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100条乐理小知识,填补你乐理上的空白 1 X! E# T' v+ B
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4 h' _+ x* M9 i: [1:音(Tone)& z9 q! c0 g f6 Z0 j
是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
' o$ q2 s3 b8 [2:音色(Tone-color)
6 c0 k- q+ e+ Y# s+ M9 Y. R指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打 击乐器的音色是不同的。
% ?* V$ O3 s( P$ W3 y9 n2 O) H3:共鸣(Resonance)
$ h7 x: k# z# b; t& i共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。
6 f$ ?! O: ^6 O$ j" O& M4:基音(Fundamental tone)
# s* D* Z: e% A7 G物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。基音决定音高。
+ `9 s' Q$ l& \ N) \5:泛音(Harmonic overtone)
u: q, \5 ^9 {% b除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动,是泛音。泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。' [' J1 p4 r. ^6 w
6:音高(Pitch)
1 X4 n* c5 b# E0 a3 o4 ?( {3 Y3 [音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高,频率少则音低。目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。
+ u/ s3 b2 F# \3 l3 r7 N7:音名(Pitch name)
, H, X, }( R0 X. W4 z音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一,在各个国家是不同的。被广泛 采用的是:C D E F G A B。
* ~+ O1 `' b& v* Y4 j8:唱名(Syllable names)
) }" x& m3 i) C$ m' Z9 c唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do,小调的主音用6la。
_ _1 T2 c& m# ^" r9:音域(Compass)
( e' i+ o# j. O- S- m6 s& f人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
' @: O! ^) b. _- L10:调性(Tonality)
/ @" W! g* H- E# ^7 J. n调性指调式类别与主音高度。在乐曲中,主音是旋律、和声的核心,其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
, c7 r! J8 @* h+ t6 S) i- H6 W' C+ ~; A
11:音阶(Scale)
, b- E: M2 R+ f3 j" d5 P' n0 o指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列,这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。9 c6 U+ h V# F' B. ^1 B
12:五声音阶(Pentatonic scale)
% J- E$ f3 S, r# ?7 W$ \" e由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如:do、re、mi、sol、la、(do)。13:大调(Major mode)
1 I* A( ~+ w) f2 I; t! Y/ Y. ~& q9 k调式的一种。七声音阶,其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外,其余均为全音。大调的色彩较为明朗。/ U: B, ?+ |9 F/ z
14:小调(Minor mode)
% i# J+ T! Q# a: q, k0 C调式的一种,七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"现代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡,常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调(小音阶)的二三 两音间与五六两音间为半音。
B" R; _3 v/ C" }( G8 J, o! Z2 m15:纯律(Just intonation)" V3 C7 l+ _: V& i( Y
与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均,所以不能随便转调,现已被历史所淘汰。
6 W) f% ]7 _9 M; y, o# K+ R16:主音(Key-note)
; Q! p8 Z. s3 P7 c6 V调式音阶里的第一音。十二平均律(Temperament)音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音,半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。
5 X' v5 O9 x4 `+ O3 A9 |17:半音、全音(Semi tone、Whole tone)
& s" y8 r7 J, o5 h1 d将一个八度音分成十二等份,每一份为半音,两个半音相当于全音。半音相当于小二度, 全音相当于大二度。
6 ]1 r: g! b* _' A18:协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance). L# E+ [0 W; p9 J- G/ ]
根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小3 、6度)。除此之外都是不协和音程。. X: J7 g: i. ~5 ~
19:音程(Interval)
4 [- @# @7 Q6 I1 c7 k$ ~! U指两音之间的距离。计算音程的单位称"度",两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
- \' v4 {! `. m; A, s20:十二音体系 (tweleve-tone system, tweleve-note system)% q5 V8 E. {' \3 p9 ]4 Z2 X& e) X: r1 D
