当歌词的狂欢盖过了音乐本身，再多的播放量也难成《最伟大的作品》

当歌词的狂欢盖过了音乐本身，再多的播放量也难成《最伟大的作品》
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( f  ]5 R3 ]2 C# \- h2 y9 K周杰伦归来，告诉世界何为“世代的狂、音乐的王”。新专辑先行曲《最伟大的作品》3小时播放量破亿，与其说这份实绩是新单曲带来的，不如说是周杰伦六年没有新作带来的超高期待。无数文章剖析MV中有多少幅名画，歌词中有多少不为人知的彩蛋，可是对于音乐，大家却总是含糊其辞。批评不一定对，但大家甚至都不愿意批评，这热闹，好不孤单！

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7 r! y7 ~0 |- D: A& `+ a在这首《最伟大的作品》里，周杰伦带着歌迷回到上世纪20年代，几乎每一句歌词里都是一幅画、一篇散文、一首诗或者一个故事。“漫步走在莎玛丽丹/被岁月翻新的时光”，周杰伦漫步的新艺术风格建筑并非博物馆，而是法国老牌百货公司，莎玛丽丹创立于1870年，2021年时隔16年后重新开放，让游客可以在塞纳河畔感受“翻新的时光”。

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歌词里的名画比比皆是，马格利特的苹果来自比利时超现实主义画家马格利特的名作《人类之子》，画中的人脸正被一颗不适当的绿苹果遮住，还有马格利特的《你看到的不是烟斗》《戴圆顶硬礼帽的男人》，甚至谐音梗玛格丽特调酒也融入进来；翘胡子是西班牙超现实主义画家达利的标志，弯了的汤匙、融化的时钟灵感来自他的代表作《记忆的永恒》，“龙虾电话”则是达利的装置艺术。
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+ t& C) A, s% m) W3 u8 o《曲腿裸女》


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如果说刚刚的歌词还是在玩一些显而易见的作品，后面的词则开始加入画家更不为人知的趣闻与人生经历。比如画家常玉绘制的裸女与花卉，“浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨，花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹”，徐志摩看到常玉《曲腿裸女》后惊叹的“宇宙大腿”写进了词中，都付笑谈间。常玉曾说，我的生命中一无所有，我只是一个画家。“飘洋过海的乡愁种在一无所有的温柔”，让人想起蒋勋曾形容常玉的乡愁，彷彿被封存的酒，在沉默的瓮中，岁月愈久，愈见浓郁淳冽。

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8 j9 x  a" i" }. j# |! W黑人传奇画家巴斯基亚的作品《无题》
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登上过《纽约时报》杂志封面

; s7 p( u/ k9 \$ V- c4 l5 l周杰伦找来了当年照片中的椅子，COPY了当年杂志封面
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  W; i8 i8 @1 h; t$ b( `. e虽然有网友调侃这是一首近现代艺术之歌，但歌词并没有停留在近现代艺术的介绍上，“寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵”“孟克桥上呐喊出自孤单”“我的音符全部是未来艺术”“河畔的翡冷翠，遗憾被偶然藏在了诗页，是微笑都透不进的世界”……无论是艺术大师还是周杰伦本人，都在获得声名的同时遭受着非议，不被理解是艺术家常遇的宿命，但也正是这些经历才铸就了今世人眼中无上的艺术。


  w! t: q% @% d1 O3 |从什么时候开始，我们能一起哼唱的歌越来越少了，越来越多的流行歌曲似乎在用快节奏的编曲掩饰空洞乏味的口水歌词。《最伟大的作品》的作词黄俊郎说，自己以前写一首歌要翻几十本书、找好多电影和小说、旅游网站，跟自己反复争辩无数个夜晚，所以他写出了《逆鳞》《以父之名》《轨迹》《夜的第七章》等歌词，故事性强且情感浓烈。
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所以对周杰伦的歌迷来说，仅仅是看到这样一首作品，绝对是不满足的。明星出专辑，绝不是对歌迷的恩赐，当一首歌发布，没有人谈论音乐，即使有，大家也都是掩耳盗铃般地评价：“好听还是好听，但也没什么惊喜，我们没必要总是惊喜啊。”那么是否已经说明了这部作品并没有那么成功。


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周杰伦与家人
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没有发专辑的六年里，周杰伦在享受天伦之乐，这对创作未必是件好事。当年，周杰伦对华语音乐的破坏性和自由度，让他成为一代人心中的领军人物。如今在他的作品里，好像看不到多少他想说的话。43岁的他，再没有求而不得的伤感与彷徨，每天过着儿女绕膝、happy wife的happy life，不再试图改变潮水的方向。“这世上的热闹，出自孤单”，作品背后的周杰伦，或许已经离这句歌词太远了。