吴亦凡厂牌新歌《翱翔》：畅快流行，助燃梦想

吴亦凡厂牌新歌《翱翔》：畅快流行，助燃梦想


　　吴亦凡厂牌新歌《翱翔》会令你有耳目一新的感觉，尤其若是你对其过往个人作品存在固化认知的话，就更能体验到别样风味。

　　首先是旋律化。歌曲全程都是在优美的旋律中行进，突出着线性动态，犹如一往无前的飞扬状态，将“翱翔”的意境体现到极致。流行感充足的《翱翔》入耳相当畅快。这得益于整体设计，歌曲的Hook部分抓耳，不过却没有刻意通过Hook来强调记忆点，反而是在主歌副歌之间达成了良好的协调，润顺衔接，丝毫不突兀。这样就促使歌曲体现出出色的叙事意味，使其讲述出具有说服力的“故事”。

　　其次是清新感。这首被定义为“夏日限定单曲”，确如夏日般清朗、明亮。编曲采用电音逻辑，从铺垫到提振再到高潮，编排得紧密自洽，形成了充分的情绪递进发展。同时音色使用讲究，强调温暖饱满，由此歌曲虽然属于“跳舞音乐”，却没有盲目地追求强力动感，而是在保证鲜明的律动基底之上倾向于制造亲密陪伴的听感。

　　再有就是演唱性。这是与旋律化相匹配的特点，人声居于核心位置，并且贯穿始终，以密集篇幅显现出歌曲的诉说感。吴亦凡与诸位年轻歌手，以最自然的方式完成演唱呈现，基于自然声区的人声表达，采用如常语感的陈述，都让这首歌曲充满关切功效。

　　

　　总体而言，《翱翔》展现出吴亦凡在音乐作品方面的新动向。我不敢说这就必定预示着彻底转型，但全新的创作思路已然是足够明显。

　　旋律、编曲、演唱，这类都属于表层最直观的新鲜内容，而《翱翔》真正的内核是其传达出的信息以及态度。我想说的是，它的诉求不止是听起来“悦耳”，内里的思想同样要具备感染力。接着问题来了，这首歌曲在讲什么？各位应该早已通过此前的预告视频有所了解，通过“你心中的翱翔是什么？”这样的提问来唤醒我们对于梦想的思考。

　　歌曲里诸如“看阳光洒在这土地上/你我都曾有彷徨和迷茫/Left Or Right找寻新的方向”，“陪伴着你翱翔/路就踩在脚下/不必胆怯害怕…… ”这类朴质歌词更是直截了当表达出“再渺小的梦想，也是梦想；再奇怪的追求，也值得追求”的主旨。

　　所以可以说，梦想就是《翱翔》所聚焦的关键。积极正向如此就成了歌曲的总体基调。通常这样题材的歌曲容易显得说教，《翱翔》做的好的点就在于它成功避免了这种问题。不但没有枯燥乏味，反倒是兼顾到趣味性与思想性，歌词文本集中在描画旷远美好的图景，由此完满营造出追逐梦想时开阔脱俗的心境。

　　

　　在注意到歌曲音乐层面的各样特色外，你自然也会感受到它在内容层面的情感负荷以及思想分量。区别于展示技术花样或者国际化时尚元素，此番《翱翔》是吴亦凡以歌曲为载体在传达情感与思想，这样一来，各位完全可以这样来理解：

　　这是一番唤醒。《翱翔》成功触发对于梦想的思考。在纷繁嘈杂中，我们或许早就放下了曾经的梦想，在这首歌曲里，在激昂音乐的场域中，很容易就重拾追逐梦想的冲动。《翱翔》好在简洁，没有特别过度的设置，在清扬氛围内直抒胸臆，极具可听性的流行风格诠释出梦想的斑斓色彩。这是一段疗愈。各位歌手的人声均极展邻家伙伴的质感，唱出的是优美旋律更是至真关心，此外不同人声音色套叠出了“我们共同追梦”的感觉，这说的是，让听者有身处于人潮中的归属感，你我不是独自在追梦，还有拥有同样志愿的朋友在同行。此次吴亦凡跟多位新生代歌手的联袂似乎也是在表明，未来他会进一步挖掘年轻实力派，协助他们实现自己的音乐梦想，进而为乐坛输入新鲜力量。

　　

　　另外，这是一次助燃。给予追梦人以信心，坚定信念，燃尽梦想。梦想需要助燃，流行音乐自当成为重要的动力源。需要强调的是，即便具备“燃”的属性，“鼓劲”的意图，歌曲也没有粗暴地选择进行煽动性的表达方式。《翱翔》里的态度是坚定的，口吻则是温婉的。它让我们能够静心听进去，逐步产生共鸣，从而获得发自内心的澎湃。

　　注重形式，兼具格外注重内容。这或许就是吴亦凡在这个阶段对于流行音乐的思考。这样的他是不是显得鲜活、生动？

　　其实不是突然转变，而是一以贯之的创作惯性。此前极具代表性的《大碗宽面》就非常有吴亦凡的个性想法，他绝对不是将自我局限于偶像的身份，他努力尝试着跳脱标签，在探索多元风格过程里进入到自然真实的状态中，秉持谦和态度，传递Peace and Love精神。

　　

　　夏日限定单曲《翱翔》是在过往基础之上的加码跟强化，吴亦凡的音乐格局在逐步提升，态度在日益明确，作品本身也是愈发彰显亲和力。那么，就愿《翱翔》成为你生活中最能激发能量的励志歌曲。