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制,将半音音阶中的十二个音任意排成音列,然后以倒置、逆行等技法加以处理, 除非所有的音都出现过,否则任何一个音不得重复。
( P. p' c8 {; J3 w) }: g! Y+ X8 s* o- O) E' l5 \3 W+ v
21:五声音阶 (prentatonic scale)1 T6 r6 S4 C1 c3 m# O6 _
八度内有五音,谓之"五声音阶"。
1 Y$ W& W/ W+ k: Z1 o22:七声音阶 (diationic scale)
9 M& D4 i z2 `$ M4 V6 ]* f八度内有七音,就称为"七音音阶"。
) i& D7 m9 C) F# D' ^7 k: \. V23:力度 (dynamics)
* `' u! ^3 o8 I0 G8 x" n力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示,如f(强)、p(弱)、<(渐强)、>(渐弱)等。. \" [& a) \8 N' P: }' I7 B
26:不定音高 (inderterminate pitch)
6 ]+ S0 E, O u: f$ A! ?乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声,原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之,如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。
, d& E5 i% M& x( ^27:不对称节奏 (asymmetric rhythm)( e: d& C. e$ Q- B) L' ?/ `
又称"复节奏"(polyrhythm)。在同一乐句或小节中,各声部的节奏不相一致;或在同一小节中,组成各节拍的时值不相一致。广义言之,复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏,是一种高度复杂化的节奏。, |4 G" \3 \+ W# p% i
28:切分音 (synopation)8 k& {% I' w+ R$ n, ~6 a0 h
变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下:
6 m- L) l8 T% u5 I r' k4 V8 J(1)、弱拍音延续到强拍位置; 6 r. U/ E/ v7 H: c0 G! X& ?
(2)、休止强拍位置;
6 N* b' w" ?, t @& F7 e(3)、弱拍音改为强拍。8 R+ b* `5 P8 O* k
29:无调性 (atonality)$ w, R# K' A2 o7 ^: L
指乐曲的构成没有一定的调性基础。. J& {3 P* W5 Z& ?% {
34:平行五度 (parallel fifths)
0 @# B$ g0 D! a/ ^乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来,在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。/ I# T( Z; O9 R, ?. P, _
35:平行减七弦 (parallel diminished seventh)
! i2 R. P1 W/ F m% T3 f和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成,其特点是无明确的倾向性。减七和弦连续出现而不加解决,就是"平行减七和弦"。5 o) h. i7 `, X/ {& ?
37:节奏 (rhythm)9 f5 J. s1 G9 B1 L
构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种。表现于时值与强弱方面的,即乐音的有规律的轻重缓急,称为节奏。
! q. f8 z- J3 s3 S9 F' n38:节拍
: J' | U1 @7 r; x: J; G 乐曲中周期性出现的节奏序列。
) z3 n; z* y; _% p# C42:主调音 (tonic keynote)4 z2 }; g9 d5 Y6 w2 m8 r
调式的中心音称为"主调音"。
% x- \. c( A- e( `, ?43:主调音乐 (homophony)2 c- z% N; d1 O# D
复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律(曲调)进行,其余声部居于和声衬托的地位。
7 G9 x9 I9 g2 O! n- C+ t9 \4 Y45:半音音阶 (chromatic scale), _7 X$ m" G- K% B9 |
相邻二音的间距为"半音",谓之"半音音阶"。
1 I1 L. o, [/ m; p) H2 L, w: b50:全音音阶 (whole-tone sacale)
7 A4 T( ~! q _& q8 j1 G! }8 k `: {相邻二音的间距皆为全音,谓之"全音音阶"。
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' t7 S& c5 ~- G53:华彩段(cadenza); S& K% Y1 b9 s
插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。
/ X/ t' s1 D# Z% o55:声部(part,voice)
1 N+ S- Y. g c7 M7 i指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。- k: h' `7 U% F+ ^; y/ d1 {
57:转调(modulation )
$ W* ]# K+ c1 O% S, S3 V乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。5 m* r3 a* q! X& A5 |
58:拍子(beat )
* q0 U# t7 p8 ^4 F- `; Q小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号(time signayure)表示。$ u* x% }( `, j( ?8 C5 K: Y
62:和声(harmony )! z; I; b; F% |- T3 G
不同高度的乐音同时发声,谓之和声。和声学的研究对象为:和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。% {. e+ g2 G/ y3 s/ W
63:和弦(chord )
2 e) B' l! O! f和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置,即成三和弦,由C、E、G三音组成;其属七和弦,由G、B、D、F四音组成。
