|
|
5 @) m, ~8 p- F0 Z/ z7 [6 J# T 本教程主要面向有一定乐理基础的流行音乐家，要学习基础乐理知识，请参考李重光、斯伯索宾的音乐基本理论，要学习古典音乐的朋友，请阅读斯伯索宾、吴世锴、桑桐的和声学教程。当然，学习流行音乐的朋友，也可以用那些老前辈的教程，作为补充和参考。本教程为了适应流行音乐家的需要，在很大程度上打乱了传统和声学的教学顺序，擅自进行了内容的增减，有兴趣的朋友可以找来一些和声教材进行比较。
- q9 P; ^+ T) _ b5 U j: A" K6 T1 S/ [+ s7 k
/ {1 `% ?' t6 E- Y. i+ P' A) J7 _ 西方音乐，是以和声为主体的音乐，和以旋律为主的中国传统音乐恰恰相反，西方现代流行音乐，也继承了这一特征。要写好流行音乐，没有一定的和声知识是不可想象的。在我们身边，常常可以看到一些很有才华的音乐家，不是对和声一窍不通，就是一知半解，仅凭感觉作曲，不能说他们写不出好音乐，恰恰是总是差那么点儿，很好的旋律不知如何处理，或是和声语言不统一。有时就象上身穿了一件很漂亮的晚礼服上装，下身穿了条名牌牛仔裤，好衣服没配好。真为那前后别别扭扭的和声惋惜。还有些时候，在写旋律上吃尽了苦头，搜肠刮肚，烟屁满烟缸，也找不到灵感。殊不知，西方音乐的灵魂并不在旋律上，而是在和声中。 ( b1 [* ~2 ?* F! M) q# L: u9 I: x
6 v! D8 u' V* ^3 R T
9 L' h8 _4 s. Q: `+ [7 m 在学院的时候，一次我和学弟学妹们争论，作曲究竟是技术重要还是灵感重要，有人提出，那些精通和声学的教授们，难道就一定是作曲大师吗？她问的非常好，但是忽略了一个问题：一个大师，仅仅熟悉理论是远远不够的，要能熟练而巧妙地运用理论，使理论和自己的作品混然天成；还要能知道在什么情况下应该打破理论，而建立一种个人风格；此外，仅仅精通和声一门课也是不够的。因此，本教程介绍了很多“和声公式”，其实都是我个人的一些实践，和对听到的一些音乐的总结归纳，如果有哪位有好的“公式”，希望能互相交流。
; o5 I# B* C4 n. L2 w
' @3 r A X: |, @/ P& t/ s' c4 C2 g, T( i+ Q
本教程中的例子大多是一些“恶俗”的西方流行歌曲及音乐，大家一定一听就知道是什么，少数大家可能不熟悉的，我有说明，这些作品，我都转成了C大调或a小调，以方便大家学习。再有就是鄙人的和声习题或拙作，怕大家见笑，不敢引用过多。如果哪个例子(除了我个人的作品)，有高人认为和声配置不当，请给我发email : @' Q. @) C4 R+ a* L. N$ e+ L
指正；如果有哪位朋友有更好的例子，也欢迎推荐，请指出，你的例子可以代替或补充第几节的第几个例子。鄙人文化水平不高，如果文章中有错别字，欢迎指正。
" W# K( Z8 q( W% U1 C9 P1 K& o: F1 m5 s. p% w9 m/ E& K
我希望学习本教程的朋友，最好从第一节开始读，也许会发现原来漏掉的一些东西。对于每节后面的练习，即使你对那节的内容非常熟悉，我觉得做做也无妨，特别是移调练习，不仅仅是为了熟悉各个大小调(由于现代的MIDI技术，作曲家可以用C大调或a小调作曲，然后用一秒钟就移到任何一个更合适的调上，因此似乎没有必要熟悉所有的调)，但是更重要的是后面关于转调的章节，只有熟悉了各调之后，才能熟练的进行转调。还是那句话，音乐最终是一种艺术，而不是“技术活”，这就要求音乐家对于技术的熟练程度不仅仅停留在“公式”上，而要真正掌握和声语言，驾驭它，而不是让它驾驭你，你才能在不知不觉中涌现灵感，有时甚至不知那灵感是来自技术，还是来自冥冥之中的一种默契。 . O, y% v) F. [+ S) j* ^) Y7 {
