艺术欣赏：不得不听的中国十大古典名曲

艺术欣赏：不得不听的中国十大古典名曲！


6 v1 j3 J6 {0 U; k中国是一个礼乐之邦
, S/ j$ j) @* b1 }$ F0 q
! Z* g  y# \" U6 q0 S, k音乐文明源远流长
0 g- l4 a+ e6 O2 E. I+ t6 T
" K; Y/ u( o4 q( |2 l& m数千年的音乐文化陶醉了一代代中国人

, c! j: U4 D* s+ y见证着每一个时代的足迹

. l2 k+ ~, j" J7 K1 }3 b
' ~$ o* D9 W4 f6 N: u. V1 O
中国古典音乐

那神秘的韵味还可以让我们回忆起
; A" \) D8 J2 Q) h5 J
& j1 x7 U; ^7 x: d# n那古老的传说

' A9 K, A. Z  E! m+ K让我们感受到一丝超然的思想境界
! s% F# i9 e; s- ?* C; s8 S' X
" K7 r" Z0 r; ]( \感受到民族文化的震撼力量
2 C% H6 ~' S# @9 W
5 ~( Y$ m8 ~" ^+ q; i6 V
+ ~+ S& E6 P' ^. j0 ]
中国十大古典名曲
0 i  y) v& q" m+ ^3 b' a: Y
《高山流水》、《梅花三弄》、《夕阳箫鼓》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》
3 I- ?' n, i$ c! D) k
8 J* g$ D2 J) U& c
; z* N4 f6 X& X- E
* Q4 f; L1 y& B9 A" u& y《高山流水》



《高山流水》，为中国十大古曲之一。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。此曲为古琴曲，唐代分为《高山》、《流水》二曲。“高山流水遇知音”的故事作为一段乐坛佳话，之所以能在两千多年里广为流传，概因其包含了深厚的中华文化底蕴。中国古代“天人合一”、“物我两忘”的文化精神在这段佳话中得到充分的体现。而后其音律因绝妙的气势而流传至今，《流水》正如其名，好像奔腾澎湃的湍急水流，滋润着浪漫的花季，珍惜美好的遇见。该曲对自然景物并不流于客观描绘，而是借景抒情，表现一种激昂向上的境界。
1 \* C; U6 Q$ I+ Z) |
  筝曲《高山流水》同样取材于“高山流水遇知音”这一典故，但与古琴曲并无直接的传承关系。诸多古筝流派之中都有对该曲的演绎，流传较广的有山东筝曲、河南筝曲和浙江筝曲。

& g8 M, i/ d9 Y+ h: v- K8 H1 ]+ d
, L2 b' `) ^( N5 a3 k《梅花三弄》



古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，是中国古典乐曲中表现梅花的佳作，早在唐代就在民间广为流传。全曲表现了梅花洁白芳香、凌霜傲雪的高尚品性，是一首充满中国古代士大夫情趣的琴曲。《枯木禅琴谱》说：“曲音清幽，音节舒畅，一种孤高现于指下；似有寒香沁入肺腑，须从容联络，方得其旨。”
1 p' `! r1 t+ ^8 Z晋隋以来有此笛曲，为东晋大将桓伊所作。后经唐代琴家颜师古改编为琴曲，流传至今。梅花傲霜高洁的品格，是古今艺术创作的重要题材，常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。明杨抡《伯牙心法》记载：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云尔。”琴曲中采用完整重复三段泛音写法不多见，“故有处处三叠阳关，夜夜梅花三弄之诮。”(《律话》)。
2 W* a9 R9 u' A1 t+ _- Q

( l: _. P2 l3 G: x《汉宫秋月》
2 f6 Y4 T3 J( {" v
. I$ I+ S3 ^# x6 ?$ M

3 @# d4 ]# x2 V中国传统音乐中，同名异曲、异曲同名的现象很多，乐曲各个版本的历史渊源与流变往往需要艰苦的考证。比如，《汉宫秋月》就有琵琶曲、二胡曲、古筝曲、江南丝竹等不同版本。
此曲由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。

6 _+ a( t( \" h. T) ?6 K: _
《广陵散》



《广陵散》，又名《广陵止息》，是中国古代的一首大型古琴曲，它整体给人一种激昂、愤慨的感觉，表现出一种怨恨的情绪，犹如不可遏制的火的撞击，咄咄逼人，令人惊心动魄，好像“纷披灿烂，戈矛纵横”的气氛，栩栩如生，跃然眼前，整部作品直接表达了，被压迫者反抗暴君的斗争精神，放在今天，仍然有很高的思想意义和价值。今所见《广陵散》谱重要者有三，以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早，也较为完整，是今日经常演奏的版本。全曲共45段。全曲贯注一种愤慨不屈的浩然之气，“纷披灿烂，戈矛纵横”。

