一些作词的基本知识

+ e6 d* r3 e* a: Y一些作词的基本知识
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1 先有词，再去写曲，还是先有曲，再等写词？
: s* A6 {" g6 L7 p* R! {作词优先，还是作曲优先，不同的音乐人的要求是不同的。比如刘炽作曲一般都需要乔羽先提供好词，经典如《让我们荡起双桨》《我的祖国》，都是乔羽先作好词，再由刘炽谱曲的。
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: T* x  b0 ?: X' \" I1 U先有曲再作词，最经典的莫过于周杰伦和方文山了这一组合了。

词和曲一起出来的情况比较少，比如当年黄霑写《沧海一声笑》，齐秦写《大约在冬季》，高晓松写《如果有来生》等，词和曲被同一作者在很短的时间内一起出来，搞不清是作词影响到作曲走向，还是作曲影响到了作词走向，一般算作词曲一起写的。
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专业的作词人，都是可以根据旋律去写出歌词（即填词），也可以先给出词来让音乐人去谱曲的。比如林夕，根据旋律去填过很多词。当罗大佑有需求的时候，他也能给出《宁静温泉》，《只得一生》等作品来让罗大佑作曲。
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我个人写作习惯是词曲一起写出来的。我也帮别人的曲写过词，也给过别人词由他们去作曲。个中经验感受，一时也说不完，以后可以跟大家细述，在这儿就不浪费空间了。

" [3 ]2 k3 H  L  f/ h所以，没有基础而想作音乐的话，完全可以先从作词开始写起。

9 {4 A/ d- ^) Y1 }1 I5 Q2 现代流行音乐的作词
3 Q& U. i6 d  e6 c! d/ p/ |/ ]6 k这里所说的现代流行音乐，指的是广义上的现代流行音乐，包括流行歌曲，民谣，摇滚，电音，等。与之相反对应的则是不现代的，不流行的音乐，比如戏曲，大鼓，梆子等。
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现在流行音乐形式基本从上世界六十年代就已经固定，无非就是主歌，副歌，过度，结尾等几个结构的不同的玩法。所以就结构上来说，作词也是有固定套路的。但我不建议你现在就了解这些套路。因为就我目前掌握到的情况来看，新的作词人在不了解套路而做出的词，常常有令人有意外的惊喜，也会让作词人以后作词的思路更为开阔。如果你现在就想研究作词的话，我希望你能好好研究一下新月派的诗的文法和技巧（因为国内很多大师，包括罗大佑等都是从这开始的），然后写自己的心情，写阅历，写世事，而不是照着主——副的这种歌曲样式来凑字数。
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) j/ @7 G9 L; \6 s8 K9 z& h9 K' Q: A9 ~而且，很重要的一点，少碰情歌歌词，尤其早期港乐式的情歌歌词，这些东西多是商业化，批量化的作的词。走不走心，我不好说，但被商业和资本催化着，搜肠刮肚式的写爱啊，寂寞啊，失恋啊，太多可谓流毒了。

  f: c6 n/ T: y. B其实歌词的作法很多样，技巧上的东西，我们以后慢慢涉及，在作词的初期，最重要的是自己能找到歌词本身的韵律感，然后尽可能地将所写的段落对仗起来。而作曲也是依据语言本身的韵律感来填上旋律的，依靠对仗的段落来决定韵律走向。前面所说的韵律感，是以每小节所押的韵的韵脚来断句的。比如，对很多人来说，听上去很“粘的分不开”的宋东野的《莉莉安》，在心理上分为段后，其实是可以这样的：
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文中“——”指本来应该有词，但宋东野并没有写出词的地方。我们大概研究一下发现，在这首词中，宋东野其实长短句玩得特别好。即使是长短句，在曲中每一句，左边和右边的时值最好是相等的。不管你两句之间差多少字，两句之间时值相等，是作词不同于写诗的一个重要的点。

+ v$ U. v# u) _& y; T/ B, u9 E很多人容易将歌词写成现代诗。其实，我能把诗写成歌词，我感觉是最好的，也是符合中国传统的，“诗歌”“诗歌”，诗本来就是能唱的歌。但现代诗是将诗作为歌词的话是有要求的。第一要求是最好能押韵，但最好不要强形押韵。第二，歌词对文字的长度有要求。太短的，写不成歌，太长的，又不好截取。比如海子的《九月》，原诗是：
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目击众神死亡的草原上野花一片
7 k9 ~3 J0 H  G% O1 f远在远方的风比远方更远
& f7 R, `- R% i# y! l, a我的琴声呜咽 泪水全无
' w  h. Q$ V6 F我把这远方的远归还草原
. @! O! f- q' j+ O" A8 a4 o" g4 J一个叫马头 一个叫马尾
; U7 E0 `: U: b: ?/ ^- p) e2 Q我的琴声呜咽 泪水全无
远方只有在死亡中凝聚野花一片
明月如镜高悬草原映照千年岁月
7 P% m) K  U+ I9 I  j我的琴声呜咽 泪水全无
1 ]1 A5 N4 Q2 A只身打马过草原
经张慧生谱曲，周云蓬演唱后，我们听到的版本是这样的
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(第一遍)
3 t+ A1 B8 b$ N目击众神死亡的草原上野花一片
' E4 _/ I) x" O' j3 y9 K远在远方的风比远方更远
# v* p7 C+ h. f5 ^) {3 T4 c. v3 V* w$ P% R我的琴声呜咽 我的泪水全无
我把远方的远归还草原

一个叫木头 一个叫马尾
一个叫木头 一个叫马尾

（第二遍）
目击众神死亡的草原上野花一片
远在远方的风比远方更远
我的琴声呜咽 我的泪水全无
我把远方的远归还草原

! _# j3 d6 H& z& p) ~一个叫木头 一个叫马尾
% P& E8 z% r7 O一个叫木头 一个叫马尾
  E4 Y' m2 i$ ]0 N' m1 T+ r一个叫木头 一个叫马尾
一个叫木头 一个叫马尾

（念白：）
3 _4 r5 _  V' A4 N# e“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息
失我胭脂山，令我妇女无颜色”

远方只有在死亡中凝聚野花一片
9 k' K2 _& y) w' W明月如镜 高悬在草原 映照千年的岁月
& W: A5 P* E/ Q/ b% f我的琴声呜咽 我的泪水全无
只身打马过草原

- R' g$ I/ W+ D. J. Y, T3 Z一个叫木头 一个叫马尾
5 o# k& y, j4 _; i7 u) P  R  O一个叫木头 一个叫马尾
一个叫木头 一个叫马尾
8 `5 m" {# R, J4 s: }一个叫木头 一个叫马尾
/ e6 ^: z! b# }- t9 ?! h一个叫木头 一个叫马尾
因为原诗太短，改编者因为笔力有限，并不能写出相似的前六句的格式的词，只好把前六句的意象用了两遍，造成了重复。后面生加的两句“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息，失我胭脂山，令我妇女无颜色“，如果你懂得这两句的出处的话，你会感受到特别的难受和生硬。
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% `' ~8 j8 c( a9 T0 E$ c作为重复意像的比较，我们可心看另外的一首歌《爱就一个字》。可以对比左边和右边的的段落，意象。
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, |1 u( ?' q% N/ _8 s% C* P. Q6 v现在还处于写歌的初始阶段，并不要求你做什么，这里只说了写歌词的基本的四点：押韵，长度，段落，对仗。我希望你以后看到听歌一段词时，用头脑能分析这段词写了什么，怎么写对仗的段落的，而且如果感兴趣的话，可以试着写一写了。

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