

在“气包音”之外，还应该提出的一点是“气包音”发音之前，气与乐曲、哨片在发音的配比过程中还有一种声音，也就是萨克斯哨片发音前，丰富的气流与乐器本身的材料冲撞所发出的“纯气音”，给人们心底深处增添神秘的色彩，能发挥出无与伦比的形象之声。如《丹尼少年》的吹奏方法，就是用“气包音"与音前的“纯气音”相结合，效果极佳，令人神往。好似人的声带不去发音，而用气息在自言自语或者像人对上苍用心去诉说等等。