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简谱是指一种简易的记谱法的由来0 }8 k* N+ g8 `3 m
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简谱是指一种简易的记谱法
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有字母简谱和数字简谱两种。其起源于18世纪的法国,后经 德国人改良,遂成今日之貌。一般所称的简谱,系指数字简谱。数字简谱以可动 唱名法为基础,用1、2、3、4、5、6、7代表 音阶中的7个基本级,读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti(中国为si),英文由C、D、E、F、G、A、B表示,休止以0表示。每一个数字的时值名相当于 五线谱的4分 音符。
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简谱起源+ l% t* t3 ~( @! G1 [& W
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数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲,那时有一个 天主教的 修道士名为苏埃蒂;他用1、2、3、4、5、6、7来代表七个音来写谱教歌,尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》,那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩,才被记载入史册。18世纪时法国人,名 卢梭;1742年在法国巴黎向科学院宣读了一篇 简谱论文《音乐新符号建议书》再提这“数字简谱”。. p. M d( U2 I# e9 R
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18世纪中叶此后,又有一批法国的音乐家、医生、数学家等把“数字简谱”加以整理,完善。19世纪,经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广,才在群众中得到广泛使用。因此这种简谱在西方被称为“加-帕-谢氏记谱法”。19世纪末20世纪初,中国兴起“新式学堂”,其中的“学堂乐歌”课直接效法日本的音乐教育,也沿袭了日本使用简谱的做法。在许多中小学里开设唱歌课。当时的唱歌教材,以我国音乐教师填词的日本歌曲居多,其中五线谱,也有简谱。' j( W3 n& p) x: \% }9 K- j
" K, ]& S5 { d8 f简谱大概就是这个时候由日本传入我国的。1903年,留学于日本东京音乐学校的 曾志忞在留日江苏同乡会于东京编辑出版的中文杂志《江苏》第六、七期上发表《乐理大意》一文介绍西洋乐理知识,并以简谱与五线谱对照的形式刊登了《练兵》、《春游》等六首歌曲,这被是认为是目前所见中国人使用简谱的最早记录。近代音乐教育家沈心工也是简谱的最早传播者之一,他编辑的《学校唱歌集》于1904年出版,成为中国出版并流行的第一部简谱歌集,从此后简谱逐步普及到各地的学校。由于它的简明易学和排印方便,在年代兴起的中国抗日救亡群众歌咏运动中,简谱对于歌曲的传播发挥了极大作用。同时,简谱本身也得到进一步完善和普及。
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简谱得以在中国广泛普及,还有一个原因,就是简谱的记谱法与流行在中国民间的一种文字谱-- 工尺谱相当接近。如工尺谱是用“上尺工凡六五乙”几个字和附在字左边的不同的偏旁来表示音的高低的,而简谱则是用七个 阿拉伯数字和附在数上面或下面的圆点,来表示音的高低。 工尺谱是用附在字右边的 板眼符号来表示音的长短,而简谱则是用附在阿拉伯数右面或下面的短横线,来表示音的长短。简谱与工尺谱如此相近,简谱记录音的高低长短的方法又比工尺谱更简便、更精确,因此中国人十分容易接受简谱。就世界范围而言,中国是把简谱吸收的最好、又将其发扬光大的国家。世界上没有哪一个国家像中国这样,简谱得到如此普及。- |. {9 a+ o! f1 w; _6 L( ]
; z3 s6 O2 A( X+ x& B8 P简谱有着较简单易学、便于记写等多种优点,这使它在中国有着比 五线谱更为众多的使用者,对于推动和普及群众性的音乐文化活动起着重要的作用。我国的许多音乐家在创作乐曲时,记录最初的创作乐思,多习惯使用书写方便的简谱。 聂耳创作《 义勇军进行曲》、 冼星海创作《 黄河大合唱》时,他们的初稿也都是用简谱来记写的。
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基本要素* i5 w) }& r- o4 Q3 z
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编辑
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" d, j4 H- _' |+ B) ~. V8 B9 G一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:音的高低; `# d% n" O0 ~1 P* L
* b" O5 U2 G0 ~% S4 }3 @1 K任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说,在数字的正上方或下方有若干点 “˙”、 “︰” 符 , 点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率,越高音振动频率越高,反之亦然。& f" G5 M2 x6 C5 i2 {
' ]! B5 Y1 L5 B% c* r2 H音的长短( \- Z& _' |, W$ T2 K' t# g4 H+ a
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除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。
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9 y# n) h6 F: i) _$ F音的力度
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+ P; U( ~" S0 G. {7 A: T8 c/ |音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。- F% @ @! l1 x" b" X% W
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音质 r0 F4 K& k8 b3 q/ }
. e$ ^( w" O p/ L0 _也可以称 音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样 旋律的音高,男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
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上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。 |
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