|
|
& N& J/ ] S8 L% S# r3 K" E8 e# c; O
作词人陈乐融老师，点评作品中分享写词技巧!0 ], x' s# A5 V, L% B( t
3 Q/ R& b2 @$ d: W4 d7 c( ^# N8 d7 B1 r6 o
% l0 W4 O. t! c0 ], S/ g6 `由作词人陈乐融老师主讲的【作词点评会】中，向大家讲解如何写词之外，也从投稿的作词作品进行点评，并提出创作人在创作时该注意的问题。乐融老师提到：创作人在进行累积经验或实验的过程中，更应具备(培养)欣赏的能力，而作词人在看词时，必须将它默念出来，感受歌词韵脚的流动。
/ g3 E" r7 g* p8 W7 `, }# J" { $ s ]' Q& q2 X) h, Q4 N. L
' q \6 A5 |( r" P5 |
3 _. {7 D/ D+ i# F
2 D, C9 F0 g9 I. }# M% k' l' n●作词基本观念●
4 I# _% c) d3 N* \创作人「看」的功夫很重要，天才不是仿效的对象！2 h; `) V% V$ ?
创作人在进行创作的累积或实验的过程之中，看的功夫很重要！尽管很多人喜欢创作，但在乐融老师看来，欣赏的能力其实更优于创作的能力。虽然有些天才可以不需累积太多经验丶素材，但这样的天才非常少。天才可以成为传奇，但不会是你我学习的对象。6 n* z3 p5 ` w/ ^1 d+ b# H
7 ` \/ ]# Y, k8 @6 e7 j
歌曲要有情绪让歌手发挥，听众才会感同身受! u" @% t. c3 W+ }2 h
唱片公司会希望歌词中有感情丶情绪与故事，而不是只有画面与情境。唱片公司要的并非电影画面，而是希望歌词可以让歌手感受到「情绪」。歌词必须有情绪让歌手诉说，歌手演唱时听众才能够感同身受。
+ F7 `/ G; q+ m2 k R V7 f1 A+ {- W8 y4 w8 K) `( b$ G2 k5 Y7 z. Y
看词要念出来，才能感受到韵脚的流动
/ J4 W* h$ I1 b; V& I& Q! C看词时心中要默念出来。身为文字工作者，必须对于语言，语音有感觉。将歌词念出来，才能感受到韵味及韵脚的流动。
/ Z, h0 k4 Z, ]$ ^# H, g7 K4 X7 M- e C8 T% E$ ]. B
生活的题材永不退流行，但须注意词的深度跟故事
, A' M6 b8 s" R生活的题材永远不会退流行。这类题材没有很复杂，但也不能忽略该注意的深度。譬如描述没钱的状况时，「下班了想喝啤酒，却发现钱只够明天用」，就会比一直重复「我没钱」更有深度。如，张震岳的歌「我要钱」虽然一直重复「我要钱」，但歌词位置在副歌正好可以突显出力量，在副歌之外仍有故事。
' L3 y9 J- x% W- c0 c" C. M- O( F" \( R* }7 ?1 M# u$ p0 z
' e/ s9 k) ?' U, b! e3 T5 v0 x
●作词建议●3 K' d* f! \. q
歌词要有段落，让作曲者感受到音乐性1 C) V4 Z& K* Z
如果是先创作歌词，必须注意歌词的段落，「让它看起来像歌词」。歌词的段落要能让作曲人或制作人感受到潜藏的音乐性。歌词对于格律和段落的要求远比现代诗要高。
6 f# e7 {! h. u) d; {: F1 a) Z8 @+ a3 K! H' m% N, g8 f
押韵不需太刻意，现在不流行一韵到底9 B$ j" E! R) W4 \5 U6 j7 t; `2 h' p
押韵不要太刻意，有的创作会太想要押韵，以至于歌词太过生硬。目前已经不流行整首歌从头到尾押一样的韵脚，可选用发音丶口型相似的韵脚替代，如「ㄟ」和「ㄝ」，虽然韵脚不同，但唱法发音相似。! K! [" x/ D8 B G* k4 H" X a
6 X2 e3 \" E6 s9 X2 `* l V+ ^一首歌中有太多人称是写词大忌
# `* ]# D- X `- q2 e7 Q; P9 k& B歌词长度很短，无法用太多的篇幅说明人物关系。在一段歌词中出现太多人称，会造成听众很大的困扰。「你」「我」「他」在同一首歌中的不同位置出现太多次，会将整个故事的剧情打乱，使听众分不清到底人物角色的关系为何。% K, Y& \ p6 L w& {
% o% s" ^# P' V, f6 |$ p) o4 ?+ m7 M! v/ h
同音字在歌曲中须注意辨识问题$ C/ j3 d3 v2 z. U( a$ [
同音字在文章中很容易辨认，读者可以轻易的明白作者的意图，也可以了解同音字的用途。但在歌曲中，只用耳朵听并无法辨认出同音字之间的不同，听众也不会随时拿着歌词本听歌。因此，虽然同音字有其乐趣，但效果可能会不如作者预期。 |
|
