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一些作词的基本知识
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1 先有词，再去写曲，还是先有曲，再等写词？
" f1 g8 t2 J+ K$ M& \0 n9 T作词优先，还是作曲优先，不同的音乐人的要求是不同的。比如刘炽作曲一般都需要乔羽先提供好词，经典如《让我们荡起双桨》《我的祖国》，都是乔羽先作好词，再由刘炽谱曲的。
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$ S1 F# h: B* K8 @' x先有曲再作词，最经典的莫过于周杰伦和方文山了这一组合了。
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. g- t+ x# Y }5 z i: l词和曲一起出来的情况比较少，比如当年黄霑写《沧海一声笑》，齐秦写《大约在冬季》，高晓松写《如果有来生》等，词和曲被同一作者在很短的时间内一起出来，搞不清是作词影响到作曲走向，还是作曲影响到了作词走向，一般算作词曲一起写的。, Z o0 y, ?# C5 F; H
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专业的作词人，都是可以根据旋律去写出歌词（即填词），也可以先给出词来让音乐人去谱曲的。比如林夕，根据旋律去填过很多词。当罗大佑有需求的时候，他也能给出《宁静温泉》，《只得一生》等作品来让罗大佑作曲。0 M3 n0 q2 |. P2 R- A" V+ N: k3 P
7 ?/ d/ y7 H& J/ p. f' `我个人写作习惯是词曲一起写出来的。我也帮别人的曲写过词，也给过别人词由他们去作曲。个中经验感受，一时也说不完，以后可以跟大家细述，在这儿就不浪费空间了。% c8 N, M6 N0 F' K' j% {1 X
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所以，没有基础而想作音乐的话，完全可以先从作词开始写起。
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2 E/ B$ G |- D- s% I% T' b2 现代流行音乐的作词
- [) b' T \$ ]1 Y, E7 q这里所说的现代流行音乐，指的是广义上的现代流行音乐，包括流行歌曲，民谣，摇滚，电音，等。与之相反对应的则是不现代的，不流行的音乐，比如戏曲，大鼓，梆子等。
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现在流行音乐形式基本从上世界六十年代就已经固定，无非就是主歌，副歌，过度，结尾等几个结构的不同的玩法。所以就结构上来说，作词也是有固定套路的。但我不建议你现在就了解这些套路。因为就我目前掌握到的情况来看，新的作词人在不了解套路而做出的词，常常有令人有意外的惊喜，也会让作词人以后作词的思路更为开阔。如果你现在就想研究作词的话，我希望你能好好研究一下新月派的诗的文法和技巧（因为国内很多大师，包括罗大佑等都是从这开始的），然后写自己的心情，写阅历，写世事，而不是照着主——副的这种歌曲样式来凑字数。6 d4 N% d! j% C, d
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而且，很重要的一点，少碰情歌歌词，尤其早期港乐式的情歌歌词，这些东西多是商业化，批量化的作的词。走不走心，我不好说，但被商业和资本催化着，搜肠刮肚式的写爱啊，寂寞啊，失恋啊，太多可谓流毒了。
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8 z, l0 \1 r9 C" G- W6 }其实歌词的作法很多样，技巧上的东西，我们以后慢慢涉及，在作词的初期，最重要的是自己能找到歌词本身的韵律感，然后尽可能地将所写的段落对仗起来。而作曲也是依据语言本身的韵律感来填上旋律的，依靠对仗的段落来决定韵律走向。前面所说的韵律感，是以每小节所押的韵的韵脚来断句的。比如，对很多人来说，听上去很“粘的分不开”的宋东野的《莉莉安》，在心理上分为段后，其实是可以这样的：% g! d! k# ^8 Y( n$ b4 {- a$ @
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文中“——”指本来应该有词，但宋东野并没有写出词的地方。我们大概研究一下发现，在这首词中，宋东野其实长短句玩得特别好。即使是长短句，在曲中每一句，左边和右边的时值最好是相等的。不管你两句之间差多少字，两句之间时值相等，是作词不同于写诗的一个重要的点。* C% }, f9 {$ ^# m/ E9 L& t
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很多人容易将歌词写成现代诗。其实，我能把诗写成歌词，我感觉是最好的，也是符合中国传统的，“诗歌”“诗歌”，诗本来就是能唱的歌。但现代诗是将诗作为歌词的话是有要求的。第一要求是最好能押韵，但最好不要强形押韵。第二，歌词对文字的长度有要求。太短的，写不成歌，太长的，又不好截取。比如海子的《九月》，原诗是：
