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8 F- S# D4 }" G1 W# S' a0 M1 E2 e歌词创作浅谈1 {0 A' Y! k; T
+ U$ [1 f, a$ C3 M" f歌词创作不是一件很难的事,但要创作出好的歌词却不容易。歌词在表面上看很像诗歌,实质上却大不相同。诗歌重点考虑如何用文字来驾御诗韵,而歌词重点考虑的是如何用音乐驾御文字。所以,在创作歌词时,作者时时要考虑乐感,能否唱起来?好的歌词,在创作的过程中往往就已经潜在的注入了旋律。这样的歌词比较容易谱曲,唱起来也上口。下面有几点创作中的体会和大家分享:
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8 p) W- ] ~5 f' x% F7 L9 z8 ~1、主题清晰,形散绳不散。" ~% w% |7 y* ~ Q! s
2 D" Q$ F7 c2 J3 y+ F* Q歌词的文字不易多,但特点上和散文相近,主题清晰,“形散绳不散”。因为歌曲有时间限制,所以更要突出主题。一首歌的内容无须涵盖太广,尽量突出一点,让人一看就明白。
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2、精心推出第一句
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歌词第一句,如同舞台上的“亮相”,要下功夫推敲。它对歌曲的定调起到至关重要的作用。第一句的第一个字也很关键。不同的剧情背景,用不同的音开场。有的歌曲需要一开场就把声音扬开,有的歌需要轻声细雨徐徐而来,这就要根据歌曲的基调选择扬声或轻声,让歌曲自然的进入音乐意境。$ r6 U, z: l; `4 {* `* k5 E! G
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3、推出“起伏点” u/ v% O4 e: m! E: C
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歌曲形象的说,如同一台微型剧,要有高潮戏。创作歌词时,也尽可能考虑到“起伏点”,让歌曲“动情”起来。常见的歌曲,气势推起在中部。也有很多在收尾处直接推向高潮,让它震撼出来。“起伏点”字句能精练尽量精练,有利谱曲。现代歌曲基本上都设起伏点,避免歌曲平直。古诗词(五言、七绝等)例外,它有规范的平仄韵律,可以直接谱曲。
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/ G. p6 X8 n( Z0 F- [4、把握好同音字
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歌词中特别要注意同音词。很多同音词在字面上很容易分清,但听觉上容易混淆。要让人在看不到字幕的情况下就能听懂。所以在歌词后期修改中,设一道“工序”,出现“耳误”的词,尽可能替换。( D" w# ?" k7 [9 Q" @' i4 i
6 {2 u1 L( e m! q; `$ x7 H5 A0 G; H5、合唱、歌舞剧的构思( \+ W7 Z N8 H9 L9 g
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如果写大歌,歌舞剧之类的,要做好整体布局。特别是用于歌舞的歌词,要照顾舞台视觉。可以采用技法写作,比如,“模板式”(拼图法),让每一句歌词都形成一个画面,再用每一幅画串连,渲染主题。整体布局好,创作起来就相对容易。8 {8 v) g- Q" U, o4 d6 x, D7 A0 a7 v
6 h. p& [3 h- N. j* g6、借鉴古词来创作歌词
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歌词如果完全按照古诗词的规范来写,能自然形成旋律,但创作起来难度比较大。词,人们常常把她看作是一种音乐文学,她的独到之处就是“言出于声”。早先与词相配的音乐,就是隋唐燕乐。隋唐燕乐有独特的音乐机制,对写词有相应的要求,作者是在“因声填词”的创作轨道中完成的。如果单纯写歌词,可以借鉴一下古词的创作技法,用现代人能懂的词句,就会大幅度调动音乐的起伏跌宕,增强歌词的韵律。
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最常见的是利用“长短句”。“长短句”实际上是词的别名。不同与诗就是用声音气息的张驰,显示出节奏的多变。就是配合歌声意脉的起伏,采用的“变奏”法。变奏,也就是有意将一两句歌词“变形”。比如:“折腰句”,有意将连贯的一句折腰为两句;“破句法”,上下两句才有完整的词义;“对仗法”或“排比法”,指两句成一体。
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例:(歌词:游子问寒千里外)
' ]2 Q$ L" s$ l% C2 Z冷风起,雨霏霏,【折腰句】
' d; E4 r8 B# c! `4 T% i莫言游子久不归。
% e% R4 a3 W6 a x6 I' T山悲海啸,水漫沙飞,【排比法】
) G$ Z! P0 G) v+ m( p+ {( ~路遥行云追。4 [- Y- i0 |" k' v9 n2 S1 c3 w
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: X. P7 W8 l5 i4 c7、创作方向* `0 @5 y, T: t, L1 |
; C, \4 t( B7 \歌词是歌曲的地基,根本上还起到文化导向作用。而我们创作的歌曲,最终的方向是要面向大众的。如何让大众能更好的接受,就需要我们把握好尺度。大法弟子创作出的歌词,往往会带有法理。大法的法理是讲给修炼人的,在歌词中的表现要符合常人的表达,让人能懂,能认可。我们面对不同阶层的人,有人喜欢这样的,有人喜欢那样的,所以,面向大众的歌曲要丰富,各种风格都要推出。而颂歌,是神圣的,宁少勿滥,要求精。% y! M+ k/ z% i) @2 }( n" P
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8、词曲作者密切沟通
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谱曲是再度创作。一旦谱曲,词作者要积极配合曲作者。好的歌曲,词曲珠联璧合,词句上口,乐感和谐,容易记忆。曲作者很大程度上担任着审稿、定稿的角色,发现不合适的字词要立即更正。一旦曲子谱成,再更改歌词难度就很大了。; S, `0 c* M2 }. F# ]4 Y4 @
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9、保持良好的创作状态# q3 _# m+ x% S2 _
1 `* n" y" z, Q是凡创作,最忌讳的是为创作而创作。良好的状态是情感的自然流露。刻意写作大多事倍功半。尤其是在修炼中,更应该本着“无求而自得”的状态,心到位,作品自然成。歌词有情有意,才能打动人心。心中装着众生,才能发出感人的呼唤。创作的过程,是心灵洗涤的过程。心谦卑到能跪下来将人扶起,也不要表现出居高处而伸手救人。不要站的太高,尽量在人找感触。把握好视角,才能作好选题。. q+ Z( J" ]# p- p3 t9 [
0 \- i1 E, I1 S* m6 R0 i. O& B$ o写作手法很多,什么样的手法都能用在歌词里,意境烘托,情感渲染,人物白描,等等。尽量用自己熟悉的写作方法去发挥,慢慢就会出手自如。
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以上是个人在创作中的粗浅体会,拿出来与大家分享。不妥之处请指正。 |
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