简谱基础知识

# h8 ~, v2 J1 \0 l& k% X4 N. {% j简谱基础知识

, j. J2 N. `  ?: B, Y  X
; `! t5 H5 W' h- {8 W6 C一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

% s8 m" c. v/ @0 N5 s4 r- f1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
% `/ N8 O  S( I, r
1 p- }- n7 B, D: g4 C8 `: H3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

% _$ w# H# e2 U$ c上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

5、简谱

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
1 }' t2 |0 [5 M" b5 F
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
! f. z% S% p, v8 L# o* n% V
+ Y5 S3 f$ q7 K! V) f读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

" S; O; B  q. V: W+ O以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

# w3 L5 E7 D# T为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

( I3 F0 `% m; \/ d# [6、增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

" |+ V" C$ @9 r- O* y写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
& g( _0 t* a) d1 T" }
% p2 p; c8 N8 X带附点的音符叫附点音符。

7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

" a; w+ l" q+ i1 y5 m+ |* W5 y, Q升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，
* s( J" d, N, ^
- D6 S8 O2 H3 u0 C' `+ r8 ~还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
! E( T4 y) c: R7 ?/ a, s! z6 G
以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
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音符
% L$ ]6 ?0 X( ~
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:
" J7 `  \: m$ }1 H2 G" Q* o
1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。

( M. R; E5 t; {. k5 U音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

音高
' ]8 l% A8 x+ B0 a  h* D5 F- |
+ d5 s+ M8 a5 k$ V! s+ T4 R# w音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
1 W/ P& R/ @$ E1 X' m! T% \
音符的长短
; M8 [  e0 D9 C: r% }! E1 o
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
) t/ X5 U$ B- G9 \& e' C$ ^
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
+ F8 u5 C( k" I
用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:

9 ?- A% x: b+ {# X1 N" y音符名称、写、 时值

& l: `, ?0 i% k+ m8 R3 e: z全音符 弹(唱)四拍

二分音符 弹(唱)二拍

- R* N) i4 ]% I: Q1 E; W4 G1 T四分音符 弹(唱)一拍

八分音符 弹(唱)1/2拍

+ A% q$ U" F; W. x; v" v十六分音符 弹(唱)1/4拍
0 c5 _+ \) p& B( S2 t
上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。
- k2 H# _  s' J! Z! D. p3 H* _$ g
休止符

音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音
6 g- W' K( ?2 O, [* B
* G- _( Q+ y) ?0 h5 b将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
" S9 A- z! k/ H' K! a! z
标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
7 m$ z8 `! J5 D5 w; M( Y
基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。

: y5 J3 L3 s% ]; V  V( R基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符
& A+ P8 _. O- H% \- I* K
. s" n0 a; K7 z7 p0 e附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

9 X* j0 a: g+ j( l0 ]  A9 e: @节奏
; T6 E. X9 y; x5 X& W6 S
掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。
% m# v  h& s( L2 t0 @! I
节拍

, U( [  u3 I/ V5 a1 X8 D& C乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

单拍与复拍

# G( \, n4 ~3 W: I: C- s- `0 h, m/ r单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

4 C" y: U# u$ k  g6 x9 B% p# H& M调式音阶

% ?2 _" D2 N7 w; K按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
7 R; k2 S. |0 L
大调式
3 r# Q% a, J, P0 x! {
- J7 ]8 n9 D8 o: C3 v4 L# r: j凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。
& h0 S1 G# q! A- D6 P4 A, B
% k/ |# S! X2 t2 R1 ^9 a, K' m一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

1 A6 L) o0 e* u& F小调式

2 d5 K8 C8 o% Y2 \' |小调式有三种形式:

( C6 |+ p) B" H$ |( Oa:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
9 R: Q7 c+ o8 `
* i* t2 a) F) L. Tb:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号

: w' [* h: E+ A' F表示记号内的曲调反复唱(奏)。

装饰音
1 f2 G0 i  A4 `' A9 V% S
1 L" }( Z6 x  G) e装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
3 U* x2 A/ T* i5 J( R  u, N
1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
. _% s* R7 t  F; w
2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
4 U, c, m: w! v: ?% P4 @% s" q! {
. W- i5 g0 }( b. t& |+ e3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。
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4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
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8 Q+ S: x+ r8 W5 _( \" N  c顿音记号

. g, F1 L$ l5 H, i2 R5 ^. C用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

  {$ ~4 K& W6 }; [/ m连音线

! S: H+ j* V& n用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

8 L( y! [6 F! l, [  A* c" S" w重音记号

用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。
( I4 H  z" ]+ O: X+ m# f7 h/ b
保持音记号
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用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.
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, ^  V9 L( m" O- T$ d小节线
# M3 F, D( x9 U& Q3 r! P/ m0 y; Y' c
3 V0 D: k7 B% l, O用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
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换气号

8 t7 [# W- |6 M( Y用记号“v”标记。表示在此处换气。