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; g e# b v6 q& x. _目击众神死亡的草原上野花一片7 o8 _( c, j' N0 c9 \* U
远在远方的风比远方更远
# X3 r. F, |3 C$ M, L+ _我的琴声呜咽 泪水全无
9 |" t: R5 o( ~, v: X3 \2 Q我把这远方的远归还草原( ~" j3 d2 E2 s
一个叫马头 一个叫马尾9 k$ i$ q1 c4 ]. u0 [
我的琴声呜咽 泪水全无 L& K/ g$ r9 S1 a& u& i
远方只有在死亡中凝聚野花一片% B/ H. K% [! g
明月如镜高悬草原映照千年岁月
! s* x @1 _9 G' E! a. T; o+ t我的琴声呜咽 泪水全无
9 Q. X8 F8 k4 n1 Y& s* n0 Y1 b5 K; B只身打马过草原
8 k/ A* D, l+ N: g% l6 G, K& h5 B4 ^经张慧生谱曲，周云蓬演唱后，我们听到的版本是这样的2 ~6 }- w: O; D! X$ F
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& K ?1 {$ n) }$ k! [- }(第一遍)0 Z! y( `% ` ]: |( \' p
目击众神死亡的草原上野花一片
1 G( `- [. y8 }6 R- t远在远方的风比远方更远
& J% G2 v7 [& A' `0 n我的琴声呜咽 我的泪水全无$ g+ A3 d! D; H# [
我把远方的远归还草原; i- f h8 j8 g/ z Y9 H1 U
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一个叫木头 一个叫马尾
! t" I8 ~; u7 w$ `4 l一个叫木头 一个叫马尾: h! u7 N* N; Z, J7 w
; j' E: G! s E7 g% k（第二遍）; l0 |8 }& D5 d( X; A% X" D
目击众神死亡的草原上野花一片
9 q+ K; s" n/ v5 |# C5 n5 [远在远方的风比远方更远: P w& K. V3 u3 a' R# B0 v8 K% u. a
我的琴声呜咽 我的泪水全无: z2 W9 ]' p ^. Z* n+ M; d
我把远方的远归还草原% q/ G' E& k8 U" X! s
[/ M* D: M; P1 d" `/ k一个叫木头 一个叫马尾! l/ D4 H2 W+ b/ k) s) l+ u
一个叫木头 一个叫马尾
; \% L8 g& O( L7 c$ P一个叫木头 一个叫马尾( J" c# ~' b- K1 E V
一个叫木头 一个叫马尾* ^5 c8 m( Y6 O: Y4 q0 S
+ O8 t# O! |3 f9 q% v- {3 m（念白：）" [ ? {, o8 t' i
“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息. k% H- R& b# t- }+ W0 q2 o
失我胭脂山，令我妇女无颜色”$ v. a4 C& B, A% c) \( t6 J6 q1 x
# K5 M5 X; y2 v8 K+ m8 D远方只有在死亡中凝聚野花一片( ^, O" ~' x8 ]/ U' }1 ?9 K: M
明月如镜 高悬在草原 映照千年的岁月
' R3 Q, @; W( S- g F- f我的琴声呜咽 我的泪水全无
% ]3 J) |% M! O' a, l, ~/ `只身打马过草原
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* r1 H& E4 R" _& b1 B" I一个叫木头 一个叫马尾5 K2 N/ w, b% Q. w# N0 P
一个叫木头 一个叫马尾+ E } Y6 G7 k
一个叫木头 一个叫马尾
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2 ~$ z+ Y4 O& g$ i$ C一个叫木头 一个叫马尾6 b/ x- A, |* a2 X, C; a# {5 o' @
因为原诗太短，改编者因为笔力有限，并不能写出相似的前六句的格式的词，只好把前六句的意象用了两遍，造成了重复。后面生加的两句“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息，失我胭脂山，令我妇女无颜色“，如果你懂得这两句的出处的话，你会感受到特别的难受和生硬。
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作为重复意像的比较，我们可心看另外的一首歌《爱就一个字》。可以对比左边和右边的的段落，意象。/ T+ d9 ]7 s& e4 O& l, l" [: f
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: T0 Q0 `) R8 I现在还处于写歌的初始阶段，并不要求你做什么，这里只说了写歌词的基本的四点：押韵，长度，段落，对仗。我希望你以后看到听歌一段词时，用头脑能分析这段词写了什么，怎么写对仗的段落的，而且如果感兴趣的话，可以试着写一写了。 |
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