# Z+ o. \% W. w/ y* C
3 g& g5 Z8 \, ~; P《阳春白雪》


# B6 U. V9 [% O, u+ V: p
$ N  z' E# P+ j9 o1 ]6 w. u
5 q9 O$ e4 {2 \9 k+ E
+ Y' R- F4 P  z《阳春白雪》原是春秋战国时期楚国的两首高深的歌曲名，即《阳春》和《白雪》，是由楚国著名歌舞家莫愁女（姓庐，名莫愁。郢州石城，今湖北钟祥人）在屈原、宋玉的帮助下传唱开来的，至今已有两千多年的历史。
现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作，乐曲产生的年代没有确切的史料可以说明。唐代显庆二年（657年）吕才曾依琴中旧曲配以歌词。《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”后来泛指高深的、不通俗的文学艺术。
- f& x- W4 `' m- H: z: W3 h
9 o  d% _: a/ |
7 T. _6 {  d& X/ ]《渔樵问答》

- l$ o& C1 `2 ]9 W& E, j" I$ a
) e- `2 U- ?( _9 i* v
, u$ V+ {: Y6 i0 |
9 m! e1 k# L0 H# `《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲，反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达出对追逐名利者的鄙弃。
8 n* ]* [$ w) Y2 T/ M6 J乐曲采用渔民和樵夫对话的方式，题材集中精炼，以上升的曲调表示问句，以下降的曲调表示答句，曲调飘逸潇洒，描绘出渔樵在青山绿水中悠然自得的神态。乐曲中时而出现伐木或摇橹的声响，使人形象地联想起渔樵生活的情景。

" {5 o1 i5 S2 o7 J! t  ?
: R) S' L, T' X# k《夕阳箫鼓》




. P9 E$ J- n9 Y; M- m《夕阳箫鼓》又称《春江花月夜》，是中国古典音乐名曲中的名曲，是中国古典音乐经典中的经典。这是一首典雅优美的抒情乐曲，它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在西岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们眼前。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
《春江花月夜》意境优美，乐曲结构严密，旋律古朴、典雅，节奏比较平稳、舒展，用含蓄的手法表现了深远的意境，具有较强的艺术感染力。此曲音乐的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段的结尾都采用同一乐句出现.听起来十分和谐。在中国民间音乐中，这种手法叫“换头合尾”，能从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。《春江花月夜》构思非常巧妙，随着音乐主题的不断变化和发展，乐曲所描绘的意境也逐渐地变换，时而幽静，时而热烈，实现了大自然景色的变幻无穷。

+ N8 i3 E  A; f6 \: ^0 {( Q
8 p0 v4 p$ Z. J( e- W# W《平沙落雁》

4 y- ^5 K& m! L' ?8 q. B$ n

) {( M: D3 F& p《平沙落雁》是一首曲调悠扬流畅、清新隽永的古琴名作，乐谱最早刊于《古音正宗》琴谱集。全曲通过对雁鸣时隐时现的描摹，展示了雁群降落前于空中盘旋顾盼的情景。乐曲采用模拟手法表现了大雁飞鸣、此呼彼应的生动形象。黄昏、沙岸、雁群，作曲家用生动的音乐语言描绘出了一幅恬静优美的水墨小品画。你看那天宇澄碧、云卷云舒，脚下的路湮没在幽深的密林，延伸向无尽的远方，你一定会情不自禁地感慨大自然的默契。

- a. ~- K6 k: L9 T& S8 S+ T; M
《十面埋伏》




8 `8 T/ `$ N4 X2 u/ J, G# d《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。此曲最早见于1818年出版的华秋萍《琵琶谱》，1895年出版的李芳园编订的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中将它改名为《淮阴平楚》。
2 o6 e9 d6 {' r
8 L- |) c/ U) {  s1 V( B乐曲是根据公元前202年楚、汉两军在垓下（今安徽省灵壁县东南）进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从而彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。
+ ?% n  h9 I( P4 e6 w

《大胡笳》





古琴曲《胡笳十八拍》是根据汉代以来流传的同名叙事诗而创作的琴曲，是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。原诗作者一说为蔡文姬，但《后汉书·蔡琰传》中未见记载，故难以定论。其音乐为唐人传谱。

全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋；后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。乐曲以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇，反映了战乱给人民带来的深重灾难，抒写了主人公对祖国、对故土的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情。被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”。
3 N/ ~( B+ x4 f5 ]4 a/ \, g! L