% [2 O, D8 @* m1 G2 H4 @ b! j2 G2 b( i- U' N L# g# B' G! B
如果哪些章节中的内容没有讲清楚，或者希望进一步探讨的朋友，也请给我email。 0 ?( q- N' B7 \& [8 W. [
# N- f9 N4 m) |4 p6 R. @0 ^7 |* L 好了，祝大家在这里能获得一些有用的东西，and have fun.
1 K, S# v; u1 N' W
! y, c, ~2 W0 i$ Q 第一章 自然音体系中的和弦 ' }* [& l6 N( i# p0 w9 A$ `- a
& n( ]* L5 A: h* Y: c, y
! o9 o4 t% q6 Z- {$ f1 l5 O* E
+ V9 V# T( l9 P! h( A8 b& J
大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦
9 E6 e8 V7 h8 K
& ~' d" [ T* T1 a+ C' N增减三和弦和大调中的副三和弦 8 D A9 y/ ]% k0 Y- a
$ k: s# t9 N( Z2 W0 y小调中的副三和弦及关系大小调、同名大小调之间的关系 ' L% \$ F# M+ e
% ?; t- w' \$ b- T5 Q( q
旋律小调及和声、和旋律大调；和弦的转位 " z, k% X( E, P: S
7 A% W/ {5 p$ r2 {" f和弦的开放排列，重复音及四部和声 - x6 Y0 B1 T) s( j# c1 L" {) U- u
6 L; K9 K3 [( S; a2 g: |1 e0 O和弦外音 9 Y. J4 z0 J2 U) E: ^% s
8 Y& K' d v! |0 M4 J1 l; p传统和声中的四种七和弦 : f3 |& Q# J" W* \+ n8 G( b
+ A& b8 y: \2 v: C. x8 O$ {& Y9 ?大小调中的其它七和弦，九和弦、十一和十三和弦
1 E) y0 _& H6 B. a8 x/ |5 e. R8 J: y$ W) F# p9 j4 b
附加音和弦 g \, c' r5 w! V- z4 v4 `# a
8 L- S- {- l2 w. ?9 |3 c5 l( B% m
第二章 离调与转调 6 ^. u; S8 s3 u" p
: D, k t* t) b* S; K( H9 F平行大小调之间的离调和转调；下属的属和弦
) Y8 p* h7 z4 a. S$ Y. p& d; I q/ G3 C) t& |: C( q
重属和弦和下属的属和弦
, I( Z6 C( \9 {8 z$ L& u
3 u, A7 T3 d) a% b' b! c其它音级上的属和弦 " D: c3 B% |+ O; P( S
) {3 p) [: `' S逐渐转调法
7 l3 h1 O1 a# G$ H1 d) M0 v
2 a3 L; q, o* s9 |突然转调法
1 F0 V* R9 h. X1 O2 n
* h1 k& g% Z1 u. G; |1 O- C; N第三章 变音和弦
* F: O( l9 W6 N" r) a! r. Q% D. Y* ?% T O$ Q0 N
第三章前言及传统的下属和声组变和弦
7 D4 ~7 U. ~' v/ P# d2 N/ L( o) ]6 w9 T( r K7 x- o
七种中世纪调式
0 b- y0 i6 d8 E$ \9 o1 |& N/ Z- c# T
& A* @. w7 |$ |% a) l: t基于调式体系的和弦及利用变和弦的突然换调
% D, G( T1 X! \, Z- s% \$ E3 |6 Y2 C! `$ M
属和声组的变和弦，及一些不常用的但很有效果的变和弦 6 }; H6 l) s9 j) L% i
) E: c) H+ V8 x5 w0 [5 n9 |
* E% v+ W/ U l# _ @4 H6 N0 U:02: :02: :02: :02: :02: |
|
