|
“常规风格”指的是前面的风格一、风格二及风格三等三种常用的和声体系结构风格。歌曲常规风格的和弦编配可按如下步骤进行:
# a. S& q5 k7 W' y' E
+ M" W+ |% f% J! L0 G(一)先配好旋律开始处和结束处的“起、止”和弦。
) C/ N0 W$ M$ r8 c- Z" R2 m6 S1 @$ y/ k0 i2 C$ L0 C
歌曲开始与结束的和弦,我们可以毫不犹豫的配上主和弦,比如C大调配C和弦,A小调配Am和弦等。这是因为开始与结束处旋律,多为稳定结构。这种规律尤其体现在风格一、风格二的和弦编配应用中。
, }& C$ e9 J1 @: G( R; |
2 `9 O& d% K9 Y在风格三的编配中。为了特殊风格的需要,我们可以打破上面的规律,来为其配上主和弦的同级色彩代理和弦。常用的代理和弦,多为六、九、挂留等形式。: F, R: z+ X8 d) \
) Z7 o: ^) l. u7 E# M试着用风格一、风格二、风格三为不同的出发点来编配相同的一段旋律,体会其中的效果变化。' j; a, J( B! B
N, h! o, v2 n: F! _' g值得注意的是:在主九和弦应用手法中,与之乡搭配的和弦也有很浓的色彩性,同时还要建议大家,看是否可以把这种手法应用到日常其他歌曲中去!0 w$ l4 n$ D) N _! H
2 H) h2 A9 D) e4 l: \) v7 u" g
(二)再编配“单位乐句”开始处和结束处的和弦。) K/ g2 R/ ?8 x0 U( w
1 ?6 W/ D& n8 z' B3 g, S
单位乐句可以是完整的一句歌词,也可以是一个情绪小段。编配时,我们可以把它看成是一段微型的歌曲,因此在它的开始处和结束处也应有着必然的稳定倾向。但因其只是整首歌曲的一部分,所以,这种稳定倾向程度比起整首旋律而言,有可能要削弱,所以我们可以根据需要,适当采用副三和弦等来作功能代理。
: T2 m$ B! o9 Z/ i, r2 j* e( D8 N. l
' B% n" V1 `0 Q当然,在这些地方继续配主和弦也是同样可以的。这样,我们便搭好了整首歌曲和弦基本骨架。
8 D7 k$ B" Y( \) y7 ]$ V. \0 G3 f+ L! l7 S1 x
(三)根据小节“主干音”协和倾向,用“正副三和弦”编配其他小节。+ h% K) R3 T; m9 q. Z8 G
“主干音”也就是小节内地位重要的音。衡量小节内的旋律音阶是否重要的标准通常可从以下几点着手:①时值长短,②强弱程度,③出现频率,④有无变音记号等。
" ^* w2 c% u+ X4 |6 m8 a- Q( d1 W5 B
% _. w6 t; ~6 M/ M" M2 X一般认为时值长的音阶重要性大于时值短的音阶,强拍(或弱拍)音阶重要性大于弱拍(或强拍)音阶,出现频率大的音阶重要性大于频率小的音阶,带变音记号的调式外音阶重要性大于调式基本音阶。
; D# O0 H, e' Q6 @4 e- O ?5 ~! @1 r& o- ~1 F
还有一点值得注意就是:在确定主干音同时,我们应该把握“尽量包容”的原则。即最后锁定的主干音,应尽量包容小节内一切有可能包容的协和音成分。 |
|