_: a$ [/ i! ~6 U( H' H F1 r! G65:变和弦(altered chord,Chromaytic chord )" ^1 D7 X6 d1 S
和弦的组成音中有不属于同调性的音出现,谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。
x( f9 h' a/ ^* `# D66:〖单调音乐〗 (monophony )
: Z: H! Y1 W1 b3 ?# y3 y, q单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等,只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌,都是单调音乐。
7 y* n' D! N. D/ \69:复调音乐(polyphony )
# Q' n- }) ~2 H" Z1 F- T单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"(counterpoint)基本相同。
3 j: v! l2 m- C0 e2 H70:复对位(compound counterpoint ): W# u4 G" g9 l, I1 E9 U
凡对位音乐的各声部可以高低易位者,统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。
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71:音域(compass )
$ C- c. `: l5 w4 e( k人声或乐器发声的音调广度,常以其高低两极音表示之。各种音域,其各局部的音质不相同,这种局部,称为音区(register),在人声则称为声区。" b, i( \0 g# I& o
72:音程(intreval )
0 @ w& B& b7 I6 J% g两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数(包括边缘两极)作为音程的量度。/ I% b$ @* B7 V9 H, c+ P& k
73:音高(pitch )
1 n4 Z4 J v; M+ \+ P. u乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上,音高决定于发音体的振动频率,在 心理感觉上,音高之决定还稍受音的响度的影响。8 S0 Q; D$ d0 }
74:音调(idiom )- }2 f. l" M) o3 ~! s
某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。& B0 E2 Y8 o* D' }& ^
75:音阶(scale ), @. S$ l" s a$ I8 e
音乐上所用的音,根据一定规律,在八度内按高低次序排列之,即成音阶。世界各民族各地区,皆有其独特的音阶。$ [: G* X' F9 i5 B3 |
78:美声唱法(bel canto )
9 V* t. M5 V1 `2 Y& c声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌,而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
- k' q7 z% T9 U |& }' C8 x80:配器(orchestration )+ A. @! y. ~6 X' d H: k$ {
作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外,亦常用于现成乐曲配器,如将钢琴曲、重奏曲等,改编为管弦乐曲。
2 Z/ C7 Q" t* W$ O9 D7 ]0 F81:调式(mode)
# B$ V- w- C- G2 _6 H* n据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音,其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式,谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者,谓之"无调性";同时以两种调性为基础者,谓之"多重调性"。
+ x# j2 ?# [; |& ?, M# u: _/ c83:旋律(melody)
! g% s' d1 E$ E- i( I: j: W% h不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律。旋律的要素一为音高,二为节奏。较原始的音乐公有旋律,甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
: T2 m6 P) @* v3 a94:音乐的基本表现手段/ t5 \" D7 T* w4 A; v: h( ~
音乐的基本表现手段是:$ m# j y" E4 ?2 u$ b2 C3 T p0 }
(1).曲调旋律、节奏、拍子、速度;
( i0 C/ Q1 A7 M9 W \" b(2).调、和声;
% o* W- U6 \' u" D1 J& m$ d(3).力度;
( E: V6 [' C/ ~7 p3 U) a95:音乐的分类; M4 d: H$ O! V# r; b' r% y
(一) 音乐按声部和声部状况可分为:单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。# ?( J' s. k8 _0 L7 U( B8 {
96:音乐的分类
- e! E9 V( t& |2 O, P* o$ r# q(二) 音乐按照性质分可分为:纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。; V+ a- I8 q- r# m- D; Z
97:乐音体系
) q! r$ Y7 D7 s. y+ y; I在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。
& l: X3 x4 \2 T9 L6 k98:调号: x6 A$ g* {, A: ]3 y2 c, r5 c6 }
变化记号若使用在整首曲子中,使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降,那这时候这个变化记号就被称之为调号。4 z, K+ l' q+ e0 ^# P( I
99:节拍
2 s% K2 j5 ~" L( c: ?强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式,叫做"拍子’’,正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。. p Q- \- W# y7 F
100:旋律
; i6 E* m* {! G" s1 L% x8 q又称曲调,它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂。 |
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