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一些作词的基本知识# ?4 B: L( ^/ P) a" j- m
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1 先有词，再去写曲，还是先有曲，再等写词？
- Z$ V2 l. T- X* z+ e作词优先，还是作曲优先，不同的音乐人的要求是不同的。比如刘炽作曲一般都需要乔羽先提供好词，经典如《让我们荡起双桨》《我的祖国》，都是乔羽先作好词，再由刘炽谱曲的。
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先有曲再作词，最经典的莫过于周杰伦和方文山了这一组合了。7 d3 I9 q- I; y2 C7 Z& G
4 d. u/ N5 H2 I" \+ R6 s词和曲一起出来的情况比较少，比如当年黄霑写《沧海一声笑》，齐秦写《大约在冬季》，高晓松写《如果有来生》等，词和曲被同一作者在很短的时间内一起出来，搞不清是作词影响到作曲走向，还是作曲影响到了作词走向，一般算作词曲一起写的。/ E. U: J! Y3 p# _1 Y4 B
' I5 h5 J6 {* \8 \) a4 \/ z/ m0 ^专业的作词人，都是可以根据旋律去写出歌词（即填词），也可以先给出词来让音乐人去谱曲的。比如林夕，根据旋律去填过很多词。当罗大佑有需求的时候，他也能给出《宁静温泉》，《只得一生》等作品来让罗大佑作曲。
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我个人写作习惯是词曲一起写出来的。我也帮别人的曲写过词，也给过别人词由他们去作曲。个中经验感受，一时也说不完，以后可以跟大家细述，在这儿就不浪费空间了。
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所以，没有基础而想作音乐的话，完全可以先从作词开始写起。
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: v, _6 V5 d" ~: w, M* @2 现代流行音乐的作词4 n" W3 @ I% O% V% @8 ^6 P
这里所说的现代流行音乐，指的是广义上的现代流行音乐，包括流行歌曲，民谣，摇滚，电音，等。与之相反对应的则是不现代的，不流行的音乐，比如戏曲，大鼓，梆子等。
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现在流行音乐形式基本从上世界六十年代就已经固定，无非就是主歌，副歌，过度，结尾等几个结构的不同的玩法。所以就结构上来说，作词也是有固定套路的。但我不建议你现在就了解这些套路。因为就我目前掌握到的情况来看，新的作词人在不了解套路而做出的词，常常有令人有意外的惊喜，也会让作词人以后作词的思路更为开阔。如果你现在就想研究作词的话，我希望你能好好研究一下新月派的诗的文法和技巧（因为国内很多大师，包括罗大佑等都是从这开始的），然后写自己的心情，写阅历，写世事，而不是照着主——副的这种歌曲样式来凑字数。
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7 J9 U' f& T$ x2 X) n3 S+ }而且，很重要的一点，少碰情歌歌词，尤其早期港乐式的情歌歌词，这些东西多是商业化，批量化的作的词。走不走心，我不好说，但被商业和资本催化着，搜肠刮肚式的写爱啊，寂寞啊，失恋啊，太多可谓流毒了。
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- k8 n9 A/ |- ]! ~+ a. G% Y其实歌词的作法很多样，技巧上的东西，我们以后慢慢涉及，在作词的初期，最重要的是自己能找到歌词本身的韵律感，然后尽可能地将所写的段落对仗起来。而作曲也是依据语言本身的韵律感来填上旋律的，依靠对仗的段落来决定韵律走向。前面所说的韵律感，是以每小节所押的韵的韵脚来断句的。比如，对很多人来说，听上去很“粘的分不开”的宋东野的《莉莉安》，在心理上分为段后，其实是可以这样的：
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. @- v* O# z* Q' K文中“——”指本来应该有词，但宋东野并没有写出词的地方。我们大概研究一下发现，在这首词中，宋东野其实长短句玩得特别好。即使是长短句，在曲中每一句，左边和右边的时值最好是相等的。不管你两句之间差多少字，两句之间时值相等，是作词不同于写诗的一个重要的点。
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$ d( S0 b7 n9 g% W' |很多人容易将歌词写成现代诗。其实，我能把诗写成歌词，我感觉是最好的，也是符合中国传统的，“诗歌”“诗歌”，诗本来就是能唱的歌。但现代诗是将诗作为歌词的话是有要求的。第一要求是最好能押韵，但最好不要强形押韵。第二，歌词对文字的长度有要求。太短的，写不成歌，太长的，又不好截取。比如海子的《九月》，原诗是：# y' e! f! d7 ~8 K( K! A( V6 b; t
