一些作词的基本知识

" a1 U% Q% \' C一些作词的基本知识
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1 先有词，再去写曲，还是先有曲，再等写词？
) Y% N0 {( M& p8 e& l9 G5 {( C; C# W作词优先，还是作曲优先，不同的音乐人的要求是不同的。比如刘炽作曲一般都需要乔羽先提供好词，经典如《让我们荡起双桨》《我的祖国》，都是乔羽先作好词，再由刘炽谱曲的。
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先有曲再作词，最经典的莫过于周杰伦和方文山了这一组合了。

词和曲一起出来的情况比较少，比如当年黄霑写《沧海一声笑》，齐秦写《大约在冬季》，高晓松写《如果有来生》等，词和曲被同一作者在很短的时间内一起出来，搞不清是作词影响到作曲走向，还是作曲影响到了作词走向，一般算作词曲一起写的。
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0 V6 j" O+ q' U" J专业的作词人，都是可以根据旋律去写出歌词（即填词），也可以先给出词来让音乐人去谱曲的。比如林夕，根据旋律去填过很多词。当罗大佑有需求的时候，他也能给出《宁静温泉》，《只得一生》等作品来让罗大佑作曲。

我个人写作习惯是词曲一起写出来的。我也帮别人的曲写过词，也给过别人词由他们去作曲。个中经验感受，一时也说不完，以后可以跟大家细述，在这儿就不浪费空间了。

所以，没有基础而想作音乐的话，完全可以先从作词开始写起。
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, [+ x+ e0 P+ A# L6 U* Y2 现代流行音乐的作词
这里所说的现代流行音乐，指的是广义上的现代流行音乐，包括流行歌曲，民谣，摇滚，电音，等。与之相反对应的则是不现代的，不流行的音乐，比如戏曲，大鼓，梆子等。
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5 }* _2 f. \8 E+ T* m! P现在流行音乐形式基本从上世界六十年代就已经固定，无非就是主歌，副歌，过度，结尾等几个结构的不同的玩法。所以就结构上来说，作词也是有固定套路的。但我不建议你现在就了解这些套路。因为就我目前掌握到的情况来看，新的作词人在不了解套路而做出的词，常常有令人有意外的惊喜，也会让作词人以后作词的思路更为开阔。如果你现在就想研究作词的话，我希望你能好好研究一下新月派的诗的文法和技巧（因为国内很多大师，包括罗大佑等都是从这开始的），然后写自己的心情，写阅历，写世事，而不是照着主——副的这种歌曲样式来凑字数。
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: i$ _' E- E( B9 T$ d( ~8 V- i而且，很重要的一点，少碰情歌歌词，尤其早期港乐式的情歌歌词，这些东西多是商业化，批量化的作的词。走不走心，我不好说，但被商业和资本催化着，搜肠刮肚式的写爱啊，寂寞啊，失恋啊，太多可谓流毒了。

其实歌词的作法很多样，技巧上的东西，我们以后慢慢涉及，在作词的初期，最重要的是自己能找到歌词本身的韵律感，然后尽可能地将所写的段落对仗起来。而作曲也是依据语言本身的韵律感来填上旋律的，依靠对仗的段落来决定韵律走向。前面所说的韵律感，是以每小节所押的韵的韵脚来断句的。比如，对很多人来说，听上去很“粘的分不开”的宋东野的《莉莉安》，在心理上分为段后，其实是可以这样的：

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3 A: @! a% v7 c" r文中“——”指本来应该有词，但宋东野并没有写出词的地方。我们大概研究一下发现，在这首词中，宋东野其实长短句玩得特别好。即使是长短句，在曲中每一句，左边和右边的时值最好是相等的。不管你两句之间差多少字，两句之间时值相等，是作词不同于写诗的一个重要的点。

很多人容易将歌词写成现代诗。其实，我能把诗写成歌词，我感觉是最好的，也是符合中国传统的，“诗歌”“诗歌”，诗本来就是能唱的歌。但现代诗是将诗作为歌词的话是有要求的。第一要求是最好能押韵，但最好不要强形押韵。第二，歌词对文字的长度有要求。太短的，写不成歌，太长的，又不好截取。比如海子的《九月》，原诗是：
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目击众神死亡的草原上野花一片
远在远方的风比远方更远
我的琴声呜咽 泪水全无
! s9 l7 O9 A$ B4 D8 P我把这远方的远归还草原
. {( l/ a# z, c; ?& p9 |) f1 y一个叫马头 一个叫马尾
* L% q+ r5 u2 C& ?/ C4 p9 h我的琴声呜咽 泪水全无
远方只有在死亡中凝聚野花一片
* ?' q; E- {: m2 [. T3 C0 {+ M' P1 |明月如镜高悬草原映照千年岁月
" N/ o& z) V+ E+ u# A- e我的琴声呜咽 泪水全无
+ f& t2 l) t) z4 p+ Y只身打马过草原
( ^1 Z+ L& Z  Z8 D- \经张慧生谱曲，周云蓬演唱后，我们听到的版本是这样的
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(第一遍)
) Q3 q3 J, R' W: v7 |: z4 ?目击众神死亡的草原上野花一片
远在远方的风比远方更远
我的琴声呜咽 我的泪水全无
' x9 z# l6 _8 K我把远方的远归还草原
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一个叫木头 一个叫马尾
一个叫木头 一个叫马尾

（第二遍）
4 S5 Y( N$ s1 }5 P" Z( p目击众神死亡的草原上野花一片
8 W3 L- y. N" r) ^; H& D, |3 S远在远方的风比远方更远
0 M" r7 O4 H% V; B6 M4 k+ l我的琴声呜咽 我的泪水全无
0 d' l8 ~" N, N我把远方的远归还草原

一个叫木头 一个叫马尾
# f7 P5 i0 Z! T9 [# J/ B一个叫木头 一个叫马尾
: u7 C' H  ^1 N. C4 e& l一个叫木头 一个叫马尾
  v; \3 w1 v4 ?1 e0 s9 t一个叫木头 一个叫马尾

  s( I9 P& G( W  l6 U0 w（念白：）
& E% Q2 w2 y; ?9 z9 d“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息
/ A' p. l# E/ T0 M" F1 j4 e# q, W失我胭脂山，令我妇女无颜色”

5 e7 Z! }/ ]/ }8 l- o远方只有在死亡中凝聚野花一片
明月如镜 高悬在草原 映照千年的岁月
我的琴声呜咽 我的泪水全无
只身打马过草原

6 g2 t* H9 `5 S& z) W. u一个叫木头 一个叫马尾
一个叫木头 一个叫马尾
, a" p- [; Y# [; b: Q3 s/ d一个叫木头 一个叫马尾
一个叫木头 一个叫马尾
* {$ U( g  J5 r' Z2 C) J一个叫木头 一个叫马尾
% b/ n. Y+ R0 D因为原诗太短，改编者因为笔力有限，并不能写出相似的前六句的格式的词，只好把前六句的意象用了两遍，造成了重复。后面生加的两句“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息，失我胭脂山，令我妇女无颜色“，如果你懂得这两句的出处的话，你会感受到特别的难受和生硬。

" Z2 r% _* @3 I9 m作为重复意像的比较，我们可心看另外的一首歌《爱就一个字》。可以对比左边和右边的的段落，意象。
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  F" g$ J" g+ Y6 O现在还处于写歌的初始阶段，并不要求你做什么，这里只说了写歌词的基本的四点：押韵，长度，段落，对仗。我希望你以后看到听歌一段词时，用头脑能分析这段词写了什么，怎么写对仗的段落的，而且如果感兴趣的话，可以试着写一写了。

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