0 c Q+ |: P9 ], R8 S6 p目击众神死亡的草原上野花一片: u5 h3 g& F. Q
远在远方的风比远方更远- h2 g" H7 |1 a! s7 T
我的琴声呜咽 泪水全无' w6 ^: b2 P/ H4 M1 f
我把这远方的远归还草原# }6 u( m/ e/ k2 k8 h, ?- R
一个叫马头 一个叫马尾
1 `* ] p e9 }" _- I2 ]- Q3 z我的琴声呜咽 泪水全无0 P) ~8 A: r# W1 v& {
远方只有在死亡中凝聚野花一片
; |4 ]2 v; r) h明月如镜高悬草原映照千年岁月
: c9 ?. B+ x" h8 |6 \2 W9 r我的琴声呜咽 泪水全无
# T4 ]5 Z% n: d& s' O& Q5 b只身打马过草原, s) G" Y2 q. s
经张慧生谱曲，周云蓬演唱后，我们听到的版本是这样的
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(第一遍)
# q) P% g7 h( v) K' J# M. D) `目击众神死亡的草原上野花一片
?& D4 D8 c% Y7 n远在远方的风比远方更远, ^, ]0 K- R0 M4 L7 p
我的琴声呜咽 我的泪水全无
5 i$ ~: O& A- ?, l; a我把远方的远归还草原, a% |/ \% _: F
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一个叫木头 一个叫马尾
4 y# d) h _% }# X. Q, Q& t3 V一个叫木头 一个叫马尾 W' a4 T, J$ L, i
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（第二遍）5 G2 l( m3 I& e5 P' z
目击众神死亡的草原上野花一片
" W6 v3 m% s& S; [$ r远在远方的风比远方更远
+ t9 e3 M* H! W: f1 P5 f我的琴声呜咽 我的泪水全无
/ u4 H5 }$ { y# Q/ R; x. c1 W我把远方的远归还草原
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一个叫木头 一个叫马尾7 E5 U9 u1 P9 b4 i' J& \* m
一个叫木头 一个叫马尾
; v: w Q6 h: i/ O6 A, J: X一个叫木头 一个叫马尾5 E$ C- P3 `' y' Z0 C+ J+ `: }
一个叫木头 一个叫马尾. g! E' f) U4 j( j1 @/ M
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（念白：）
5 l, O0 ^' e# o, F4 f7 c+ x: B9 g8 f“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息
4 u' g/ y; B8 x失我胭脂山，令我妇女无颜色”3 X# Y% ?' L3 E( F
5 H1 A" O$ a/ S. v远方只有在死亡中凝聚野花一片
! {2 `0 z" P" |* f2 Z2 L明月如镜 高悬在草原 映照千年的岁月
* P$ i# z, |! n& g1 Y我的琴声呜咽 我的泪水全无7 ?" p! K. u+ m7 n$ f
只身打马过草原
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一个叫木头 一个叫马尾4 Q6 x- _8 v6 O9 F
一个叫木头 一个叫马尾/ K% e/ v2 H' l, U4 a+ M+ z6 H, H
一个叫木头 一个叫马尾
3 N% \. O" G3 Z一个叫木头 一个叫马尾% p$ | \; ?! G* [
一个叫木头 一个叫马尾
7 \7 H0 }% H2 y2 Q1 f" T7 Y因为原诗太短，改编者因为笔力有限，并不能写出相似的前六句的格式的词，只好把前六句的意象用了两遍，造成了重复。后面生加的两句“亡我祁连山，使我牛羊不蕃息，失我胭脂山，令我妇女无颜色“，如果你懂得这两句的出处的话，你会感受到特别的难受和生硬。- j' i, j& U: }! s
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作为重复意像的比较，我们可心看另外的一首歌《爱就一个字》。可以对比左边和右边的的段落，意象。) r, X1 g7 B! O: ~8 B8 |& D3 u
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现在还处于写歌的初始阶段，并不要求你做什么，这里只说了写歌词的基本的四点：押韵，长度，段落，对仗。我希望你以后看到听歌一段词时，用头脑能分析这段词写了什么，怎么写对仗的段落的，而且如果感兴趣的话，可以试着写一写了。 |
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